這些天，

上海精神衛生中心的600号畫廊火了，

連帶着印有醫院字樣的員工月餅也火了。

宛平南路600号，曾經的都市傳奇，如今的精神坐标，如果你無法購買到它的月餅，那麼你可以走進它對公衆免費開放的畫廊，在這條隐秘的走廊，走近一個常常被誤讀的群體的心理世界。

傳遞600号的呼喚

從宛平南路600号進入醫院，右手邊的6号樓1樓，便是600号畫廊的所在地。這個畫廊原來隻是一條黑黢黢的簡陋走廊，走廊外側便是日間康複中心。

雖然條件簡陋，但是畫廊的發起人、精神科臨床醫生陳智民非常珍惜，醫院已經盡最大的努力實現了他長久以來的心願。

牆上挂的60餘幅畫作來自陳智民的病患，他稱他們是“病人藝術家”。

這些作者年齡從三四十歲到七十多歲不等，多數為長期住院的精神分裂症患者。

畫作用蠟筆、馬克筆、水彩完成，題材天馬行空。

過去一年半裡，陳智民陪着病人畫出了一千多張作品，其中的優秀作品成了畫廊的首批展品。

宛平南路600号的門牌号

成為了畫廊的廊徽

1991年出生的陳智民，為畫廊選擇的廊徽是宛平南路600号的門牌号，一個常常被印在年輕人T恤上的圖案，一個常常被用在表情包裡并配文“家的呼喚”的圖案。

宛平南路600号常常成為網友的表情包

“以前大家污名化宛平南路600号，覺得這裡都是瘋子，現在好像開始浪漫化了，大家調侃吃了我們的月餅，人都精神了。”

陳智民笑言，開設600号畫廊，是為了用一種獨特的方式讓大家關注精神障礙群體，突然火了，既是意料之外，也是情理之中。

“這麼棒的事情早該得到關注了，醫院裡面竟然有這麼有趣的畫廊，多麼有張力、有故事！”

遍覽600号畫廊，觀衆會發現有幾位病人非常高産，舒廣就是其中一位。他是一位長期住院的雙相障礙患者。陳智民介紹道，大部分病人藝術家是慢性精神分裂症患者，到了老年衰退得很明顯，而舒廣到70多歲還很有活力、很有勁，通過他的畫，他想要自我突破的能量都會傳遞到觀者身上，感動畫外人。

發現病房藝術家

梵高、蒙克這些名垂青史的藝術家，

其實都有精神障礙，

那如果反向推導呢？

一年半前，陳智民在闵行分院的病房開始打造藝術特色病房的定位，于是，為病人設置的畫室誕生了。

工作時間，他不僅是醫生，還陪着病人畫畫。他不教病人畫畫，也不主張什麼技巧，隻是陪伴者。他喜歡原生藝術，鼓勵病人畫出内心的感受，這個詞的起源，正是現代藝術家讓·杜布菲1945年在瑞士參觀完精神病人的畫作之後産生的靈感。

病房裡的病人從來沒有接觸過藝術，大家與外界的接觸常常是通過電視。所以剛開始辦畫室，陳智民的心裡也沒有底。

沒想到，病人建平第一次畫的作品就讓他驚豔了。

這是一幅放射狀中心對稱結構的水彩畫，中間像一個黑洞，彩色的粗線條呈放射狀，很有藝術表現力。

建平的畫作

有一部分病人藝術家像建平一樣，從來不解釋自己的繪畫。有時候陳智民會提出一些猜想，詢問建平，這好像是放射狀中心對稱的結構，為什麼喜歡這樣的結構？有什麼寓意？建平很想表達，但是說不出來。

建平的作品常常都是無題，本次畫展的海報也來自他的另一幅畫，同樣的中心對稱結構，不同的是這幅由一個個彩色的圓圈構成。

展覽海報

海報來自于建平的這幅《無題》

陳智民很惋惜，畫完這幅後，建平就封筆了，不管怎麼勸說，他都再沒有回到畫室，作品也永遠停留在這裡。

療效不需量表

陳智民的病房有90個床位，大部分都是老面孔。陳智民形容：“我們病房裡的大部分人都是時間沖刷不走的，沒辦法出醫院，家人帶不走他們，隻有死神能帶走。”

由于缺乏外界生活的刺激，這些病人的畫以抽象風格為主，内容簡單，線條、幾何圖形是最常見的元素。

有一幅畫布滿了數字和字母，它們來自病人的一本筆記本封面。這位病人有很多筆記本，其中一本記錄了他二三十年來寫的詩。

有一幅滿是方格色塊的畫，名為《彩格》，按理說，這樣的填色用水粉更方便，但它的作者清怡全部用馬克筆一筆一筆填充色彩，畫了三天才畫完，畫中充滿了内心的熱情。

《彩格》

有一幅畫繪上了馬自達、蔡依林和蕭亞軒的英文名，還有調頻103.7，名稱叫《我在邊疆》。

《我在邊疆》

陳智民表示，和很多常年住院的病人不同，這幅畫的作者隻有30多歲，年輕，有活力，所以畫裡的元素很多。他患的是精神分裂症，畫畫的時候已經快康複了，住了兩個多月很快就出院了。

面對這樣一群病患，其實根本無需采用科學定制的量表。陳智民欣喜地看到，這些病人光是走進畫室的精神面貌，就已經和在病房裡完全不一樣，看到他們的作品，就已經能感受到他們的精神變化，看到其中的活力，就知道藝術其實是有療效的。

給畫作取名字，也是一個積極的信号，因為病人可以圍繞一個中心、一個主題進行創作，說明思維結構比較完整。

策展已排到明年

這裡的畫作，如果光看圖，可能觀衆根本想象不出來畫的是什麼。

陳智民鼓勵觀衆先看畫再看标題，就像有一張畫，遠看全是線條，近看能看到海草和祥雲，但一瞥标題，才知道，這原來是《芒果》，很有當代藝術的妙趣橫生之感。

面對畫廊的長遠發展，陳智民說：“我們就是希望用藝術的方式做科普，吸引公衆走進來，不要一想到精神病醫院就是鐵門，我們也有藝術展。”

由于600号畫廊已經在全國打響了名号，醫院也有了更大的信心使畫廊建設更上一個台階。

10月初，新的畫展即将更替這批畫作，它們将來自有情感障礙等精神困擾的社會上藝術家。

陳智民特别邀請了藝術策展人陳夢媛加入團隊，由醫院提供場地，藝術家來進行專業運營，屆時還會組織形式多樣的研讨和交流活動。

陳智民還計劃，全國有好幾家精神病醫院都有開設畫室，他們的畫作或許将構成明年初的畫展新主題。尤其是郭海平的畫室，由于和殘聯合作，畫室的病人來源廣泛，創作水平很高。

陳智民透露，之前病房還有一位病人藝術家，出院後他的爸爸看到他畫畫時精神狀态很好，特地送他去郭海平的畫室學習，積累了很多畫作。陳智民計劃，再下一次畫展就做這位病人藝術家的個人展，讓600号畫廊一直高質量地運轉下去……

（本文中患者均為化名）

馬上評：關注情緒表達

哲學家尼采稱藝術家為“患病動物”。作家普魯斯特說，所有傑作都出自精神病患者之手。畫家達利說，瘋子與天才僅一步之遙。舉世矚目的畫家之中，确實有些畫家的精神狀态與衆不同。如梵高及其好友高更，代表作為《呐喊》的蒙克，以及癡迷于圓圈的草間彌生等。

《呐喊》的蒙克

貌似傑出藝術家之中頗有些精神障礙者，但兩者的共性其實是——獨具個性的情緒表達；而非“好的藝術家都是精神障礙者”或“精神障礙者是藝術家”。

藝術的本質之一，就是情緒、情感的表達。藝術的創作沖動，是由強烈的情緒驅使。對于釋放了情緒又創作了作品的人——無論是藝術家、一般人還是精神障礙者，都會有心理上的滿足感、成就感乃至幸福感。因而，藝術創作，其實也是一種情緒表達帶來的心理治愈。

據悉，此番參與600号畫廊展出作品的繪畫者，因為身體困于牆内、外界也少有探訪，所以日常缺乏精神活動。對于他們而言，繪畫，是一種抒發，也是一種療愈。組織者、醫生陳智民，也是位文藝青年。他的一句話令人警醒，對于600号——“以前污名化，如今浪漫化”。我們是否可以以平等、尊重的态度，面對每一位繪畫者呢？

我們應該平和地面對任何有情緒表達需求的人，關注身邊人對于情感、情緒的表達需求。有時，陪伴也是一種療愈。

新演藝工作室

作者：趙玥

評論：朱光

編輯：吳旭穎

圖片：李銘珅 攝，部分為網絡圖

©新民晚報文化部

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!