苗繡的針法和技法有20多種，王愛華目前一共掌握了9種，還處于初學階段。圖片由本人提供

2022年7月21日-24日，第四屆中國西部國際投資貿易洽談會在重慶國際博覽中心舉辦，王愛華向參會嘉賓介紹彭水苗繡。圖片由本人提供

中青報·中青網記者 張樂

中國傳媒大學新聞學院 邱宇然 葉淞婷 張雨 楊舟遙

在8月底舉辦的第七屆中國非物質文化遺産博覽會上，今年剛剛從重慶工商大學服裝與服飾設計專業畢業的王愛華，在彭水苗繡的展位旁，不斷向被苗繡服飾吸引過來的人們推介“彭水苗繡”，“很多人隻知貴州苗繡，不了解彭水苗繡，每一次宣講，看展的人就會對彭水苗繡多一分了解。”

王愛華的母親李紹玉，是重慶市非物質文化遺産代表性項目彭水苗繡市級代表性傳承人。此次跟随母親從重慶來到濟南參展，展會上各種傳統非遺與現代生活連接融合的創新産品，讓王愛華眼界大開，“單單是刺繡這一類傳統手工藝，就衍生出了水杯、扇子等一系列日常生活用品。”此次參展，她收獲了對傳統非遺進行年輕化創造的靈感，也堅定了“接力”彭水苗繡傳承的信心。

此前，某國際鑽石珠寶品牌啟動苗繡項目，這樣的跨界創作讓王愛華眼前一亮，“珠寶設計與苗繡經典紋樣相結合，對蝴蝶圖騰的元素運用得很新穎，感覺挺震撼的，跨界融合給了我一個不一樣的視角，苗繡可嘗試的創意非常多，未來發展空間很大”。

青年傳承者守住非遺根脈

作為全國苗族聚居人口最多的少數民族自治縣，重慶彭水被稱為“中國的苗鄉”，以苗歌、苗繡、苗藝等為代表的苗族文化悠遠流長，在此傳承至今。這其中，彭水苗繡作為苗族的傳統手工藝術，以色彩豔麗，紋樣豐富，工藝考究而著稱。在當地，未出嫁的姑娘都要親手繡制一套嫁妝，以示對美好生活的憧憬與期待。

這裡的苗族女孩，記憶中都有苗繡的印記。媽媽穿針引線，娴熟地繡鞋墊、小花包，年幼的女孩就在一旁好奇地看着，媽媽一邊繡一邊教給孩子們針法。這門傳統技藝就這樣世代相傳。作為地地道道的苗族姑娘，李紹玉8歲時就跟随母親學習苗繡，苗繡好似苗家女孩的必備技能。小時候的王愛華也經常幫媽媽李紹玉穿針引線，看她刺繡。再大一點，李紹玉便教女兒一些苗繡繡法。但由于貪玩，三分鐘熱度一過，王愛華就偷偷開溜，“沒少因為這挨罵。”回憶起當時的情景，王愛華笑着說。

王愛華幼時很喜歡畫畫，父母看她癡迷，便專門送她學習繪畫。“媽媽平日裡就讓我給她創作畫稿，設計苗繡圖案，從花草蟲魚，到龍鳳麒麟，我自己學着配色”。

随着繪畫功底的提升，王愛華對苗繡的色彩與紋樣有了更深的領悟，“苗繡姑娘把生活裡見到的東西，都繡在自己的衣服上，繡山繡水，不會重複。”王愛華說，苗繡最為獨特的魅力，是繡娘們會對眼中的萬事萬物再創造，每一件苗繡都是獨一無二的，色彩搭配也很是大膽，“整個畫面既誇張又和諧，立體感、層次感極強。”

在王愛華看來，随着國潮的興起，華服在青少年群體中大火，甚至成為一種文化潮流，苗繡也可以“熱”起來，“我覺得苗繡具有非常浪漫的情懷，與生活息息相關，非常值得去挖掘。”王愛華希望從優秀的原創設計入手，打破彭水苗繡的發展局限，通過年輕态的産品将彭水苗繡傳承下去。

父母帶着鄉親“繡”出鄉村振興路

2011年，王愛華的父母一起成立了以“彭水苗繡”非遺文化為主的刺繡工藝品開發公司。李紹玉夫婦主營的苗繡業務，幫助當地的老百姓實現了“家門口增收”，通過“公司 培訓 農戶”的經營模式，十年間在彭水縣各個鄉鎮開展手工刺繡培訓2000餘人次，解決居家就業近千人，尤其是當地留守婦女，通過彭水苗繡，她們有了在社會上大展身手的空間。

在彭水，男性青壯年勞動力外出務工，婦女留守在家照顧孩子生活起居是很多人的共識。結婚生子後，接送孩子放學、做家務成為留守婦女的日常。看到這種情況，一開始王愛華的父親王光榮就把鞋墊、香包等材料發給一些留守婦女，按件結算。越來越多的留守婦女聞訊而來，表示想做這樣的“零時工”。在她們看來，既能照顧孩子又能增收，這無疑是兩全其美的選擇。

與此同時，李紹玉開展免費苗繡培訓，在當地人社、文旅、婦聯等多個部門的支持下，走進一個又一個鄉鎮，“（學員）肯定是非常喜歡苗繡，而且也會以貧困戶為主，都是經過篩選的”。經過李紹玉等老師傅的培訓，學員可以把原材料半成品拿回去，在家完成制作，隻要定點定時交貨就行。如今，李紹玉的免費培訓深入到彭水的多個村莊，參與的留守婦女、殘疾人士越來越多，固定的苗繡教學點，在教授針法技藝的同時，也讓老鄉們實現了“家門口增收”。

從留守婦女照顧孩子的需求出發，居家就業讓更多的留守婦女願意參與其中。繡娘王天琴說：“做這個（苗繡）也能帶小孩，自己又喜歡繡這些東西，還能給家裡減負。”一位苗族老奶奶每年都從李紹玉這邊領取幾千元的工錢，對她來說這是一筆不小的額外收入，“在家可以帶孫子，忙時種莊稼，閑的時候還可以做苗繡，非常自由”。

非遺活化，要和現代生活有連接

“苗繡的圖案是非常有特色的，無論是一隻鳥，還是一頭牛，都是和民族文化有關，是有故事的。”李紹玉堅信傳統苗繡的力量，但如今也面臨着“與時俱進”的難題，“我們要真正做傳統的那些東西吧，年輕人不喜歡；但如果去掉傳統的元素，就又偏離了主題。”她深感傳統苗繡創新融合發展的急迫性。

李紹玉希望女兒的加入，讓公司多一些年輕色彩，讓彭水苗繡赢得更多的青年消費群體。

在外人眼中，母親李紹玉是鄉村振興路上的“巾帼力量”領頭人；在王愛華眼中，長期以來，父母都在為苗繡的發展而奔波，他們經常在廠子裡為訂單忙到半夜，無暇照顧家庭，年幼的孩子甚至經常吃不上飯餓肚子……王愛華也深知母親這份期待與厚望意味着什麼。

如果說此前王愛華對苗繡的認知還停留在“刺繡”這個簡單的手工藝，随着了解愈來愈深入，她開始真正領悟到苗繡深厚的文化底蘊與藝術價值。王愛華說，苗族曆史上遷徙無定，沒有自己的文字，苗繡作為繡在服飾上的圖文，成為一種随身攜帶的象征，“苗繡成了承載族群集體記憶的載體，在文化研究上也有着非凡的意義，這是苗族曆史文化特有的表現形式之一。”

關于彭水苗繡未來的發展方向，她有着清晰規劃：保留吸收傳統苗繡中的民族元素，通過提煉、升華，完成創新設計，制作出适應現代生活的文創産品。“包括苗繡文創産品的研發、苗族服飾的設計，都要符合現代審美，這樣才能獲得大衆認可，進一步宣傳非遺文化，從而推動彭水苗繡的持續性發展。”

“非物質文化遺産要活化，要和現代生活有連接，才能生存下去。如果隻靠若幹個匠人用最古老的方式延續非物質文化遺産，它們的生命力就會奄奄一息。”中國傳媒大學文博管理專業碩士生導師、傳媒博物館（校史館）展陳設計部主任陳繼東認為，創新發展非遺一定要尊重其原創性和藝術價值。傳統作為一股穩定和持久的力量，是現代性的根基和創新的動力。我們需要找到非物質文化遺産文化與現代生活的融合點，讓現代人在理解傳統的基礎上重構傳統。

北京大學人類文化學博士、中國傳媒大學講師丁岩妍指出，對苗繡而言，在針法、圖案、設計這些呈現方式背後，更需要探究的是“什麼東西決定了這些技藝的形式”。因此，在對非物質文化遺産進行活态傳承活化利用時，手工技藝或手工藝品背後的文化意涵，才是一切創意的起點與最終落腳點。丁岩妍說，我們需要對民族文化進行深入研究，從多個層面豐富提升其文化價值，而後再努力嘗試将這種技藝融入現代日常生活。

責任編輯：

來源：中國青年報客戶端

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