記者 倪自放

“在堅持創造性轉化、創新性發展中彰顯文藝的力量。”9月26日，作為第八屆尼山世界文明論壇的首個分論壇，2022尼山藝術論壇在尼山講堂舉辦，鄭曉華、王一川、傅謹、孫立生、吳可畏、範玉剛等國内藝術領域的名家先後發言，共話“兩創”。論壇由山東省文藝評論家協會副主席王之明主持。

論壇現場

王之明

鄭曉華：書法是流傳千年的“中國故事”

在尼山藝術論壇舉辦前，中華優秀傳統文化經典全國書法篆刻名家精品展在尼山講堂開幕，中國書法家協會分黨組副書記、秘書長鄭曉華在緻辭中指出，漢字是傳承中華文明的重要載體，書法是中華文化瑰寶，肩負着記錄曆史、反映時代的使命，抒發情志、感悟生活的功能，在推動優秀傳統文化“兩創”中發揮着重要作用。

鄭曉華

在此次藝術論壇上，鄭曉華發言的題目是《中國書法：向着人類最先進的方面注目》，關注的是書法在藝術領域的獨特魅力。鄭曉華說，中國書法有雙重屬性：在生活中，它可以是實用藝術；但是施之于藝術表現，它又是純藝術（Pure Art），而歐美字母書法，基本上屬于工藝美術（Craft）範圍，“中國書法是中華民族先民的傑出創造；在世界各藝術門類中，書法，也許隻有書法，可以代表中國人在藝術領域的智慧極緻。”

鄭曉華說，書法是中國藝術的常青樹，一個流傳千年、既古老又曲折的“中國故事”。“當代書法的發展，應該說迎來了前所未有的曆史機遇。無論在國家政策層面，還是在社會大衆普及層面，還是在書法人才隊伍建設方面，包括展覽、出版、傳播等，可以說幾乎在所有領域，我們都擁有比曆史上任何時代更優越的發展條件。”

王一川：《人世間》《經山曆海》展示“現代君子之風”

中國文聯第十一屆主席團委員，中國文藝評論家協會副主席，北京師範大學文藝學研究中心教授王一川表示，在尼山腳下談“兩創”，自己首先想到的當前的文藝作品中的“現代君子之風”。

“君子”，在中國古代文藝作品和其他典籍裡常常是人格高尚之人的統稱，特别是在《論語》為代表的儒家典籍裡獲得了人倫風範的高尚地位。現代君子之風，則是古代以儒家“君子”理想為核心的社會倫理制度傳統在現代傳承和轉化的結果，主要是指現代中國人所展現出來的與古典儒家“君子”理想相契合的社會倫理風範。

王一川

王一川舉例說，作為大衆藝術的影視藝術門類，在現代君子形象的形象塑造上比較集中并且産生了廣泛的社會影響。電影《我的父親焦裕祿》中的蘭考縣委書記，在帶領全家老小回山東探望母親後告别時，突然向母親下跪，集中突出了古代孝道在這位黨員幹部身上的現代傳承。電視劇《覺醒年代》（2021）中以桀骜不馴和堅決的反傳統姿态著稱的陳獨秀，在兒子延年和喬年面前也呈現出父愛的仁厚和柔和的一面，釋放出文質彬彬的現代君子之風。電視劇《人世間》（2022）在小說原著基礎上更加強化了周志剛一家的仁厚和容讓的君子風範。電視劇《經山曆海》（2021）與小說原著《經山海》相比，更加突出吳小蒿身上齊魯文化傳統的當代交融。

傅謹：戲劇傳承保護要警惕“假古董”

中國文藝評論家協會副主席、山東師範大學新聞與傳媒學院院長傅謹應邀在論壇上發言并提交學術論文，傅謹笑言參加本次論壇是他被聘為山東師範大學新聞與傳媒學院院長後在山東的“首秀”。

作為中國當代戲劇（戲曲）研究領域成果最為豐碩和最具影響力的專家之一，傅謹在此次論壇關注的焦點是“非遺語境下的戲曲傳承”。傅謹說，新世紀以來，戲曲行業因非遺事業迅速發展而受惠良多，從政府部門的觀念變化到文化部門的機構設置、經費保障上，都為戲曲，尤其是大量瀕危劇種，提供了如雪中送炭般的扶持與保護。但由于在短時間内就在全國範圍内全面展開這項工作，也存在“重申報、輕保護”的現象，許多類似“仿古建築”的新興劇種進入非遺名錄。

傅謹

對于什麼是戲劇傳承保護裡的“仿古建築”，傅謹說，如果以建築為參照，在文物部門，對作為文物的古建和仿古建築之間的分野非常清晰，盡管各地的仿古建築也可以有很高的藝術價值，國家文物局卻不會列其為文物保護單位；就像張大千臨摹的古代繪畫确實有價值，卻不是文物。讓仿古建築及繪畫的摹本進入文物行列的唯一界限，就是“時間”，所以“清中葉”作為“傳統戲劇”的标準之一，原本是很有道理的——遺憾的是從第一批遺産名錄評審時，這條标準就被擱置了。在目前的國家級非遺名錄裡，“傳統戲劇”門下有差不多40個左右誕生時間遠達不到“傳統戲劇”标準的劇種，堂而皇之地列入了國家級非遺名錄。它們都是以仿古建築的方式創造出來的，嚴格地說都隻是“假古董”。

孫立生：藝術工作者要知這句《論語》名言

山東省文聯文藝工作者職業道德建設委員會主任，曲藝作家、評論家孫立生在發言中提到了《論語》中的一句名言，“己所不欲，勿施于人”，以此解讀藝術工作者與觀衆的關系。

孫立生曾受中國曲藝家協會等部門之約，參與了全國高等院校曲藝本科系列教材《中華曲藝藝諺藝訣和專業術語》的編著，為此而閱讀、整理了與其相關數以千計的中國文化藝術傳統中的藝諺藝訣，從而愈發認識到“己所不欲，勿施于人”，不僅是貫穿于中國藝術成長、發展的過程，且在數千年藝術創造者的藝術實踐與其受衆的磨合中，衍生出“要想好，颠個倒”“不隔語，不隔音，更要緊的是不隔心”“一方水土一方人，惟有鄉曲最赢人”等創新思維與理念。

孫立生

孫立生說，藝諺雲，藝術工作者與觀衆要“不隔語，不隔音，更要緊的是不隔心”，不隔語就是語言必須通俗易懂、深入淺出、形象生動、自然親切，字字入耳，句句動心；不隔音就是曲調、演唱要為大衆百姓所喜聞樂見，要與觀衆的欣賞習慣統一、協調；更要緊的是不隔心，就是要了解、懂得觀衆審美心理、情趣的變化，保持彼此心靈、情感交流的通暢。演員與觀衆“一不是主婢關系，不把觀衆當作上帝來叩拜；二不是師生關系，不把觀衆當作學生來訓教”，而是要“把觀衆當作自己的知心知音的親友，在多年的演出過程中，既适應觀衆的審美心理，又提高觀衆的審美趣味”，“把觀衆當作合作者，整個演出過程是‘我’與‘你’十分默契的共同創造的過程。”

吳可畏：傳統文化是新作品的内在“驅動力”

傳統文化如何成為當代文藝創作的内在“驅動力”？中國音協合唱聯盟副主席，山東省音樂家協會秘書長吳可畏在論壇上發言時，以著名詞作家、劇作家閻肅的創作生涯為例，認為中華優秀傳統文化的當代語境轉化始終是閻肅創作的重要“内在驅動力”之一，在歌劇《江姐》、京劇《紅燈照》的劇詞創作中，在“京歌”《北京的橋》《前門情思大碗茶》《唱臉譜》的創作中，在軍旅歌曲《我愛祖國的藍天》《軍營男子漢》《軍營春秋》等作品的創作中，在晚會主題作品如《霧裡看花》《萬事如意》）創作等方面，都讓我們強烈地感受閻肅的深厚傳統文化底蘊。

上世紀90年代，閻肅創作的《霧裡看花》一詞經由孫川譜曲、那英演唱之後，火遍大江南北。“霧裡看花，水中望月，你能分辨這變幻莫測的世界。濤走雲飛，花開花謝，你能把握這搖曳多姿的季節。煩惱最是無情，笑語歡顔難道說那就是親熱……”

吳可畏

吳可畏說，這首歌詞最為人津津樂道的是其中蘊含的中國傳統哲學思辨意味，不禁讓我們聯想到清代曹雪芹在《紅樓夢》中名句“假作真時真亦假，無為有處有還無”的正反互通，也讓我們聯想到“一切處無心是淨；得淨之時不得作淨想，名無淨；得無淨時，亦不得作無淨想，是無無淨”的參禅悟道。尤其令人意外的是，這首作品居然是為央視3.15晚會打假宣傳所創作的主題歌曲，把一首主題指向明确且商業氣息濃郁的作品用如此哲理化的傳統思辨方式創作出來，足見傳統文化在閻肅歌詞創作中深入骨髓式的影響，也使得這首歌詞有了回味無窮的細品魅力。

範玉剛：優秀傳統文化的當代表達成時尚

中國文藝評論（山東大學）基地負責人，山東大學文藝美學研究中心特聘教授、博士生導師範玉剛為本次論壇做總結發言，範玉剛說，從這幾年甚為火爆的“故宮跑”現象、各大博物館門前排起的長龍、流行的各類文創産品、中國戲曲進校園、非遺進課堂，以及各種玄幻、仙俠傳奇、穿越類網絡文學對傳統文化資源的挪用，到影視網遊對傳統文藝經典的改編，再到登上央視舞台的《隻此青綠》成為爆款，都說明優秀傳統文化的當代表達幾成時尚。

範玉剛

範玉剛說，黨的十九大報告作出中國特色社會主義進入新時代、中國越來越走近世界舞台中央的重大論斷，立足新時代新方位，中華民族的偉大複興和中華文化再創輝煌，文藝何為？在開啟第二個百年奮鬥目标新征程實現人民共同富裕特别是精神生活共同富裕方面文藝擔當什麼使命？這些問題越來越聚焦于在汲取傳統文化力量為世界人民貢獻特殊聲響和色彩中回應“世界之問”的新時代文藝力量的彰顯上。

優秀傳統文化和時代條件的結合，無論是創造性轉化還是創新性發展都離不開創意和技術的融入，這使其必然具有當代性特點。範玉剛說，正是借助良好的創意和數字化技術支撐，訴諸于沉浸式體驗的戲曲研學文化節目《拿手好戲》，通過發掘中華優秀傳統文化資源的當代價值，唯美地表達了傳統戲曲的隽永魅力，在央視綜藝頻道開播以來備受好評，不僅增強了國内受衆對傳統文化的體驗感，也為世界人民貢獻了獨具的特殊聲響與色彩。其國際傳播還覆蓋了美、法、意、日、加、俄、葡、南非等近10個國家。

攝影 袁寒松

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