wuhu專題

有多少人夢想着來上這樣一場痛快的冒險

在曾幾何時也承載着絢爛曆史的古城

叫上三三兩兩志同道合的夥伴

無需言語，一個眼神就已經心有靈犀

酣暢淋漓的戰鬥就是最好的證明

即便前方還有更加艱難的考驗

即便是所謂宿命的安排

我們也終将戰勝它！

來欣賞一下完整視頻！

這是什麼動畫？

耳目一新的風格！

還沒看夠就結束了！

以上畫面出自于由正版“火炬之光”IP授權、心動自主研發的全新ARPG《火炬之光：無限》的最新CG宣傳片《命運》！

有趣的冒險劇情、活靈活現的角色塑造、熱血的戰鬥運鏡以及結合了三維空間透視和二維風格化美術的動畫畫風，這不禁讓人感歎：現在的遊戲公司在宣傳動畫上居然“卷”到這個程度了麼！

*外域邪神意外墜落，撞碎了代表着世界生命力的原初之火。火種裂成四塊散落到各地，災燼也開始出現，并逐漸肆虐蔓延。如不加以阻止，世界将重歸于虛無。玩家将扮演着英雄，加入民間組織火炬之光，與搭檔阿瑞娅一同踏上了集齊火種、重燃原初之火的冒險。

淺看遊戲市場現狀，2022年全球遊戲玩家規模已經達到32億，全球遊戲市場整體預計創造1968億美元的收入。可見，遊戲已經成為了當代年輕人忙碌之餘的主要放松方式之一。

然而随着遊戲人口紅利的逐漸消失，如今全球遊戲市場都已步入存量時代。在日趨激烈的市場競争中，如何打動玩家的心就成了重中之重。

對此困境，拳頭和CDPR這兩支頂級遊戲團隊不約而同地打出了衍生動畫這張牌。而事實也證明，将劇情作為落腳點的《雙城之戰》與《賽博朋克：邊緣行者》成功架起了玩家與遊戲的情感鍊接，在動畫口碑炸裂的同時也帶動了遊戲在線人數高峰與銷量。

顯然，為了獲得出圈影響力、延長産品的生命周期，精耕細作、對産品進行IP打造已逐漸成為行業趨勢。而在遊戲廠商紛紛出海的大背景下，國人團隊的産品如何能在海外與高手前輩們一較高下、争得一席之地，成就自家的IP，也成為了越來越多國内從業者需要認真考量的問題。

這時，作為重要宣傳手段的CG影片，也同樣面臨着類似的拷問：在國際市場上，什麼樣的遊戲CG才能契合全球受衆的口味、突出重圍？

說回本期的主角《火炬之光：無限》，它大抵能從側面回答以上問題。

今天wuhu就将對話制作團隊，揭秘CG短片《命運》幕後的制作詳情，難以想象短短2分鐘的CG動畫背後居然有這麼多考量和細節！

夯實IP根基：精細設計，打造高品質出海内容

相較于側重展示角色外觀和炫酷招式的傳統遊戲CG，《命運》将重點放在了“可信”上。

首先，拿影片中的環境設計來說，這是一個跳出遊戲視角後，更具細節、更真實的地下古城。比如環境中的光帶，不僅起到裝飾作用，同時也是防禦工事的組成部分。但凡有外來入侵者觸發機關，光帶就會從警戒的藍光立即切換為防禦的紅光，整個地宮也就一同化身為一座危險的煉獄。

其次，可信也體現在人物塑造上。本片在塑造人物性格上下足了功夫：淘氣天真但殺傷力十足的貓女，外表吊兒郎當實則心思細膩的尤加，神秘端莊又内心溫柔的月女……擁有複合性格的角色不再拘泥于臉譜化的設定，而是有血有肉、複雜真實的人。

這種設計不僅體現在台詞上，連角色表演也是根據性格精心設計而成，不走千篇一律的老套路。即便是全景鏡頭裡，細看每個角色的表現，不難發現都有精心安排。

就是這樣的精益求精，在短短2分鐘内，塑造了三個性格完全不同的角色。這讓習慣了使用上帝視角操控角色的玩家，能夠更近距離地體會到角色的喜怒哀樂，更具有真實的代入感，從而架起情感上的橋梁。

鏡頭的切換打斷了原本沉重的叙事節奏，為故事增加了更多趣味性。

另外，風格化的視覺體驗，也是本片能讓觀衆耳目一新的重要一環。在和制作團隊的溝通中，他們提到：“風格化是近年海外頂尖動畫的發展趨勢，所以我們的目标就是打造出具有國際視野與國際品質的作品，即便放在國際上也是具有競争力的。”

因此，制作團隊向風格化的高質量内容輸出發起了挑戰。我們能看到一種非真實風格化渲染，它在三維動畫的制作手段下削弱了真實質感，同時又大大加強了手工繪畫感的浪漫和随機性。這種三維和二維巧妙的結合，讓影片在第一時間就能抓住觀衆們被各種傳統視效狂轟濫炸後疲憊的雙眼。

放眼國際，開拓國内遊戲CG視覺新風格

本次《火炬之光：無限》發布的CG短片由全國人班底制作，非寫實向的CG畫面更加側重于追求“繪畫感”的視覺表達。這種風格化的視覺質感具體是如何實現出來的呢？

最直觀的，是影片開場鏡頭中場景的設計。團隊融入了大量的art deco風格（裝飾風藝術）：金屬、琉璃與石料的混合建材的運用、工業設計感的機械部件、幾何的線條與古樸的圖騰裝飾……

這些對撞的元素共同交織出了宗教神秘感、工業設計機械感兼具的獨特風格。這份神秘感與工業感，既能達到第一時間吸睛的效果，也和本身遊戲中這座古城的來曆及遊戲世界觀圓融契合。

其次，影片中精細的手繪特效也是一個驚喜。逐幀手繪的特效，融入插畫感的場景、手繪風格的角色，在視覺風格上相得益彰，也為全片增加了更多的運動流線美，讓全片的運動方式也更加靈動飄逸。

為了更好地貫徹“繪畫感”的風格化，制作團隊不僅細緻研究了美術設計，甚至連角色動畫的運動規律都刨根問底、反複推敲。區别于三維動畫的“全動畫”（也就是忠實地表現出一個動作下身體的每一個動态細節），本片采用了手繪二維動畫特有的“有限動畫”表現方式。

所謂有限動畫，就是指對角色動作加以限制，進行抽象化表達。也就是說，創作者通過提取關鍵動作、限制每秒所需繪制的動畫張數，再通過合理的時間分配還原運動過程，使動作的呈現更加的簡潔明快。這項技術最初是為了提高繪制效率而研發，卻在後來的日積月累中，逐漸形成了二維動畫别具一格的視覺魅力。

為了在三維工業化生産環境中，更加淋漓盡緻地還原二維有限動畫的運動質感，制作團隊還特意開發了相應的工業化制作工具，混合抽幀技術。

全新技術開發：兼顧效率與藝術風格

01

混合抽幀工具

曾獲得2019年奧斯卡最佳動畫長片獎的《蜘蛛俠：平行宇宙》，通過故意而為之的抽幀效果，增強了畫面的視覺沖擊力與角色動作鏡頭的力量感，其成果飽受業界與觀衆的好評。

而在《火炬之光：無限》的這部CG中，我們之所以能感受到熱血的戰鬥氛圍以及活靈活現的英雄性格，也正是因為制作團隊對抽幀技術的開發與應用。這項技術不僅可以無損混合不同幀速率，制作流程也十分簡單方便，團隊可以随意做調節修改而毫不影響前後環節的成果，大大地降低了工作能耗，讓藝術家們可以更加全身心地投入角色表演的刻畫中。

像片尾處，三個角色一同跳入隧道，穿梭而過，三者的運動速率完全不同，連發絲飄動都不在一個節奏上，這就給創作帶來了挑戰。但混合抽幀技術就能夠做到将不同幀速率、不同位置的人物，在同一個畫面中觀感和諧地統一起來。目前看來，國内很少有團隊能夠做出如此絲滑的視覺呈現。

02

Pipeline場景裝配工具集

疫情時代下，跨地域生産已經成為行業趨勢，而對于遊戲行業來說，龐大的資産量、複雜的流程管線以及對保密度的需求，都給遠程協作的對接帶來了更大的挑戰。

為了提升制作效率并且滿足實時叠代的需求，制作團隊獨立自主開發了“Pipeline場景裝配工具集”，該工具集不僅能夠高效銜接上下遊生産環節，還能夠支持跨地域生産、超大資産量在線同時加載呈現、以及任務的分配與追蹤。

其中，場景裝配管理工具PlutoAm是整個工具集中最重要的一環，它為配件極多、資産量巨大的大型場景提供了支持，也讓各地協作方能夠實時在雲端進行操作并且更新加載。

在複雜多變的動畫制作過程中，這款能夠支持訪問權限管理、快速加載無上限場景模型，以及雲端高度同步的工具為制作團隊支撐起了更多的表達空間，并且大大減少了過程中溝通以及叠代的成本。

回到開頭的那個問題，面對國際市場的激烈競争，國内遊戲廠商要“卷”産品本身，更要“卷”整個IP的精細化運營。而要打造有競争力的IP，原本僅作為遊戲營銷部分的CG影片就将承載更多的分量：通過對标國際水準的高品質内容，赢得更廣範圍觀衆的認可與喜愛。

作為國人團隊挑戰風格化趨勢的開拓之作，《火炬之光：無限》這部CG從内容、視覺與技術本身，已經交出了一份令人驚喜的答卷。用最認真的态度，打造最令人“心動”的IP，我們期待《火炬之光：無限》能夠在這支富有創造力的團隊手中，綻放出更加璀璨的光彩！

—END—

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!