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最近我們推文的音樂回憶殺氛圍很濃，後台小仙女們也各種奶提名。

可以小聲劇透給大家，我們确實在準備一些音樂專題，明天會發一位E姐很喜歡的女歌手。

不過在這之前，我想聊聊上周六收官的《這！就是原創》。

最後兩集，鄭雲龍唱了一個人的《婚約》，李宇春唱的原創作品居然是Demo版，兩位很用心了。

對待原創節目拿出更專注的态度

決賽夜選手們也歲月靜好沒有撕X安靜唱歌，幾輪battle完直接選出冠軍鄧見超。

鄧見超這大兄弟還挺出圈的，他就是第一集裡還沒開口唱歌自己就先哭，說自己前女友懷了雙胞胎，唱完哭更大聲的那位……

另外幾位決賽選手也是前幾集裡很亮眼的存在，開局是他們結局也是他們，恍恍惚惚看得我有幾分“穿越感”。

這節目總有一種讓人想辯論的感覺是怎麼回事？

回憶一下前幾集。

鄧見超上台，陳粒好心問他“你要喝水啊？”鄧見超表情一言難盡……陳粒：“你要先哭啊？”

這一問仿佛打開了鄧見超的開關，他說自己和前女友分手了，之後陳粒無論問什麼，鄧見超都有自己獨有的叙事能力把“她結婚了懷上雙胞胎”的故事講完。

隻是一提歌名，陳粒就被戳到了，因為歌叫《好的 晚安》。

唱完再崩潰可能是這枚寶藏boy最後的修養，順便把陳粒帶得淚眼婆娑。

加了這麼多戲，創作才華還是有的，“好的晚安你不用回”太戳心，節目播出後都快成流行語了

還有進入決賽的袁野夕、闫澤歡、唐漢霄也一出場就存在感很高。

袁野夕，第一個歌唱一半就被蕭敬騰打斷的人，沒想到老蕭上來直接給她晉級手環。

她唱的《星河》确實好聽

闫澤歡則比較坎坷，蕭敬騰不收陳粒也不收他，最後還是王嘉爾pick了他……之後他最大的話題可能是battle赢了劉力揚。

我覺得他換發型堪比換頭這招也挺厲害↓

隻有唐漢霄在前幾集沒什麼存在感，他經常在被淘汰邊緣被撈，撈完又淘汰，蜜汁體質。

但有歌在網上走紅的也是他，紅了《末日飛船》

這節目原本“寶藏”選手還挺多，劉力揚、孫盛希、宋念宇、西樓、範憶堂等歌手和已成名音樂人都來了……沒想到他們集體被“團滅”。

選出來的四強，還有差點進決賽的遺珠孟楠、孟夢圓、秦凡淇，全是耐打型選手。作品普遍走情感真摯細膩、詞曲戳心的路線。

鄧見超的歌角度都不大，但很有故事性

感覺大家比較喜歡“靈氣”型？

“奇葩型”選手也有。

之前被淘汰的徐徐若楓，居然返場了，三位隊長還一起合唱……冠軍都沒有這待遇。

徐徐若楓這造型比較迷，不知道為什麼硬要背包

他是參賽原創音樂人榜單上排名最低的一位，也很清楚自己處于創作人鄙視鍊最下遊。

他不會編曲，歌詞簡單又魔性，甚至不知道自己的歌算不算是歌。他害怕别人讨厭他，所以隻能自己一個人孤獨地做“創作”。

聽到這些，蕭敬騰當場給他彈伴奏。

決賽夜讓他返場，大家也是用實際行動告訴他：你唱的确實是歌。

話是沒錯，但這到底是不是一首值得幾個歌手都為之捧場的好歌呢？

我覺得這個節目可以辯論的點太多了，想拍桌子給它來一個辯論battle大會。

大型辯論現場，請說出你的持方

節目也真的出現過“辯題”。

第五期就變成“音樂原創辯論賽”，搖滾圈“奇葩”臧鴻飛也來了，對壘趙英俊。

兩位隊長也是zqsg在辯的。

選手也有負責唱的部分，通過辯論主題來引發靈感做創作，還蠻有創意。

但這些辯題太避重就輕了，我覺得這節目該辯的應該是——

辯題一：網絡神曲作者該上原創節目嗎？

《學貓叫》作者小峰峰是最有争議的選手之一。

原創音樂人排行榜，小峰峰《學貓叫》排第三。

很多音樂人也說這歌沒有營養，網友當然大diss了。

鄧見超：都賺了那麼多人氣，你給我們留一口飯吧。

但是，徐徐若楓的歌其實也很有神曲質感，喊“中暑了中暑了中暑了”和“摩擦摩擦”有差很多嗎？

所以，我們還能小讨論一下：都是通俗“神曲”，為什麼小峰峰被嘲，徐徐若楓成團寵？

但這就像鄧見超說的“你有了那麼多人氣為什麼還來搶飯碗”，和徐徐若楓忐忑不安上台不同，小峰峰是頂着“神曲”紅利來的。

節目導演也強調，直接晉級的榜單前十名，代表了用戶聽衆的直接選擇。《學貓叫》那麼紅，人氣當然高。

所以，那其實是市場選擇的結果，小峰峰的存在，證明他有一批自己的受衆。對待這些選手，三位隊長都表示出尊重音樂的态度。

隻是尊重歸尊重，無論小峰峰還是徐徐若楓，現階段他們能交出的作品都比較“水”，《學貓叫》低幼，《熱死了》連完整度都達不到，他們勢必會被更有實力的人battle掉。

要說徐徐若楓相對可取的，是他态度夠真誠，歌詞也有點妙，唱完“很孤單”之後，他還來一句“哭這人設”，算是神來之筆。隊長們把他當“團寵”，一是被他的腦洞折服，二是出于鼓勵心态。

——鼓勵你去堅持創作，寫出更像“歌”的作品，而不是鼓勵你認為創作很容易，隻要水水地重複歌詞就可以了。

而且節目決賽夜上《熱死了》的成品并沒有那麼“魔性”，大家隻求唱得快樂而不是為魔性而魔性，就像華晨宇改編《我的滑闆鞋》一樣，同樣的歌也能改出“高級感”。

說到底，擁有音樂審美很重要。

小峰峰并非不能“破局”，他可以不靠《學貓叫》上榜，或者拿出更有格調的作品。可惜沒有。

而徐徐若楓隻是個例，要是所有音樂人都不知道自己在寫什麼，那也挺可怕。

辯題二：你能接受選手在節目上賣慘嗎？

這節目還有過一次挺大的熱搜，是劉力揚被淘汰了。

大家也沒想到，從“超女”出來的劉力揚會沒有好平台，沒有經紀公司，寫的歌不紅，自己越抑郁，越難寫出能出圈的作品……

但網友不太買賬，不少人指責她在“賣慘”。

王嘉爾說以現場表現為評選标準，不以演藝圈地位論。事實證明，把劉力揚battle下來的闫澤歡實力還是很強的。

那麼問題來了：另一位唱歌講故事還大哭的選手鄧見超，算賣慘嗎？

我也不知道如果劉力揚在陳粒隊，會不會能晉級，畢竟陳粒淚點頗低。

但現在大家不相信眼淚了。以往有很多節目選手賣慘最後都被戳穿了隻是“想紅”，如今大家也煩了這種套路。

隻是對創作人來說，很多作品确實有故事，表達出來也無可厚非，“真情實感”運用得好，也能引發聽衆們的“共情”。

但面臨淘汰的時候說自己慘，你能确定你的對手不比你更慘？

我們來假設一下：把劉力揚換成失戀的鄧見超，唱完歌之後鄧見超哭着說“我失戀了前女友懷孕生雙胞胎了”，潛台詞是“我都這麼慘了你給我晉級吧”……

如果你是隊長，會就此把“晉級”當安慰獎發給他嗎？

我隻想回：誰比誰容易呢。

劉力揚确實慘，慘在她遇到了硬核實力對手，她其實心裡也明白，自己最大的失策還是“沒有準備好”。

總結：賣慘也好，引發共情也罷，最終都是要拿實力說話的。雖然聽起來有點雞湯，但能打敗自己的，真的隻有自己。

辯題三：傳唱度和流傳度哪個更重要？

這可能是最有意思的一個辯題，出現在第十期，周深和唐漢霄合唱《末日飛船》遭淘汰。

可節目播出後反響巨大，這首歌還紅了。而在節目上，他們被淘汰的點恰恰是“傳唱度不高”，不夠市場化。

這也就引發網友們的大battle。

這讓我想起毛不易爆紅的《消愁》，當時在節目上他也差點被淘汰。所以“市場”真的是玄學。

但其實這并不矛盾，“傳唱度”是建立在流傳度的基礎上，隻是一些流傳度高的作品傳唱度不一定高。

像《末日飛船》，這種“來自外太空的聲音”，恐怕沒幾個人能hold住↓

所以現場隊長們會覺得這歌沒有市場，那更像來自于他們的經驗之談。

陳粒的《奇妙能力歌》《小半》很紅，那是歌很朗朗上口，她專輯裡那些更高難度的作品，除了粉絲之外，在路人圈是沒有傳唱度的。

因此這道辯題，抛在歌手和觀衆面前的其實是：作為創作人，你願意寫什麼樣的作品？作為觀衆，你願意聽什麼歌？

作為觀衆，我自然喜歡有傳唱度的歌。那是我們娛樂社交生活裡的一部分，比如唱K來一個《小蘋果》，全場氣氛就嗨起來了。

寫出《小蘋果》的筷子兄弟，也寫過《父親》，你更喜歡哪種？

但沒有傳唱度的歌我也會聽，有些作品确實很棒，像五月天和蘇打綠專輯裡的非主打，很多都沒有主打歌那麼“滿”，但慢慢聽下來你會覺得很耐聽。

最重要的是聽哪一種，觀衆都是很被動的。

能被稱為“音樂創作人”，就是這些人比普通人多了一項音樂創作的技能。

這項技能很珍貴，隻是擁有這項技能後，有人用它寫出來自外太空的聲音，有人隻寫出了喵喵喵。

更可惜的是，被喵喵喵支配的市場，還要來質疑具有“流傳度”的作品是否能擁有傳唱度。

但陳粒也指出唐漢霄的問題是作品主題角度太大，不夠接地氣，這也令他一直處于淘汰邊緣

E姐結語：

記得早年的選秀節目裡，無論節目調性有多愛豆向，也總會冒出一些創作歌手；

後來有了專注原創歌曲的節目，像《中國好歌曲》，吸引了很多創作人參與，也捧紅了《卷珠簾》《野子》等歌。

到如今，《中國好歌曲》班底又卷土重來，變成了優酷的《這就是原創》，依然可以競争激烈，小萌新能把資深超女、金曲獎大神都battle下去。

哪怕唱片業再差，音樂也不會死，因為有那麼多有珍貴“創作技能”的人在。

而這種原創音樂節目有它的特别之處。

拿隔壁街舞節目來說，舞者可以一直打擂battle到看誰先沒招誰輸；歌手類比賽也可以比拼誰的唱功更強，誰的氣場更能制霸全場；

但原創音樂節目不同，它選的未必是歌手，也可能是優秀的音樂制作人，所以唱功不是唯一标準，觀衆們“喜不喜歡”作品整體的感覺可能才是标準。

這就也需要觀衆更集中注意力去聽，去get到創作者們的巧思。為了傳遞這種感覺，節目也沒有太多“真人秀”的地方，煽情的部分減少，突出的幾乎都是音樂本身。

這些符合歌曲感覺的歌詞字幕也被網友說可以加雞腿了

在這種機制之下，選手們好像也被帶“佛”了，除了一些命題環節被激起戰鬥欲，大部分情況下大家還是趨向展示自己想被看到的作品，決賽夜也沒什麼火藥味。

隻是，光有注重原創音樂的節目還不夠。很多時候實際情況和大家讨論的一樣：歌曲的傳唱度和流傳度到底哪個更重要？

市面上創作人那麼多，但成爆款的可能隻有《學貓叫》那樣的歌。這裡沒有否定小峰峰創作的意思，但沒營養歌流行到蓋過一切，最糟糕的結果是更多創作人跟風制造“爆款”，很多人從小聽這樣的歌，也以為音樂該是這個樣子。

簡單來說就是屎吃多了，你可能會以為巧克力就是這個味道。

所以這種音樂節目的存在，其實是一個幫大家篩選“巧克力”的過程——

尊重每一位創作者，但創作能力差的人會最快被淘汰；有知名度的人不一定能留下，因為你的創作很可能不對當下聽衆的胃口；最後選出來的未必最強，但肯定是正值創作生命力最旺盛時期，作品充滿靈氣的人。

我也希望節目結束以後，對這些“有靈氣”的創作人來說才是真正的開始。

——當整個市場都充滿“奇思妙想”和“靈氣”派，它們勢必也會變流行，沖擊掉糟糕的東西。

這才是“原創”的真正魅力，希望這支大軍越來越生猛越來越美。

​

今天的深夜話題是：

你如何看待網絡“神曲”大走紅的現象？

來評論區說說吧~

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