11月17日晚，戲迷朋友們期待已久的新編川劇《花自飄零水自流》在成都城市音樂廳首演，現場觀衆掌聲不斷，演員以優美動聽的唱腔、細膩入微的表演帶來一場精彩的演出。

該劇由今年89歲高齡的國家一級編劇徐棻編劇并任藝術指導，國家一級導演、演員李增林執導，國家一級作曲王文訓作曲、配器，國家一級演員、“二度梅”獲得者陳巧茹領銜主演并任副導演，國家一級演員蔡少波主演，此外，還有國家一級舞美設計王衛中、國家一級舞美設計藍玲、國家一級導演餘琛、國家一級指揮周玉等傾情加盟，陣容十分強大。

新編川劇《花自飄零水自流》是川劇傳統戲《慶雲宮》的故事新編，雖然是“宮廷戲”，但沒有男人争權，沒有女人争寵，隻有“靈魂的掙紮”。

本場演出現場，陳巧茹飾演的“皇後”一出場就牢牢抓住了觀衆的心。蔡少波飾演的“皇帝”也是可圈可點。此外，優秀青年演員李玲琳飾演的喬秀兒、優秀青年演員魏榕飾演的林冬兒、國家二級演員劉茜飾演的大宮女、優秀青年演員鄧方園飾演的太子、優秀小生演員陳作全飾演的大太監等角色也十分出色，得到了觀衆的好評。

皇後是整台戲的核心人物，全劇着力描寫她的真情摯愛和人之尊嚴如何被丈夫輕蔑地踐踏。編劇徐棻希望觀衆看見，皇後被嫉妒勾起人性之惡時，她的人性之善在狂怒的波濤中和洩憤的洪流中如何苦苦掙紮着不願改變。所以，這是一個關于人性的故事。徐棻說：“戲劇，永遠都是别人的故事。但别人的故事中，永遠都影影綽綽有我們自己存在。《花自飄零水自流》表現了：嫉妒，是人的一種天性。人的一生中，總難免遇到産生嫉妒的情境。本劇希望觀衆看見皇後‘掙紮’時會想到，如果嫉妒之情向自己襲來，自己當如何對待？”

在《宴宮》這場戲中，編劇通過皇後對丈夫和兒子樸素的愛，通過她對喬秀兒、林冬兒兩個人質的真誠關懷，通過她對戰争的苦難記憶和她所采取的人道彌合，以及她對丈夫的完全不設防等細節，充分表現了皇後性格中的真、善、美。”徐棻說，希望觀衆在觀劇的過程中能看見皇後“靈魂的掙紮”，并在走出劇場後忍不住想一想“為什麼”。劇中的皇帝也不是一個簡單的渣男，而是一個高智商、高情商的僞君子，《宴宮》一場戲“手剝洋蔥”般一層層撕開他的真面目；在《别宮》一場戲中又生動刻畫出他的虛假，将他陶醉在玩弄他人于股掌之上的快樂向觀衆呈現。

有戲迷問，新編川劇《花自飄零水自流》是否由傳統戲《慶雲宮》改編？徐棻表示：“對這個戲準确的說法是‘故事新編’。” 她回憶說，六十多年前，在看了《慶雲宮》中的《阖宮歡慶》《别宮出征》兩折以及《三瓶醋》等傳統戲後十分反感。她不願看女人在男權的重壓下變成柔順的奴隸或兇殘的惡魔，不願看男性在享受“七十二妃”“三妻四妾”的特權中快樂地把玩女人的痛苦，不願看女人的感情被踐踏、尊嚴被蹂躏卻麻木不仁或隻顧傷害自己的同類……她說：“我不接受這種腐朽的内容。但是我知道，要改變觀衆對傳統戲早已形成的審美心理非我力所能及。我也知道，古人編的戲中的古人不可能逃出他們的曆史局限。所以，我從來沒有想過要去改編《慶雲宮》。不過，《花自飄零水自流》和《慶雲宮》還是有點淵源。那淵源就是：它們都來自同一個民間傳說。隻不過，《慶雲宮》是過去的人編的舊戲，而《花自飄零水自流》是我編的新戲。我在《花自飄零水自流》中徹底改造了那個民間傳說，讓它脫胎換骨後出現在觀衆面前。”

徐棻說：“《花自飄零水自流》是個正劇性的悲劇。它讓觀衆目睹一次真善美的毀滅，聆聽一曲人文主義的哀歌。此劇的藝術風格是古典、華麗、凄美、抒情、空靈，外加點神秘。演出‘唱功’‘做功’并重。演員将以優美動聽的唱腔、細膩入微的表演，去刻畫每個人物，去演繹人文關懷。”

對于該劇的大膽創新，徐棻不擔心老戲迷不能接受。她說：“老戲迷不等于老封建、老腦筋。此前，我的戲如《田姐與莊周》《目連之母》《馬前潑水》等都是‘故事新編’，觀衆不但接受了，還有人非常喜歡。這些年，老戲迷看多了新戲，審美的胸襟早已敞開，可以接納各種不同的作品。戲劇人不可自己畫地為牢，因為低估了觀衆的審美能力而弄得自己裹足不前。再說，《花自飄零水自流》的出現，與《阖宮歡慶》《别宮出征》無礙。那兩個折子戲隻要有劇團演出，喜歡看的觀衆依然可以去看。”她笑言：“誰敢說某個戲是百分之百的觀衆都喜歡的呢？如果有人不喜歡，也很正常，我不介意。”

據了解，11月18日晚七點半，新編川劇《花自飄零水自流》還将在城市音樂廳歌劇廳再演一場。

紅星新聞記者 張世豪 編輯 徐雲霄 圖據 成都市川劇研究院

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