導語：大約在十年前，曾有幸尋過一本明代元曲選《窦娥冤》，被裡面的故事情節深深吸引。一部元曲，一萬兩千五百字究竟講述了什麼樣的故事，又是如何流傳到現代而經久不衰的？關漢卿經曆了什麼？又有着怎樣的才華與豪情，鑄造出這樣的一部宏偉巨著。讓我們一起揭開曆史的帷幕，來細細的窺探下吧。

華夏土地上有四大曲詞，在華夏社會的發展上起到了重大的作用，它們分别是：唐詩、宋詞、漢賦和元曲。而今天，我們将重點介紹一下元曲的魅力之處。廣義上的元曲，可以分為很多種類，類似于漢朝的曲子、唐宋的曲子、皇權的曲子、民間的曲子，數不勝數。但是，狹義的曲子隻有元朝才有，我們稱之為元曲。而元曲有不完全存在于元朝，在明朝、清朝都能見到它的身影，并且發展的更加多樣化。

而元曲有分為兩大闆塊，分别為：散曲和雜劇。顧名思義，散曲更像一些詞、詩，簡短有深意，往往一句話說出來引經據典，深奧異常。散曲有包括小令、帶過曲、套數等等等等。至于元雜劇，更像現在的舞台劇，隻不過比現在的舞台劇多了些許曲調和韻律。元雜劇的創建，需要符合折子、楔子等章節、段落的安排。這也是為什麼，明明屬于元曲，《窦娥冤》卻動辄一萬兩千五百字。作為元雜劇，這樣的字數還真不算多。

元雜劇在元朝已經發展成了規模，而且好評如潮。元雜劇講究一韻到底，對于中間的起承轉折并不是非常的在意。我們常說的淨末旦醜四大角色，在元朝已經出現了兩位：淨末。醜這個角色與元朝的舞台之風實在是太過于違和，所以元朝末年盡管有這方面發展的意向，但是觀衆并不買賬。沒有觀衆買賬，這樣的曲藝發展就很困難。真正醜角的誕生，是在明朝中期，随着資本主義萌芽一起出現的産物。

《窦娥冤》的誕生，最無法忽視的一個人就是關漢卿，一位偉大的作曲者。可能連關漢卿自己都沒想到，在未來的近千餘年時間裡，自己寫的這首曲子被傳唱下來，并且有了七十六個不同版本。關漢卿，生于1234年，卒于1300年，元曲四大家之首！換句話來說，整個元朝所有的詞人，關漢卿排在第一位。《窦娥冤》的暢銷，背後必然有足夠的資本、足夠的能力去創作。

目前已知的關漢卿寫過的雜劇共有六十七部，現存的有十八部，每一部都是傳世巨著。人們總是羨慕歐洲的莎士比亞，說他是世界上最著名的戲劇家。殊不知，在此前幾百年的時間裡，有一位比莎士比亞強之十倍的關漢卿已經在終點等着他了。隻不過可惜的是，《窦娥冤》經過曆朝曆代的改變，原版早已消失不見。目前最為流行的就是明朝中期流傳的《窦娥冤》拓本改編版，盡管與原著有些許差距，可是問題不大。

《窦娥冤》一共有三大部分，而且每一個部分都有一個巨大的轉折。我們簡單來介紹下：

第一部分，最開始的時候就描述了一種肅殺之氣，一種壓抑的氣息。而窦娥正是以這樣的場景出現在觀衆面前，并且兩場兩首曲子來訴冤。這樣看來，《窦娥冤》頗有點向現在的倒叙傳體，行文和筆法都非常相似。在整個第一部分當中，主要描述了窦娥的不甘和前往刑場的路上發生的一些小事情。其中有一個細節，頗為感人。窦娥怕婆婆知道自己現在這個樣子傷心流淚，就暗暗祈求從後街走，繞過這個院子。

第二部分，則是完完全全的刑場哭别的一場戲，也是整個劇本的巅峰戲劇，完完全全的悲劇情懷。最讓人感懷的是，窦娥在死前祈求自家婆婆看在婆媳情分下，來祭奠自己一下。這樣卑微的請求，竟然是一位即将判處死刑的女子所說，怎能不悲從心中來？

第三部分主要講了六月飛雪和自己那倒黴父親為自己平反的事情。盡管最終留下了個好結局，卻在無聲的控訴社會的黑暗，明踩暗揚的将窦娥單獨點出來：一個不畏權貴、不畏死亡、堅持自己的勤勞善良的好女子！

《窦娥冤》這個雜劇目前被解析為四折，甚至還有六折和八折之分，隻不過把其中每一處的細節都抛開來看實在是沒設麼必要。因為整曲子都是經典，經典中的經典。唯一可惜的是，原本幾乎消失不見，而且很難查詢。這也是我們在比對《窦娥冤》時少了很多曆史依據和詞曲解析，實在是頗為無奈。

關漢卿的才藝，絕不單單是展現在雜劇上，在整個元曲的發展史上，關漢卿都添上了濃重墨彩的一筆。而關漢卿對于藝術的塑造，對于人物的渲染，哪怕時至今日都毫不過時。甚至，以關漢卿為名創造了一個劇種，一直延續下來：關劇。史上能夠有這等殊榮的，恐怕除了關漢卿之外再無他人了。

那麼，《窦娥冤》究竟有着什麼精彩之處或者說點睛之筆呢？值得大家如此重視，值得曆朝曆代的政府官員和平頭百姓流連忘返？整體來看有三點，我們簡單分析下：

其一：主人公正面形象！目前流傳世上的十餘部關漢卿的劇種，進行一個大數據的分析歸納之後不難發現：關漢卿幾乎所有的劇中主人公都是正面形象。而《窦娥冤》中的窦娥，更是如此。無論是窦娥的成長環境，還是窦娥的家庭背景，我們都有理由相信窦娥會成為潑婦二号。可是，窦娥在如此複雜的環境中卻保留了一顆純真善良的心，面對危險不害怕，面對折磨不忘初心，這樣的奇女子本身就可以當成一個噱頭，并且大賣特賣。

其二：戲劇沖突，激動人心！關漢卿的文學作品，看起來波瀾不驚，可是細細分析下去就會發現，裡面幾乎每一章節都會動人心魄，讓人回味不已。而且，關漢卿在劇情波瀾的前提之下，能夠不觸碰元朝的核心或者價值觀念，這一點非常難得。關劇的過場極其簡潔，往往三言兩語交代過去，在其中爆發的段落又能夠極其細緻的描繪，一舉一動，惹人深思。關劇的大段戲劇在傳遞思想沖突的同時，也在衡量着一個時代的價值觀。

其三：大量民間語言被引用。這一點頗為複雜，簡單來講：元帝國時期有很多民間俚語，可是民間俚語是上不了大雅之堂的。而關漢卿長久混迹于江湖，對于民間俚語頗感興趣。在整個關劇中，能夠引用大量的民間俚語當做典故或者俏皮話，頗為能耐。

人習其方言，事肖其本色

關漢卿的整體語言天賦拿捏得非常到位，在描寫叙述的功底上也落筆不凡。在整個元朝，曾經給關漢卿一種極高的敬畏：入耳消融。意思是關漢卿的關劇，讓人聽了之後整個人都非常舒服，能夠瞬間貫徹明白關漢卿想要表達的意思。這句話需要在一個特定的年代，因為我們觀看完整個元朝的元曲或者說元雜劇之後就會發現，元雜劇有一個特點就是深澀難懂，在當時成為了一種流派。甭管你懂不懂，反正隻要大家都不懂，那麼這個流派就是高級的，深奧的。可惜的是，關漢卿用實際行動來告訴他們，高雅是沒有觀衆的，不會掌握語言的技巧，再怎麼高雅也是笑話。

四、《窦娥冤》的社會現實

《窦娥冤》整個曲子念完或者整個雜劇看完，會給人一種傷感，由内到外的傷感，無法控制的傷感。因為《窦娥冤》從沒不是什麼狗血的大團圓或者小幸福，而是徹徹底底的悲劇。《窦娥冤》的悲劇，是悲到骨子裡的那種。可能會有小夥伴感到好奇，這樣的曲子是如何廣受歡迎的？老百姓都喜歡自虐麼？為什麼揪着這樣一個悲傷的雜劇看個沒完？當我們把這一切都細細品味的話，就不難發現一個可怕的現實：《窦娥冤》反映了現實，引發了共鳴！

如何引發的共鳴？怎樣引發的共鳴？我們慢慢來看：

古代女子講究三從四德，可是窦娥卻破了戒，三從一從都沒有。窦娥的婆婆是窦娥在這個世界上唯一的親人，可到了關鍵時刻什麼都沒有說。這究竟是反映了社會的黑暗面，還是古人尤其是古代女子對三從四德的抵觸，我們不得而知。隻不過，《窦娥冤》所折射出的社會現狀，卻是不容忽視的，而且在一定程度上吸引了無數觀衆。

在窦娥冤死的時候，既沒有劫法場的英雄，也沒有貴人相助，僅僅是六月飛雪，昭示不平。這比現在所謂的團圓劇不知道要好上多少，并不是每一次危機都會有人來幫助，也不是每一次危機都有諸多貴人來扶持。在很多時候，不公平就是不公平，沒有什麼可作為和不可作為的說法。

窦娥招認自己的罪行，其實也反映了元帝國統治之下的無奈和凄涼。無論怎麼整，受傷的都隻能是平民百姓。但好在，最終的大結局關漢卿給找補回來，窦娥那失散多年的父親再次回歸，給窦娥平反昭雪。

《窦娥冤》被稱為‘列之世界大悲劇中亦無愧色’的偉大作品，反映了元帝國統治下百姓的面貌，其中的故事曲折程度、表達之豐富、内容之奇偉，絕不是一般的戲劇所能描繪出來的。這部劇，展現了元帝國最大的平民悲劇和個人悲劇，最終的轉折也隻是徒勞無功下的一種歎惋罷了。

,

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!

查看全部