2020.12.02——2020.04.04，成都當代影像館呈現《雙城記——成都·重慶當代影像展》。本次展覽由鐘維興擔任藝術總監，王慶松擔綱策展人，集中呈現了來自成都、重慶兩座城市共12名藝術家的代表性作品。參展藝術家包括雷文晴骜、黎晨馳、李俊、李一凡、駱丹、木格、甯佳偉、蘇葵、童文敏、王維思、楊迪、張小濤。以展覽為契機，本次我們邀請了雷文晴骜和童文敏談談她們的故鄉與創作的故事。

雷文晴骜，成都是充滿愛意的，我太愛這座城市了

“城市一定是我的老師，作為一個成都人，我學會了應該怎麼去生活和平衡生存及生活本身。成都人很在意當下時刻裡是否有巴适或者安逸，帶着一點诙諧和幽默，把生活的節奏演出得市井又超脫。我從城市裡最多學到的是包容，接受，知足。”

雷文晴骜出生于成都，先後畢業于紐約帕森斯藝術學 院和倫敦皇家藝術學院。她曾獲得第一屆Dior新銳 攝影師桂冠，Art Olympia評委特别獎, 歐洲攝影獎, Phmuseum 攝影藝術基金獎等國際性獎項。

Q：成都給你帶來哪些靈感?

A：成都的多樣化和包容性讓我在平淡的生活中總能找到驚喜，并且成都作為我的家鄉，給予我足夠的安全感，讓我在創作過程中有了支撐和溫暖。

Q：你最喜歡去的成都的地方是哪裡?

最愛去成都街邊的蒼蠅館子。在這裡每個人不僅可以到達味蕾的天堂，還都有自己獨有的歸屬感，可以找到屬于自己的對成都的那份熱愛和認知。

Q：你能一眼認出誰是成都人嗎?

A：交流過後那些成都人的特質都會慢慢顯露出來，比如 包容，幽默，懶散，易滿足，好吃，愛太陽，都是我 非常非常愛成都人的特質。

Q：你會用影像記錄你的城市嗎?

A：在日常生活中我特别喜歡記錄一些帶有城市性格的東西，或者讓我看着就覺得想念家鄉的景物。我覺得在我鏡頭下的成都是充滿愛意的，因為我太愛這座城市了。

Q：用影像來做藝術給你帶來哪些收獲?

影像讓我放慢了觀看的節奏，延長了觀看的縱深，也讓我懂得從裡到外和從外到裡更細緻地去觀看和體驗。它讓我在短暫的生命裡去記住和剖析更多的時間切片，也讓我得以在現實和虛幻中遊走。

Q：談談你的作品?

A：我的作品表現了對于在現實與幻象之間流淌的暧昧的視覺探索。在作品中我嘗試着創造有關變形的荒謬和 流動，在創作過程中，超現實主義意象對我有着重要 的啟發。作品同時提問了人與動物的關系，死亡狀态的探讨，以及可持續性發展與人類中心主義，攝影與人類和時間、空間關系的緊密交互。

Q：怎麼看《雙城記》?你會把成都和重慶作比較嗎?有什麼不同呢?

A：從這次展覽來看，成都大多是靜态影像為主而重慶大多是動态影像。我覺得有種重慶在動中求靜，懷 着野生的沖勁;而成都這部分在靜中求動，抱着安逸的蠢動。我覺得這和兩個地方的地勢以及生活節 奏、态度，都有關系，都透露出兩個城市分别的迷人的氣味。

童文敏，重慶是我的遊樂園，在這裡得到快樂和悲傷

童文敏的創作常常聚焦于外部環境與個體感知的交叉地帶，通過看似背反邏輯的行為，激發微妙且具啟發性的 行動及其視覺詩意。通過時常簡化的或具規律性的動作，在語義豐富的情境中提示身體與行動的寓言性品格。

童文敏眼中的重慶是一個典型的山城，也是重慶的個性，“重慶是按照垂直距離計算的，階層豐富，人的組成 也是豐富的，垂直一百米(上半城，下半城)住着各個階層的人。重慶人又是一點也不排外的，外鄉人很容易和重 慶人打成一片。就這樣，豐富的包羅萬有。”

童文敏，1989 年生于中國重慶。2012 年畢業于四川美術學院油 畫系，現工作生活于重慶。

Q：重慶給你帶來哪些靈感?

A：重慶的粗砺和強烈的煙火氣，劇烈快速變化的魔幻現 實都激發着我的感受和思考。

Q：你最喜歡去的重慶的地方是哪裡?

A：那些被忽略的地方，還有江邊，廢棄的工廠，山上，郊區，老社區。

Q：你覺得城市的美在于哪?

A：重慶還有一些很“醜”的地方。後來我發現它們太美了，更新了我的認知。這一兩年對植物很感興趣，以 前我覺得重慶的植物不是特别好看也不是特别有趣，和日本看上去很自然美感的植物，或者歐洲廣袤平原 的參天大樹沒法比，最近我突然發現重慶一些我曾經 看不上的植物角落，比如那些非地(商城背後斜坡上 的沒人管的藤蔓雜樹，老小區半山腰山坡坡上沒有被 綠化也沒被居民種菜的地方)，植物長得亂糟糟的，但也還沒夠野蠻生長氣勢。我覺得很真實，不是标準的審美，是很真實，現實的美。

Q：你會繼續用影像記錄你的城市嗎?在你的鏡頭下，城市是怎樣的?

A：我的作品是我呈現個人感受和思考的方式，我會對自己有一個要求，盡力去做隻有我能做的作品。影像拓展和豐富了我的行為藝術呈現方式，我的很多作品是關于我生活的這個城市，它呈現了我對這個 城市的感受。

内容來自北京青年周刊

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