文 | 張濤

近日，本報發表了《為管樂團“主心骨”補上缺口，北京首次舉辦管樂指揮人才培訓》的報道文章，記錄了為期三天的“北京音樂家協會會員培訓暨首都管樂指揮骨幹人才培訓班”。除卻培訓班的多場專題課程外，其中的“管樂藝術論壇”值得一書。如今，疫情使得學生管樂團的訓練變得阻力重重，而作為一線學生管樂團的指揮者、工作者、管理者們，擁有這樣一個一起坐下來交流的機會顯得尤為意義深遠。

論壇由青年指揮劉文棟主持，邀請了史家小學金帆管樂團常任指揮範汝梅、人大附小金帆管樂團常任指揮孫莉、育英金帆愛樂樂團藝術總監李軒、北京十一學校金帆樂團常任指揮賈貞禹、中國長笛專業委員會理事徐炳辰、青年指揮張聽雨等代表座談發言。幾位指揮結合自身多年指揮和樂團管理經驗，暢所欲言，圍繞管樂團尤其是北京學生管樂團的招生、建設、管理和訓練分享了各自的見解和思考。

小學樂團管理有策略

小學生參加管樂團，除卻專業訓練外，解決招生平衡問題、突出音樂的美育意義尤為重要。

招生上，吸收優質生源，平衡聲部人數是十分需要注意的，如果前期這兩方面不能“保質保量”，會給樂團日後的專業發展與梯隊建設帶來很大的“隐患”。在論壇上，人大附小管樂團常任指揮孫莉重點談了管樂團的宣傳與招生工作。“為了激發更多孩子對管樂的興趣，最大化普及管樂教育，管樂團非常重視招生宣傳工作。每年9月開學的第二周為管樂周，樂團高年級隊員走進低年級各個班級進行巡演，并介紹演奏的曲目和樂器。有的隊員組合成小樂隊，在操場上進行演奏，享受音樂帶來的快樂，也在校園内營造了濃郁的管樂氛圍，吸引孩子們欣賞管樂、走近管樂。”

在招生過程中，最容易出現的聲部不平衡就是多數孩子都願意選擇獨奏多、輕便便宜的長笛、單簧管、小号等樂器，導緻巴松、大号等樂器生源不足，緻使樂團日後無法在演奏中取得良好的平衡。孫莉的策略中，最有特色的便是面對低年級學生，采用獨創的管樂童話王國來吸引孩子們。她把管樂團的每個樂器根據樂器外形特點和在樂隊裡的角色，賦予童話般的角色，如小号像白馬王子，圓号像公主與伯爵，長号像獵人射手，大号像國王，貝斯像皇後，薩克斯像公爵，單簧管像騎士與天鵝，雙簧管像精靈，打擊樂像将軍，巴松像貴族，長笛像天使。借由這樣趣味化的角色扮演，孩子們對樂器不再感到陌生，也體現出了低音樂器的重要性。這樣，學習不同樂器的孩子都能有一個美妙的角色名字，能夠更有興趣走進管樂的世界。

針對梯隊建設與管理，史家小學副校長、金帆管樂團常任指揮範汝梅在業界是出了名的“有一套”。她以“構建‘三位一體’的小學管樂團管理模式”為主題介紹了樂團的建設管理經驗。她表示：“辦團目的明确、涵養辦團文化是培育好團的土壤，優秀的管理教師和優質的專業教師隊伍建設是樂團演奏質量的保障，科學高效的教學管理模式是樂團走向成熟的标緻。樂團建立了‘零門檻、重普及’的招生機制，遵循重視基礎和合奏的管樂課程設置原則，同時努力營造育人為先的社團文化，培養、提升學生自主學習的能力。”

史家小學樂團每個年級都擁有一個獨立标配樂隊，這在學生管樂團中是十分罕見的。在梯隊建設中，由一位主管教師擔任團長，負責本團育人質量的全面提升，同時選派另一位音樂教師協助管理事務性工作。範汝梅表示：“每個學期我們都制定詳盡的學習教學計劃，落實到每周的訓練活動中。校内教師借助每周一次的例會制度、聲部記錄單等形式統一外聘教師授課目标、内容與标準；走進外聘教師聲部課課堂，深入了解每個聲部的學習狀态、授課質量。借助學生聯系冊、微信群等形式加強家校溝通，督促、指導學生在家中練習。确保學生在家中練習時保質保量，進而确保樂團整體水準的穩步提升。”談及興辦樂團的初衷，範汝梅認為：“我們的努力就是真心希望學生享有一種溫暖且完整的教育生活，成為心中有愛、眼中有光、學有思想、行有氣質的好少年！”

中學樂團講求變通與創新

中學管樂團的梯隊建設與小學相比，也不太一樣。在特長生逐步取消的背景下，對于自我意識日益強烈、課業壓力加大的中學生管樂團，組建與發展需要換一條思路。

身為育英學校青年地理教師兼金帆愛樂樂團常任指揮，李軒對學科進行交叉整合，不斷嘗試、探索新的藝術表現形式，力圖讓學生在演奏中有“智性的收獲”。自2016年以來，他結合自己任教的學科特長，調閱大量管樂曲目資料，将地理學科與音樂學科進行深度整合、精心策劃，執棒樂團先後舉辦了“世界地圖”“中國地圖”“缤紛四季”主題音樂會，在教育界引起強烈反響，特别是引起高校音樂教育界的廣泛關注。

李軒表示：“主題音樂會的最大特點是本場全部演出内容均圍繞該主題選曲。如‘世界地圖’主題，我設計了從《非洲交響曲》出發，用旅行線路串聯地圖上的每個地點，先後經過《亞洲特選曲》《日本風情畫》《路易斯安那州的歡聚》《阿根廷探戈》，最後駛向浩瀚的《太平洋幻想》。這樣的設計不僅讓聽衆随樂團的演繹完成一次環球之旅，也讓樂團的學生對世界音樂文化和風格有了一定的把握。”在排練中，李軒也會風趣地将地理與音樂結合：在排練梅耶第一交響曲《指環王》第一樂章時，他曾這樣比喻，“長短笛你們就是溫帶季風氣候，而單簧管你們就是地中海氣候，典型的冬季多雨型。長笛請嚴格把控節拍，别把夏季風刮到冬半年。”懂的自然懂，他棒下的學生既忍俊不禁，又心領神會。

十一學校的金帆樂團在學生樂團界聲名顯赫，這支學生樂團排練、演出過龐大的馬勒《第三交響曲》第一樂章，而學校管樂團的成立卻是偶然。學校常任指揮賈貞禹表示：“我們管樂團成立的契機，恰恰是因為管弦樂團的聲部不平衡。因為在海澱南部地區，小學普遍是管樂團，弦樂學生少之又少，而管樂學生相對較多，如果放在一起進行訓練，最後的結果必定是非常麻煩的，加上管弦樂團的演出對于場地要求較高，而管樂團适應性相對更強一些，于是便有了我們的管樂團。從那時開始管弦樂團的管樂嚴格按照作品編制配置，管樂團也一天一天壯大起來。”

賈貞禹談到訓練時說，“學生樂團的訓練，我們往往更多地把精力放在如何精準把控樂團方面，這對于水平較好的樂團比較容易實現；而對于演奏水平比較初級或者參差不齊的樂團，我們除了可以訓練樂團的絕對準确度外，還可以增加很多類似于通感的訓練方式，幫助學生打開更多其他感官通道。”

專業教師把脈，細節值得關注

這次論壇也請來專業老師與樂團外聘指揮參與讨論。通過讨論，可以看出很多學生管樂團訓練方面的專業問題亟待專業人士解決。

中國長笛專業委員會理事徐炳辰聚焦非職業樂團聲部建設和單技訓練問題，還原作為聲部指導教師的教學場域，就角色定位、曲目選擇、方法理念以及與指揮的交流溝通、針對不同學生的訓練技法等提供了具體的思路與構想。他指出：“現在大部分學生樂團選擇演奏的曲目都是作曲家給職業樂團譜寫的，完成這些曲目需要樂手個人以及各個聲部達到一個基本的能力水準。對于曲目的難易程度，指揮和專業老師要有足夠的溝通，達成共識。而學生樂團聲部指導老師也要實現認知上的轉變，教學上從講嘴形、講手形、講氣息開始，做大量的示範，同時制定針對性練習規劃。一對一教學中重視基礎訓練，對聲音、技術提出要求，選擇古典時期的曲目督促學生練習。聲部練習中，針對聲部中樂手特點，統籌規劃搭配，形成樂隊層次，努力打造一支優秀的樂隊。”

青年指揮、樂評人張聽雨表示，學生管樂團存在音準與平衡問題，這背後有兩個深層次的原因需要從根本上解決：其一是學生基礎音樂素質教育需要提高，在學習音樂前期應重視樂理、視唱練耳的學習；其二是音響平衡問題和場地有關，在沒有基本良好聲場的排練廳中是很難排練出好的音響平衡的。同時，他認為：“在以管樂團為載體的美育教育中，音樂性實際上很重要。讓學生在音樂中享受美的前提，除了享受合作的樂趣外，更重要的是他們奏出的音樂要确實有值得審美之處。在管樂器的學習道路上，我們經常難以如管弦樂團般接觸很多古典作品，而這些作品既是音樂史的基石，也是調整樂團音色與細節的恰當曲目，管樂團應适當多接觸古典作品的改編曲。”

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