從一定意義上講，福州茶亭十番音樂能夠傳承至今，老天華樂器功不可沒。

因為，十番樂器中最傳統地道的樂器均由老天華樂器鋪制作。

“老天華”原名“天華齋”，始創于清朝嘉慶六年（公元1801年），清末在巴拿馬萬國樂器展覽會上獲得銀獎。

2001年5月，老天華樂器鋪被中國商業聯合會批準為“中華老字号”；2009年，老天華樂器制作技藝被列入福建省第三批非物質文化遺産名錄。

“老天華”最早的創始人是清朝的王仕全。自幼酷愛音樂的王仕全自學各種民間樂器的演奏，演奏之餘又開始專研樂器的制作。

嘉慶六年（1801年），王仕全在福州市台江區洋頭口創辦樂鋪，名為“天華齋樂鋪”，從此開始了王氏家族的音樂傳承，至今已有六代，稱得上是福州地道的音樂世家。

第五代傳人王道武（左）、第六代傳人王增鑫（右）及王增鑫的女兒王雨禾

清末民初，“天華齋”樂器在第三代傳人王右孫經營下達到了一個高峰，工藝水平得到了提高，成為國内大名鼎鼎的樂鋪。

據“老天華”第五代傳人、老天華樂器制作技藝省級非遺代表性傳承人王道武介紹：“天華齋”樂器曾風光一時，經常參加國内外各種展覽，拿過許多獎項。

1905年巴拿馬萬國博覽會上，“天華齋”樂器行選送一批微縮樂器參展，奪得銀獎。1910年在南京舉辦的第一次勸業會文廟樂器展覽，獲得清朝商部的金獎。

甚至清宮廷内也會選用“老天華”制作的樂器，樂器還賣到了東南亞、日本等地。

“天華齋”樂器走紅後，王家也成為了當地的名門望族。不少人開始靠科舉入仕，樂器制作靠一批學徒工維持，但關鍵工序還是由王家把關。

王右孫有兩房太太，其中一房太太因難産而亡，留下兩個兒子王子燊（茶亭十番音樂國家級非遺傳承人、老天華樂器制作技藝省級非遺代表性傳承人王道輝之父）和王子森（王道武之父）。倆兄弟年幼時，因父親王右孫的過世而喪失了去私塾讀書的機會，隻能跟着家中伯兄、工人學習樂器制作手藝。

“天華齋”的傳承，後來就靠王子燊、王子森兄弟倆來維持。

1955年，公私合營改造，手工業合作化。福州以“老天華”樂器師傅為骨幹成立了福州市樂器社，後面改成了福州市樂器廠，王子燊和王子森兩家人都在廠裡工作。

據王道武介紹，王子燊是廠裡的技術“領頭羊”。

由王子燊制作的南胡還在福州市地方工業名牌貨上，被評為“名牌貨”。

後來，在改革開放的浪潮下，“老天華”的師傅自力更生，以前店後坊的方式在茶亭街一帶繼續經營。

王道武在調試樂器。

為避免家族争搶招牌的矛盾，王子燊把樂器店命名為“老天華”，以示傳承于“天華齋”，又區别于“天華齋”，希望家族樂器制作事業長盛不衰。

王道武在展示祖傳“蒙皮”技藝。

1990年，茶亭街街道改造時，王氏家族的祖宅第一進的建築被拆除，改成馬路。然後王家再租賃這塊原屬于他們家的地面，建成一間鋪面，挂出“老天華”的招牌繼續做生意。

2006年，茶亭街全面改造，王氏老宅全面拆除。王道輝和王道武兩家全都搬離了茶亭街。王道輝沒有再去工商局注冊使用“老天華”，也沒有再經營樂器行，而在五一路租了一間工作室，專注純手工樂器制作和樂器改良工作。王道武則因擔心家族招牌被外人占用，借錢注冊，才讓“老天華”的招牌原璧歸趙。

茶亭街拆遷後，“老天華”在外“流浪”了一段時間，最終落腳在台江區白馬南路大廟新村的一間店面。

在“老天華”店鋪裡，各式各樣的樂器琳琅滿目，除了逗管、三弦、南胡、椰胡、笛、笙、鑼拔、雲鑼等十番樂器外，還有閩劇及歌舞、曲藝界常用的樂器，比如月琴、雙清、六弦、七弦、京胡、筝、瑟、箫、投管等。

“老天華”所制作的樂器有三大特色：

1.第一是選料精。主要原材料有暹羅木、印度黒木、或福建省的黃楊木、梧桐木等。木料必須存放多年直至自然幹燥，而後按照樂器不同部分的需要，擇優選用。

2.第二是加工細。這保證了樂器能具備準确的音色、音域和音諧。盡量做到清除微量雜音。

3.第三是樂器發音悠揚好聽、音色柔美、音準正确，能完美地應用于各類演出場合。

值得一提的是，老天華樂器還十分注重創新。第四代傳人王子燊首創了低音管、低音八角胡等低音樂器，并仿制阮琴、柳葉青琴、提琴等。第五代傳人王道輝曾對福州十番音樂樂器如笛子、椰胡等進行改良，使其音色、音準、音量等提升到最高水平，更改進了其父王子燊創出的低音管，克服了民族樂器過于高亢、尖銳的缺點。

在樂器的調門、調音等方面，“老天華”還能充分考慮福州地方語言的特色，甚至可以“私人訂制”音準。

至今，福州的民樂樂器壞了，都是找“老天華”修理，在“老天華”樂器行的前廳常聚集了福州老藝人交流切磋技藝。

“老天華”因長期和地方一線音樂演奏人員保持緊密聯系，能盡量按照樂隊的要求來做樂器，其所生産的樂器十分暢銷。

2006年，王道武的兒子王增鑫正式接手經營，成為“老天華”的新掌門人。

他是老天華樂器制作技藝，區級非遺代表性傳承人。六代祖傳的百年老字号也開始煥發出新的生命力。

作為第六代傳人，王增鑫經常和父親讨論樂器工藝的改進和創新。在他看來，傳統樂器要根據形勢進行改進，但要最大限度地保留傳統樂器個性化的元素，再去和現代樂器的技術進行融合，吸收它們的精華變成傳統樂器的養分，而不是變成現代樂器的附加品。

參展的微縮版越胡、南胡、二胡、古陶埙。（資料圖）

2010年上海世博會期間，由王道武制作的微縮版越胡、南胡、二胡、古陶埙等作品在展會福建館展出，讓“老天華”再次名聲大噪。

前排右二為王增鑫。（受訪者提供）

王增鑫還加入了茶亭十番樂團的演出。2019年，他被認為定茶亭十番音樂市級非遺代表性傳承人，作為“雙料”傳承人，他經常受邀走進中小學，為學生們提供福州傳統樂器的培訓，積極開展非遺項目的普及和推廣。

但是，他也表示，他和他父親目前努力做的隻是老天華樂器制作技藝的“延續”，而這些非遺技藝的“傳承”，還需要更多愛好者加入。

孫女王雨禾也熱愛福州傳統民樂，王道武指導孫女練習拉二胡。

如今，王道武和兒子王增鑫依然堅守着家族百年老字号。音樂就是他們家族的“血液”，代代相傳，發展創新，他們不忘本心，承襲古法技藝，用工匠精神留住福州地方傳統音樂的“蝦油味”。（攝影：葉 誠 參考資料：《台江區志》、福建日報等 部分照片為受訪者提供）

【責任編輯：李琳珊】

來源： 台江史志微信

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