有沒有想過一個問題，如果我們再不去KTV，可能KTV這個行業就要消失了？

在KTV最鼎盛的時期，連“玻璃大王”曹德旺都忍不住在節目中獻唱一首《冬戀》。而近年來，除了家庭聚會，似乎很少有人去KTV了。連曾經KTV最大的受衆群體——職場白領也轉而選擇去酒吧、桌遊認識新朋友。即便很多KTV努力轉型，推出了如K歌、撸串、火鍋的“三件套”，也跟上潮流發起了打折團購，但依然反響平平。

為何曾經“夜生活”首選的KTV，如今卻落寞了？

KTV最早的名字是“卡拉OK”，而“卡拉OK”這個名字又是從日語“Karaoke”直譯過來的，中文意思是：為歌唱者準備的伴奏。美國《時代》周刊曾經這樣評價卡拉OK的發明者——井上大佑：“如果說甘地改變了印度的白天，井上大佑則改變了亞洲的夜晚。”

井上大佑本是日本一間酒吧的樂隊成員，面對越來越多的顧客點名要求他伴奏的要求，分身乏術的井上大佑便自制了一台八聲道伴奏機，這樣即便本人不在場，也有音樂可以為顧客伴奏。這便是卡拉OK的初代機，井上大佑為其取名為“8JUKE"。1976年，“8JUKE"正式商用，一經上市就在日本掀起了一陣搶購熱潮，很快就風靡全球，市場規模一度超過了一萬億日元。井上大佑也因此被《時代》周刊評價“20世紀亞洲最具影響力的20人”之一。

卡拉OK在日本能夠盛行，得益于當時日本經濟的快速發展。20世紀70年代的日本，日本經濟迎來戰後最好的時光，當時東京的房價甚至可以買下半個美國。于是，卡拉OK這種家庭娛樂設備才得以大量湧入各個階層的家庭之中。

那麼，卡拉OK又是何時進入中國市場的？

1990年，譚詠麟在發行的新歌中曾經這樣唱道：“不管笑與悲，卡拉永遠OK”。從這句歌詞足見卡拉OK對當時粵語歌曲的深遠影響。其實，不僅僅是粵語歌，卡拉OK對内地市場也産生了極大的影響，甚至當時在偏僻的農村都有卡拉OK的身影。

卡拉OK進入内地市場，是在上世紀80年代。随着人們物質生活水平的提高，更多的人開始追求有品質的精神生活。當時的小商小販在公園露天架上一個卡拉OK的音響設備，一首歌一元錢，以歌會友，邊唱歌邊跳舞。可以說，卡拉OK這項娛樂活動，完美地貼合了那個年代中國人的生活習慣。

1988年，上海第一家卡拉OK廳——黃樓卡拉OK廳由一個留學日本的上海人回國創辦。雖然當時的設施簡陋，但開業當天即人滿為患。後來這位上海人為了擴大知名度，還在1989年特意舉辦了“黃樓卡拉OK大獎賽”，吸引了來自全國2000多名的歌友報名。

就這樣，“卡拉OK”這種商業模式在國内迅速崛起。而随着時代的發展，卡拉OK這種商業模式也越來越成熟。最具代表性的當屬台灣商人創立的“錢櫃”，這家集餐飲、唱歌為一體的組合，完美契合了當時職場白領們一站式娛樂的需求。據說當時很多大型企業，都一度把“唱卡拉OK”寫進企業管理學之中。

到了21世紀，以“好樂迪”為代表的可以看視頻的卡拉OK——KTV再次興起，但不論從影響力，還是市場規模，都不能與巅峰時期的卡拉OK相提并論了。

那麼，是什麼讓卡拉OK這種娛樂模式，沒落了呢？

根據《中國音樂産業發展總報告》的數據顯示，2020年， KTV整體客流量下滑80%。2021年，KTV注銷企業達2000家。存量為5.8萬家，較巅峰時期的12萬家，已經腰斬過半。那麼，是什麼讓KTV不再流行呢？

1、音樂版權

從2003年開始，不少唱片公司發起了針對KTV的“版權之戰”。同年年底，深圳“加州紅”卡拉OK廳成為首個因版權官司被罰的歌廳，被罰金額達70萬元。

從2006年開始，中音協開始以“每天每間包房12元”價格向KTV經營機構收取版權費，高額的版權費用讓KTV經營者的收益大幅縮水。

2、人們消費習慣的改變

之前的消費主力70後、80後大多已成家立業，在忙着賺錢、帶娃。娛樂已經不在他們生活中占主導地位了。而以90後、00後為代表的“Z世代”，“宅”是他們生活中的常态，手機遊戲、劇本殺才是他們娛樂的主流，KTV非但沒有吸引力，甚至還會覺得有些落伍。反倒如今，60後成了KTV的主力軍。

3、新競争對手的出現

随着QQ音樂，全民K歌等在線音樂軟件的出現，一展歌喉的需求已經不需要為了攤薄費用，而組團去KTV才能實現了。情侶們可以去商場的迷你KTV，價格根據消費時長而定，靈活可控。反觀傳統的KTV場所，為了增加收入，不停地推薦充值、辦卡，讓消費者無可耐煩。

再加上如今已疫情的反複，KTV整個茶葉都在面臨生死存亡的考驗。

舊時代終會過去，新時代也終會到來。

2018年騰訊音樂在美股上市，最高市值超過500億美元。騰訊音樂也有版權成本，也有來自競争對手的壓力，為何還能擁有如此高的市值？其實，KTV的沒落隻是一種商業模式的沒落，但人們對音樂、對唱歌的需求卻從未減少。

誰都無需為舊的時代唱挽歌，我們隻需要迎接新時代就可以了。

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