放牛班的春天

《放牛班的春天》由克裡斯托夫·巴拉蒂執導的一部法國劇情片，傑拉爾·朱諾、尚-巴堤·莫裡耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演，電影主要講述了一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對所謂的差等生，馬修改變了孩子以及他自己命運的故事。

放牛班的春天

故事發生在1949年法國鄉村的一所寄宿學校裡，因為校長哈珊以暴力手段教訓學生，導緻老師們有樣學樣，也以此方式變相體罰學生。時間久了，這群“壞孩子”就想出各種稀奇古怪的方法對抗校長，對抗老師。就連學校的名字也被他們形容為“池塘之底”。

放牛班的春天

原以為這種對抗會一直持續下去，可這一切都被一個人的出現打破了——克雷芒馬修，一個秃頭矮個子的音樂老師。因為他的到來，整個學校都在慢慢發生轉變，大家不僅喜歡他譜寫的音樂，更被他的人格魅力所吸引，當然，那個嚴肅古闆的校長除外。最終這個新學監被校長辭退，但他已将善良的種子深深埋進了學生們的心裡，這種善良會一直持續到孩子們長大成人。

放牛班的春天

面對兩種不同的教育方式，我們到底該如何取舍呢，下面我們一起來對比一下兩者異同：

放牛班的春天

校長：一言堂的行為主義，這種思想是美國現代心理學的主要流派之一，也可以說是西方心理學的第一大勢力，其中的代表人物華生曾說過這樣一段話：給我一打健康的嬰兒，我可以按自己的願望培養，我保證把他們培養成我選擇的任何特定的類型———醫生、律師、藝術家、商人、領袖甚至乞丐和小偷，而不管他的天分、愛好、傾向、才能和他父母的職業和種族如何。

放牛班的春天

這就是有什麼樣的理念，就會産生什麼樣的行動吧。所以，電影一開始原本應該是溫馨和睦的問題少年救助教育學校，卻在校長的管理下，變成了一座毫無人性監牢，而他手底下的老員工們更是奉行着死闆無用的原則，學生們的調皮搗蛋就是對這些原則的挑戰，更是對校長的挑戰，所以也導緻了校長更加瘋狂的鎮壓，到了最後就連學生們的娛樂都被禁止了。

放牛班的春天

馬修：發現人性美的哲學思想，這種思想以強調學生的整體性、獨立性以及自主性，注重創造力的培養，為建立民主自由的師生關系打下了良好的基礎。

放牛班的春天

雖然影片并沒有交代馬修的人性美思想，但從他和學生的接觸就可以看出他内心的善良與無私，在馬修的眼裡，這群孩子隻是暫時有一點點問題，隻要通過适當的方法，加以引導勸谏，就一定可以讓他們重回正軌。正是因為馬修的包容，以及對學生們的尊重，才讓他真正走進這群問題少年的心裡。

放牛班的春天

其中最典型的例子就是當學生們調侃馬修的光頭時，他不僅沒有生氣，反而糾正了學生音準的錯誤，以這樣一種輕松幽默的方式指出了學生的錯誤，對于孩子們來說這也是他們第一次因為“犯錯”而沒有被懲罰， 就是因為這樣的尊重與包容，才最終讓這個“放牛班”變成了一個愉快成長的大集體。

放牛班的春天

當這兩種思想發生碰撞時又會産生什麼樣的結果呢，其中最典型的例子就是，當馬修老師指揮學生唱歌時，學生們全部敲打着桌子找節奏，這樣的聲音很快就響徹了整棟大樓。雖然大家都沉醉其中，可校長卻被這樣的聲音吓到了，對于他來說，這也許又是一次大規模的反對“起義”，所以他總是找各種理由阻撓馬修老師與這群壞孩子唱歌。

放牛班的春天

影片最後，校長借火災之名解雇了馬修，表面上看，代表一言堂的校長取得了絕對的勝利，而馬修隻能灰溜溜的離開，可事實并非如此，從這群孩子的表現就可以看出，這群所謂的壞孩子，在長大後竟然可以變成音樂家甚至是其他優秀的職業，不可否認這是非常大的成就，在我看來這就是打敗一言堂的最好武器，也是代表馬修教育觀念的勝利。

放牛班的春天

同時我們也需要承認，每一種教育方式都有其好的一面，以及不足的一面，我們不能武斷的下結論，更不能否定其存在的意義，也許最好的方法就是兩者的結合吧。而《放牛班的春天》這部電影剛好體現了這兩種教育觀念，對于現實中的教育者來說，也許會有很多啟發，對于學生們來說，幫助更是巨大。在此希望更多的人能看到這部優秀的作品，也希望電影的魅力能影響更多的人。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!