草長莺飛的春天，卸下沉重的冬裝，人們總想盡情地擁抱春天。今天，我們不妨通過古畫中的筆墨，穿越時空去欣賞“住在古畫裡的春天”。

《雍正十二月行樂圖》之二月踏青 清·郎世甯

《雍正十二月行樂圖》是清朝宮廷畫家郎世甯所創作的一組表現雍正皇帝日常生活的作品，按春、夏、秋、冬四季12個月的順序排列。分别為“正月觀燈”“二月踏青”“三月賞桃”“四月流觞”“五月競舟”“六月納涼”“七月乞巧”“八月賞月”“九月賞菊”“十月畫像”“十一月參禅”和“臘月賞雪”。

其中，“二月踏青”描繪的是雍正皇帝在圓明園遊春的場景。畫中描述對應的是圓明園四十景之一的杏花春館。本景建自康熙年間，初稱菜圃，後亦總稱春雨軒。雍正時期被稱為杏花村。館舍東西兩面臨湖，西院有杏花村，館前有菜圃。仿鄉村景色而建，後進行大規模增建，景色更為精緻。畫面富麗堂皇，氣象森嚴，體現出有别于民間賞春、遊春的宮廷生活，是清代院畫風格的折射。

《虢國夫人遊春圖》 唐·張萱

唐朝張萱所作《虢國夫人遊春圖》，描繪的是天寶十一年春，虢國夫人及其眷從盛裝出遊的情形。

全畫描寫八騎馬、九人在春光中出遊的情景。前面三騎與後面三騎是侍從、侍女和保姆，中間并行的兩騎為秦國夫人與虢國夫人（也有人認為是韓國夫人與虢國夫人）。秦國夫人居右上首，面向虢國夫人，在述說着什麼。

虢國夫人儀态端莊，悠然自若。由于全畫的主旨是遊春，構圖的處理是疏朗而又氣脈連貫，節奏頗輕松。前邊三騎空疏些，後面五騎緊密些，層次與錯落十分自然，毫無促迫感，但并不零散。人和馬的動勢都不大，從容潇灑，卻同時又保持着某種莊重感，這正和遊春主題相諧，又符合特定主人公的身份。為了突出人物，畫家不作具體的背景，隻以湮潤的筆點染出路上蒙茸茸的草色，使人似乎領略到春日郊外的清新和空闊。

這一作品的線描以圓潤細勁為特色，在力量中又透着妩媚。一般比較工細的唐畫多施以空實而精練的鐵線，有的流動，有的沉滞，有的古樸。畫家不著背景，隻以濕筆點出斑斑草色以突出人物，意境清新。畫面上洋溢着雍容、自信、樂觀的盛唐風貌和春日情緻。

《遊春圖》（唐摹本） 隋·展子虔

《遊春圖》是隋代畫家展子虔所作，書畫文物界認為這是展子虔留存于今的唯一真迹，該畫距今已有1400多年的曆史。古語雲，“紙一千，絹八百”，作為絹本繪畫的《遊春圖》，能保存至今，實為不易，可見其珍貴程度，将其視為故宮博物院的鎮院之寶，毫不為過。

“最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都”。每當春意萌發，春光四溢之際，攜春而戶外踏青，成為唐人娛樂生活中的慣常之舉。其喧嚣的景況，為盛唐的社會平添了無限風光。遊春踏青，是清明時節的重要習俗之一，也是中國古代繪畫中最為重要的表現題材之一。而作為我國最早的山水畫之一展子虔《遊春圖》，描繪的就是春天的景色，從那時起，山水畫成為一個獨立的畫種，《遊春圖》也成了青綠山水的開山之作。

人們在明媚的春光下騎馬、乘舟春遊的怡然情景如在眼前。《遊春圖》中層巒疊嶂的山石以勻整婉轉的細線勾勒，以石青、石綠沿山體的邊線填色并以泥金暈染山腳，濃重的青綠色彩作為全畫主調，既再現了春天自然景緻的色彩特征，也與圖中以紅色、白色勾描的建築物、人物、雲朵及馬匹等相互輝映，使作品勃發出盎然春意。

《山徑春行圖》 宋·馬遠

《山徑春行圖》是南宋畫家馬遠的作品。春天的江南，雲淡風輕，一名高士外出春遊，享受着“雲淡風輕近午天，傍花随柳過前川”的春景。高士的衣袖觸動了野花，野花輕揚飛舞，驚動了原本在鳴唱的鳥兒，這顯示出畫中的詩情是由南宋甯宗楊皇後的題詩轉化而來。

畫家着墨不多，而以巧心的布局、豐富的線條、如輕煙熏染般的淡墨，将春山的潤澤與春光中人物陶然的情态優雅呈現。

《春遊晚歸圖》 明·戴進

《春遊晚歸圖》由明朝畫家戴進創作，描繪了一名士人正在敲門，庭院裡有個仆人提着燈籠前來應門的情景。

這幅畫的筆墨多取法自南宋時代的馬遠、夏圭一派，但畫家繼承古人傳統，又不為成法所拘，能夠發展變化，自出新意。此畫筆墨靈活而變化多端，奔放中不失法度，嚴謹中又具俊逸格調，是戴進的代表作之一。

來源丨甘肅日報（整理/闵媛）

來源： 甘肅省博物館

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