7月14日晚，原定于7月15日淩晨發行的周傑倫專輯《最偉大的作品》提前三個小時上架。 此前，這張專輯因為收錄了近幾年的幾部作品而備受争議，但盡管如此，數字專輯中的所有歌曲在發行一小時後，總銷量就突破了1億。

新專輯的發行日期讓很多人想起了19年前的7月16日。 當天，全亞洲50多家電台同時播放了周傑倫第四張專輯《葉惠美》的第一首主打歌《以父之名》，據統計，當天有超過8億人聽過這首歌，所以這一天也被很多人紀念為“周傑倫日”。

上一張專輯《周傑倫的床邊故事》時隔六年，周傑倫以一張專輯再次證明了自己在樂壇的地位和粉絲數量，随後新專輯中的多首歌曲也沖到了大部分平台的榜首。 六首新作中有五首出自方文山的歌詞，分别是《倒影》、《紅顔如霜》、《粉色海洋》、《還在流浪》和《錯過的煙火》。

《紅顔如霜》依舊是中國風，題材是梨園戲《鳳求凰》。 相隔甚遠的兩人無法相見，隻能通過信中的幾句話來表達愛意，大緻意思是“拆信的人都不好意思，但隻有幾行、“蘆葦蕩” 花開年寒，霜降路長。” 詞句優美而憂郁。 偶爾，京劇似有朗誦，但輕快，與以往不同。

《錯過的煙火》和《還在流浪》似乎都在營造一種公路電影畫面感。 前者的音樂有一種滄桑的質感，讓人在沙地中徜徉，而後者的三拍電子聲輕描淡寫地勾勒出一對空城的剪影，甚至有人聽到了《上海1943》的味道。

在專輯的12首歌曲中，《倒影》給我留下了深刻的印象。 同樣的風景，不同的時間，我記憶中的人都變成了虛幻的倒影，變成了無法帶走的風景。 音樂的質感非常沉穩，與“時間雕琢的陳酒”、“橡木桶的醞釀”這兩句很相配。 整體感覺有幾分《愛在西元前》的韻味，但意境卻從想象變成了文字。 少了過去的風風雨雨，多了幾分惆怅。

整張專輯聽起來很悠閑，但從音樂上來說，周傑倫似乎變了，結構少了起伏，悲傷的音符似乎被隐藏了。 而且，他的聲音似乎不像以前那麼清晰了。 雖然編曲和制作都很出色，但我想大多數人對周傑倫的期待應該遠不止“好聲音”。 他們希望六年的沉澱能換來一張更有意義的專輯。

反複聽新專輯《最偉大的作品》的前奏，你會發現周傑倫在這首歌上花了很多時間，音樂的故事很有趣，簡單的前奏把聽覺的想象帶回來到 100 年前。 前世，歌曲中，梵高、瑪格麗特、莫奈、徐志摩等藝術家陸續登場，魔術與鋼琴将這些偉大的時刻一一串聯起來。 作為創作者，周傑倫似乎想在歌曲中探尋百年前文化藝術家的内心世界，用無邊界的音樂表達自己的奇思妙想。

不得不說，每次聽到周傑倫的新歌，都會忍不住和他以前的作品進行比較。 畢竟那些耳熟能詳的歌曲，或許能引起很多青春故事的共鳴。

記得2001年，一個同學給了我一張周傑倫的CD《範特西》。 一直在聽朋克音樂，看到手裡的專輯有點不屑，但還是認真的把朋友送的禮物放進去。 CD播放器，過了一會兒，那個低保真吉他循環，不常聽到的“漢谟拉比法典”和“玄武岩”的歌詞，以及兩個非常漂亮的轉音，似乎真的把我帶到了那裡 關于曆史和愛情的倒叙 . 從那以後，我的朋克歌單會時不時彈出一兩首周傑倫的音樂。

去年夏末，衆多音樂博主發布視頻紀念這張上市20年的專輯，與聽衆一起回憶美妙的音樂和記憶中的故事。 這張專輯在未來對世界産生了多大的影響，似乎很難評估。 隻記得當時有這樣一個消息，中科院南京地質古生物研究所的一名研究生，在5億年前發現了一個獨一無二的三葉蟲被命名為耳朵形狀的“範特西蟲”，名字來源于古希臘，與周傑倫的專輯《範特西》有關。

在《七裡香》和《十一月的肖邦》之後的日子裡，周傑倫的想象力更加豐富。 他并沒有将自己的想象力和創作局限在音樂上，而是用更多的畫面來襯托音樂的表現力。 2011年的專輯《驚歎号》發行後，有人覺得他的才華已經耗盡，但周傑倫其實已經在之前的一張專輯中表達了自己的想法。 在《超人不會飛》中，他唱了歌，出專輯一定是冠軍，拍完電影一定是大熱。 隻能說，成為超人真的很難。 如果超人會飛，讓我在空中停一會兒。

從某種意義上說，周傑倫可能是最後一位流行音樂歌星。 他出現在傳統唱片業和數字版權業交接的那一刻。 1990年代後期，他以創作歌手的身份成功進入樂壇，以信息量大、音樂融合的方式結束了曾經漫長的苦情歌時代。 他創造了一定的音樂風格，也塑造了音樂的形象，或許他也是很多鋼琴孩子的成功模闆。

但在過去的20年裡，我們一直把音樂的希望寄托在周傑倫身上，我們一直欣喜若狂地希望他能颠覆原來的自己。 然而，在音樂碎片化和大數據的今天，這已成為奢望。 在一個閱讀和聆聽不耐煩的時代，一張專輯帶出的信息可能過于複雜和嚴肅。 因此，在一些人的認知中，聽周傑倫的音樂似乎是一種反對“網紅”音樂的态度，雖然沒有人能遠離流量的桎梏。 總之，可惜華語樂壇隻有一個周傑倫。

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