唐寅

唐寅（1470年3月6日-1524年1月7日），生于成化六年二月初四，卒于嘉靖二年十二月二日。字伯虎，後改字子畏，号六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禅仙吏等，南直隸蘇州府吳縣人，明代著名畫家、書法家、詩人。

唐寅的始祖是前涼陵江将軍唐輝，這也直接影響到了唐寅，他在自己的書畫題名中也常用“晉昌唐寅”落款。而到了唐初，其祖唐儉跟随李淵起兵，被封為“莒國公”，所以唐寅也常常自稱“魯國唐生”。到了明代，其祖唐泰任兵部車駕主事，死于土木堡之役。唐泰的後代子孫多散部在蘇州吳縣白下、橋裡間一代。唐寅也正是出生在這一帶，其父唐廣德經營一家小酒館。其父讓他讀書求取功名，唐寅不負父望，十六歲中蘇州府試第一入癢讀書。28歲時中南直隸鄉試第一，次年入京應戰會試。突發變故讓唐寅喪失進取心，從此遊蕩江湖，埋沒于詩畫之間，終成一代名畫家。

唐寅《桐陰清夢圖》，故宮博物院藏。

唐寅，初字伯虎，後改字子畏，号六如居士，明代著名畫家、書法家、詩人，繪畫上與沈周、文徵明、仇英并稱“吳門四家”，又稱“明四家”，詩文上與祝允明、文徵明、徐祯卿并稱“吳中四才子”。由于多方面的文學修養，他的詩文與書畫結合在一起，注定不同尋常，唐寅的書畫才是真正的“文人畫”。一生坎坷，後遊曆名山大川，37歲建桃花庵别業，專心從事詩文書畫，創作達到頂峰。

《王蜀宮妓圖》軸 明 唐寅作

唐寅的山水畫最為出色，融南北宗于一體，有北派之雄，南宗之秀。他的山水畫，構圖法北宋的李成、範寬，皴法墨法學“南宋四家”李唐、劉松年、馬遠、夏圭，喜用小斧劈皴，山勢雄峻，石質堅峭，筆法勁健，墨法淋漓，與明代沈周、文徵明的山水畫都截然不同。唐寅早期山水畫與文徵明相似，如17歲畫的現藏于北京故宮的《貞壽堂圖》。30多歲就明顯不同了，上溯李成、範寬，氣象莊嚴，雄勁渾厚，如《王鏊出山圖》。至50歲前後又一變，以勾為主，點染為輔，皴法老練圓熟，如《雙鑒行窩圖》。唐寅不乏一些摹古山水，如遼甯省博物館藏《臨李公麟飲中八仙圖》。其山水畫代表作有《落霞孤鹜圖》《茅屋風清圖》《渡頭簾影圖》等。唐寅的山水畫多表現隐士的生活，如《溪山漁隐圖》《春山伴侶圖》《虛閣晚涼圖》等，這一點頗像畫家自己晚年生活的寫照。

《嫦娥執桂圖》明 唐寅 紙本設色

身為山水、人物、花鳥俱佳的全能畫家，唐寅的人物畫非常出衆。上海博物館藏《東方朔像》，筆墨寥寥，但東方朔诙諧多智、大隐于朝的形象呼之欲出。北京故宮藏《桐陰清夢圖》，畫一個文人躺在梧桐樹下的椅上酣然入夢，畫上題詩“十裡桐陰覆紫苔，先生閑試醉眠來。此生已謝功名念，清夢應無到古槐。”簡直就是畫家自己遠離官場的自況。唐寅的人物畫有粗筆和細筆兩種，他的仕女畫最引人入勝。北京故宮藏的《王蜀宮妓圖》就是細筆重彩的代表作：仕女體态優美，頭飾華貴，額、鼻、颌施以“三白”，畫家在題句中特意點到“蜀後主每于宮中命宮妓衣道衣，冠蓮花冠，日尋花柳以侍酣宴，竟至濫觞，不無扼腕。”唐寅畫此畫，旨在諷刺蜀後主荒淫腐敗的生活。

唐寅 仕女圖 鏡心

唐寅的花鳥畫也别具一格，善于用墨，數量不多，尤顯珍貴，他的花鳥畫大多是比興之作。藏于台北故宮的水墨《雜卉爛春圖》，畫一奇石，石腳下有一野菜，墨色淋漓，八面橫掃。唐寅也愛畫竹，他畫的竹多風竹，北京故宮藏《風竹圖》，題詩“滿窗潇灑五更風，怪是無端攪夢中。夢見故人忙起望，白煙寒竹路西東。”這是一幅畫給過路友人的寄情之作，詩中略有一絲傷感。天津藝術博物館藏的《墨菊圖》，畫風屬于小寫意，看似寫生之作，菊花的結構繁複，筆墨也相當精緻，表達了唐寅自己不向權貴低頭折腰，忘掉煩惱、醉隐山林的願望。

唐寅的書法，儒雅風流，妩媚秀美，如鳳舞瓊花，妍美是最大特點，其實唐寅不光學了趙孟頫，在審美上更多地取法王獻之，“媚趣”是唐寅書法的主要特征。唐寅的書法學趙孟頫、李邕、顔真卿、米芾各家，風格俊逸秀拔，婉媚多姿，但骨力稍顯不足。清王士貞評：“伯虎書入吳興堂廟，差薄弱耳。”唐寅的行書書法有兩種，一種是偏顯瘦硬的，以骨為主；還有就是最常見的，突出秀雅灑脫。他的書法不一味求險，而是端莊俊秀、四平八穩，與沈周的長槍大戟、祝允明的狂草追求個性的張揚迥異。唐寅的書法，字構也十分獨特，上長下窄，上疏下緊，這一點形成他自己的特點。

據北京日報、百度百科等網絡搜集整理

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