戲劇服飾，在戲劇這門綜合藝術中占有重要地位。它輝煌燦爛、絢麗多采，具有極強的觀賞性和藝術感染力。人們在欣賞戲劇優美的唱腔、富于音樂性的念白和精彩的舞蹈藝術時，無不為珠光閃閃、絲帛紛呈，令滿堂生輝的戲劇服飾所吸引，沉醉在它給人的審美愉悅之中。

　　戲劇服飾以明代服裝為基礎，有漢、唐、宋代服裝的痕迹，吸收清代服裝造型和圖案。戲劇服飾具有高度的概括性，它不受時間、朝代、季節的限制，在展示中國數千年曆史故事的數以千計的劇目中遊刃有餘。戲劇服裝還特别服務于戲劇的舞蹈性。戲劇表演是唱、念、做、打、舞、翻綜合在一起在表演藝術，其中除去唱、念外，做、打、舞、翻無一不與舞蹈密切相關。舞蹈在戲劇結構中占有十分重要的位置，戲劇服裝也成為演員運用舞蹈塑造人物形象的輔助工具。由此，戲劇服裝還有許多獨特的創造，比如水袖、靠旗、飄帶等，讓人們欣賞到“長袖善舞”的意境。一個優秀的戲劇演員，還必須掌握控制、運用服裝的技巧，這也具有很高的難度。

　　毫無誇張，每件戲劇服飾都是一件奪目的藝術品，它絢麗的色彩，誇張輝煌的圖案，常常給人以強烈的沖擊力，讓我們感歎我們的先人對于色彩與繪畫美學原理的理解。比如，黑色在中國古代稱“玄色”，象征對天的尊敬，在中華民族審美意識中代表莊重氣派，多用在剛直豪放性格的人物身上；白色具有聖潔俊秀、潇灑儒雅的感覺，所以用于俊逸倜傥的角色。而使用紅和綠的強烈對比，把臉譜和服飾用于一身，表現忠正、剛義之氣，把剛柔相濟的人物刻劃得更為鮮明。

　　服裝的圖案更為講究。尤其是龍鳳圖案，寄托着中華民族的信仰，蘊含着人民的智慧，那眩目的紅、黃團龍，戲珠行龍，吐水大龍的巧妙運用，襯托出人物的力量與威儀，使人物形象生色增輝。

　　戲劇服裝還顯示了中國刺繡的魅力，它以光彩奪目的平金繡、平銀繡，富麗堂皇的金絨繡和清雅秀麗的絨繡，構成了高工藝的美感。每一件戲劇服裝都是精工細做，真才實料的藝術品，需要技術工人手工制作，完成一件複雜的蟒袍常常曆月經年，一套完美的劇裝可以價值連城。

　　戲劇服飾，又名戲衣，俗稱行頭。是指戲劇舞台上演員所穿戴的服裝、鞋帽的統稱。如蟒、靠、官衣、褶子、裙、盔帽、鞋靴等，分類放置管理。大衣箱置放文職身份的角色所穿服裝，如蟒、官衣、帔、褶子等，設專職管理人員，負責為演員穿着各種服裝；二衣箱置放武職身份的角色所穿服裝，如靠、箭衣、抱衣、誇衣等，設專職管理人員，負責為演員穿紮各種服裝；三衣箱置放水衣、胖襖、彩褲等，鞋靴一般放在三衣箱，也有另設一
箱。盔帽箱專置盔、冠、巾、帽。均設專人管理。演員化妝後，服裝穿着有規定順序，首先到三衣箱穿内衣，戴護領，穿鞋靴，随後按各自所扮演的角色到大衣箱或二衣箱穿衣，最後到盔帽箱戴盔頭。

　　以後的文章裡，将選取戲劇服飾中最有代表性的作品，簡要介紹戲劇服飾的種類、用途和主要藝術特色。

（一）蟒

　　蟒，中國戲曲服裝專用名稱，即蟒袍。

　　程式性：是帝王将相等高貴身份的人物所通用的禮服。

　　款式：齊肩圓領，大襟（右衽），闊袖（帶水袖），抱長及足，袖裉下有“擺衩子”周身以金或銀線及彩色絨線刺繡藝術紋樣。女式蟒與男式蟒大緻相同（另述）。

　　溯源：蟒，源于明、清時代的“蟒衣”。明代“蟒衣”本是皇帝對有功之臣的“賜服”。至清代，“蟒衣”則列為“吉服”，凡文武百官，皆襯在補褂内穿用。衣上的蟒紋與龍紋相似，隻少一爪，所以，把四爪龍稱為“蟒”，遂名日“蟒衣”。戲曲服裝中的“蟒”即是在明、清“蟒衣”基礎上，經過裝飾和美化後所形成的。

　　特點：蟒是裝飾性極強的服裝，它繼承了中國曆代服飾追求意境美，體現精神意蘊美的傳統，即以服裝來裝飾人體。其長袍闊袖的服裝造型，具有莊重感；華美的裝飾圖案，賦于象征意義。蟒的另一大特點是可舞性強，它擺脫了自然生活形态，不束腰，服裝可任意擺動以表示人物情緒（玉帶挂在衣上，僅起裝飾作用）；它借用誇張後形成的水袖，豐富表演動作，傳達人物感情。

　　質料：大緞。

　　紋樣：主要是龍及“蟒水”（海水江牙），陪襯紋樣為日、山、流雲、“八寶”、“八吉祥”等。在封建社會中，龍是尊貴的象征，它符合帝王将相的高貴身份。龍的具體形狀，有團龍、行龍、大龍等三種，有的端莊嚴謹，有的昂揚矯健，有的氣勢宏大。不同的龍形，在服裝上各具特定的象征意義，分别适用于各種不同類型的人物。“蟒水”的具體形狀，有彎立水、直立水、立卧三江水、立卧五江水、全卧水五種。蟒水的規範性也很強，使用何種蟒水，根據人物的類型而定。

　　色彩：主要使用十種純色，分為“上五色”（正色）和“下五色”（副色）。上五色指紅、綠、黃、白、黑，下五色指紫、粉（紅）、藍、湖、香。戲劇服裝繼承了中國民族藝術的裝飾色彩傳統，大膽用色，SE彩傾向鮮明，注重強烈對比。又因為它是一種“刺繡之服”，金銀線（複合色）具有調和作用，所以，服裝色彩既有強烈對比，又和諧統一，并且光彩燦爛，極為富麗。對于具體人物，力求擴展服裝基色（主色）的面積，造成“一人一色”效果。用色也隻有特定的寓意，根據人物的類型而定。

　　刺繡：主要有三種。分為彩色絨線繡、平金平銀繡、圈金絨繡。絨繡俊雅清麗，圈金絨繡富麗輝煌，平金平銀繡光澤奪目大方而有氣派。對繡法的使用，也根據人物的類型而定。

　　概括起來說，蟒的（類型化的）程式性、裝飾性和可舞性，表現得很集中，很鮮明，可以說是典型地體現了戲劇服裝的藝術特點。各種類型的穿蟒人物，在服裝上使用特定的色彩、紋樣，并且在級法上形成一套約定俗成的為觀衆所熟悉的藝術語彙，以表示其身份、品質、性格的綜合特征。
紅團龍蟒
　　
　　團龍蟒應用的範圍很廣。團龍紋樣嚴謹規整，裝飾性強，顯得文靜、沉穩。在布局上呈對稱形式，全身計十個龍團，以流雲、八吉祥插底作陪襯。紅色團龍蟒為身份高、性格文靜的人物所用，如皇叔劉備、驸馬陳世美、巡按王金龍等。繡活多采用絨繡或圈金絨繡，蟒水為彎立水。
綠團龍蟒

　　綠團龍蟒一般為紅臉的忠義之士所用，如關羽、關勝、趙匡胤等。以服色之綠，與臉譜之紅所形成的“補色對比”，是中國傳統的配色方法，用在這裡，既使服色更鮮明，又令臉色更為奪目。因為此類人物大多智勇雙全，文武全材，所以在繡活上采用大方而有氣派的平金繡。蟒水一般為直立水，獨關羽特定用光澤度極高的全卧水套江牙，更增強人物的雄奇偉岸之感。

　　黃團龍蟒

　　黃色在中國封建社會裡為帝王所專用，是至尊至貴的象征、皇權的象征。所以，黃(明黃)色團龍蟒專為帝王使用。繡活多采用俊雅清麗的絨繡，彎立蟒水。其紋樣，除龍紋以外，特在前後心顯著位置環擺“八寶”(寶珠、方勝、玉磬、犀角、古錢、珊瑚，銀錠、如意等)此外，還在全身插底散擺“八吉祥”（指花、罐、魚、腸，輪、螺、傘、蓋八種飾有風帶的吉祥物，又叫佛家“八寶”）。使用上述衆多象征尊貴的裝飾紋樣，無非是為了襯托帝王之威嚴儀态，但在這裡，恰恰也留下了清代蟒衣紋樣繁瑣的痕迹。

白色團龍蟒

　　白色是具有素雅、聖潔美感的中性色。白色團龍蟒一般用于英俊儒雅的青年武将(如武小生行當的周瑜)或正直英武的中年武生（如須生行當的楊延昭)，給人以潇灑清秀之感。多采用俊稚清麗的絨繡，彎立蟒水。凡穿蟒的人物，加用靠領(三尖領)，即表示此人是武将，這就是戲劇服裝特有的一種藝術語彙。
福字行龍蟒

　　黑色是具有莊重感的中性色。遠在中國曆史上的周及秦、漢時代，因崇拜天而崇尚象征天的黑色(即所謂“玄色”)。天子冕服用的就是表示莊重尊貴的黑衣(玄衣)。戲劇人物服裝吸取了這一用色傳統。對具有莊重氣派、剛直性格的人物規定服色為黑色。此外，又特定：凡勾黑色臉譜，性格粗犷豪放的人物，也以黑作為服色，這同樣對刻畫人物具有象征意義。前一類人物如文臣包拯，後一類人物如猛将張飛、項羽．焦贊、尉遲恭等，這兩類人都用黑，形成固定程式。黑色蟒，一般采用大方而有氣派的平金繡、直立蟒水。
行龍在前胸位置，易被髯口遮掩，為了突出龍紋，将它橫擺到腹下不失為一個布局方法。這種行龍又可依其姿勢稱為“橫龍”。蟒水為直立水。全身平金繡。蟒水留出水道(即露出底色)，繡對稱式雙龍戲珠于蟒水上，是為了使蟒水紋樣生動活潑，既整齊而又美觀。至于蟒身的福、壽字，僅是一種裝飾，無特殊象征性，不過是表示這類人物“多福多壽”而已。黑服色為包拯專用。

吐水大龍蟒

　　蟒上龍紋最生動、最有氣勢的當屬“大龍”。其姿态，一般為龍頭朝下，龍尾向上(甩到左肩部位)，氣勢磅礴。依其姿态可稱為“降龍”。龍口噴吐海水，更增生動之感。蟒水中又繡一條小龍。與之上下呼應，别有情趣。這種大、小龍相呼應的圖案紋樣，名曰“教子升天”。全身平金繡。服色為紅，象征人物位高權重。

　　戲珠大龍蟒

　　此種蟒前身僅繡大龍一條，所以又稱“獨龍蟒”。龍口朝向火珠，龍尾也是甩到肩部。全身平金繡，蟒水為直立水。服色為黑，象征人物的粗犷豪放性格。平金繡的蟒水一般都留出“水道”，一則能使水紋清晰，再則可使服色沿“水道”向下延伸，一直擴展到下擺底部，從而加強了服裝造型的整體感。

　　戲珠行龍蟒

　　行龍身軀舒展，昂揚矯健，具有動感，适用于性格粗犷的人物。其布局，有左右對稱式和上下均衡式兩種。上下均衡式的氣勢更人一些：一龍騰空俯首向下，一龍翻身回頭向上，呈戲珠之狀，并相應地陪襯以大雲朵。蟒水采用立卧五江水，即以五個立水表示五條江，卧水環繞其間，奔騰瀉流，具有倒海翻江之勢，象征人物獨霸一方的非凡氣概。平金繡法。

　　箭蟒

　　箭蟒是在蟒的基礎上，突破原有形制，吸取了箭衣的某些特點後而新創的服式。保留的是齊肩圓領、大襟、兩旁開衩等蟒袍造型；變革的是衣袖的形制，即是以箭衣的窄袖，馬蹄袖口，取代了闊袖及水袖。

　　團鳳女蟒

　　女蟒的款式與男蟒基本相同，但有着自己獨特之處。首先是它的尺寸短(一般約三尺二寸左右)，長僅至膝部，身後無擺，其次，所繡紋樣主要是鳳凰、牡丹，以鳥中之王，花中之魁象征至尊至貴的女性。穿用時上身配以雲肩，挂玉帶，下身系裙。女蟒的色彩一般隻用黃、紅。黃色是供皇後、貴妃專用，紅色用于王妃、郡主（有時也用于公主）。此種女蟒，絨繡團風，周身單鑲黑寬邊（波線式）。以平金繡雲，絨繡仙鶴。

老旦蟒

　　有很高身份、地位的老年婦女(老旦行當)專用老旦蟒。紋樣一般用團龍或團龍鳳，而不單用鳳。有蟒水。在使用上，老旦蟒與女蟒有很大區别：不配雲肩、玉帶，而是腰系絲縧，挂朝珠，下身系墨綠人折裙。這種人物造型比較莊重、沉穩。老旦蟒的色彩一般隻用黃和秋香色，黃色用于太後，秋香色用于老郡主、老诰命夫人。

　　旗蟒

　　滿族人因隸旗籍，所以稱為旗人。旗蟒原是指清朝滿族皇後所用的吉服—朝袍。這是保留在京劇傳統服裝中為數不多的清代服飾原型之一，當然，它也是經過了一定藝術加工的。成為戲曲服裝後，它已失去了曆史朝代的規定性，而被納入了程式的軌道—通用于中國古代各少數民族(即所謂“番邦”)統治階層的貴族婦女。使用時，内襯“領衣兒”，外挂朝珠。

　　頭飾為“大拉翅”(頭發梳成燕尾式，裹以青緞，垂于腦後。頭頂豎高大的橫架，也裹以青緞，綴花朵，鳳钗等飾物。兩側垂流蘇。“大拉翅”是在“兩把頭”基礎上衍變來的，流行于清末光緒年間)足穿高底鞋(鞋底狀如倒置的花盆，高二、三寸，俗稱“花盆底“鞋)。

二）帔

　　帔，中國戲曲服裝專用名稱，即對襟長袍。

　　程式性：是帝王、中級官吏、豪宦鄉紳及其眷屬在家居場合所通用的常服。

　　款式：對襟，半長大領，闊袖(帶水袖），左右胯下開衩，男帔長及足，女帔稍短(僅過膝），周身以平金或絨線刺繡圖案紋樣。

　　溯源：帔，源于明代貴族婦女的禮服——大袖褙子。褙子原是窄袖，對襟大領很長，直貫底擺。至明末，其袖式逐漸演變為大袖，領式也由長大領縮為半長大領。戲曲服裝“帔”即是在明代“褙子”基礎上，經過裝飾和美化後所形成的。

　　特點：帔的服裝造型，雖然仍屬于中國古代傳統服飾的主流(寬袍大袖式)，但它顯然有别于“不壯不麗無以重威”的禮服——蟒袍。比起蟒來，它突破了“全封閉式”的服裝造型，以“對襟”造成自由開合的寬松感，以向下的兩條垂直線給人以流暢修長的美感(由绾結演變成的兩根飄帶，也飄垂于胸前，成為了裝飾)。它算得上是一種“寬松式”的服裝，文雅清秀，既符合人物閑居場合需要，又不失其華貴，更有助于表演。帔的另一個特點是：男團花帔和女團花帔一般用于成對夫婦，色彩、紋樣上完全一緻，所以稱作“對兒帔”，具有舞台畫面的“整齊美”。男、女團花帔的這種規範性，鮮明地顯示出了戲劇服裝所特有的藝術語彙。

　　質料：有大緞和绉緞兩種（绉緞較輕柔）。

　　紋樣：皇帝用團龍，皇後、貴妃用團風。太後用團龍鳳。除此之外，視人物年齡身份，或用團花。團壽字，或用枝子花。

　　色彩：皇室成員用黃色，狀元登科、新婚典禮和喜慶團圓場合的夫婦用紅色，老年人用秋香色，其餘人物的用色沒有嚴格界定。

　　刺繡：黃色帔用絨繡，其它色的帔或絨繡圈金，或平金繡。

皇帔

　　帝王專用。明黃色。絨繡團龍。對襟的開合部實際上是使用暗紐絆(寶劍頭式飄帶一般不打結)。男用帔需内襯褶子
團花帔

　　中級官吏、豪宦鄉紳使用。一般用較沉着的色彩(紫紅、古銅、深藍、秋香等色)。多繡團壽字、團鶴等象征福壽延年的吉祥圖案。
　　
　　紅帔

　　狀元登科、官吏婚典及喜慶團圓場合時使用。大紅色團花紋樣，絨繡圈金。
　　
　　女紅帔

　　與男紅帔配對使用，—二者色彩、紋樣完全一緻。女紅帔下身系繡花大折裙。也用紅8238b<。色8236r>　　
　　女皇帔

　　皇後，貴妃專用。明黃色。絨繡團鳳。下身内系百折裙。
女團花帔

　　已婚之青年婦女用。圖案取布局平穩，紋樣嚴謹的團花，以襯托人物端莊的儀态。
均衡紋樣女花帔

　　女花帔用于出身官吏、鄉紳豪門的未婚女子(所謂“大家閨秀”)。繡以單獨紋樣—“枝子花”，構成骨法分均衡式、對稱式兩種，不受外輪廊限制，造型豐滿，外形完美。均衡式紋樣的花帔，是一種不對稱的自由布局：蘭草蝴蝶呈均衡形态，左右紋樣雖不對稱(甚至突破了帔身外形的限制)，但份量卻相等。以紋樣的疏密有緻、自由、靈活 襯托出青春少女天真、活潑的性格及追求自由幸福的優美形象。
　　
　　對稱紋樣女花帔

　　使用範圍同前。此種花帔的紋樣布局呈左右對稱形态．具有莊重人方的特點。就其單獨紋樣來說，一般也采用均衡式，有主有次，主次分明，形象舒展，力求生動活潑，使圖案在整體對稱中又賦于變化。女花帔中，多采用此種對稱式紋樣，其人物造型适應性較強，既可用于青春少女，亦可用于端莊8238婦少8236。

　老旦皇帔

　　用于皇太後，明黃色，絨繡龍風團。下身系大折裙（裙邊飾花紋，前後“馬面”繡花也可不繡。大折裙一般為墨綠色，以示素雅沉穩）。
　　
　　老旦團花帔

　　用于有身份的老年婦女。在京劇服裝中，雖老婦或青年8238婦少8236都用團花帔，但帔的領式略有不同。按年齡上程式性，老婦的帔領底端為齊頭(與男式帔相同。不宜用“如意頭”)。
　　
　　觀音帔

　　觀世音菩薩專用。白色。圈銀絨繡墨竹，或平銀繡竹。觀音帔專用的竹葉紋樣，是發揮圖案的象征性，表現人物所處的自然環境——南海仙山上的竹林。
三）靠

　　靠， 中國戲曲服裝專用名稱，即甲衣。

　　程式性：是武将所通用的戎服。

　　款式：圓領（用時圍“靠領”），緊袖口。靠身分前後兩片，長及足。後片腋下有兩個“燕窩”，作為與前片相連的紐帶。後腰兩側有兩根“摟帶”，回繞于前腰。前片中部略寬(稱“靠肚”)。雙腿外側各有—塊遮護腿部的“靠腿”。周身滿繡表示甲片的圖案紋樣。“女靠”與之大緻相同，唯靠肚稍小，腰下為彩色飄帶（用時圍雲肩、系襯裙）。

　　溯源：“靠”源于清代将官之綿甲戎服。此種戎服，以錦料為面，綢料為裡，内襯絲棉。形制為上衣下裳（上部甲衣、下部圍裳），它不象古代铠甲那樣以甲片為主，僅在前後心及肩部等處綴有金屬飾片，從總體看并無實戰護身作用，而更象是一種禮儀用服，比起古代铠甲來具有很大裝飾性。“靠”即是在此基礎上經過美化後形成的。

　　特點：靠的服裝造型頗為奇特别緻：上衣下裳相連，似下“深衣形制“，具有長寬袍的莊重大方，但它衣分兩片，似衣非衣，似甲非甲。衣片雖有铠甲紋樣，卻不緊貼身體，因而完全擺脫了生活中的原始形态。極度的誇張與變形，使這種“分離式”的服裝靜則賦予人物以威武氣概，動則便于誇張舞蹈動作。靠的造型鮮明地體現了戲劇服裝“可舞性”這—藝術特點。此外，在“靠”的使用上還具有一個特點：在背部紮系附加物——“背壺”，内插四面三角形“靠旗”．其顔色與靠色相同，造型呈向外放射狀，這就形成服裝的向外延伸，擴展的感覺，從而更進—步地襯托出武将形象的高大與英武。此種服裝造型方法，在中外服飾史上是極為罕見的。

　　質料：大緞。

　　紋樣：主要紋樣為魚鱗形或丁字形，鱗甲的中部飾以團壽字，在甲紋四周飾以雙層裝飾花紋——“小邊”、“大邊”，分别為草龍、江牙連續圖案。靠肚上的紋樣也很重要，一般說武生或武老生用“雙龍戲珠”或“獨龍”。武花臉角色，性格粗擴豪放，一般用大虎頭。

　　色彩：也分為上五色與下五色，用色規範和蟒的程式大緻相同，如黑臉譜的用黑色靠，紅臉譜的用綠色靠，英俊武生，武小生用白色靠等。

　　刺繡：甲紋平金繡，以其光澤度高表示金屬之燦爛。靠肚上的紋樣，或用絨繡或用平金繡再加部分絨繡，使紋樣的關鍵部位得以突出醒目。表示服孝中的白色靠，用平銀繡。
硬靠

　　男式靠在使用時插靠旗，即表示人物全副武裝，已處于臨戰狀态，這叫“硬靠”(靠旗之生活根據，源于古代将官之令旗。當然，那種實用令旗較小，傳令時手執，騎馬行進時就插在後腰革帶上，作為傳令憑證。發展為“靠旗”後，已美化、誇張、加大成為臨戰武将的裝飾物了。一般用四面靠旗，緞料，繡“單龍戲珠”)。靠的結構很複雜，全身共有繡片31塊，其中有3塊可移作它用；穿蟒或穿箭衣者圍靠領，象征武将；單用兩塊靠腿者，象征丢盔卸甲的敗将，具有符号意義。

軟靠

　　穿靠而不紮靠旗稱“軟靠”，用于非戰鬥場合的武将。
　　
　　霸王靠

　　西楚霸王項羽專用。黑色平金繡，最顯著特點是靠肚下端綴有黃“網廣繐”。此乃近世霸王靠的形制，清代宮廷演劇，“霸王靠”繡象鼻，甲片為方形，那種古老形制已被淘汰。

　關羽靠

　　戲劇舞台上關羽專用。綠色（《水淹七軍》、《走麥城》等劇用淡黃色）。平金繡。周身的甲片均綴有黃色“排繐”。過去有些名家的私人行頭，對此靠極為美化：鱗甲緣飾為孔雀翎紋樣，還有綴真孔雀翎的，極為富麗華貴。劇中的關羽頭戴綠夫子盔，足穿虎頭靴。
　　
　　改良靠

　　“改良靠”将靠改為上下兩部分，束腰使用(去掉靠肚)，緊身合體。這實際上是又回到了“上衣下裳制”，更趨于曆史真實。“改良靠”後經不斷加工，遂成定式。靠腿分前後左右共四塊，軟帶上及肩部有半立體虎頭。甲片綴排繐(不紮靠旗)。這種服裝造型具有簡潔輕便的特點，當然，不及傳統靠的樣式威武，所以一般用于普通将官，更多的是用于“番邦”将官(番将用時需加“狐尾”)。
　　
　　女硬靠

　　女式靠的靠肚略小，繡雙鳳牡丹。靠肚下綴二或三層飄帶。虎頭肩(肩部甲片)下另襯荷葉袖，繡鳳及牡丹。用時加用雲肩。其服裝造型比男式靠更具有裝飾性，色彩紋樣都更為絢麗，完美地襯托出女将英武和陰柔之美的形象氣質。如《三關點帥》中的穆桂英，紮紅色女硬靠，頭戴“七星額子”，插翎子，盔上挂狐尾(為了不妨礙表演，一般是兩條狐尾在身後交叉，分别系到腰間。女将挂狐尾一則是為美觀，但更主要的是具有象征性，象征此人物是“非正規軍隊”将領，或為綠林山寨之女，或為将門之女)。

女改良靠

　　與男改良靠形制基本相同，一般用于綠林女傑。因其簡潔輕便，更便于高難度的武打、舞蹈動作。如《扈家莊》中的扈三娘(水浒故事扈家莊莊主扈成之妹。角色行當：刀馬旦)。頭戴蝴蝶盔，插翎子，挂狐尾。

四）褶

　　褶，中國戲曲服裝專用名稱(也稱褶子、道袍)，即斜領長衫。

　　程式性：是廣泛使用的便服。一般通用于平民百姓，也用于文武官吏及其眷屬。

　　款式：大襟，斜大領(右衽)。男褶身長及足。左右胯下有開衩。寬身，闊袖(帶水袖)。女式褶為對襟，小立領，身長略短，僅過膝。褶類的品種較多，按紋樣、形制區分，計有21個品種。

　　溯源：男式褶源于明代男子便服——斜領大袖衫，這是中國古代傳統的便服形制，遠在唐宋時代，平民及士人皆用之。而女式褶則是在明代“小立領對襟窄袖襖”基礎上發展而來的。此種婦女内用襖很短，系在裙内，外罩大袖或窄袖褙子，所露出的僅小立領而已。小立領這一領式在中國曆史上出現得較晚，及至明代才廣為應用，當是程朱理學的思想禁锢在婦女服飾上的體現(婦女脖頸要用立領加以遮掩)。至清代，在“男從女不從”的服制規定下，漢族婦女得以沿襲使用明式立領襖和褙子等所謂“漢裝”。于是，創始于清代的京劇，對立領襖的寬袖褙子進行了改造，融合了二者的特點，将内衣外衣“合二為一”，創造出了晉劇舞台上的小立領對襟衫——女式褶。

　　特點：褶是造型簡潔的多功能服裝，男褶既是單獨外用的便服，又可當作蟒、帔等服的襯袍。此外，它還可與箭衣構成“套服“，供武生、武醜、二花臉行當的人物敞穿或斜披，為人物造型的多樣化提供了有利的服裝因素。褶的結構簡單，但它可用作突出 裝飾的面積很整很大，藝術紋樣因此很醒目，同時亦可根據要求變化多種紋樣布局，以利于多種類型人物服裝的各自具有獨特的紋樣布局程式。

　　質料：有軟、硬兩種，軟料為绉緞，硬料為大緞(大緞一般用于繡活較重的花臉行當角角SE8236。

　　紋樣：如前所述，各種類型人物的服裝各自具有獨特的紋樣布局程式(或稱圖案運用規律)。這程式，有些有道理，具有象征性，有些則是約定俗成的。文小生行當的書生秀才，用角隅紋樣，又叫“角花”，裝飾在褶的左下角，與右上角托領花紋構成對角呼應；武小生行當的将領，一般用二方連續紋樣裝飾褶的四周邊緣；須生行當的将領或綠林英雄，用适合紋樣中的圓形（團花），作全身對稱布局；文醜行當的、衙内等角色用散點式小碎花紋；武醜行當的英雄、俠士亦用散點式布局，唯不用花卉而采用飛禽作紋樣；花臉、二花臉行當的英雄或用角隅紋樣(枝子花一定要大)，或用散點式紋樣(不用小碎花而用大流雲)。此外，由于武醜、花臉等行當的人物大多敞穿花褶，所以在衣服裡子上也相應地裝飾以圖案紋樣。

文小生花褶

　　用于書生，秀才。絨繡枝子花(角隅紋樣)，紋樣簡潔鮮明，布局均衡，眼色十分突出，給人以清秀灑脫之感，襯托出人物文靜風流的性格和氣質。色彩淡雅明快。
　文小生花托領花褶

　　此種褶，隻在大領部位飾以紋樣(大領外還有一層紋樣，總稱“雙托領”)，全身較為素靜，一般用于門第較貧寒的書生、秀才。紋樣雖不多，但一般選取梅花以寓其品行高潔(作陪襯的紋樣名“冰竹紋“)。色彩為淺湖色、淺藕荷色等。
　　
　　武小生花褶

　　用于身份高的青年儒将。絨繡。緣飾為二方連續紋樣。
　　
　　須生花褶

　　用于有身份的将領或綠林英雄。周身繡10個花團。
　　
　　花臉花褶

　　用于具有粗犷豪放性格的這一類型人物。一般絨繡大枝子角花，或平金繡散點式大流雲。花褶敞穿。
　　
　　文醜花褶

　　用于迂腐的文吏、書吏或奸詐貪色的衙内、惡少。一般用綠色，絨繡散點式小碎“花”(紋樣為花卉或“八寶”)。
　　
　　武醜花褶

　　用于武藝高強或性格诙諧的醜角人物。周身絨繡散點式紋樣，多為飛禽(飛蝶或飛燕)。

素褶之——色褶子

　　褶類中凡無花紋者，統稱素褶。素褶的品種很多，共有八種。這八種素褶大同小異，但各具特點和用途。其中最主要、用途最廣的色褶子。色褶子一般有紅、藍、湖、古銅、秋香等色。紅色褶用作襯袍是固定程式，其餘各色褶視人物身份年齡而靈活使用。總的說來，它是中、老年(須生、老生行當)男性平民的特定服裝。
　　
　　素褶之二——青褶子

　　青(黑)色在褶類中是貧窮的象征，所以青褶子用于平民中的貧窮者，—般凡不及第的秀才均使用。青褶子最顯著的特點是白色大領。
　　
　　素褶之三——海青

　　黑色緞料，黑大領。主要用于下層社會出身的英雄好漢，如秦瓊、武松、石秀等。此外。這種服裝也為仆人所專用，凡老院公、小院子，均穿海青，所以它也稱“院子衣”（醜行扮演的院子衣服稍短）。一般頭戴黑色硬羅帽（系綢條）。
　　
　　素褶之四——富貴衣

　　又稱“窮衣”，衣箱中第一件行頭。用于貧困潦倒之士。它與青褶子一樣，也是黑衣白領，唯周身補綴有散擺的雜色碎綢子，既表示補丁，又象征着這類落魄士人将來會達到富貴的結局，故名。碎綢為紅、紫、藍、黃等各種純色，相互毫無聯系，但被黑色（中性色）所調和，使紛亂的色彩統一在黑底色之中，同樣收到和諧的色彩效果——這是傳統晉劇服裝成功運用裝飾色彩的—種體現。
　　
　　素褶之五——紫花老鬥衣

　　山東繭綢織成的布料稱“紫花布”。“老鬥”是舊時代對社會底層老年人的輕蔑稱呼。戲曲中為老年勞動人民規定了用紫花布作褶子，所以稱“紫花老鬥衣”。它的顔色是未經染色的本色——牙白，略呈米黃色，賦于淳樸、簡潔之色彩美感，“老鬥衣”單層，無裡子。穿紫花老鬥衣者一般頭戴氈帽。
　　
　　素褶之六——短跳

　　形制似色褶子，但尺寸略短，而且領子可以繡花。它用于書童這一類型人物。正因為它是較短的褶，所以又稱“小褶子”。
　　
　　素褶之七——安安衣

　　這是比“短跳”更短的小褶子。短似襖，布料白大領，袖頭沿黑邊，無水袖。用于兒童。
　　
　　素褶之八——青袍

　　黑色，布料，無水袖。這種形制在褶類中規格最低，用于知縣大堂上的衙役（衙役因為穿青色袍，所以也因物得名為“青袍”，是“龍套”中的一種)。一般頭戴紅色“蓁椒帽”。

女花褶子

　　女花褶子用于平民家庭的女子（所謂“小家碧玉”）。因其身份低，所以隻用二方連續紋樣作為緣飾。

　女青褶子

　　俗稱“青衣”，用于端莊善良的貧苦婦女。黑色，周身沿藍色或“皎月色”邊子。
　　
　　改良女青褶子

　　所謂“改良”女青褶子，即指變革傳統的沿邊形式：吸收女帔領式上的特點，用小如意頭加以裝飾，使服裝的緣飾更為美觀。
　　
　　女白褶子

　　孝服。生活中的孝服本是一身缟素，不允許以花色圖案裝飾。但晉劇服裝的設計按照傳統的美學原則，對孝服也加以适當的美化，擺脫了生活裡的自然形态。所選作為緣飾的蓮花，乃是中國用于祭奠的傳統紋樣。
　　
　　老旦褶子

　　用于貧苦的老年婦女。其特點是大襟斜領（與男式褶相同）。
．靴鞋的種類及使用範圍

　　靴鞋的種類雖然很多，但很多靴鞋的式樣是基本相同的，隻是所用的材料、顔色和鞋面上的紋飾不同。為了叙述方便，下面按其式樣分類進行介紹。

　　（1）高腰厚底靴

　　高腰厚底靴簡稱厚底，因其靴底厚度比一般靴(鞋)底厚得多而得名。厚底的靴腰是由靴面、靴裡和襯層組成的。靴腰高度一般為1.1尺左右，可達演員的膝蓋處。靴腰上端綴有兩根長約3尺的小帶，穿好後束緊，以防靴腰脫落。靴底是用草紙壓制而成的，高為1.5—3.5寸不等，最底層有一層耐磨的厚皮革。使用時，将靴底的周圍用濕毛巾擦幹淨，再刷上白色。厚底是與靠、蟒、官衣、褶子等大、二衣配合使用的，使人顯得高大、莊重。

　　演員所穿厚底靴的靴底厚度應根據行當決定，一般的選用原則如下。

　　銅錘花臉或架子花臉一般用3.5寸或3寸的，如《明公斷》中的包公、《長坂坡》中的曹操、《李慧娘》中的賈似道。

　　武花臉一般用3寸或2.5寸的，如《白水灘》中的徐世英、《竹林記》中的餘洪。

　　武生一般用2.5寸或2寸的，如《野豬林》中的林沖、《挑華車》中的高寵。

　　須生一般用2.5寸或2寸的，如《轅門斬子》中的楊六郎、趙德芳，《桑園會》中的秋胡。

　　文武小生一般用2寸或1.5寸的，如《柴桑關》中的周瑜、《玉堂春》中的王金龍。

　　上述的要求隻是就一般情況而言的，的。演出時還可以根據演員的身材和大、二衣的長短在一定的範圍内做适當調整。例如，扮演架子花險的演員個子太高或蟒太短，也可以穿3寸或2.5寸的厚底，扮演小生的演員太矮或褶子太長也可以穿2.5寸的厚底，但不能相差太多。如果讓扮演花臉的演員穿1.5寸的厚底，那就不好了。

　　根據靴腰的顔色、材料、紋飾，厚底靴可分為青厚底、花厚底、猴厚底和虎頭厚底。

　　青厚底：這是一種使用最多的黑色高腰厚底靴。根據靴面所用的材料又分為：青緞厚底、青絨厚底、青絨槽厚底、青緞絨雲頭厚底、青沖服呢厚底等。上述各種厚底的優缺點及使用範圍如下。

　　青緞厚底，結實，不易“走形”，光亮，美觀。适用于須生和文武小生。如《武家坡》的薛仁貴、《嶽母刺字》的嶽飛、《羅成叫關》的羅成和羅春。

　　青絨厚底和青絨槽厚底（靴腰為青沖服呢面料，靴槽為青絨面料），吸光性好，顯得顔色深，美觀，但易綻裂，易“走形”。适用于文須生和文小生，如《烏龍院》的宋江、《春秋配》的李春發、《拾玉镯》的傅朋。

　　青緞絨雲頭厚底（在青緞厚底的靴尖處縫有青絨雲頭），結實、耐用、美觀。适用于文武花臉，如《打焦贊》中的焦贊、《草橋關》的姚期。

　　沖服呢厚底，結實耐用，但不美觀。适用于靠将、朝官、旗牌等。

　　花厚底；花厚底的樣式與青厚底一樣，隻是面料的顔色不同，有灰、粉、湖色、皎月、白等顔色，而且靴面上繡有花卉圖案。花厚底用的很少，隻有極個别的武生或女扮男裝的旦角使用。例如《殺四門》的秦懷玉，《擋馬》的楊八姐等。

　　猴厚底：猴厚底選用黃緞做面料，上面繡有黑色猴毛團花紋，是專為孫悟空穿蟒時使用的。例如《鬧天宮》和《鬧龍宮》。

　　虎頭厚底：虎頭厚底基本樣式、面料與青緞厚底相同，靴面前頭是用各色彩緞先做成耳、眼、眉、嘴、牙、鼻的形狀然後鑲拼成虎頭。現在做的比較簡單了，隻做一個虎頭縫在靴子前頭就行了；靴子腰還和過去做的一樣，用金銀線或彩線拉或繡成虎紋身，腿、爪極富立體感，栩栩如生，給人以勇猛的感覺。綠色虎頭厚底靴，主要是關羽使用。其他顔色用于某些稱王的人物，例如《楊門女将》的西夏王、新編曆史戲《慧梅》裡幾個稱王的起義領袖，也都按照虎頭厚底的基本祥式，做了改良虎頭厚底。

　　雲頭厚底：雲頭厚底的樣式與青緞厚底相同，采用青緞面科，但在靴子的前後端用各色彩緞和棉花做成雲頭綴在上面。雲頭厚底靴多用于鬼神戲中的判宮、金牛星等，例如，《李慧娘》中的判宮，《牛郎織女》中的金牛星等。

　　(2)其它高腰靴

　　這類高腰靴包括虎頭戰靴、朝方靴和改良靴。其樣式與厚底基本相同，但靴底較薄，一般為八分至一寸。他們的面料、顔色和花紋圖案分别與幾種厚底靴一一對應：虎頭戰靴——虎頭厚底靴，改良靴——花厚底靴，朝方靴——青厚底靴。

　　虎頭戰靴 虎頭戰靴的面料額色一般有紫、皎月、綠、黑、藍等多種。靴面上虎頭紋飾及靴腰上繡或拉的的虎紋等均與虎頭厚底—樣，不同的是靴底較薄。虎頭靴多為武生、武花臉穿改良靠，穿箭衣搭披肩、胯子時使用的。還有一些反王的将帥使用，例如《破洪州》的楊思鄉，《大破天門陣》的蕭天佐、白天祖等。

　　朝方靴 朝方靴簡稱朝方，它的靴幫與青厚底靴樣式、顔色、面料完全一樣，隻是底子較薄。過去無厚底時均穿朝方，現在為醜角扮演的官員、文人以及行為猥亵的8238子公花花8236使用，例如《春草聞堂》的胡知府、《烏龍院》的張文遠、《蘇幹盜書》的蔣幹、《野豬林》的高衙内。

　　改良靴 改良靴是用各色彩緞繡花或各種圖案閣制成的靴面。改良靴和花厚底使用範圍差不多，主要為某些戲專門制做的，是和服裝配套使用的，例如：《荀灌娘》中荀灌娘改扮男裝突圍搬取救兵，身上穿改良靠，腳下換改良靴；還有《花木蘭》中木蘭從軍改換男裝，穿改良靠和改良靴。

(3)官靴

　　官靴是仿照古代女真族靴子的樣式做酌，其樣式類似現在蒙古族的靴子。官靴是以青緞為面料，靴腰高到膝蓋附近，靴底厚度6—8分。官靴是遼、金、清各代官員穿紗褂子時穿的靴子。例如《四郎探母》的大國舅、二國舅和值殿官，還有新編曆史戲《紅燈照》中的直隸總督榮祿、海關道楊仕荃，以及《六離門》中的洪承疇等人使用。

　　(4)薄底快靴

　　薄底快靴是—種半高腰的靴子。靴腰高度一段比演員踝骨高2—3寸，靴底是用皮革或輪胎底做成的。這種靴子的持點是輕便、跟腳舒适，特别适合于舞台動作比較劇烈的場合，例如開打、翻跟頭時使用，結人以矯捷、靈活的感覺。薄底快靴包括青薄底、花薄底、猴薄底、彩薄底等。

　　青薄底 育薄底又稱薄底。面料有青緞、青絨、青沖服呢三種。

　　青鍛薄底用處最廣泛，主演、配演、青袍、龍套都可以使用，而且不受服裝額色的限制。

　　青絨薄底一般供主演的短打武生使用，例如《卧虎溝》的艾虎，《探莊》的石秀，《夜奔》的林沖。

　　青沖服呢薄底是專為青袍、龍套、上、下手準備的(主要為價格便宜結實)，現在已很少使用了。

　　花薄底 花薄底是用各色彩緞制做的，靴面上繡有圖案、回文邊。花薄底主要是和大、二衣的褶子、抱衣褲、盔箱的羅帽成套制做的，例如《三岔口》的任堂惠，《花蝴蝶》的歐陽春。現在基本上改穿青薄底了(主要是因為做的少，尺寸不齊全，用的面窄，演員穿上大小不一定合适)。

　　猴薄底 猴薄底是黃緞或土黃棉綢制做的，靴面上繡有黑色花紋圖案。黃緞繡黑花圖案的猴薄底是專為穿制度衣、猴侉衣褲時使用的，例如《鬧天宮》、《三打白骨精》等戲。土黃棉綢拉花猴薄底是供小猴使用的，例如《花果山、水簾洞》的八個小猴、猴大纛、猴報子等使用。

　　彩薄底 彩薄底是一種專供武旦、刀馬旦、女兵使用的矮腰靴子。其樣式與薄底快靴基本相同，采用各色彩緞(包括白色)作面料，繡上或拉上各種花卉、昆蟲、圖案邊，而且在靴面上綴有各色鞋穗。

　　繡花彩薄底有大紅、玫瑰紅、粉、湖色、果綠、皎月、黃、藕荷、灰、黑、白等多種顔色。其中以大紅和皎月兩種顔色用的最多。為舞台人物選用彩薄底顔色時，一般應遵守下列原則：

　　 ①同人物的年齡相協調。一般來說，年輕姑娘宜選用大紅、粉、果綠、玫瑰紅等鮮豔顔色；已婚婦女宜選用皎月、黑等顔色，其道理與選用彩褲顔色的道理相同。

　　②根據大、二衣的種類和顔色确定。演員穿打衣褲時，彩薄底的顔色必須與打衣褲顔相同。例如《白水灘》的徐佩珠、《虹橋贈珠》的淩波仙子、《悅來店》的何玉鳳，身穿紅打衣褲，足下必須穿紅彩薄底。《武松打店》的孫二娘、《三岔口》的劉妻，身穿皎月打衣褲或黑打衣褲，足下必須穿皎月彩薄底或黑色彩薄底。《盜仙草》的白素貞身穿白打衣褲，足下必須穿白色彩薄底，否則就錯了。演員穿改良靠或紮大靠時，彩薄底的顔色就不一定和服裝顔色相同。例如《樊江關》的薛金蓮穿綠改良靠時最好岔開顔色穿紅或粉彩薄底，樊梨花紮大紅靠時，最好穿湖色或粉彩薄底，以豐富舞台色彩。靠和彩薄底顔色相同，也不為錯。

　　③個别情況可根據劇情的要求确定彩薄底的顔色。例如《楊門女将》點将比武一場，穆桂英紮白靠，又必須穿白色彩薄底，以示重孝在身。楊七娘穿黑靠，足下也必須穿黑色彩薄底，主要是和前幾場戲的服裝配套使用的。

　　綴在靴面上的鞋穗是彩薄底與花薄底區别的重要标志(當然還區别于彩薄底較瘦小，靴面上主要繡花卉，花薄底較肥大，靴面上主要繡圖案，也是表明彩薄底是一種坤靴子的主要象征之一)。在這選擇鞋穗的顔色時，既不要與靴面顔色相同，又要考慮到兩者顔色的和諧。一般來說，大紅、玫瑰紅彩薄底，綴淡青穗或白穗為宜，白色彩薄底綴淡青穗或灰色穗為宜。此外，也可以按照彩薄底上繡花或拉花的顔色而定，例如，皎月色彩薄底繡淺粉的花卉，就選用粉色穗子，繡灰色的花卉，就可以選用灰色的鞋穗。

　　(5)彩鞋

　　彩鞋是供青衣、花旦、閨門旦等穿褶子、帔、蟒、古裝、裙襖、褲褂時配套穿的一種鞋。

　　彩鞋是一種尖口鞋，鞋底用皮革或輪胎膠8238制底8236作，鞋面用各色彩緞、绉緞制作，并且繡上或拉上各種花卉、昆蟲圖案，鞋前端綴有各種鞋穗。

　　彩鞋的顔色及其适用人物與彩褲、彩薄底大體相同。特别應該指出的是青緞彩鞋、紅緞彩鞋和白緞彩鞋的使用。青緞彩鞋繡白花或灰色花卉，使用時應與大衣的顔色一緻，一船供戴孝的婦女使用，例如《宇宙鋒》的趙豔蓉，《明公斷》的秦香蓮。紅緞彩鞋隻能與紅罪衣褲配套使用。如《玉堂春》的蘇三，《臨江驿》的張翠鸾。白緞彩鞋既可供花旦、閨門旦平時使用，也可供戴孝且穿白色衣裙時使用，但二者繡花的顔色不同，前者繡大紅花，綴大紅色的鞋穗，格外鮮豔，如《拾玉镯》的孫玉姣，《三不願意》的崔秀英、崔麗英。後者繡三藍或三灰的花卉圖案，綴湖色或白色彩穗，顯得素雅，如《小上墳》的蕭索貞，《卧龍吊孝》的小喬。

6）彩旦鞋

　　彩旦鞋俗稱“抹子”，因其鞋底狹長，前端尖而上翹，很象泥瓦匠用的抹子而得名。彩旦鞋底用皮革或輪胎8238制底8236作，鞋面多采用大紅、桃紅、紫、黑、藍緞子或绉緞制成，并繡或拉上花卉圖案但底色和繡(或拉)花顔色極不協調，花卉圖案也非常呆闆、蹩腳，而且集中在鞋幫的前端兩例。鞋面上不綴鞋穗，但在後跟上綴一方形繡有小花的布塊。

　　彩旦鞋是供彩旦或彩婆子穿的，彩旦一般穿大紅、桃紅或紫色、綠色，例如《鳳還巢》的程雪雁，《能仁寺》的賽西施。彩婆子一般穿黑色或藍色的抹子，例如《拾玉镯》的劉媒婆，《六月雪》的禁婆子，《孔雀東南飛》的焦母。

　　（7）旗鞋

　　旗鞋是女真族或滿族婦女穿的一種鞋，必須與旗裝配套使用。鞋幫的面料、顔色、花紋、鞋穗都和彩鞋一祥，不同的是旗鞋鞋底下面有—木托。根據木托的形狀又分為花盆底和元寶底兩種。

　　花盆底是指鞋底狀似倒置花盆，實際上它是一個截面為前方後圓，往上逐漸變細，直至腳心并與彩鞋底相連的木托。

　　木托的高度一股為2寸。木托的底面約為3寸見方，隻是将後側兩角抹為圓角。花盆底供中、青年婦女使用。年輕婦女穿大紅、粉、淺綠、湖色的，中年婦女穿皎月的。例如《四郎探母》的鐵鏡公主、《大登殿》的代戰公主都穿豔色的，《四郎探母》的鞑婆穿皎月的或藍色的。

　　元寶底是鞋底木托狀似元寶形，故名元寶底。使用元寶底的人很少，一般是老年婦女穿的，隻有藍、黑、黃三種顔色。例如《三關排宴》的蕭太後穿黃色元寶底旗鞋。

　　（8）皂鞋

　　皂鞋也叫方口皂，樣式與現實生活中的圓口青布鞋相仿。鞋底用草紙壓成，厚約6—8分，草紙底下邊縫上皮革底或者麻線納成的底子，鞋面用青緞、青絨、青沖服呢布制作，青緞、青沖服呢布用于醜角扮演的貧苦百姓，院子、衙役、解差等下層人物，如《釣金龜》的張義，《女起解》的崇公道，《三不願意》的八兒、班頭等。青絨皂鞋底子比青緞、青沖服呢底子厚一些，可供須生、老生應工的老院子、貧苦人家的男性老人使用，例如《香羅帕》的老院公，《四進士》的宋士傑等。

　　(9)僧鞋

　　僧鞋是專門供和尚、尼姑、道姑使用的一種尖口鞋。鞋底是用草紙壓成，厚不足一寸，草紙底下釘有一層皮革。鞋面用灰、黑、紫、黃等顔色的單色棉綢，黑絨或黑緞制做，沿有半寸寬的鞋口，鞋面上沒有任何飾物，表示佛門弟子清心寡欲。僧鞋和僧衣的瀕色，一般來說，應該是一緻的。黃、紫兩種顔色的僧鞋，是供有一定修養的長老或大和尚穿的，例如《白蛇傳》的法海，《盤絲洞》的唐僧。青絨僧鞋是《醉打山門》的魯智深穿的。灰色僧鞋一般是專供小和尚、小沙彌、老尼姑、老道姑等穿灰色或黑色僧衣、道袍時穿的，例如《金山寺·水鬥》小和尚、小沙彌，《望江亭》的白姑母等。如果劇團沒有僧鞋或僧鞋與演員腳的尺寸不合适，也可以穿皂鞋代替。

　　(10)小孩鞋

　　小孩鞋是舞台上專供小孩穿的一種鞋。鞋底是用皮革或輪胎8238制底8236作，鞋面用皎月或藍色大緞或绉緞制作，并用白絲絨線繡上魚嘴、眼、鼻、腮等花紋，後跟上綴有魚尾狀布片，其樣式很像魚鱗灑打鞋，但鞋幫上不繡魚鱗花紋，沿鞋口兩側有用絲線綴的小穗。

　　小孩鞋的使用不受男女、貧富的限制，例如《秦香蓮》裡的冬哥、春妹，《小放牛》裡的牧童，《虹橋贈殊》的書童，《鎖麟囊》的天麟等，都穿小孩輕鞋（一般是和大、二衣的茶衣配套使用)。

　　（11）草鞋

　　草鞋，過去是用蒲草、稻草等編織而成的團口鞋，做工精細、密實，現在已沒有這種鞋了。現在使用的“草鞋”是用白布或肉色布做面料的膠底圓口鞋，布鞋的外層仿照我國南方山區、農村穿的草鞋，用麻線繩拉上道。
　　舞台上穿草鞋的人物有兩種。一種是穿紅布罪衣褲的男罪犯，意味着爬山淌水長途跋涉，路途艱辛，例如《野豬林》的林沖。另一種是艄公或樵夫，例如《秋江》的艄公，《楊門女将》中的采藥老人等。

　　（12）福字履

　　“福字履”是鞋的前端有“福”或“壽”字裝飾的尖口鞋。寓意是多福多壽，這是—種專供老人或窮生穿的鞋。鞋底是用草紙壓制成的，厚約8分至一寸，草紙底下縫有一層皮革底。鞋面用香色、紫色、藍色、湖色、皎月等彩色緞子制做，鞋面上綴有青緞或青絨的雲頭，鞋前端是用黃或白色絲線拉一個“福”字或“壽”字。

　　舞台上的老旦，不管貧富都穿福字履。皇太後、诰命夫人、有錢人家的老安人穿香色福字履，例如《打龍袍》的李後，《金水橋》的長孫皇後，《轅門斬子》的佘太君。貧苦人家的老頭、老太太穿紫色或藍色福字履，例如《掃松下書》的張廣才，《釣金龜》的康氏，《清風亭》的張元秀夫婦。另外還有小生應工的貧苦書生也穿福字履，隻是顔色有所區别，年輕的窮苦書生穿皎月、湖色的，例如《豆汁記》的莫稽，《三不願意》的鄧文煥、鄧文耀，《白蛇傳》的許仙。

　　 (13)登雲履

　　登雲履的基本樣式與雲頭厚底相仿，但鞋幫高不過踝骨，鞋面前端綴有用彩色緞子或绉緞絮上棉花制成的雲頭，鞋後跟也綴有雲頭狀的彩緞飾物。寓意腳踏五彩祥雲，超脫凡世。鞋底是用草紙壓制成的，最底層是用皮革。厚度從1寸至3寸厚薄不等。

　　鞋面有果綠、粉、皎月、湖色、紫、香色、黃色等多種顔色，可根據扮演人物的行當按常規選用。登雲履主要供得道成仙的神話人物使用，例如《八仙過海》的呂洞賓穿黃色，漢鐘離穿紫色，張果老穿香色，藍采和、韓湘子穿湖色或粉、皎月色都可以。《盜仙草》的南極仙翁穿香色或黃色，主要是根據服裝顔色而定的。服裝顔色和登雲履的顔色要協調一緻。如呂洞賓傳黃褶子、黃大坎肩，所以腳下配以黃登雲履，漢鐘離身上穿紅花褶子，登雲履也就穿紅色或紫色的。有些自命不凡、風流高雅的書生、學士也穿登雲履，例如《虹橋增珠》的白生，《香羅帕》的歐陽子秀。演出時若沒有登雲履，可用福字履代替使用。

（14）魚鱗灑厚底鞋

　　魚鱗灑厚底鞋的鞋底與厚底靴相同，鞋底是用草紙壓制成的，底層是皮革，高2寸或3寸不等。鞋幫是以青緞為面料做成的雙梁灑鞋，鞋面前端和後跟是用白絲線拉成的魚頭和魚尾，兩側用白絲線拉成的魚鱗紋圖案，同魚鱗灑打鞋完全一樣的鞋面。

　　魚鱗灑厚底，使用的人物極少，隻有個别戲使用。例如《李七長亭》的李七，《除三害》的周處，“下海斬蛟”一場使用。

　　三衣用的靴子、鞋履凡是用草紙壓制成的底子(厚薄不限)演出前，靴或鞋履底的周圍都要刷上大白粉，顯得幹淨、漂亮。三衣講究“三白”，靴鞋底是第三白。

　　 (15)打鞋

　　顧名思意，打鞋是一種專門供開打用的鞋。這是一種以輪胎膠底或皮革為鞋底的圓口緞子或棉綢鞋，鞋幫的後跟上綴有鞋鼻，以便穿好鞋之後穿上鞋帶，繞過腳腕在腳面上系個蝴蝶結，這樣即有裝飾的作用，又跟腳。

　　多數打鞋都配有裹腿。裹腿是由緞面、白布裡和中間的襯布組成的，緞面顔色和上面拉或繡的圖案、花卉與打鞋基本相同。裹腿長約1尺，寬約8寸，上寬下窄，沿縱向兩側各釘一排氣眼扣，以便用白線繩束緊在小腿上。現在制作的裹腿，已不再釘氣服扣，而是用尼龍搭扣代替，扮裝時即方便又迅速。

　　根據鞋面的花卉、圖案，打鞋又分為魚鱗灑打鞋、哪吒打鞋、蛟打蛙、六丁六甲打鞋、《雁蕩山》打鞋、黑白道打鞋(以上六種打鞋都帶裹腿)、猴打鞋(帶猴襪子)、水族打鞋和雲頭打鞋等九種。

　　 ①魚鱗灑打鞋：它和魚鱗灑厚底鞋面完全一樣，鞋幫是以青緞為面料做成的雙梁灑鞋，鞋面前端用白絲線繡上鰓、眼、耳、鼻、嘴，呈魚頭狀，鞋兩側用絲線拉上魚鱗，後跟上綴有一青緞魚尾狀布塊，也用白絲線拉上紋路，一支鞋宛如一條完整的魚。

　　魚鱗灑打鞋的底子和魚鱗灑厚底鞋的底子是有所區别的，魚鱗灑打鞋的底子是用膠皮輪胎底或皮革8238制底8236成的。

　　魚鱗灑打鞋主要供在水鄉生活且有武功的人使用。例如《打漁殺家》的蕭恩，《蘆花蕩》的張飛，由于假扮艄公也穿魚鱗灑打鞋，《虹橋贈珠》的王八，《水擒史文恭》中的阮氏兄弟。上述人物穿魚鱗灑打鞋時必須配套，使用魚鱗灑裹腿。有些戲裡也可以隻穿魚鱗灑打鞋而不打裹腿，例如《三岔口》的劉利華。

　　 ②黑白道打鞋：鞋面用寬不足1寸的黑緞和白緞相間鋒制而成。裹腿亦然。二者配套使用。一般來說，黑白道打鞋(含裹腿)是專供大馬童使用的，例如《楊門女将》的張彪，《古城台》關羽的大馬童。此外，《八仙過海》的李鐵拐也用這種打鞋、裹腿。

　　 ③哪吒打鞋：這是一種哪吒專用的打鞋。鞋和裹腿均以湖色或果綠色的緞子或绉緞為面料，面料上繡有白藕和粉紅色的蓮花，這是根據《封神演義》中哪吒大鬧龍宮被斬之後托胎蓮花複生的故事而設計的花卉圖案。因此，一般為哪吒專用的打鞋。此外《鋸大缸》的蓮花童子也用這種打鞋。此外打鞋是用粉綢條做鞋帶。

　　④蛟打鞋：以綠緞子為面料，在鞋面前端繡上蛟龍的嘴、牙、眼、眉、鼻呈龍頭狀。後跟上的鞋鼻兒做成龍尾狀。裹腿亦然。用綠綢條做鞋帶。這種鞋供《白蛇傳》的蛟使用。

　　⑤《雁蕩山》打鞋：這是一種以劇目命名的打鞋，是為這出戲專門設計的。《雁蕩山》是一出描寫隋朝農民起義軍與官軍對壘厮殺的武打群戲。因此，小卒的服飾也非常考究，隋軍穿黃色基調的服裝，又稱黃兵；義軍穿藍色基調的服裝，又稱藍兵。與服飾相配合的打鞋有三種。

　　第一種，黃兵穿黑緞繡銀線蝙蝠打鞋，黃綢條鞋帶，黑緞銀線回文邊裹腿，白線襪；藍兵穿紅緞金線魚鱗打鞋，粉綢條鞋帶，紅緞金線魚鱗裹腿，黑線襪。

　　第二種，黃兵穿黃緞繡獅子打鞋，黃緞繡子裹腿，白線襪，黃綢條鞋帶；藍兵穿藍緞繡老虎打鞋，藍緞繡老虎裹腿，黑線襪，藍綢鞋帶。

　　第三種，黃兵穿黃棉綢紫雲頭打鞋，紫緞繡銀線裹腿，白線襪，白綢條鞋帶；藍兵穿黑緞繡金線道打鞋，黑緞繡金線道裹腿，黑線襪，藍綢鞋帶。

　　⑥六丁六甲打鞋：這種打鞋和裹腿是為《大鬧天官》中六丁六甲制作的，必須與服裝配套使用，以紫緞為面料，鞋面和裹腿上繡有紅色火焰紋飾。

　　⑦猴打鞋：這種打鞋是專為孫悟空戲做的。猴打蛙以黃緞為面料，繡黑色猴毛團花圖案。穿猴打鞋時必須穿猴襪子，猴襪子與前述白布襪樣式相同，但是用黃緞為面料，繡黑色猴毛團花圖案。例如《三盜芭蕉扇》孫悟空身穿猴侉衣褲，腳下穿猴薄底或猴打鞋、猴襪子。

　　⑧水族打鞋：過去是采用米黃色棉綢作為面料，沿綠鞋口。現在已改為皎月緞子成棉綢作面料，沿湖色鞋口，鞋幫上鑲有彎彎曲曲緞道，以象征波浪。穿水族打鞋系湖色綢帶，穿白色襪子。水族打鞋主要用于神話戲中的水族穿的打鞋，沒有裹腿。例如《虹橋贈珠》、《白蛇傳》中的魚、蛤蟆等水族使用。

　　⑨雲頭打鞋：這種打鞋以大紅緞或大紅绉緞為面料，鞋面的前後都綴有綠緞子和棉花做成的雲頭，配綠色綢帶。這種鞋是雲童和仙界神話人物開打時使用的。例如《八仙過海》的漢鐘離。藍采和、韓湘子等，開打時脫下登雲履，換用雲頭打鞋。

　　以上介紹的九種打鞋是各劇團通用的打鞋。除此之外，還可以根據劇目或人物，設計制作與服裝配套使用的、不同紋飾的打鞋。例如《三打祝家莊》的梁山兵打鞋，祝家莊兵打鞋等。
　　
　　附錄：墊底

　　如前所述，為了使舞台整體藝術效果更趨完美，當互相配戲的生、旦演員身高極不相稱時，可以通過調節鞋底厚度的方法，以改變人物的身高。生角一般是利用厚底靴靴底或登雲履鞋底的厚薄來調節，老旦、旦角則依靠墊底來調節。所謂墊底，就是一種放在鞋裡的特制鞋墊。這種鞋墊底是用草紙壓成的，前邊薄，後邊厚，呈坡形。後邊的厚度，取決于演員的身高，最高可達3寸多。由于墊底是放在鞋裡面的，因此它并不改變鞋底外觀的厚度，但鞋必須專門制作。加墊的坤鞋，有彩鞋、彩薄底和福字履三種。穿上加墊底的靴鞋，勢必影響演員舞蹈動作的靈活性，因此墊底靴鞋多用于文場，而且演員必須在平時經過訓練，否則不得使用。

3．靴鞋的種類及使用範圍

　　靴鞋的種類雖然很多，但很多靴鞋的式樣是基本相同的，隻是所用的材料、顔色和鞋面上的紋飾不同。為了叙述方便，下面按其式樣分類進行介紹。

　　（1）高腰厚底靴

　　高腰厚底靴簡稱厚底，因其靴底厚度比一般靴(鞋)底厚得多而得名。厚底的靴腰是由靴面、靴裡和襯層組成的。靴腰高度一般為1.1尺左右，可達演員的膝蓋處。靴腰上端綴有兩根長約3尺的小帶，穿好後束緊，以防靴腰脫落。靴底是用草紙壓制而成的，高為1.5—3.5寸不等，最底層有一層耐磨的厚皮革。使用時，将靴底的周圍用濕毛巾擦幹淨，再刷上白色。厚底是與靠、蟒、官衣、褶子等大、二衣配合使用的，使人顯得高大、莊重。

　　演員所穿厚底靴的靴底厚度應根據行當決定，一般的選用原則如下。

　　銅錘花臉或架子花臉一般用3.5寸或3寸的，如《明公斷》中的包公、《長坂坡》中的曹操、《李慧娘》中的賈似道。

　　武花臉一般用3寸或2.5寸的，如《白水灘》中的徐世英、《竹林記》中的餘洪。

　　武生一般用2.5寸或2寸的，如《野豬林》中的林沖、《挑華車》中的高寵。

　　須生一般用2.5寸或2寸的，如《轅門斬子》中的楊六郎、趙德芳，《桑園會》中的秋胡。

　　文武小生一般用2寸或1.5寸的，如《柴桑關》中的周瑜、《玉堂春》中的王金龍。

　　上述的要求隻是就一般情況而言的，的。演出時還可以根據演員的身材和大、二衣的長短在一定的範圍内做适當調整。例如，扮演架子花險的演員個子太高或蟒太短，也可以穿3寸或2.5寸的厚底，扮演小生的演員太矮或褶子太長也可以穿2.5寸的厚底，但不能相差太多。如果讓扮演花臉的演員穿1.5寸的厚底，那就不好了。

　　根據靴腰的顔色、材料、紋飾，厚底靴可分為青厚底、花厚底、猴厚底和虎頭厚底。

　　青厚底：這是一種使用最多的黑色高腰厚底靴。根據靴面所用的材料又分為：青緞厚底、青絨厚底、青絨槽厚底、青緞絨雲頭厚底、青沖服呢厚底等。上述各種厚底的優缺點及使用範圍如下。

　　青緞厚底，結實，不易“走形”，光亮，美觀。适用于須生和文武小生。如《武家坡》的薛仁貴、《嶽母刺字》的嶽飛、《羅成叫關》的羅成和羅春。

　　青絨厚底和青絨槽厚底（靴腰為青沖服呢面料，靴槽為青絨面料），吸光性好，顯得顔色深，美觀，但易綻裂，易“走形”。适用于文須生和文小生，如《烏龍院》的宋江、《春秋配》的李春發、《拾玉镯》的傅朋。

　　青緞絨雲頭厚底（在青緞厚底的靴尖處縫有青絨雲頭），結實、耐用、美觀。适用于文武花臉，如《打焦贊》中的焦贊、《草橋關》的姚期。

　　沖服呢厚底，結實耐用，但不美觀。适用于靠将、朝官、旗牌等。

　　花厚底；花厚底的樣式與青厚底一樣，隻是面料的顔色不同，有灰、粉、湖色、皎月、白等顔色，而且靴面上繡有花卉圖案。花厚底用的很少，隻有極個别的武生或女扮男裝的旦角使用。例如《殺四門》的秦懷玉，《擋馬》的楊八姐等。

　　猴厚底：猴厚底選用黃緞做面料，上面繡有黑色猴毛團花紋，是專為孫悟空穿蟒時使用的。例如《鬧天宮》和《鬧龍宮》。

　　虎頭厚底：虎頭厚底基本樣式、面料與青緞厚底相同，靴面前頭是用各色彩緞先做成耳、眼、眉、嘴、牙、鼻的形狀然後鑲拼成虎頭。現在做的比較簡單了，隻做一個虎頭縫在靴子前頭就行了；靴子腰還和過去做的一樣，用金銀線或彩線拉或繡成虎紋身，腿、爪極富立體感，栩栩如生，給人以勇猛的感覺。綠色虎頭厚底靴，主要是關羽使用。其他顔色用于某些稱王的人物，例如《楊門女将》的西夏王、新編曆史戲《慧梅》裡幾個稱王的起義領袖，也都按照虎頭厚底的基本祥式，做了改良虎頭厚底。

　　雲頭厚底：雲頭厚底的樣式與青緞厚底相同，采用青緞面科，但在靴子的前後端用各色彩緞和棉花做成雲頭綴在上面。雲頭厚底靴多用于鬼神戲中的判宮、金牛星等，例如，《李慧娘》中的判宮，《牛郎織女》中的金牛星等。

　　(2)其它高腰靴

　　這類高腰靴包括虎頭戰靴、朝方靴和改良靴。其樣式與厚底基本相同，但靴底較薄，一般為八分至一寸。他們的面料、顔色和花紋圖案分别與幾種厚底靴一一對應：虎頭戰靴——虎頭厚底靴，改良靴——花厚底靴，朝方靴——青厚底靴。

　　虎頭戰靴 虎頭戰靴的面料額色一般有紫、皎月、綠、黑、藍等多種。靴面上虎頭紋飾及靴腰上繡或拉的的虎紋等均與虎頭厚底—樣，不同的是靴底較薄。虎頭靴多為武生、武花臉穿改良靠，穿箭衣搭披肩、胯子時使用的。還有一些反王的将帥使用，例如《破洪州》的楊思鄉，《大破天門陣》的蕭天佐、白天祖等。

　　朝方靴 朝方靴簡稱朝方，它的靴幫與青厚底靴樣式、顔色、面料完全一樣，隻是底子較薄。過去無厚底時均穿朝方，現在為醜角扮演的官員、文人以及行為猥亵的花花公子使用，例如《春草聞堂》的胡知府、《烏龍院》的張文遠、《蘇幹盜書》的蔣幹、《野豬林》的高衙内。

　　改良靴 改良靴是用各色彩緞繡花或各種圖案閣制成的靴面。改良靴和花厚底使用範圍差不多，主要為某些戲專門制做的，是和服裝配套使用的，例如：《荀灌娘》中荀灌娘改扮男裝突圍搬取救兵，身上穿改良靠，腳下換改良靴；還有《花木蘭》中木蘭從軍改換男裝，穿改良靠和改良靴。

“三衣”的分類、款式及使用

　　三衣是戲劇服裝中水衣、胖襖、護領、小袖、大襪、彩褲(以上屬于軟片類)、靴鞋等物品的統稱。這些物品或襯于大、二衣之内，起着保薩和襯墊大、二衣的作用或登于足下。盡管其質料、紋飾、做工等遠不及大、二衣考究，但在完成人物造型，刻畫人物性格、身份，賦予人物褒貶等方面同樣起着重要的作用。

(一)軟片類

　　1．水衣

　　水衣俗稱水衣子，是演員扮戲和演出時貼身穿的專用讨衣，因為演出過程中（特别是武場）經常被演員的汗水浸透，故而得名。

　　水衣的作用是用來保護大、二衣等綢緞刺繡服裝和胖襖遭汗漬污染的，因而多用白色或靠色棉布制作，洗滌方便，價格低廉。現在也有些用白的确良布制作的，但吸水性差，被汗水浸濕後緊貼在身上，給人以不适感，其使用效果遠不及前者。按其款式，水衣又分為男式和女式兩種。男式水衣為大襟、斜領，尺寸寬松、舒展，在前、後襟的腋下處各綴有一根約半尺長的布帶，穿好後将兩根布帶系在一起。女式水衣為對襟、小立領，貼身可體，搭接處綴有紐扣或挖扣眼。

　　2．胖襖

　　胖襖是穿在水衣和大、二衣之間的棉襯，用來對大、二衣起支撐和襯墊的作用，以完成人物的形體造型。

　　大、二衣屬于舞台人物的外用服裝，其款式設計和尺寸大小不僅要考慮穿用某種服裝人物的身份、場合，而且要考慮這類人物的體形，以期塑造完美的藝術形象。例如，“蟒”是帝王将相等權貴人物出入于段堂或公堂的禮服，在舞台上要給觀衆以莊重、高大、威嚴的感受，而且穿蟒人物都處于社會上層，物質生活異常優越，一般來說，身體都比較肥胖，甚至大腹便便。從以上兩點考慮出發而設計制作的蟒一般都具有寬松、肥大、莊重的特點，早期制作的蟒，甚至采用統一的規格尺寸，身長—律為4尺4寸，而演員的身高和體形往往不能與之适應。為了彌補二者的差距，正如現代人穿的西裝、大衣内必須加墊肩、襯裡一樣，演員在穿大、二衣前，必須搭上與大、二衣配套使用的胖襖，以便把外衣“挑”起來。事實上，也就是根據劇情的需要，完成人物的形體造型。

　　胖襖是用兩層白布或靠色布做的，中間絮上棉花，并用線引好，以防因為棉花活動而變形；特别是肩頭部位，引線更要密實，使其具有一定的“挺勁”。搭好後的胖襖類似帶大襟的棉坎肩，大領、無袖，肩頭寬度要比常人的肩寬大出許多。胖襖的前小襟、前大襟和後身各成一片，隻在肩頭處相連，在前大襟中腰處釘兩根二尺多長的小布帶，以便搭好後将前襟和後身攔腰束緊。

　　根據其尺寸的大小、厚薄，特别是肩頭的形狀，胖襖又分為大、中、小、女四種型号。

　　(1)大胖襖：也叫折肩胖襖，這是因為保管時可由肩部對折起來而命名的。大胖襖的肩頭外緣接近方形，肩部寬度要比常人的肩寬大出約2—3寸；肩頭圍長約一尺左右，以便搭好後自然垂到演員腋下的高度。前襟長約為2尺，到演員腹部。後身長約為2尺3寸—2尺4寸，到演員的臀部。胖襖的厚度，各處并不完全一樣，肩頭部位最厚，約1寸—1.5寸，并用粗線納實，胸部以下逐漸減薄，後身下擺附近又逐漸加厚至半寸左右，以增加人物的臀圍。演員隻有搭上大胖襖才能挑起寬大的蟒袍、開氅等服裝,形成肩寬背厚、身驅偉岸、威風凜凜的藝術形象。

　　大胖襖是銅錘、架子花臉穿蟒袍、開氅時使用的。例如《明公斷》的包公，《草橋關》的姚期，《逍遙津》的曹操，《鳳儀亭》的董卓，《宇宙鋒》的趙高等。

　　(2)中胖襖：又稱圓肩胖襖，它與大胖襖的主要區别是肩頭的形狀。中胖襖的肩頭呈圓弧形，圍長賂小于大胖襖，而厚度和肩寬則與大胖襖相同。前襟和後身的長度略小于大胖襖。厚度從胸部以下逐漸減薄，後身低擺處不再加厚。搭中胖襖可造成肩寬、腰細、像扇面似的體形，外穿箭衣，身背縧子，腰系大帶會形成威武剽悍、渾厚有力的藝術形象。圓肩胖襖是架子花臉、武花臉穿箭衣、抱衣、紮靠等緊身服裝時用的。例如《豔陽樓》的高登，《白水灘》的世英，《四平山》的李元霸等。

　　(3)小胖襖：小胖襖的樣式與中胖襖基本相同，肩頭也是圓弧形的，但肩部的寬度較小，比常人的肩寬隻寬出1—1.5寸，而且厚度較薄，比較柔軟、服貼。前襟和後身也略小于中胖襖。根據胖襖的厚度，小胖襖又分為厚小胖襖和薄小胖襖兩種，厚小胖襖供須生、長靠武生紮靠、穿箭衣、穿蟒時使用，例如《挑華車》的高寵、嶽飛，《轅門斬子》的楊延昭、趙德芳，《野豬林》的林沖。薄小胖襖供小生、須生穿褶子、帔、老鬥衣，短打武生穿挎衣、抱衣時使用的，例如《拾玉镯》的傅朋，《擊鼓罵曹》的彌衡，《白水灘》的十一郎，《三岔口》的任堂惠等。

　　(4)女胖襖：女胖襖肩頭也是弧形的，薄厚和小胖襖差不多，圓領，不上領子。除了肩頭棉花較厚，身上隻有薄薄一層棉花，同夾的差不多，前襟、後身也比小胖襖短些。女演員本身臀部大，因而後身下擺處也不用再墊厚了。這種胖襖主要供刀馬旦紮靠時使用，例如《大破天門陣》的穆桂英，《雙鎖山》的劉金定等。

　　除了常規地穿胖襖之外，有時還要利用“楦肚子”的方法完成人物的特殊造型。例如《打店》中的二解差，通常扮為一胖一瘦，利用對比的手法來增強戲劇效果。此時就要為大解差“楦肚子”。其方法是将中胖襖折起來，使其圓肩拆在外面，然後放在肚子上，并用胖襖上的帶子系好，外邊罩上衣服就成了一個弓腰腆肚的大胖子。又如《五花洞洞》中的武大郎，為了突出其矮胖的特點，不僅走矮子步，而且還要用上述方法楦上一個大肚子。這種方法也叫植胖襖。

　　現代戲中的胖襖通常是根據演員的體型和人物的需要專門制做的。例如《沙家浜》中的胡傳魁，為了突出這個草包司令無所用心、身材肥胖、大腹便便的特點，胖襖的前襟下擺處就必須格外加厚，同時在前襟的胸部，後身的臀部也要成比例地相應加厚。

3．護領

護領是演員在演出中用的襯領，分為棉護領和毛巾—單片護領兩種。

(1)棉護領：用棉布縫制成長約2尺5寸，寬3寸的布袋，裡面絮上一層棉花，用引線固定好，以免棉花錯動。兩端釘上約3尺長的小帶，以便護領交叉搭好後攔腰系緊。使用時外面套上漂白布或白的确良布做的步套，以便可以經常取下來換洗，保持潔淨。

(2)毛巾單片護領：将白素毛本折成三層用來代替棉護領，另外做一個漂白布或白的确良布的夾片(長度和寬度基本和棉護領一樣)，兩端縫上約3尺長的白小帶。

使用時，先把毛巾折成三層，搭在演員脖子上，上面再搭上單片。毛巾、單片都可以經常換洗，于淨衛生，使用方便。在演出時三衣講究“三白”，護領是其中一白。

演出對，除了穿小立領服裝、搭雲肩的且角，露脖子的小花臉、龍套等不搭護領外，其它演員都要搭護領。一般來說，一個演員搭一個護領(一條毛巾、一個單片或一條棉護領)。如果演員比較瘦，而扮演的又是包公、曹操等需要内搭大胖襖，外穿蟒袍，頭戴相紗的人物，則要搭兩條毛巾一條單片或兩條棉護領，否則就會顯得細脖大腦袋，極不協調。如果老旦應工的演員脖子粗短，也可以隻搭兩條單片。穿古裝或穿帔而不穿襯褶子的旦角可以隻搭一條或兩條單片。

4．小袖

小袖是演員穿箭衣開打時戴的白布緊袖口，是用漂白布或白的确良布做成的，長約5—6寸，寬約2—3寸，一頭稍寬，一頭稍窄，身上穿顔色鮮豔的箭衣，袖口上戴一付白布小袖，顯得很精神，開打對于淨、利索，但不是所有穿筋衣的人都戴小袖，例如穿龍箭衣的或内穿箭衣外罩紗褂子的，都不能戴要的是露出箭衣的馬蹄袖來。現在用白布小袖的少了，多用白護腕代替。護腕雖然沒有白布小袖顔色白，也沒有白布小袖好看，但它的最大優點是松緊的，好戴好摘，不橡白布小袖戴時困難，摘下來費勁，尤其是出汗以後摘下來更費勁了。現在不僅是穿箭衣，有的紮靠，穿抱衣也戴護腕了，它可以保護手腕子。三衣講究“三白”，其中小袖是第二“ 白”。

5．襪子

(1)大布襪：俗稱大襪，過去是用白布做成的，現在都改用白的确良府綢或漂白斜紋布做。為了結實，襪底用兩層或三層布，并用縫紉機紮成行，大布襪的襪腰高約l尺2寸，到膝蓋處，頂端前頭釘一根約3尺長的白布小帶。演出時，除了穿打鞋以外，凡是穿圓口鞋，如皂鞋、僧鞋、草鞋、福字履、登雲履等的男演員都要穿大布襪。有的演員穿高腰靴子，例如厚底、朝方、官靴，也穿大布襪，這鐘穿法主要是為了腳裡不打滑，腳下有勁。穿大襪隻有小花臉把襪腰放在彩褲外頭，其它行當角色都把布襪腰放在彩褲裡頭。

(2)小布襪：過去是用白布做的，現在都是用漂白布或白的确良布做的，襪底和襪腰都是單層布，襪腰很短，隻到腳腕上頭二寸多，襪腰頂端前頭也有兩根約2尺長的白布小帶。過去有些旦角演員自備襪子，上頭還用彩絨線繡上花草或蝴蝶、蜻蜓等小動物。小布襪是旦角、老旦、彩旦穿的襪子，凡是穿彩鞋、彩旦鞋、福字履的演員，不分主演、配演和群衆角色，都要穿小白布襪子。現在穿小布襪的人少了，都改穿白尼龍襪了，但是一些中老年演員仍然穿小布襪，他們覺得穿小布襪腳底下不打滑，動作穩當，尤其跑圓場腳下有根。

(3)線襪：有白線襪、黑線抹和黑白道線襪三種。過去都是市售的粗線襪。線抹是穿打鞋時穿的襪子，顔色可根據服裝或鞋的顔色選用。例如：穿水族打鞋、哪吒打鞋、《雁蕩山》黃兵打鞋的穿白線襪；穿魚鱗灑打鞋、《雁蕩山》藍兵打鞋的穿黑線襪。黑白道線襪主要是為穿黑白道打鞋時穿的，是專用襪，它是用白線、黑線間隔織成的，每道寬約半寸。

以上說的幾種線襪不結實，而且現在市場上已很難買到，全部改用白尼龍襪子。

肉色長筒襪，是現代戲以後使用起來的。扮演撐船的艄公時，演員要光腿穿草鞋，并将褲腿挽起半尺左右。為了保證舞台效果，過去演員要把腳面和小腿都抹上棕紅色的油彩，現在就穿上一雙棕紅色的長筒尼龍襪代替抹油彩了。

6．腿帶

戲曲舞台上醜婆子、艄公等紮在腿腕子上的一種黑布帶子，寬約2寸，長約2尺多，兩端留有3寸長的線穗。過去民間老人都紮這種腿帶，現在隻有舞台上個别角色紮這種黑腿帶，例如《拾玉镯》的劉媒婆，《牧羊圈》的嬸娘，《白蛇傳》的艄公。

7．彩褲

戲曲演員在舞台上穿的各種顔色的綢緞褲子，統稱彩褲。在戲曲服裝中，彩褲處于從屬地位。一般來說，它的顔色取決于大、二衣，式樣則取決于演員所穿靴鞋的類别。

彩褲的式樣與早年的中式褲相仿，但尺寸肥大，以利于演員表演。彩褲的上端，是用寬約八寸的白布做的褲腰，腰圍一般為四尺多。利用白布代替絲綢做褲腰的優點是可以吸汗，防止下滑，而且結實耐用。褲腰以下是用質地輕柔、光亮、不易起皺的各種面料做的。最常用的面料是春綢，此外還有西湖呢、绉緞、軟緞等。過去也有用紅布做的彩褲，多用于龍套、青抱、小太監等，以減少經濟開支，但舞台效果較差，現在基本上不用了。

各種彩褲在式樣上的區别主要是褲腳的形式。據此可分為散腿和系帶的兩種。散腿彩褲是演員穿矮幫鞋履時用的，褲長取決于演員的高矮，一般以剛剛蓋住腳面為宜。系帶彩鏡是演員穿靴子時用的，褲長約比散腿彩褲長出半尺，穿好後将褲腳放在靴腰裡面。

按照面料的顔色，彩褲可分為大紅彩褲、青彩褲和雜色彩褲三大類；按照彩褲上是否繡有花卉、圖案，又可分為素彩褲和繡花彩褲。大紅彩褲和青彩褲均屬于素彩褲，主要是指以春綢為面料制做的紅色或黑色的系帶彩褲。這兩種彩褲質地輕柔，富有動感，在舞台上應用最廣。雜色彩褲包括桃紅、粉紅、湖色、皎月、淺綠、藕荷、灰色、香色、墨綠、紫、白、黃等各種顔色彩褲。雜色彩褲的面料以西湖呢、绉緞為主，可以做成散腿的，也可以做成系帶的，可以是單一顔色的素彩褲，也可以是繡有花卉的繡花彩褲，或是在褲腳鑲有縧子邊的旦角彩褲。這類彩褲色彩鮮豔、明亮、質地挺拔。

繡花彩褲是為劇目的主要角色專門制作的，男用繡花彩褲一般是用金、銀線繡上漢瓦、金錢等圖案或是用彩線繡上獅子、老虎等猛獸，主要用于武生、紅生或武花臉，例如《漢津口》的關羽，《豔陽樓》的高登，《金錢豹》的金錢豹。女用繡花彩褲多繡有月季、牡丹、梅花等花卉或蝴蝶等昆蟲，主要供刀馬旦穿改良靠、紮大靠時使用，例如《棋盤山》的窦仙童、薛金蓮，《破洪州》的穆桂英。如果劇團沒有适當的繡花彩褲，也可以用素彩褲代替。

此外，還有用黑色軟緞制作的青緞彩褲。這種面料兼有春綢和西湖呢的優點，但也有易壓绉的缺點，适宜于與黑絨侉衣、黑緞侉衣配套使用，例如《打店》中武松、《探莊》中石秀穿的彩褲。

演出時，除了抱衣、花侉衣、旦角的褲襖、打衣褲等必須成套使用外，其它人物彩褲的選用一般要遵循以下原則：

(1)紅為貴、青為***

大紅彩褲和青彩褲是戲劇舞台上應用最多的兩種彩褲，除個别情況外，絕大多數穿靴子的人物不穿紅彩褲就穿青彩褲，其中甚至包括帝王也穿紅彩褲。例如《金水橋》的唐太宗，《斬黃袍》的趙匡胤等。但在選擇紅、青兩種顔色時必須遵循“紅為貴、青為***”的原則。這種作法雖然沒有大、二衣那麼嚴格，但同樣承襲了明代服制賦予顔色的等級觀念，隻不過這種區分是表現在同一階層（或類别）中人物的高低、貴***而已。通常官員中知府以上穿紅彩褲，知縣以下穿青彩褲；龍套中校尉、旗牌穿紅彩褲，衙役、獄卒穿青彩褲；侍者中太監穿紅彩褲，家院穿青彩褲；士兵中官兵穿紅彩褲，喽兵、鞑兵穿青彩褲；市民中員外穿紅彩褲，酒保、店家、破落儒士穿青彩褲。

（2）彩褲顔色要與大、二衣顔色搭配得當。

對于雜色彩褲來說，選用其顔色時必須注意與大、二衣顔色的搭配。一般來說，對于粉紅、淺綠、湖色、皎月等淺色服裝，不宜配用同種顔色彩褲，也就是說衣褲不要重色，以豐富舞台的色彩效果，例如《四郎探母》的鐵鏡公主身穿淡青色繡花旗袍，彩褲以配用淺粉的或桃紅的為宜；《穆柯寨》中的楊宗保紮粉靠，彩褲配以淡青或淺綠色為宜。

對于紫、墨綠、白等幾種顔色的服裝，則必須配甩同樣顔色的彩褲，否則就會使人有不協調的感覺。例如《獵虎記》的解寶、解珍，上身穿紫素箭衣、墨綠索箭衣，下身配以紫索彩褲、墨綠索彩褲，《虹橋贈珠》中的白虎，上身穿白花箭衣，下身穿白彩褲。

(3)彩褲顔色必須與人物的年齡相适應。

桃紅、粉紅、淺綠等顔色，鮮豔、明快、富有朝氣，适用于花旦、閨門旦應工的小姑娘，如《賣水》中的小姐桂英、丫環梅香；《青草闖堂》中的小姐李伴月、丫環春草。藕荷、湖色等顔色，嬌而不豔，适用于已婚的年輕女子，如《野豬林》中的林娘子，《望江亭》中的譚記兒。

皎月、淺灰等顔色，淡雅、恬靜，适用于中年婦女，如《香羅帕》中的趙夫人，《桑園會》中的羅敷女等。

香色給人以富麗、莊重的感覺，适用于富貴人家或官階極高的老人，如《龍鳳呈祥》的喬玄，《徐策跑城》的徐策，《楊門女将》的佘太君等。

對于穿靴子的男子，一般來說或穿紅彩褲或穿青彩褲，但以文武小生應工的青年男子，則要穿粉紅、淺綠、湖色、皎月等顔色的雜色彩褲，以示其風流倜傥、朝氣蓬勃。

在選用彩褲時，除了要遵循上述原則外，有時還要根據劇情或人物的特殊需要确定。例如，《小上墳》中的肖索貞，通身皆白，是因為她身戴重孝的緣故，《女起解》中的蘇三，遍身皆紅，是因為她是負罪的囚犯，紅色有避兇趨吉的意思。

(二)靴鞋類

　　靴鞋是“三衣”的重要組成部分。在塑選人物形象、完成人物形體造型等方面，它與大、二衣一樣，具有不可低估的作用；在體現演、職員的創作意圖方面，有些甚至是大、二衣所不能代替的。靴鞋的種類很多，演出時必須根據人物的身份、年齡、所處場景等選用，必須同大、二衣搭配得當。晉劇服裝選用的格言：“甯穿破，不穿錯”，在這裡同樣适用。

　　1．靴鞋在塑造人物方面的作用

　　(1)寄托戲曲創作人員對舞台人物的愛憎、褒貶，以強化舞台效果。例如《楊門女将》中寇準和王輝。這兩個人物都是朝廷命宮，但在對待異族入侵的态度上卻截然不同，前者主戰，後者主降。在舞台人物處理上，為了确立主戰者的正面形象，表現其氣宇軒昂，正氣凜然的氣概，寇準以須生應工，足登厚底靴，為了鞭撻主降者的卑劣行徑和醜陋嘴臉，王輝以醜行應工，腳穿朝方靴。厚底靴與朝方靴樣式基本相同，但靴底的厚薄不一樣，厚底靴約比朝方靴厚兩寸。這樣，就在形體上使王輝比寇準矮了一截，從而突出了寇準的高大形象，而且還可以與觀衆的愛憎産生共鳴，收到更好的舞台效果。

　　(2)賦予人物年齡特征。愛美之心人皆有之，但不同年齡段的人對美的理解和追求卻大相庭徑。同一年齡段的人對此雖然也會因人而異，但大體上是相同的。這一規律在人們的裝束上尤為明顯。裝束與其年齡相稱的，給人以美的享受；相反，則會使人産生可笑或惡心的感覺。生活中把那些年紀已經很大卻又打扮得花技招展的老人戲稱“老來俏”或貶稱“老妖精”就是這個道理。晉劇舞台上靴鞋的選用正是按照這一規律賦予人物年齡特征的。以旦角為例，年輕姑娘天真活潑，富有朝氣，對美的追求上更富浪漫色彩，因而以花旦（小旦）應工的人物要穿彩鞋。彩鞋樣式削瘦，色彩鮮豔明快，鞋幫上繡有各種花卉，鞋面上綴有彩色鞋穗，适宜表現年輕姑娘俏麗、愛美、好動的年齡特點。老年婦女老成持重、沉穩含蓄，對美的追求遠沒有年輕人強烈，而且是更注重舒适和莊重。從心理狀态上說，人越老對“人生短暫”、“生命可貴”體會越深，并利用一切機會祈求延年益壽、長命百歲。因而，以老旦應工的人物要穿福字履。福字履式樣肥大，色彩莊重，鞋面上綴有黑緞或黑絨做的“雲頭”，并用絲線繡一“福”字作為飾物，不僅穿起來舒适，适合老年人行動緩慢穩重的特點，而且以“雲頭”象征吉祥；以“福”字寄托老年人“有福人福深還禱福”的特殊心理狀态。

　　(3)賦予人物身份特征。晉劇舞台上，除了帝王将相、才子佳人之外，還常有些神仙鬼怪登場。對于這些人物的靴鞋，常使用一些象形的紋飾或含有某種寓意的飾物來說明其特殊身份。例如，在鞋面上綴有“雲頭”則寓意其足踏五彩樣雲、飄忽不定的仙氣或鬼怪之氣，如《八仙過海》中呂洞賓等八仙所穿的登雲履、雲頭打鞋。又如在鞋面上繡魚頭、魚鱗，後邊綴有魚尾則表示生活在水中的水族或生活于水鄉、水性極好的人物，如《虹橋贈珠》中王八所穿的魚鱗灑打鞋和《除三害》中周處所穿的魚鱗厚底灑鞋。此外，孫悟空所穿的猴厚底、猴打鞋，哪吒所穿的哪吒打鞋，《白蛇傳》中蛟所穿的蛟打鞋等也都屬于這種含有一定寓意的特殊靴鞋。

　　(4)調整演員身高。配戲演員的身高相差太懸殊，常使觀衆在視覺上産生不協調的感覺，此時可以改用不同高度的厚底靴或借助墊底來改變人物的身高，以便從整體上收到更完美的舞台效果。

　　2．靴鞋的分類和命名

　　靴鞋的名稱，大體上有兩種命名方法。一種是根據鞋(靴)面的顔色、面料、裝飾、鞋(靴)底的厚度和鞋幫的高度等分類特征來命名。其中，鞋幫高度超過踝骨的稱為靴，鞋幫高度矮于踝骨的稱為鞋或履，鞋(靴)底厚度在1.5寸以上的稱為厚底；鞋面上綴有彩色鞋穗的旦角用鞋均加上“彩”字。例如，“青緞厚底”是指以黑色緞子做為面料，底層為1.5—3.5寸的高腰靴；“白底藍花彩薄底”是指專供旦角使用的，以白色緞子做為面料，并繡有藍色花卉，綴有彩色鞋穗的薄底矮腰靴；“魚鱗灑打鞋”是指飾有魚頭、魚鱗、魚尾等紋飾的雙梁的圓口鞋。另一種命名方法是根據使用的人物、劇目等命名的。例如僧鞋、小孩鞋、哪吒打鞋、猴打鞋、《雁蕩山》打鞋等。

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