她是蜚聲國際的抒情花腔女高音歌唱家，第一位在歌劇電影中擔任女主角的華人歌唱家，被譽為“中國飛來的夜莺”。她的音色柔和甜美、演唱技巧靈活高超，舞台表現力更是激情生動，活躍于海内外頂尖舞台、主演衆多歌劇的同時，也力求讓更多中國作品傳唱全球。3月5日，“上海的女兒”黃英将攜手鋼琴家薛穎佳再度登台東藝，以“愛”為主題，精心挑選近20首東西方藝術歌曲以及歌劇經典選段，将“愛的喜悅”通過動人歌聲傳遞給每一位聽衆。

“英國演員德雷克·雅各比說過：電視劇使你成名，電影讓你富有，但隻有話劇舞台才是最完整的演員體驗。套用這個說法，對于歌唱家來說，歌劇使你成名，音樂會帶來事業，但是獨唱音樂會，尤其是藝術歌曲的專場，才是一個聲樂藝術家獨愛的後花園。”演出前，黃英接受媒體采訪時，詳細地剖析了自己為這場音樂會所做的準備。“不少好萊塢大明星成名之後，還是要回到百老彙話劇、音樂劇的舞台，盡情展現他們的實力；作為一個專業的歌唱家、嚴肅的音樂家，我也希望不斷挑戰自己，在舞台上成為年輕學子心中的楷模。”

采訪過程中，黃英特别提到了聲樂教練（vocal coach，也稱藝術指導）這個概念。她在看來，“一個聲樂老師加上好幾個聲樂教練多管齊下，才能培養出一個很好的學生”。“聲樂教練不是簡單的鋼琴伴奏，對學聲樂的人來說，聲樂教練是非常重要的。”黃英認為，擁有紮實的鋼琴演奏功底，幫助聲樂演唱者把握好音準節奏，是聲樂教練所能達到的最初級階段；在此基礎上，聲樂教練應當對聲樂曲目很熟悉，甚至精通多國語言。她期待着，國内的聲樂教練能夠不斷和國際接軌，在中國發揚光大聲樂藝術。

用不同語言随心吟唱自己喜愛的歌曲

此次“愛的喜悅”獨唱音樂會選曲，展現了黃英對聲樂的深刻理解和對藝術的廣闊視野。“選曲考慮到了我的身體、聲音狀況，整體曲目風格是否抑揚頓挫，所有曲目都是我喜愛的，有些詠歎調我之前也唱過。”黃英表示，藝無止境，每一次演出對她來說都是學習的過程。她将在上海舞台用不同語言随心吟唱，帶領大家探尋中西藝術交融的浪漫意境。

上半場，聽衆将聆聽到亨德爾、切斯蒂的巴洛克歌劇和清唱劇，法國作曲家馬爾蒂尼、普朗克的藝術歌曲，還有意大利歌劇巨匠普契尼多首經典詠歎調，以及“圓舞曲之王”小約翰·施特勞斯的作品。下半場黃英将傾情演繹青主《我住長江頭》、丁善德《瑪依拉》、劉青《越人歌》等一系列作品，這些作品既蘊含古典詩詞濃重的人文氣質，又具有中國藝術歌曲獨有的韻味。

音樂會上，黃英将用意大利語演繹《蝴蝶夫人》中《晴朗的一天》這首重抒情的經典唱段。黃英是拍《蝴蝶夫人》的電影出道的，《晴朗的一天》也是其成名歌曲。不過她坦言，“這個角色其實是寫給大号女高音的，但我屬于小号女高音，很多角色不是那麼适合自己，但在減去厚重樂隊的鋼琴伴奏下，我也不時會演唱《晴朗的一天》”。正如樂評人張可駒所說，“可能人們有關她（黃英）與《蝴蝶夫人》的記憶，還是太深了吧”。

對于下半場的中國作品，黃英表示自己非常喜歡丁善德《愛人送我向日葵》，“這首歌其實女高音唱是最合适的，伴奏寫得非常有藝術性”。她還特别提到了張瑞的《歌》，“金鐘獎這幾年不少女高音都在唱，這首歌男高音石倚潔老師也唱得非常好，很多年輕學子也在學這首歌，我們大家教學相長”。此外，黃英還将用美聲唱法演繹《在水一方》等旋律動人的歌曲，“我相信好歌曲是能夠打動人心的，哪怕其中有些歌難度不高或者像流行歌曲，但隻要我喜歡并且把它們唱好，聽衆也會感受到”。

作為“上海的女兒”，黃英還将特别演唱奚其明《梧桐樹》。“我是在梧桐樹邊長大的上海人，現在又住在上海老城區，所以每次我走過梧桐下，情不自禁都會唱起這首歌曲。這首歌旋律非常優美，我非常有感覺。最近有一部電影《愛情神話》很火，我還和朋友們做了一個‘嘎三胡’的聊天節目，節目錄完以後點擊率還挺高的，但我自己都不敢看。”黃英笑着說。

從事聲樂藝術需要腦力體力智慧相結合

為表彰其在古典音樂和歌劇領域的非凡成就，黃英作為傑出的國際知名女高音歌唱家于2013年榮歸故裡，受聘成為母校上海音樂學院專家教授，并擔任聲樂歌劇系副主任，主持“大師班”和“專業發展指導”等課程以培養後起之秀，并同時還努力探索中西文化在音樂領域的融合與互補，力求讓更多的中國經典藝術歌曲之美傳遍全球并發揚光大。

“學美聲不是光嗓子好，就能成為專業歌唱家的，這是一門需要腦力、體力、智慧相結合的工作，還需要滿腔的熱愛。”黃英說，聲樂學習者必須對自己有很高的要求，“很多藝術歌曲都是根據大文豪、大詩人的詩歌譜寫的，需要深入積累和不斷磨煉，才能把一首歌理解到位并且唱好”。

“如果說一些西方藝術歌曲像油畫，那麼中國藝術歌曲就像山水畫。當我演唱一些上世紀30年代創作的中國藝術歌曲時，我會想到小鳥，想到蘇州園林，而且要把中文唱得字正腔圓。”黃英說，演唱外國藝術歌曲也是一樣，不能滿足于鹦鹉學舌，“還要學會發音的規則，我們語言課會用到國際音标的注音，幫助學生正音，去年我們上音聲歌系也找了國外的歌劇導演，在線上給學生們細摳發音”。黃英說，她在教學過程中，也會要求學生“理解所演唱的每個字的意思，把每個字都唱得富有感情”。

作為從事聲樂藝術的“過來人”，黃英特别特性有志于從事這門藝術的學子，“學校裡給到的語言課隻是基礎教育，如果想要有更多的提升，還得花時間自學”。黃英本人也是這樣做的，疫情發生之前，她經常在國内國外跑動。“最近十年，我三分之二的時間在國内。2019年7月，我去法國學習法國藝術歌曲，2020年初我又從倫敦回到上海……”除了學習語言，黃英也鼓勵學生抓住各種學習機會，提升文藝修養。“學好音樂學院的課程之外，還得浸泡在其他藝術當中，獲取養分。之前我去巴黎，各大博物館都去看過，一天看不完就分好幾天去。現在因為疫情原因大家暫時出不去，我們也可以通過其他方式自學中外曆史。”

“這兩年，每年報考我們上音聲歌系的學生都有超過1000人，進入複試的卻隻有幾十人，可以說是百裡挑一了。”黃英說，學聲樂是一條很苦的道路，“學生們要排除方方面面的困難，還需要日複一日的學習和調整”。面對這些聲樂人才，黃英覺得任重而道遠，“我們有責任和使命去幫助他們，也需要合适的老師去開拓和發掘這些苗子的潛能”。

圖片來源：上海東方藝術中心、受訪者供圖

作者：姜方

編輯：王筱麗

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!