淺談對素描的認識

作者

藝術設計學院 趙岩

　　有人說過：“素描以有形為始，無形為終，終而無極，無極大像也”。考前很長時間理解這句話的涵義，一直沒明白什麼意思。“素描”總認為是枯燥無味的，隻是表現三大面的關系，黑白灰。畫的像就是好的作品。對素描隻有一些簡單的認識，認為素描就一定要老老實實的畫，用鉛筆在素描紙上，首先開始打形，從明暗交界線開始畫，時間到了就畫好了。也沒什麼多的想法，隻是一種模式。

　　自從來到美院，接觸了設計素描，我有了一些新的認識和見解，做人要老實，作畫可要活躍。來到美院第一次接觸“設計素描”從字面意義來看，是由“設計”和“素描”複合而成的，所以我理解為“帶有設計性質的素描”。“素描”一擔與“設計”結合，就不再僅僅是一種單純的技術性的手藝，而是表達思維，融入想象，手段，過程等等一些要素為一體的創造性的實踐活動。設計素描把客觀對象作為我們研究事物的媒介，往往是透過外表去研究現象背後更為深刻更為豐富的本質和規律。

　　素描是繪畫及相關造型藝術的基礎，就像寫一篇文章或一部小說一樣，文字就是基礎。經過一段時間的素描鍛煉之後，感到素描就是一種語言，用心去表達，用心去體會，最終給人們展現的是一種語言文字。就像我們的漢字一樣是經過長期演變，從最初的象形文字到現在我們所用的漢字，富有濃厚的人類語言圖式，帶有人的情感意性，文子就是基礎，文字本身就有獨特的美感，素描也不是枯燥無味的，有這它獨特的美。“作畫如做人”。你的畫面是最能表現你最直觀的内心感想和個性。用你的畫面來表現你對這些事物的認識和對事物的深刻的了解，用獨特的素描方式來表達人情感的某種文字用語言不能說明的心境。

　　素描是對物體形象，形态，立體，質感和空間視覺感受的真實表現，對生活的體驗對自然的認識，有獨特的審美價值。“素描”中的“素”為白或單純的顔色，“描”即描摹和描繪的意思。素描功底決定造型能力的高低，素描明暗關系，處理得好壞，結構與形體的關系表現得準确與否，關系到是否能很好的表現對物體的造型，空間關系等要素。要利用多種視覺的元素，從不同的角度觀察物體外形，選擇最好的視角。重視刻畫物體與空間，物體組合之間的主次關系。如長與短、粗與細、明與暗、直與曲、疏與密、虛與實等。去捕捉對象的内外結構線，對于對象的結構、動勢、比例、特征、明暗從觀察觸摸到默記，增強理解，提高基本能力。還要注意體積感的表現，用大小明暗塊面去輔助畫面的效果，但并不完全依賴調子要素，使之達到結構合理，比例适當，透視準确。畫面既可以體現出形體透視、結構造型的嚴謹性'又可以體現出形體透視、結構造型的繪畫性。這樣步步深入，能讓我們加深表現物象的理解，認識物體在不同的視角中産生不同的美感，從而培養我們學會從不同的角度去審美。素描是美術的基礎，要從最簡單的物體，喚起我們對美的認識和追求。