有着一代文學标簽、兼具音樂性與文學性的宋詞，在詞的創作史上無疑達到了巅峰與頂流的位置，放眼宋代詞壇，名家輩出，佳作紛呈。無論從對詞的開創性和對後世的影響來說，一代文學家蘇轼是宋代詞壇一朵璀璨的星雲。

蘇轼的詞題材廣闊，百花齊放，在蘇轼以前，宋代的詞作多寫男女之情、離别愁緒，怨婦之思，好似靡靡之音，但是蘇轼的詞卻沖破了這個束縛，擴大了詞的題材，豐富了詞的意境，沖破了詩莊詞媚的界限，掃除了晚唐五代以來的傳統詞風，開創了與婉約派并立的豪放派。無怪乎有人說：“詞至東坡，傾蕩磊落，如詩如文，如天地奇觀。”

蘇轼所創作的詞開創了新的詞風，具有重要的地位。蘇轼的詞橫跨豪放和婉約兩個領域，他的詞作中有氣象一新的詠物詞，纏綿悱恻的悼亡詞，雄渾豪壯的懷古詞，清新自然的鄉村詞，以及動情悠揚的送别詞等，可謂無意不可入，無事不可言。

在蘇轼浩繁廣闊的題材中，他的送别詞風格多樣，極富浪漫主義色彩，猶如他的宋詞花園中的一朵琪花瑤草，為詞壇增添了優雅的氣象。

蘇轼的送别詞都是在送别友人時寫下的，蘇轼的一生，足迹踏遍大江南北，他仕途的第一站便是鳳翔，此後他又在杭州、密州、徐州、湖州度過了基層鍛煉的時光；在汴梁，他度過了人生中最為輝煌的一段時光。

烏台詩案後，他在貶谪的道路上與黃州、汝州結下不解之緣；此後，随着仕途的起起伏伏，他又從汴梁啟程，一路兜兜轉轉，南下與北上，再臨杭州、行旅颍州、南下揚州、北上定州，這些地方都留下了他不朽的詩詞作品；在惠州、儋州，他度過了人生中的最後時光。

蘇轼的足迹北至定州、密州，南至惠州、儋州，迎來送往成為蘇轼生命中的常态。詩和遠方，總有一個要在路上。蘇轼讀萬卷書，行萬裡路，他為人正直坦率、襟懷坦蕩、灑脫不拘。在他不平凡的一生中，他結交新朋友，不忘老朋友，他的一生中交遊甚廣，所以朋友遍天下。

正因如此，在一次次的迎來送往中，蘇轼的一阕阕送給詞也就從他的筆端傾瀉而下，蘇轼的送别詩友情詩詞内容十分豐富。

與他送别、唱和的友人中不僅有達官貴人、高僧名士，也有他的學生或是普羅大衆。而杭州，是蘇轼兩次工作過的地方，蘇轼的第一次杭州之行，是以通判的身份來到杭州的，這一職位相當于杭州副市長。

而當時的杭州知州是陳襄，陳襄，字述古。蘇轼與陳襄在杭州共事期間，兩人情投意合，相知甚深。當陳襄調離杭州時，蘇轼在有美堂為上司兼朋友的陳襄餞行，在推杯換盞之際，蘇轼有感于友情的珍重，随即譜寫了這首《虞美人》，贈給陳襄，原詞如下：

湖山信是東南美，一望彌千裡。使君能得幾回來？便使樽前醉倒更徘徊。

沙河塘裡燈初上，水調誰家唱。夜闌風靜欲歸時，唯有一江明月碧琉璃。

蘇轼這首詞雖是官場中的餞行之作，但并非虛和應景，而是從心間流出的真情，因為情真，所以意切。上片前兩句極寫杭州有美堂的形勝，也即湖山滿眼、一望千裡的壯觀。

後兩句反映了詞人此時此刻的心情：朋友此去，何時方能重回杭州？何時方能杯酒遣懷？他的惜别深情是由于他們志同道合，陳襄因批評王安石和“論青苗法不便”，被貶出知陳州、杭州。然而他不以遷谪為意，在杭州任上，勵精圖治，一心為民。

而蘇轼也因反對王安石變法，自請外任，來到杭州，他們共事的兩年多過程中，能協調一緻，組織治蝗，赈濟饑民，浚治杭州六井，興辦學校，提拔文學後進。他們在力所能及的範圍内，确實做了不少有益于人民的事，在共事的過程中，他們也建立了深厚的友情。

下片是詞人從視覺和聽覺兩個方面對杭州繁華景象進行了描寫。詞人放眼望去，沙河塘裡兩岸華燈初上，從江上傳來的曲調正是唐代流行的歌曲《水調》，他由此而想到杜牧筆下的十裡揚州，并把它與杭州景物聯系起來。

直到宋代，《水調》仍風行民間，這種曲調旋律傷感，于此時聽來，更增添離懷别思。離思是一種抽象的思緒，能感覺到，卻看不見，摸不着，對它本身作具體描摹很困難。詞人借助華燈和悲歌，既寫出環境，又寫出心境，極見功力之深。

結尾兩句，蘇轼借“碧琉璃”喻指江水的碧綠清澈，生動形象地形容了有美堂前水月交輝、碧光如鏡的夜景：當夜深風靜我們扶醉欲歸時，隻見在一輪明月的映照下，錢塘江水澄澈得像碧色琉璃。

行文至此，詞人的感情同滿江明月、萬頃碧光凝成一片，仿佛暫時忘掉了适才的宴飲和世間的紛擾，而進入人與自然融為一體的美妙境界。在詞中，明澈如鏡、溫婉靜谧的江月，象征友人高潔的品質，也象征他們友情的純潔深摯。

此詞以美的意象，給人以極高的藝術享受。詞中美好蘊藉的意象，是作者的感情與外界景物發生交流而形成的，是詞人自我情感的象征；那千裡湖山，那一江明月，是詞人心靈深處縷縷情思的閃現。

一曲歌罷，酒過三巡，離陳襄啟程的時間越來越近，而送别的情景依然在延續。十裡長亭相送，自古以來就是送别的名場景，而蘇轼心中對好友的離去有萬般的不舍，所以，他決定将好友再送一程。

當送行的人群來到孤山竹閣的時候，蘇轼又一次為陳襄設宴餞行，竹閣在杭州西湖孤山寺内，為唐代詩人白居易任杭州太守時所建，故又稱白公竹閣。在竹閣餞行的宴會上，還有歌女吟唱着蘇轼剛剛填好的另一首送别詞《江城子·孤山竹閣送述古》：

翠蛾羞黛怯人看。掩霜纨，淚偷彈。且盡一尊，收淚唱《陽關》。漫道帝城天樣遠，天易見，見君難。畫堂新構近孤山。曲欄幹，為誰安？飛絮落花，春色屬明年。欲棹小舟尋舊事，無處問，水連天。

當歌女吟唱起這首送别詞時，在場的所有人都被感動了，連歌女也被蘇轼歌詞中的深情所感動，她們在吟唱的時候落下了傷心的淚水，但歌女們又羞于在宴會上落淚，生怕會給宴會增添憂傷的氣氛，所以她們用纨扇掩面而偷偷落淚，壓抑着情感。于是她們移宮換羽，不再演唱蘇轼的傷感歌詞，而是唱起了唐代詩人王維的送别名曲《陽關曲》。

而此時的蘇轼呢，他心中明白，即使陳襄離開了，他還是要回歸到現實世界，要勇敢面對飽經離别的人生，于是他殷勤勸陳襄再飲一杯送别的酒。

竹閣的畫堂是陳襄在任時修建的，畫堂色彩斑斓，依山傍水在孤山上，還有精巧玲珑的曲欄幹。蘇轼在這裡宴别陳襄，自然有人去樓空、觸景生情之感。在蘇轼的看來，如果好友陳襄不離任，或許還可以和他在畫堂的曲欄徘徊觀眺。

這也不由得勾起了他對往事的回憶，去年春天，蘇轼與陳襄等僚友曾數次遊湖，吟詩作詞，眼下已是花飛春盡，大好春色要到明年才有了。

欲棹小舟尋舊事，無處問，水連天。結尾處含蘊空靈而情意無窮。官妓想象她明年春日再駕着小船在西湖尋覓舊迹歡蹤時，往事或許已如風，渺茫無處尋訪，唯有倍加想念與傷心而已。

蘇轼送别朋友的情意總是發自肺腑，雖為送别而作，卻都是出于内心的真情實感，毫無半點矯揉造作，詞意情感流瀉，渾然天成。

看着陳襄離去的身影，蘇轼覺得此去一别，何時才能再見好友一面，這樣一想，不覺悲從中來，于是他又提筆填寫了這首《南鄉子》，以此來表達此刻的離别之情：

回首亂山橫，不見居人隻見城。誰似臨平山上塔，亭亭，迎客西來送客行。

歸路晚風清，一枕初寒夢不成。今夜殘燈斜照處，熒熒，秋雨晴時淚不晴。

詞的上片回叙分手後回望離别之地臨平鎮和臨平山，抒寫了對往事無限美好的回憶和對友人的依戀之情。

起首兩句寫詞人對陳襄的離去特别戀戀不舍，一送再送，直到回頭不見城中的人影，而那臨平山上亭亭伫立的高塔似乎也在翹首西望陳襄離去的身影，不忍好友的調離。

下片寫詞人歸途中因思念友人而夜不成眠。晚風凄清，枕上初寒，殘燈斜照，微光閃爍，這些意象的組接，營造出清冷孤寂的氛圍，烘托了詞人的凄涼孤寂心境。

蘇轼一生仕途坎坷，他在困頓中愈加感到友情的彌足珍貴。他的感情給予友人，常和好友休戚與共，相濡以沫；蘇轼格外珍視朋友的相聚與重逢，更多情于離愁别恨，但他不會悲悲切切、刻意雕飾，而是以真摯的情感宣洩心靈深處的友情。

從蘇轼送别陳襄時寫的這三首詞來看，蘇轼的送别詞不但以情動人，而且使人得到啟迪與慰藉，他打破詞為豔科的傳統風格，在友情中注入豪放的進取精神。

蘇轼性格中曠達坦率、正直樂觀的精神鼓舞着朋友們，也正是對友人的朗照日月的真心使蘇轼的詩詞洋溢着真誠的友情，使他的妙語佳句如“萬斛之泉”滔滔湧出。

蘇轼之前的詞人，他們譜寫離愁别緒，格調大多低沉凄婉，如柳永筆下的“多情自古傷離别”，而蘇轼送别詞中也有離愁别緒，但不僅僅建立在這一基點上，他的送别詞中的友情有着高亢豪邁的氣概。

更重要的是，在對朋友的情感表露上，蘇轼融合了詩莊詞媚的各自特點，在詞中注入了大江東去的豪邁氣勢，傾吐出友人間的理想與抱負，從而拓寬了詞的表現力，突破了綿軟纖細的情感界限，表現出豐富而真摯的情感，進一步深化了詞的精神境界。

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