詠懷八十二首•其一

阮籍【魏晉】

夜中不能寐，起坐彈鳴琴。

薄帷鑒明月，清風吹我襟。

孤鴻号外野，翔鳥鳴北林。

徘徊将何見？憂思獨傷心。

這首詩作于魏晉南北朝時期，而這段時期對中國古代詩歌史的發展，有着重大的貢獻。

首先，它有獨特的詩歌風格，出現了許多名垂千古的大詩人，如曹操、曹植、阮籍和陶淵明等；其次，它孕育了唐詩，南北朝對詩歌技巧的探索、對美的語言的渴望、對音律的追求，這些巨大的能量儲備，最終在盛唐爆發。

這首詩的作者阮籍，是三國時期曹魏末年的詩人。他才華橫溢，生性曠達，是一位名士，因為經常和嵇康、向秀等七位好友，聚集于竹林之下飲酒、作詩，所以被人稱為“竹林七賢”，而阮籍位于竹林七賢之首。

阮籍擅長寫詩，他的詠懷八十二首是一組著名的五言詩歌，屬于五言詩的高峰之作。在這組詩中，他擺脫了漢代五言詩中遊子、思念之類比較流行的題材，主要抒寫了個人對時局的憂愁之情，以“憂思獨傷心”為主要基調。

除了在詩歌方面的成就，他的辭賦和散文也非常有名，比如《清思賦》和《首陽山賦》，最著名的散文是《大人先生傳》。此外，他還是一位音樂愛好者，他尤其喜歡彈琴。

《詠懷八十二首•其一》，這首詩表達了詩人内心悲涼、落寞和憂愁的複雜感情，這都和作者所處的時代有關。

當時，掌權的司馬氏，采用殘酷的手段來消滅曹魏集團的統治力量，造成了黑暗恐怖的政治局面。阮籍對司馬氏的殘暴統治是痛恨的，但他缺乏公開表達抗議的膽量，為了排解心中的茫然與苦悶，他除了飲酒登高、窮途而哭之外，便隻能借助詩歌來表達内心的哀痛和憤慨。

這首詩用詞和意境都很雅緻，前六句寫詩人難以入睡，身處幽靜孤獨之境，後兩句點明主題，“徘徊将何見？憂思獨傷心”，正是因為憂思傷心才難以入睡，也因憂思和傷心，黑夜才那麼寂寥。

但作者為什麼如此憂思傷心呢？他沒有明說，也許是作者“不可以”明說吧，明說了或許會招來殺身之禍，所以詩人隻能通過他的作品去傳遞無限的憂愁，“言有盡而意無窮”。

“夜中不能寐，起坐彈鳴琴”，此二句化用王粲《七哀詩》中的詩句：獨夜不能寐，攝衣起撫琴。因為憂傷，到了半夜還難以入睡，那就起來彈琴吧，“不能寐”、“起坐”和“彈鳴琴”，都寫出了作者的苦悶和憂思。

“薄帷鑒明月，清風吹我襟”，這兩句看似寫景，實則寫人。在月光下，清風吹動我的衣襟，營造出一種凄涼的氣氛，寫景正是為了寫人，這樣寫比直接寫人更有藝術效果，有一種含蓄的美。

“孤鴻号野外，翔鳥鳴北林”，孤鴻指的是失群的大雁，而北林一詞出自《詩經》，常用來表示憂傷。這兩句繼續寫景，失群的大雁，在野外哀号，而盤旋的飛鳥，在悲鳴。這兩句以動寫靜，仿佛讓人置身于一片幽深的靜的可怕的樹林中，更加反襯出作者凄涼的心情。

在這句詩中，詩人以“孤”字點明自己孤獨落寞的心境，用“号”和“鳴”來表現鳥的孤單，詩人以可觀可感的事物，來抒發内心無法言說的憂思，以實景寫哀愁，讓我們領略到詩中蘊含的孤獨與惆怅之情。

“徘徊将何見？憂思獨傷心”，在月光下徘徊，心中的苦悶與憂愁，卻無處訴說。最後一句，表達了詩人痛苦孤獨的心情，為全詩定下了憂傷的基調。

漫漫長夜，詩人夜不能寐，起身彈琴，窗外，孤獨的大雁在野外聲聲哀号，盤旋的鳥兒在北林鳴叫，作者描繪出了一幅凄涼空寂的畫面，暗含的是詩人憂愁哀痛的心情。

詩人以情觀景，以景襯情，詩人從孤鴻到翔鳥，從明月到清風，層層變幻，把難以訴說的愁思與内心的憤慨，生動地表現出來，這是阮籍詩歌抒情上的一大特色。

這首詩采用動靜結合的寫法，有着獨特的藝術效果，起坐彈鳴琴，是動，清風吹拂，孤雁哀号，也是動，前者是人的動，後者是物的動，都襯托出作者内心的煩躁，然而，這裡的動是以茫茫黑夜為背景的動，更加反襯出夜的深沉與凝重。

無邊的黑夜籠罩着這一切，這象征了政治形勢的險惡和詩人心靈上所受的重壓，這首詩歌，言近旨遠，寄托憂思，發人深省。

阮籍的《詠懷八十二首》，是千古傑作，對中國古代五言詩的發展做出了很大的貢獻。

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