将一張白色的畫布轉換成為一件藝術品，對任何藝術家來說都是有一定壓力的，所以藝術家埃德·費爾伯恩（Ed Fairburn）選擇采用不尋常的畫布。他重新定義了舊地圖的用途，将它們轉變成精美的人物肖像。通過融合景觀和人類，Fairburn提醒我們，我們是環境的産物，反之亦然。

費爾伯恩（Fairburn）在開始進行藝術創作之前通常會花費數小時研究地圖的地形。然後，他使用傳統的材料（例如墨水、顔料或鉛筆），通過對地圖進行逐步更改來從道路、河流和山區輪廓中緩慢提取面部特征。這位才華橫溢的藝術家将他的過程稱為“拓撲點畫法”，并将其描述為“地形學和點畫法的直接結合”。就像點畫畫一樣，費爾伯恩的肖像也顯得很抽象。但從遠處看，觀看者就能看到人物形象從地形圖樣中浮現出來。

就像在地圖上用輪廓線繪制山脈和丘陵一樣，Fairburn也以相同的方式渲染面部特征，例如臉頰骨頭和鼻子。成百上千的黑色和灰色色調的手繪曲線使每幅肖像看起來都像是三維的，仿佛人形确實存在于景觀中。

神奇的手法～

繼續閱讀媒體對于這位藝術家的訪談，了解藝術家和他的創作過程：

您最喜歡在地圖上繪制什麼？

我喜歡觀察地圖的特性，包括紙張類型、重量、紋理甚至氣味。沒有兩張地圖是相同的。有時候這太糟糕了，因為偶爾我會找到我真正喜歡的紙張類型，但再也找不到其他地圖了。我喜歡随着時間的推移而老化的地圖。舊地圖是一種非常寬容的媒介，與白色的畫布不同。就像一雙破舊的鞋子，你所做的标記确實不會出錯，至少在畫畫開始之初就不會錯，這通常是任何藝術家最艱難的部分。

您在哪裡找到地圖？

顯然，我已經成為地圖收集者，所以如今，我經常會在工作室中找到想要的東西，我認為擁有資源非常重要。多年來，我已經從許多地方收集了地圖，這些地方包括慈善商店、舊書店以及網絡。從審美上講，我知道自己喜歡什麼，知道什麼有效。無論是在商店内浏覽地圖還是在電視上看東西，我在挑選感興趣的地圖上都花了很長的時間，這是一種雙重的選擇。如果看到地圖，我會自動在腦海中演示的所有可能性。查找特定位置的地圖（通常是委托的工作）幾乎是相同的過程，隻是更加集中。我認為經驗也很重要。我現在可以僅根據封面就可以解構或了解地圖。鑒于地圖可能難以展開和折回，這為我節省了很多時間。

你能描述你的創作過程嗎？您通常會立即看到适合繪制臉部的地方嗎？

簡而言之，是的，我看到了潛力，但每個景觀從來沒有任何“單向”或正确的布局。像任何傳統畫家一樣，我努力争取出色的構圖。我看到肖像的權重應該根據地理框架确定，這是在平衡景觀和人物的同時又不破壞兩者。我始終從針對研究地圖開始，在心裡勾勒出任何可能的結果。最終，我的過程是要在一個物理空間中協調兩個結構。首先，從廣義上講，尋找要同步的錨點，相似點或形狀；其次，對過程進行微調，獲取地圖上的信息，并逐步進行更改以确認圖形。每當我對圖紙的任何部分有疑問時，我的直覺就會趨向于遵循景觀。

平均每片制作需要多長時間？

這确實會有所不同，具體取決于大小和複雜性（以及在調用完成之前我對最終結果有多大的關注），但是從頭到尾，通常是幾天到幾個月。我的工作室裡有一些地圖，我已經使用了好幾年了。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!