4月10日，《親愛的小孩》開播即熱，一浪高過一浪：4月18日，央8收視1.94（數據來源實時收視平台），創下該劇最高收視峰值；4月20日，豆瓣開分8.1，與《人世間》持平，如今鎖定8.0，成為年度國劇TOP3；而在愛奇藝獨家網播，站内熱度值一直持續穩定地保持在8100左右，這也是一個很有意思的現象。

《親愛的小孩》為何如此火爆？因為它治愈了戲裡戲外的很多成年人。

“我們既不想放大生育焦慮，也不是刻意呈現女性作為母親的艱難，我們自始至終想要表達的是：每個大人最終都會被孩子的成長所治愈。”4月19日，靈勢傳媒創始人、《親愛的小孩》總制片人劉建華在接受記者采訪時表示，做制片人，最重要兩件事，抓好本，找對人。她說，好的本子對的人，項目成功八九分。經過反複打磨的劇本會幫你扛很多事，并與對的人産生化學反應，讓你獲得應有的回報和意外的驚喜。

01

“每個大人最終都會被孩子治愈”

肖路與方一諾結婚多年，喜迎貴子，新手爸媽也開始迎接身份轉換後的各種挑戰，圍繞孩子和雙方家庭，矛盾頻發，導緻兩人分道揚镳。多年後，各自重組家庭，生活歸于平靜，女兒禾禾卻被發現身患白血病。醫生建議他們再生一個孩子來拯救生命，将幾個關聯家庭都推向人性的拷問和艱難的抉擇……

4月10日，34集家庭倫理劇《親愛的小孩》同步在央視8台和愛奇藝播出，成為繼《人世間》之後又一部雙高（高口碑高收視）現實主義題材作品。

采訪前夜（4月18日），《親愛的小孩》在中央8套黃金檔繼續播出，數據表現非常好，21:09分的實時收視為1.94，這也是自開播以來至今的最高收視峰值。數據顯示，這一時段平均收視率不足1。這天播出的是第十六集——孩子禾禾生病，肖路去醫院配型，和方一諾争吵之後，進入病房抱起孩子，那一刻，親生父女不能相認……這種複雜、濃烈而悲切的情緒感染了很多觀衆。

“觀衆的審美能力非常高，他們能捕捉到更加細膩的情感。”劉建華感歎地說，在她之前的預判中，能夠引爆觀衆情緒的應該是第十集——肖路和方一諾離婚财産分割，兩人互罵，狠摔東西，是傳統意義上的爆發戲，兩個演員的呈現也很精彩，“拍攝時我在現場，不論是次日在劇組看到粗剪，還是後續在機房觀看，都會落淚”。

令劉建華欣慰的是，無論是第十集的那場“鬧劇”，還是第十六集的這場“文戲”，都被觀衆喜歡并感動，均被網友熱議并稱之為“演技教課書”。而且，從第十集開始，整個劇集開始形成上揚的播放曲線。

4月20日，豆瓣開分，《親愛的小孩》和央視開年大戲《人世間》得分持平——8.1，後來基本鎖定在8.0，評分人數持續攀升，目前已經超過3萬人；殺進年度國劇評分TOP3；四五星好評高達74%。

愛奇藝的數據也令她驚喜：一方面，劇集原先預設的基本盤是那些已經有孩子的媽媽們，現在有，越來越多的年輕女性如95後和00後都在看這部劇。她說：“這些年輕的觀衆們，審美很高，擁有自我思辨能力，不但知道如何判斷哪個東西更好，也知道應該如何理智的去應對這個世界。”

另一方面，劇集開播第六日起，就一直持續穩定地維持在8100左右的高熱度值，這也是一個很有意思的現象。

發稿前夜（4月24日），愛奇藝VIP收官，《小孩》給了追劇的成年人一個大大的驚喜。劉建華說：“我們在最後一集做了一個反轉。尖銳的矛盾消融了。劇中人與自己、與身邊人、與這個世界達成了和解。”

結尾的反轉也讓《親愛的小孩》的主題得到極緻的升華：所有的大人自以為很成熟，自以為擁有非常豐富的人生經驗，但其實，是孩子讓他們實現了成長、蛻變、重生。

這個體悟也是劉建華在有了女兒之後開始逐步理解的。她說，孩子的誕生與成長，也是父母自我修訂bug的過程，你不希望自己身上的問題，影響孩子，在孩子身上去做延續，你一定是下意識的，規避它，糾正它，言傳身教，身體力行，對孩子形成潛移默化的影響。

“我們既不想放大生育焦慮，也不是刻意呈現女性作為母親的艱難，自始至終，我們想要表達這樣一個主題：每個大人最終都會被孩子的成長所治愈。”劉建華說。

02

“這個結果對得起我受的這份罪”

《親愛的小孩》改編自王小帥電影《左右》（2007年）。2011年左右，導演胡坤拿到版權，想把它做成電視劇。因為與投資方沒能達成統一方向，胡坤又把它“贖”了回來。2017年底，劉建華正式接手這個項目。這也是她作為總制片人的第一個項目。

她首先是被胡坤的文本與故事打動。在這之前，她是一家投資公司的影視投資總監，老闆曾經問她：你的職業理想是什麼？她說：希望能幹出像《雍正王朝》《北平無戰事》《中國式離婚》那樣的作品，在中國影視劇史上挂上一号。公司實力挺好，每年可以支配的投資款不少，最大的問題就是——幾乎每天都會看大量的劇本，卻一直挑不到自己喜歡的。看到《親愛的小孩》的初稿，她就動心了——胡坤經過好幾年的打磨，品質非常好，人物、結構和故事脈絡走向已經做得非常的紮實了。

其次，她和胡坤都非常喜歡這樣極緻的現實生活流。他們都曾表示：好的生活流劇集都是在講述無解和兩難，在這種狀态下的拉扯和掙紮，才是戲劇的最大張力。人的多樣性和多面性，才能在這個時候呈現的淋漓盡緻。

盡管那個時候（2017），還是都市職場、古裝偶像等霸占市場，但她堅信，市場需要引領。“我從不相信爆款是跟風跟出來的。”她說，某類某部爆款出來之後，所有人都開始去做這個東西。而一個項目從劇本到呈現兩三年都算高效，所以你不可能跟風跟得上，即便跟上了，也不見得能夠成為爆款。回到劇本，回到現實，才是王道。

2017年遇到劇本，到2022年4月播出，整整耗費了5年時間，三度起落。“理想很豐滿，現實很骨感。盡管我有足夠的心理準備，但我還是低估了時間的漫長和過程的艱難。”劉建華經常跟人開玩笑說，《親愛的小孩》非常折騰人，為這個戲她搭了半條命進去。

“對我來講，創作是最可控的。”劉建華畢業于北電文學系，作為創作型制片人，她不怕創作難，而最擔心内容之外的變數。在這個項目中她就深刻地體悟到了這一點。

2018年，已經跟三家資方談好，錢也到位了，正在做建組準備的時候，趕上市場調整、平台限價、明星稅收等一攬子風波，決定先停下來觀望一下。結果資方撤了。

2019年底，項目二度啟動，合作平台談妥了，都要籌備開機了，但是因為疫情，一切就都成了未知，多個已經談妥的重要演員也不得不放棄掉，而且，此刻距離版權到期已經不足一年時間。“這是我操作這個項目以來最沮喪的時刻。”劉建華說。一度她甚至覺得是這個項目命不好。

但她的骨子裡就是有那麼一股韌勁與樂觀，沮喪期可能最多也就持續三天，然後又找出了另外一個理由說服自己。比如，疫情是誰都阻擋不了的，我面臨這樣的難處，所有人也都會面臨這樣的難處。逼着自己想通之後，就又鬥志昂揚的開始了。

2020年初，項目三度啟動，劉建華和胡坤為此各抵押了一套房子，胡坤押房是為了拿回版權，劉建華押房是為項目籌備。

劉建華說：“這簡直就是冒險和賭博啊。但凡這裡面出一點點狀況，我就傾家蕩産了。”但她就是不甘心，已經花了三四年時間了，本子基礎又這麼好，就非得卯着勁說這事一定得幹成，所以押房子的時候，都沒帶猶豫的。尤其可樂的是，她很阿Q，押房子的時候，腦子裡面居然想的是——我這房子買得早，10年前買的，真要賠了，就以10年前買的那個價格來算，接受起來就好一些。但其實這十年來房子已經升值不少了。再說了，掙錢哪有那麼容易啊？

堅持總有回報。第一部戲的表現超出了她的預期。她感到特别的高興和幸福。“這個結果，對得起我的一頭白發，對得起我受的這份罪。”她說。

03

“創作團隊将骨架和血肉捏合在了一起”

将115分鐘電影變成34集劇集本來就是挑戰。體量大增在其次，重要的是要将骨架和血肉真正融合在一起，不割裂，不注水。《親愛的小孩》創作團隊幹得不錯，改編有很多獨到之處。

■陡增8集前史

劇集首先用8集前史交代了産養之難、家庭矛盾和兩人離婚的原因。所以，電影是從孩子發病開始的，劇集則是從孕前開始的。

加這8集前史之前，有過猶豫與擔心，前面過于細碎，篇幅又長，可能會有較大風險。但劉建華一直覺得是有必要的。2017年，她的孩子三歲，恰恰經曆了前8集的整個過程。譬如，女兒首次發燒38度多，一家老小興師動衆去了醫院苦等4個小時化驗結果，最後一杯小兒美林解決。初為母親，手足無措，每個細小的困難，都會如泰山壓頂般讓人焦慮。

女人不容易，男人也不容易，譬如劇中的肖路，他非常努力的想去做好一個父親，但沒人告訴他應該怎麼做，他也很無助，他被妻子無處安放的焦慮情緒裹挾，在家裡的空間、成長、話語權都在被不斷的壓縮，如同他從主卧舒适的大床，一路“淪落”至狹小的沙發蜷縮。所以他情願加班不願回家，所以有了酒醉後的“意外”。這對夫妻最後分道揚镳，小三隻是壓垮二人婚姻的最後一根稻草。

“如果這樣的背景不交代清楚，後面就會顯得突兀，所謂的生活流就沒有煙火氣了。”劉建華說，一定要把電影當中簡單人物下面那些豐富的厚重的東西深挖出來。8集前史把冰山下面那層東西剝開了，後面人物的行為邏輯以及故事的延申發展，就會變得更加紮實可信。

創作者們在文本中加入了大量的細節和橋段，任素汐和秦昊演繹出了精彩的對手戲，8集前史經受住了觀衆和市場的考驗。

■重構三大家庭

電影圍繞着謝天華、方一諾和肖路這三個核心人物去發展故事，并沒有去深挖他們的家庭關系和人物性格的形成。劇集補足了這一塊。

劉建華說，我們想做現實主義，想做中國式家庭，想做煙火氣，就得為這三個主要人物去豐富甚至重構他們的家庭。譬如，方一諾的父母，肖路的媽媽和弟弟，都在肖路與方一諾的分手之路上發揮了“巨大的推動作用”，所以他們的生産生活狀況也應該得到完整的體現。

尤其為方一諾的二婚丈夫謝天華設計了一個龐大的傳統的中國式大家庭，祖孫三代、女兒女婿都住在一起，吃在一起，界限感非常的不明确。很多觀衆都說，姐姐謝丹為什麼結婚生子了都不搬出去？實際上，謝家是相鄰的兩棟2室一廳打通的，從而達成了家庭關系的深入連接。

劉建華說，為了還原生活質感，劇組搭建了一個13000平米的棚，重建了主要人物的四個家，以及一個醫院，“我第一次去醫院還迷路了”。

精心打造的家庭結構非常的典型和極緻，充滿了生活的細節與煙火氣，它是劇中人物性格、行為邏輯和思想動機養成的土壤，是讓觀衆進入劇中生活的重要牽引。

■再造人物身份

劇集對方一諾、肖路和謝天華的職業身份進行了重新設定。在電影中，方一諾是房地産中介，到了劇集，成了人民教師。

為什麼要這麼改？劉建華說，首先，我們想找到一個能讓大家更容易産生共鳴的職業。其次，這種職業和人物行為邏輯一定要産生強關聯。從普遍意義上講，房地産中介是服務型人格，而教師有精神潔癖，也更講原則，他們為人師表，需要用非常高的道德标準來要求孩子，而這樣的工作習慣也必然會帶回到家裡頭來。

所以，方一諾希望孩子有一個好的成長環境，你不能帶着她去打麻将；希望丈夫不能抽煙，不能撒謊，要遵守規則和紀律……放到老師身份當中，很匹配，放到房地産中介身上，它的可信度就會降低一些。

任素汐演出了很多人熟悉的老師的味道，尤其在課堂上那些“淩厲”的說教。而劇中橋段和細節也始終在呼應這一點。比如上來第一集，肖路給她抹油捏腿，她說你管管啊，老踢我，肖路說你方老師都管不了，我怎麼能管得了。然後就摸着她的肚子說寶貝别踢了，再踢，你一出來，你媽讓你背《出師表》。圍繞着這個人物和職業的所有東西都因此活躍起來。

■謝天華被黑化

聶遠扮演的謝天華，是一個在現實中特别難以找到的集大成的好人，他對幸福的定義，不是我想得到多少，而是我已經擁有多少；他與人為善，知足常樂，希望老婆好，朋友好。但他也有守不住底線的時候。當肖路和方一諾兩個人準備去做試管嬰兒來拯救禾禾的時候，他舉報了。

刺激他去舉報這件事情，是因為方一諾懷孕了，懷上了謝家的孩子。方一諾面臨兩難抉擇。謝天華更是如此。這時候人性的弱點就暴露出來了：養女親子同時命懸一線，作為一個父親，肯定想留住自己的孩子。但這并沒有什麼可指責的呀。就連觀衆，都覺得他太難了，都會理解和體諒他。

但是，他很愧疚，他曾經信誓旦旦地說不讓方一諾受任何的傷害，沒想到最大的傷害竟然是自己給她的，他選擇了向方一諾坦誠相告，兩人的心，反而因為彼此的理解，走得更近。

■放大支線人物

劇集增設了多條支線人物，用他們來烘托情緒，拉動劇情，同時通過她們與關聯人物的情感，反映世間百态，給觀衆帶來深度思考。劉建華說，她們都具有雙向功能。

比如，酒吧老闆、方一諾閨蜜雷雯，在創作的時候借鑒了身邊朋友的原型。這條故事線，想做她與父親的和解。因為母親，她跟父親關系非常不好，父親想關心她卻又不得其法，她也非常抗拒。父親發現她的酒吧被人催債，他的方法是：要不我找200票兄弟砍死他，要不這債我給你背了。他并沒有真正理解女兒的核心訴求。

劇集之外，朋友也曾分享過她和父親的另外一個故事。兩人一直冷戰，有一天她想和父親和解，就跟父親說，故宮要展出“江山萬裡圖”，等你病好了，咱倆去看那個展。沒想過了兩天，她爸給她買了一個1:1複刻“江山萬裡圖 ”。讓她哭笑不得。為了看這個展，她還上網研究了曆史，想好了那天要穿什麼，怎麼去跟父親互動，她想和父親一起去做這個事情，而不是要想要“江山”。

不得其法，但愛始終在，很多父女父子關系都這樣。看了這部戲，你會回頭來想，你都不想搭理的家裡的怪老頭，其實是非常愛你的。就會朝着和解的方向去努力。

比如，還有朱珠和她的媽媽。也有人物原型。父母從政，初中開始，她的言行都在家庭的嚴格控制之下。她買了條喇叭牛仔褲，她爸剪壞扔了。嚴管苛求導緻她到了20歲進入了“遲到的叛逆期”，幹出一件讓人大跌眼鏡的“醜聞”。一向嚴厲的父母為了保護她，火速舉家遷移到其他地方生活。從這件事情上反饋出來，你嚴格的去控制一個人，一定是會激發對方的極大對抗的。

回到劇中的朱珠，她願意做小三嗎，她真的愛肖路嗎？其實不是，她是想從跟肖路的關系中，找到了自由自在做自己、能夠掌控自己命運的快感，也是另外一種對抗。

劉建華說，通過一些人物和對應關系的設定，反映出來我們身邊的一些情況，讓觀衆看到自己，反省自己，做更好的自己，更好的和親人相處，更好的理解人生，這難道不是一部影視劇應該做的事情嗎？

04

“這是一次成功而且驚喜的接力”

在采訪過程中，劉建華始終強調，一部劇集不是僅靠某一點去打動人，而是從劇本到後期整個生産制作的長鍊條上的環環相扣，有效接力。《親愛的小孩》做到了這一點。

■二八團隊聯合并肩作戰

這裡的八，是指《親愛的小孩》用了《隐秘的角落》80%以上的班底。

2018年，《親愛的小孩》做第一次籌備時，劉建華想引入《無證之罪》主創團隊，并與制片人盧靜結識。2019年創作《隐秘的角落》時，盧靜邀請胡坤做劇本策劃。胡坤要忙自己的戲，開始并沒同意。劉建華看了原著（《壞小孩》）以及主創陣容，非常喜歡，說服胡坤暫時放下《小孩》加入《隐秘的角落》。兩個團隊，也因此走得比較近。2020年6月，《隐秘的角落》開播大爆，向市場證明了整個團隊的創造力，這也推動了《親愛的小孩》的第三次啟動和最後呈現。

這裡的二，指的是包括攝影指導于小忱、美術指導于浩然、編劇之一張雨悠、執行導演組等《隐秘》團隊之外的20%新力量。

比如于小忱，出身于藝術世家，有極強的繪畫功底和藝術審美，整個影像風格的呈現，既讓你覺得美，又不失真。調色精細，每場戲都有銜接、延續和區隔。所以《小孩》呈現出的影調風格，非常細膩，既呈現和還原了生活，又充滿了詩意和美。

劇集最開始那場長達3分鐘的大肚皮戲——方一諾鏡前卸妝，由頭至臉，由上至下，最後達到布滿了血管和紋理的大肚子，雙手捧着，悲喜交加……這裡面既有導演的雕刻，也有攝影老師的運鏡設計，是多部門聯合作業的成果。3分鐘拍了整整一天，引起的巨響連綿不絕，就連業内人都很震驚：國産劇中從來沒有去呈現這樣一個孕婦的形象的！

“二八團隊都非常優秀，大家目标方向高度一緻，形成了很好的合作和接力。他們是職業的，也是敬業的。”劉建華說。

■文本與演員産生了化反

胡坤8年磨一本，搭起了很好的骨架結構與故事形态，兩位女編劇孫浩洋、張雨悠于項目的不同階段加入接力。女性編劇的細膩，為劇本填充了大量人物生活細節，豐富了劇本的故事内容與情感厚度，既有女性立場，又不失對男性的關懷。項目進入籌備之後，主創團隊又對劇本反複圍讀推敲打磨，僅8集前史就來回改了不下20遍。因此文本相當紮實。

好文本也激起了好演員的表演欲，二者由此産生了高度強烈的化學反應。

比如，謝天華在公交車上向方一諾表白的那場戲。在文本中就有大量的細節描寫，你追我躲，若即若離，和公交車的晃動相得益彰，場景和内容也是一個強呼應。而任素汐和聶遠依據文本信息，用精湛的演技做了深度還原。

比如，兩場吵架的戲。演員都是嚴格的按照劇本的邏輯去走，但每個人都用自己的表演魅力賦予了戲新的靈魂。第四集吵群架那場戲，劇本給出了基本的邏輯點、場景描述以及台詞，但演員用他們極具生活化的表演和語言風格，去做了演繹，堪稱演技大賞。第八集離婚對吵那場戲，算賬分家産，方一諾失禁，這幾個拱火點劇本全部給到了，但台詞基本上全是秦昊和任素汐拍攝前準備對詞的過程中現挂的。

“好的劇本，它故事邏輯和情緒邏輯都是雙向互動、渾然天成的。”劉建華說，對于優秀的體驗派演員來講，隻要你給到了關鍵信息，他們就能很快進入，精彩呈現。

■任素汐方一諾大放異彩

“這部戲的演員太好了。”劉建華說，任素汐、秦昊、聶遠、李勤勤、嶽紅、謝可寅……他們用自己的演技和魅力填補了很多東西，讓平實、瑣碎甚至有些沉重的生活變得生動有趣。

在項目官宣後，就有且不止一人對劉建華說，你們真牛，這麼大的盤子，竟然敢用任素汐——畢竟她身上的文藝電影符号太明顯，認知度也還沒能到下沉市場。

但劉建華覺得，在這個戲當中，真實是最重要的。“我們要的就是她的生活質感和煙火氣，以及與觀衆的貼近性。”她說，選角的時候一度陷入兩難：年齡偏大的與劇中角色不适配，年齡小的又沒有生活經驗。“當得知任素汐有檔期的時候，我是很激動的，我想到了她在多部電影中爆發出的能量，感染力，信服力。她把這種能力延續到《親愛的小孩》。就像網友評論說的那樣，作為教師、寶媽和人妻，她都像極了我們身邊的那一位。我在看完成片之後跟任素汐講，你是獨一無二的方一諾。”

這個抉擇也得到了愛奇藝高級副總裁、《親愛的小孩》平台總制片人戴瑩的力挺，她說，我們拍現實向、生活流，就一定要挑選有寶貴生活經驗的演員，無論她名氣大小。“通過這次合作，我覺得戴戴是真的知人善用，她和平台，給了我們團隊太多信任與支持。”劉建華說。

■劇中人物都有成長弧光

每個劇中人物都有完整的成長弧光，起點和落點都很清晰。

譬如，任素汐扮演的方一諾，非常倔強，眼裡揉不得沙子，但經曆了很多的事情之後，她突然發現其實這個世界上有很多的事情，不是非黑即白。她也開始反思，自己其實做了很多錯誤的決定，例如不讓肖路見孩子。所以在最後一集，她有一段非常動人的獨白，跟肖路達成了和解，也跟自己達成和解。

譬如，秦昊扮演的肖路，在與方一諾的婚姻中，掉隊了，甚至跑偏了。但他也逐步地成長成熟起來，從一個毛手毛腳的大男孩，到最後成長為一個有責任感的父親。包括最後他勸說方一諾生下她跟謝天華的孩子，再找其他辦法救禾禾，他說：“我毀了你第一個家庭，我不能再毀你第二個家庭。”

■長沙讓故事更加有活力

整個戲是在長沙拍的。胡坤是長沙人。但選定在長沙拍攝卻是一個集體決定。堪景的時候走了柳州、西安、廈門、長沙等五個城市，最後選定長沙。“長沙太有意思了，它是一個熱氣騰騰的城市，有着特别旺盛的生命力，到了夜裡一兩點還能看到人來人往，熙熙攘攘，當地的人也特别的熱心，好張羅，嗓門也亮。這樣一個極緻的故事，放在這樣的一個樂觀而有生命力的城市裡，更有活力和可信度。你會相信劇中人物的性格成因就是因為這片土壤。”劉建華說。

05

“好的本子對的人，項目成功八九分”

劉建華生長在河南開封。上初中的時候，在家翻北京黃頁，發現北京有家電影學院，從此就開始有念想了。想進這個學校，想幹這個行業。中途學畫畫，兜了一小圈，還是回到原點，2002年考上北京電影學院文學系。按學習專業和職業軌迹來講，她應該去做個編劇，但班裡同學都說她偏外向，愛張羅，挺适合做制片人的。

畢業之後，劉建華既沒有做編劇，也沒有做制片人，而是做了電影宣傳、娛樂營銷這一類的工作。後來進入TCL文化傳媒，做影視投資，這是一個特别重要的契機，投了多部電影和劇集，由此接觸很多業内人和項目，看了很多本子，也有很多思考。2017年底，遇見了《親愛的小孩》。

“不求速度和産量，但求品質與榮光。”目前，劉建華并沒有即刻可以開機的項目，但手上握着很多處于開發階段的本子，她要把這些本子吃透了調好了再出手。而在談及自己的思考和行業的觀察時，她也多次提到文本的重要性。

①為什麼這兩年影視投資越來越不好找？變數太多，風控太難！我的建議是：與其在末端花巨款直接投資，不如在前端穩紮穩打好好落實劇本。20%去做劇本，儲備好的項目，把主動權牢牢地掌控在自己手上，比例也可以逐步擴大；80%去投相對成熟穩妥的項目，可以實現公司的現金流。

②劇本是地基，也是最大的防護牆。在現在的市場行情之下，劇本過會率非常的低，甚至過了還會有許多變數。劇本開發階段的成本是最可控的，反複打磨，把劇本做好了，項目的抗風險能力才會大大增強。千萬别差不多大概齊就開幹。放心，劇本會幫你扛很多事。你前期所有受過的苦，也都能在最關鍵時刻獲得回報。

③影視項目都是接力跑，一定得選到對的人，不但勁頭足、體力好、活兒棒，理念、審美、步調也都一緻。隻有這樣，才能勁往一處使，苦難一起扛，才能一棒接一棒，一環扣一環，完成接力，實現目标。哪怕殺青了，還惦記着這個項目，還想多為它做一些事情，讓它有更好的呈現。既是戰友，就得互相加分，互相成就。（完）

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