文/星空婉兒

《野草》是魯迅著名的散文詩集，是魯迅思想的結晶。創作于1924-1926年，共23篇散文詩，每篇都短小精悍、意味深長。《野草》被稱為魯迅最難讀懂卻又最吸引人的作品之一，是魯迅研究的一個重點。

《野草》看似是23篇獨立的文章，但是都指向一個核心點——思想的矛盾性。魯迅在創作《野草》時，内心是掙紮的，也是痛苦的，所呈現出的思想狀态帶有時代的烙印。《野草》既有散文的特性，又有詩歌的精魂。

《彷徨》也創作于1924-1925年間，收錄了《祝福》《傷逝》《弟兄》等11篇小說，作品中主要呈現了知識分子和底層人民的境況，對于愚昧者，魯迅“哀其不幸，怒其不争”；對于覺醒者，魯迅“為其擔憂，傷其孤獨”。

《野草》和《彷徨》創作于相同的社會背景，魯迅在《野草》和《彷徨》中描繪了多種意象，采用象征手法，将抽象化為具體事物。

《野草》

所謂“意象”，是指作者将自己的主觀情感賦到客觀事物中，是主觀與客觀的高度統一。簡單地說，意象就是作者賦予某種物質新的含義，用來表達内心的情感。

魏晉時期的王弼在《周易略例•明象》中提出“夫象者，出意者也；言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言”。

南朝劉勰在《文心雕龍》中明确地将“意象”組合成一個詞組，應用在文學的審美範疇中：“獨照之匠，窺意象而運斤。”

本文主要通過魯迅在《野草》和《彷徨》中塑造的意象，來探讨魯迅作品的獨特性，解開魯迅的心靈密碼。

《彷徨》

《野草》中收錄了一篇文章，名喚《過客》。《過客》是《野草》中唯一的一篇戲劇，主人公是過客、老人、小女孩，文章大部分筆墨都在描述他們三者的對話，但是還有一處特殊之處：魯迅花了不少筆墨來寫前方的“墳墓”。

“東，是幾株雜樹和瓦礫；西，是荒涼破敗的叢葬；其間有一條似路非路的痕迹。”

文章一開始，便交代了當時的環境。東邊是雜樹和瓦礫，西邊是荒涼的叢葬。一個“過客”踉踉跄跄地從東邊走來，他要去往西邊的叢葬。

他不知道前方是什麼，隻知道有個聲音催促着他前行，讓他不得停留。可是他實在精疲力竭了，想要跟老人和女孩讨碗水喝，想要短暫駐足。

魯迅

“過客”問老人，前方是什麼，老人告訴他：“前面是墳”。此時，老人的孫女連忙反駁道：“不，那裡有許多許多野百合，野薔薇”。

同一個地點，不同的人看到了不同的東西。老人是悲觀者的代表，他看到了前方是墳墓，是一片荒涼，是生命的終點。女孩是樂觀者的代表，她看到了墳墓上的百合和薔薇，看到了漫山遍野的野花，看到了人生的希望。

而“過客”是個冷靜的覺醒者，他知道前方有野花，也清楚前方是墳墓。為了那可望而不可即的“野花”，“過客”滿懷希望，在孤獨中前行，在磨難中前進。雖然他孑然一身，雖然前途未蔔，但是他不曾駐足。但是可悲的是，“過客”卻清楚“野花”下面不過是一座墳墓罷了，那裡有悲傷，有死亡，有絕望。

客——你可知道前面是怎麼一個所在麼？

翁——前面？前面，是墳。

客——（詫異地，）墳？

孩——不，不，不。那裡有許多許多野百合，野薔薇，我常常去玩，去看他們的。

客——（西顧，仿佛微笑，）不錯。那些地方有許多許多野百合，野薔薇，我也常常去玩過，去看過的。但是，那是墳。

“墳”，象征着絕望，也象征着希望，是希望與絕望的交織，是幻想與痛苦的并存。那條“似路非路”的道路，便是“覺醒者”的人生之路。在這條路上，注定要獨自一人踽踽獨行。

“過客”的行動方向，是從東到西，從生到死。這與太陽的運動方式是一緻的。太陽東升西落，悲觀者看到了夕陽西下的惆怅，樂觀者看到了太陽還會升起的希望，而覺醒者卻要背負着希望，走向絕望。

這裡的“過客”又何嘗不是魯迅自己？他身處絕望，清醒地認知到社會的黑暗與悲哀，卻還要安慰自己“明天會更好”。他一邊擔心“明天”不會到來，一邊期待着“明天”的到來。

“明天”真的會來嗎？當日曆翻過“今天”，“明天”不是又變成“今天”了嗎？可即便如此，“明天”依舊是值得期待的日子，是身處苦難的人們心中的一抹亮色，是活下去的希望所在。

魯迅在緻讀者信中曾談到該文的主題：“雖然明知前路是墳墓而偏要走，就是反抗絕望，因為我以為絕望而反抗者難，比因希望而戰鬥者更勇猛，更悲壯。”

魯迅塑造的“墳”意象，一方面讓人感受到死的悲哀，讓人感到絕望；同時魯迅又在“墳”上增加了一些野花，讓人感受到生的希冀，讓人看到希望。

魯迅故居

在《野草》中，“夜”既是時間概念，也是空間概念，更是一種意象。白天與黑夜截然對立，卻又緊密相連。世上最遙遠的距離不是生與死，而是白天與黑夜的距離。他們看似隻有一線之隔，但是卻永不相遇。

魯迅在《影的告别》中，重點塑造了“夜”意象。“黑影”因為“光明”而存在，他們一黑一白，光明容不下黑影；然而，黑暗也會吞沒黑影，讓“影”彷徨于無地。影隻好來與人類告别，獨自一人消失于天地間。

“我不過一個影，要别你而沉沒在黑暗裡了。然而黑暗又會吞并我，然而光明又會使我消失。”

黑暗會吞沒光明，但是黑夜也必然會走向黎明。即便是漂浮于世間的“影”，他也在尋找人生的意義。即便身處黑暗，也要主動抗争。

很多人在魯迅的《影的告别》中看到了黑暗，讀出了絕望，卻忘了魯迅的抗争與希望。

魯迅在《夜頌》中表達了對“夜”的偏愛：“愛夜的人要有聽夜的耳朵和看夜的眼睛，自在夜中，看一切暗。”

“夜”這一意象包含了孤獨與寂寞，暗含了内心的絕望與悲涼，但是也隐喻了希望與光明，是絕望後的希望，是悲傷後的反抗。

魯迅在《明天》中寫到：“隻是那暗夜為想變成明天，卻仍在這寂靜裡奔波。”暗夜尚且不曾放棄奔波，在努力尋找明天，魯迅又豈會放棄希望，沉浸于絕望的悲哀？黑暗雖然會吞噬光明，但是黑暗也彰顯了光明，甚至在某個時間點，黑暗化為了光明。

魯迅

魯迅在《彷徨》中塑造了一對兄弟，他們是大家心中最完美的兄弟，彼此扶持，從不争吵，兩人好到如同一人，是典型的“别人家的兄弟”。

可事實果真如此嗎？張沛君對弟弟靖甫看似極為照顧，别人在抱怨兒子經常為了小事争吵時，張沛君感歎道：“我真不解自家的弟兄何必這樣斤斤計較，豈不是橫豎都一樣？”

可是，當弟弟出現“猩紅熱”的症狀時，張沛君還未确認真相，就開始坐立難安。他的坐立難安不在于擔心弟弟真的出事，而是擔心弟弟出事後，他要如何照顧弟弟家的孩子。

在弟弟患病期間，張沛君做了這樣一個夢：他夢到自己隻能草草安葬弟弟，然後自私地将自己的孩子送進學堂，還美其名曰：自己的孩子更為聰明，應該受到教育。對于弟弟家的小孩，他不是拳打腳踢就是出言侮辱，他所夢見的全是自己在虐待弟弟的孩子。

這樣的兄弟，看似很親密，實則不過是做給别人看的僞善罷了。為了這“兄弟怡怡”的美名，張沛君在外人面前表現得無私又高尚，卻在背地裡詛咒弟弟死亡，一心想要虐待對方的孩子。

對于兄弟的假情假意，魯迅在《狂人日記》中曾直截了當地揭醜，直接說出兄弟“吃人”的現象。現在，魯迅在《弟兄》中隐晦地揭醜。魯迅通過塑造“夢”這一意象，解開張沛君僞善的面紗，将他的心中所想直接地呈現在讀者眼前，通過剖析張沛君的夢境，來點明親密背後的虛僞與欺騙。

生活是一堵“牆”，人與人之間有着天然的“隔膜”，人們被無形的高牆阻隔，使得大家的心無從相印。

魯迅

《野草》是魯迅在極端痛苦的情況下，寫給自己和世人的希望，大有“置之死地而後生”的豪情壯志。魯迅通過《野草》，發洩着内心的苦悶與孤寂，但是也憧憬着未來的光明與希冀。

《野草》中的“意象”，絕望中暗含希望，黑暗中暗含光明，是魯迅矛盾心境的體現。

《彷徨》中所傳達的是更為冷靜地“揭醜”，魯迅試圖用文字揭開社會虛僞的面紗，将殘酷的現實展現在人們面前，讓人們直面琳琳的鮮血。隻有直面傷口，才能及時包紮；隻有直面黑暗，才能迎來光明。

作者介紹：星空婉兒，今日頭條簽約作者，青雲計劃獲得者，一個酷愛讀書、酷愛旅遊的漢語言人，華中師範大學研究生畢業，座右銘：熱愛可抵歲月漫長。希望能以文會友，歡迎大家一起暢談。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!