《寒林蕭寺圖》

《獨坐幽篁裡》

“獨坐幽篁裡，彈琴複長嘯。深林人不知，明月來相照。”這首唐代詩人王維的《竹裡館》，短短四句，描繪出一幅竹林之中高士月下彈琴的閑适畫面。竹裡館，是王維隐居藍田時的辋川别墅勝景之一，此地山清水秀，竹林蕭蕭，幽篁叢生，環境清幽宜居，明刊本《唐詩畫譜》中，曾有過《仿李成筆意》的描繪。時隔數百年之後，這首詩的意境又被現代著名畫家吳熙曾繪之于扇面之上，清幽絕俗，境界自出，給了古詩最美的注解。炎炎盛夏之時欣賞此扇面畫，仿佛置身于既幽且深的竹林之間，琴聲悅耳，月光照地，清風徐徐，流水潺潺，渾身暑氣頓消，不知不覺間氣定神閑，空明澄淨，心情大好，對古人甯靜淡泊的山野幽居生活平添出幾分向往。

吳熙曾《獨坐幽篁裡》扇面，畫面依扇面自然形态展開，構圖清新悅目，設色古淡雅緻，布局左實右虛，疏密有緻。右邊空曠留白之處，顯示出月光之下一泓清波的悠深浩淼，而中上部至左邊茂密的竹林寫實，又展現了竹裡館以竹為主要景觀營造出來的一種别樣的幽篁情趣。畫面中下方，一彎山溪繞着一塊平坦的淺坡迂回而流，淙淙有聲。淺坡之上，數竿修竹之下，一人席地而坐，發髻高挽，白袍長袖，正雙手撫琴，面色慈祥，舉止安詳，心無旁骛，眉宇之間，透出一股豐神俊逸、高雅絕俗的高士神氣，亦由此刻畫出了“獨坐幽篁裡，彈琴複長嘯”的畫面主題。畫面上的竹子均修長細勁，或欹立斜長，或挺拔直立，千姿百态，風中枝葉婆娑，俯抑婀娜，搖曳多姿，充滿動感，讓人不禁生出幾分“風驚曉葉如聞雨，月過春枝似帶煙”的感受。作者用墨細膩，濃淡兼施，幹濕并用，使一應幽篁景物顯得主次分明。他以濃墨畫近處實竹，淡墨繪遠處竹林，陰陽向背，明暗之間，層次錯落，竹之茂密、稀疏、簇擁、清趣一一盡收眼底，雜而不亂，稀而不疏。畫中人物工寫結合，面部表情、手部動作、服飾衣褶均刻畫細緻，雖然僅有一人，但刻意設置在最顯眼的地方，使周邊的山石、幽篁、溪流都成為襯景，體現了作者以人為本、以景襯人、情景交融的創作主旨，亦對王維《竹裡館》的詩意進行了最得體的诠釋。畫面右側款識：“采唐人詩意，己卯四月鏡汀吳熙曾”，钤朱文“鏡汀”印。根據款識時間可知，此扇面畫創作于1939年的暮春時節。

吳熙曾（1904年至1972年），字鏡汀，号鏡湖。祖籍浙江紹興。吳熙曾師從号稱“南畫正宗”的近現代畫家金城（1878年至1926年，字鞏伯，号北樓，作品大都仿古、師古），受其影響，吳熙曾大量研摩前人筆意，不遺餘力，對董、巨、李、郭、吳門畫派及清初“四王”等均有涉獵，反複臨摹曆代名作，融各家之長，繪妙筆丹青，不斷研習，頗得衆家山水畫藝術精髓。在他留下的傳世作品中，山水畫占據絕大多數，前人筆意比比皆是，又具自家面目，詩、書、畫交相相映，風格飄逸俊秀，顯示出紮實深厚的藝術功力。

作者綜合運用了古人畫法，兼工帶寫，将傳統與造化熔為一爐，畫風清勁有力，飄逸俊秀。他以平遠之法構圖，溪水平緩成河，山石豐滿圓潤，平中見奇，隐隐有元代著名畫家倪瓒清潤舒朗、簡約疏淡的筆意。用筆謹嚴，以側鋒幹筆作折帶皴畫坡地山石，勾皴結合，以枯筆幹墨點苔，以露白法展示畫右未盡之山勢，筆簡而畫意悠遠，格調清新疏曠，又有王蒙遺意。筆墨變化豐富，設色清雅流動，結合了月華如水的特點，使場景氣氛活潑雅緻，絢麗悅目，别出心裁，意境自生。尤其是墨竹的描繪筆墨遒勁，法度謹嚴，偃直濃疏，挺秀潇灑，隐隐參酌了柯久思、王纮的畫竹之法，顯示了深厚的功力。畫面意境開闊，詩意與畫意相融一體，顯得自然和諧。作者沒有一味恣意渲染竹林的氣勢，而是截取數處幽篁，與山水、人物組合成月下琴聲遠、幽篁清氣生的充滿野趣的寫意場景，使畫面顯得立體、真實，氣韻生動，這與吳氏平日裡喜歡親臨實景、注重寫生的藝術追求是分不開的。（李笙清）

（來源：中國商網—中國商報收藏拍賣導報）

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