由劉亦闖執導,黃磊、劉奕君、海清、梅婷等主演現實生活劇《張衛國的夏天》正在芒果季風劇場熱播。該劇講述了居住在北京和南京的一群各自失意的中年人,在一系列“中年美夢”和“中年慘案”中卸下僞裝、直面真實自己的故事。
劇中,張衛國(黃磊飾)、林宏年(劉奕君飾)這對中年師兄弟之間既有感情也動心眼兒的互動成了觀衆讨論的焦點——林宏年因為經常性的欺騙行為被觀衆疑心是個反派,而張衛國因為做飯、顧家等特點被認為跟現實中黃磊本人很像。
劉奕君(左)和黃磊(右)在劇中既有感情也動心眼兒的互動成了觀衆讨論的焦點。
導演劉亦闖接受新京報記者專訪時表示,林宏年不是壞人而是真人,他讓人不舒服的行為源自極度的不安全感;而張衛國跟黃磊的反差其實非常大,張衛國善良但沒有什麼主見,生活中黃磊雖有親切一面,但也有像師長一樣嚴肅嚴厲的一面。
“雙城記”
源自黃磊與海清的一次師徒約定
劇中,林宏年和張衛國是打小在北京一起學京劇的師兄弟。後來林宏年不辭而别去了南京,離開了京劇行當做起了主持人,與中醫顧佳怡(海清飾)組成家庭。張衛國因為舞台事故不能登台表演了,一直留在北京京劇團裡做道具師。人到中年,林宏年經曆家庭和事業的變故之後回到北京與張衛國重聚,由此引發了一系列啼笑皆非的故事。有意思的是,張衛國此時也遇到了兩年前從南京老家回到北京的初戀對象——師姐趙燕(梅婷飾)。一群來自北京和南京兩座城市的中年人,上演了一出“雙城記”。
劉亦闖透露,《張衛國的夏天》故事源自黃磊與海清的一次師徒約定。海清是南京人,她和黃磊一直想拍一部關于北京和南京的電視劇,主角一個是北京唱京劇的,一個是南京做中醫的。黃磊賦予故事一個主題:中年人生活出現變故之後如何審視自我和尋找人生的真谛。後來該劇的主創團隊經過采訪和素材收集,在此基礎上發展成了關于中年兄弟的故事。“比如張衛國這個人物是有好幾個原型的,制片人帶着我們去北京胡同裡找這樣人,包括在京劇團工作過的人來采訪。看看他們的生活狀态,了解他們的想法,包括他們怎麼看待自己的過去。”
《張衛國的夏天》故事源自黃磊與海清的一次師徒約定。
作為《張衛國的夏天》的導演,劉亦闖對該劇的定義是“講述平凡小人物生活的現實題材荒誕喜劇”。創作這樣一部劇首先要把對生活的共鳴提煉出來再編織進故事中,才能讓觀衆在觀看時産生共情。除了找原型人物搜集素材,主創團隊也把自己真實的人生經曆也用到了“國年兄弟”(張衛國與林宏年)的身上。 比如嶽母周曉秋(蘇小明飾)給林宏年送餃子并看着他吃完的戲,其實就來自劉亦闖的生活。“我丈母娘就經常給我送餃子送飯什麼的,每次吃飯時會不停地給我碗裡夾菜。”
“兩兄弟”
不斷失去的中年人如何自處
《張衛國的夏天》裡,“國年兄弟”之間真情流露但又暗藏心結的互動既有喜感又常常讓人笑過之後感到無奈,播出後引發了觀衆的讨論。張衛國是不景氣的京劇團的道具師,不僅是職場的邊緣人,還面臨着被提前退休的窘境。林宏年是表面光鮮的過氣主持人,身為顧家的“贅婿”他的婚姻家庭生活也一團亂麻。劉亦闖表示,這倆兄弟到了“不斷失去”的中年,身上都有一種快要被時代淘汰的落寞感。當身上保護殼逐漸被生活擊碎之後,他們将怎麼面對生活、面對自己,才是這部劇的核心。
張衛國本以為自己是皇族的後裔,在北京二環有個四合院,盡管生活不如意,他也是有自己的底氣的。随着老爺子的離去,他突然發現自家其實是太監的後裔,四合院也是租的,歸屬感和底氣一下子就沒有了。林宏年則是一個無根的孤兒,從小漂泊無依,除了自己誰都沒法相信。不管對妻子顧佳怡還是對師弟張衛國,他習慣性地用謊言來掩飾一些事情,因此不少觀衆覺得他是個反派。劉亦闖表示,林宏年讓人不舒服的行為來源他内心極度的不安全感,但他不是一個壞人,而是一個有缺點的真人。
劉亦闖回應,張衛國跟黃磊差距非常巨大。
前幾集裡的張衛國是個愛做飯的顧家暖男形象,因此有觀衆認為他和生活中的黃磊很像。劉亦闖笑着回應說,目前大家還沒有看到張衛國完整的“人物弧”,不妨耐心繼續看下去,就知道張衛國跟黃磊差距是非常巨大的。“張衛國是單純善良的市井小人物,身上有悲劇的基調,也有一些喜劇色彩。他經常會做一些犯糊塗的傻事兒,遇事隻知道發愁,沒什麼主見,經常被林宏年忽悠。而現實中的黃磊老師對業務很專精,經常會提點我們。雖然有親切的一面,但也有像師長一樣很嚴肅嚴厲的一面。合作完不得不感慨他塑造人物的能力真的很強。”
“老戲骨”
演技好對導演工作提出更高要求
從張衛國父親(侯桐江飾)和嶽父(韓童生飾)、林宏年的嶽母(蘇小明飾演),到京劇團的團長(李寶安飾)、媒體公司的王總(劉金山飾)……觀衆發現《張衛國的夏天》裡随便一個配角都是“老戲骨”,因此戲稱該劇是“老戲骨團建”。劉亦闖特别感謝觀衆能夠看出“老戲骨團建”這個點,他透露黃磊和制片人襲新苗對選角有個共識,就是一定要找戲好又讓觀衆覺得熟悉的演員。“我覺得觀衆朋友可以把我們這個劇當做拆盲盒的體驗,後面繼續找一找,一定還會發現更多大家熟悉的‘老戲骨’的。”
《張衛國的夏天》裡随便一個配角都是“老戲骨”。
“老戲骨團建”意味着該劇演員整體演技水平都維持在高位,這會讓導演省下很多調整演員表演狀态的時間,把精力用在視聽語言設計方面,比如劉亦闖在這部劇裡就設計了很多複合調度的運動長鏡頭。“這樣的運動長鏡頭需要演員和攝影機以及燈光之間的緊密配合,容錯率非常低。正是因為擁有衆多優秀的演員,我才敢去這樣設計鏡頭,而拍出來的完成度和效果都很好。”
另一方面,優秀演員齊聚也給導演的工作提出了新的挑戰。有一場戲令劉亦闖印象尤其深刻——工作中的張衛國聽到師父病重的消息焦急地趕到醫院,卻在和師父的交談中得知自己摔傷腰的真相(師兄林宏年導緻),最後心情非常低落地回到小院,鄰居跟他說話也不搭理人。“前面執行得很順利,但到了最後這個情節我覺得有個更能外化人物内心的設計會更好。和黃老師對戲的時候,他也提出了同樣的看法。”
當時拍攝時間很緊張,劉亦闖一時想不到更好的解決方案。黃磊主動提出可以在院裡放把椅子,讓張衛國走到家門口之後突然折返回來踩上這把椅子,完成當年舞台上沒完成的動作。“經過這麼輕輕一改,這場戲人物的層次和情感的濃度都有了新的提升。這就是優秀演員的作用,他們會很敏感,對戲劇的理解也會很深,有的時候會提出一些非常好的想法。”
新京報記者 楊蓮潔
編輯 吳龍珍
校對 盧茜
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