不知從什麼時候開始，收看維也納新年音樂會已經成為了我們這個群的“保留節目”。元旦這天，曲目發到了群裡，晚上許多朋友就會進入維也納金色大廳，與全世界十多億聽衆一起享受一餐音樂盛宴。

我國第一次轉播維也納新年音樂會還是1987 年，除了1990年停播以外，一直堅持到現在，扳扳手指，已經有34年了。我從中年聽到了老年，而當初的藝術家，現在上台的恐怕是他們學生的學生了。指揮倒是“生姜老的辣”，今年執棒的是出生在阿根廷80高齡的巴倫博伊姆，他已經是第三次在元旦登上這個舞台了。我國轉播的主持人以前一直是音色渾厚的趙忠祥；最近幾年是孫曉梅，還會邀請幾位嘉賓點評，今年看到了上海觀衆熟悉的王勇，他一直是星期音樂會的主持人，而現在已經是上海大學音樂學院的院長了。

去年的音樂會，沒有觀衆，為了調動演奏家的激情，用大屏幕顯示了世界各地人們看實況的情景，一樣的鼓掌、一樣的歡呼、一樣的“返場曲”，這樣奇特的演出恐怕是絕無僅有；今年的金色大廳，接納了1000位幸運聽衆，一眼望去滿滿堂堂，觀衆人人都佩戴口罩 ，也很有非常時期的“時代特色”。

每年的第一天，全世界的人，不分國籍、不分民族、不分性别、不分年齡、不分貧富、不分宗教、不分意識形态……共同來聆聽一台音樂會，共同祈祝着和平、安詳和幸福，這是個奇迹，是一件想起來就溫暖注滿心頭的事情。應該把諾貝爾獎金授予那位創意者。

樂曲絕大部分是斯特勞斯家族創作的圓舞曲和波爾卡，節奏歡快跳躍，是由當時的民間舞曲演變發展而來的；它不是來自宮廷，而是發自平民百姓的心坎。今年的曲目裡有以“警笛”、“小廣告商”、“晨報”等命名的，可見有多麼接地氣。圓舞曲、波爾卡當然沒有交響樂那麼豐富、深刻、宏大、複雜，但它輕松活潑、通俗易懂、優美動聽，表現的是民衆的喜悅，每一個人都會覺得“好聽”，似乎載歌載舞，最适合在元旦這一天演出的了。

每年的維也納音樂會曲目有所不同，但有兩支樂曲是鐵定的，一支是終場曲，台上台下打成一片的《拉科奇進行曲》；另一支便是公認的小斯特勞斯最有代表性的圓舞曲、被譽為“奧地利第二國歌”的“藍色多瑙河圓舞曲”。這首圓舞曲把多瑙河描繪得仙境一樣美麗，讓每一位聽衆如癡如醉。多瑙河，你是多少人的憧憬和向往呀……

其實，多瑙河與歐洲其他河流，比如伏爾加河、萊茵河、塞納河相比，并沒有太多特色。去過的朋友有點失望，我看了一些照片和視頻，确實遠不如想象，那“藍色”更從何談起！

原來多瑙河的藍色是作曲家提煉出來的。那麼藍、那麼美，是他對故鄉、對祖國款款深情的凝聚和流露，是他的寄托和宣洩。這就是藝術家，這就是藝術！我們不但不會責怪小斯特勞斯的“虛張聲勢”、名不副實，相反卻深深感謝他奉獻給了世人一隻“籃子”，我們可以把自己對美好的想象和向往全都寄托其中！至于真正的多瑙河是什麼顔色已經不重要了。

我們是聽着維也納音樂會開始新的一年的。其實我們都知道，音樂就是音樂、藝術就是藝術，它改變不了什麼，它什麼都不能改變，該發生的總是要發生，它阻止不了；可是全世界的人還是用這種美輪美奂的儀式來慶賀新年，儀式本身總是會給我們帶來安全感。

新年來到了，複雜的世事，紛纭的變化，"不确定性”成了時代最顯著的特點，樂觀和悲觀都有自己的道理。我選擇樂觀。我說不出多堅挺的理由，覺得就像俗語說的“樂也一天，苦也一天，何不選樂呢”；延伸開來說，悲觀也一世，樂觀也一世，何不選擇樂觀呢。既然不可能去“自斷”，那麼這一生總要過下去的。從最自我的角度上說，樂觀也有利于健康呀。更何況當生活沒有了“衣食之虞”以後，許多悲觀更多是“形而上”的，是能夠擱在一邊的。至于命運來找麻煩，那怎麼都沒辦法，但那懵裡懵懂的樂觀倒常常會使人撞上“大運”呢。

書籍是、音樂也是、所有的藝術形式都是“最好的避難所”。喜劇固然能使人“一笑解百愁”，悲劇同樣能讓我覺得，比起那些“倒黴蛋”自己還是幸運兒呢。斯特勞斯讓人“樂在其中”，但老柴的《悲怆交響曲》更加深刻揭示了生活的本質。真正的樂觀不是“傻樂”，而是在看清楚了人生的多悖多難以後繼續一步一步朝前走去。

選擇樂觀無需理由，樂觀本身就是最大最好的理由。所以盡管多瑙河不藍，金色大廳據說也需要修繕了，但許多人還是選擇從這裡出發，揣着“金色的希望”走向明天。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!