柯九思（1290-1343），字敬仲，号丹丘生，晚号非幻道者，台州仙居人。其為學的經曆，從6歲在仙居鄉學始，至8歲随父柯謙學習，18歲已經能詩文、擅書畫。柯九思受其父的影響，自幼愛好書畫，聰穎絕倫，被視為“神童”，畫竹堪稱一絕，可與鄭闆橋、文同比肩，在書法上更是被人稱作“元代的米芾”。

此時，柯九思随父親在錢塘居住，這正是當時文人雅士荟萃之地。柯九思居于此，自然如魚得水，眼界漸寬。其父柯謙的交遊環境及其身邊如趙孟一樣如父如友的書畫鑒藏大家的存在，使其眼力的精鑒和經驗的提升成為必然。柯九思能成為中國古代書畫鑒定史上不可不提的重要人物，從其鑒藏交遊經曆即可窺見一斑。

作為一個文人藝術家，他的一些理論主張可以代表元代中後期畫壇的主流，就這點來講，研究柯九思，對于了解元代中後期畫壇的基本動态有着舉足輕重的作用。

作為神童，柯九思非常善于畫竹，可以說整個書畫史上，除了鄭闆橋，文同，就是柯九思了。竹畫從六朝開始流行川。墨竹的起源，前人早已論述。現在被接受的公論:墨竹畫始于唐。墨竹畫，要求畫家對于每一竿竹及每片葉子都必須有清楚的交代，從近景的深色葉到遠景的淡色葉皆需要清楚的描繪，幹預葉的平衡、虛與實之間的關系都以明确的筆法交代，除了這些技術問題外，還必須了解竹的生長過程，以表現出竹所獨具的那種旺盛的堅韌不屈的生命力。

一幅好的墨竹畫，畫家必須同時具備高超的技巧與修養才能完成。墨竹畫發展至元代，可謂史無前例。倘若我們對元代畫竹的畫家作一初步統計，即會發現：從趙孟傾開始，整個畫家群中，擅竹者将近三分之一。如果再算上對墨竹偶有涉及的，則達半數以上，在這種有趣的現象背後，固然包含了政治因素：漢族文人士大夫不甘蒙古異族的統治，對于文人來說，竹是真正的全德君子。竹成為當時一些漢族清高文人所選擇的最适應的主題。這也許是墨竹畫在元代發展的思想根源。

柯九思在賞玩珍品法帖時，我們在他的題跋書中除了看到他對于珍品法帖賞玩的記錄之外，更重要的是這些題跋書中包含了他的一些論書觀點。如從《書題〈蘭亭〉獨孤本》可以看出柯九思對于王羲之及其書法作品《蘭亭序》的推崇；從柯九思《重題〈蘭亭〉獨孤本》中可以看出柯九思十分推崇學書者在學書過程中要有追本求源的書法追求，要”知其本而求之”；從柯九思的《題蘇轼〈天際烏雲帖〉詩九首并跋》、《題定武五字損本〈蘭亭〉》和《題張長史〈四詩帖〉》三則題跋書中可以看出柯九思對于學書過程中書法審美“俊拔清麗“、書法工具“紙精墨良”和書法風格”挽勁飲石之強“的追求。

從柯九思《題陸繼之摹〈蘭亭序〉》中可以看出，柯九思認為學書者在學書過程中的好的書法學習範本起到十分重要作用，并由此引出好的書法學習過程中對于”摹本”的學習是優于”拓本”的。柯九思善鑒，為當時及後人多所稱贊。當時就有人将他比作宋代的米芾，而稱其為”柯南宮”，直到清代仍有書畫家以”柯南宮”稱之。倪瓒對其鑒賞之才贊歎萬分：”柯公鑒書奎章閣，吟詩作畫亦不惡。圖書寶玉尊鼎觯，宋拓《定武蘭亭序》跋（獨孤本）趙孟《飲馬圖》跋。

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綜上所述，通過柯九思的題跋書對其珍品法書鑒賞的分析不難看出，柯九思無論是對于珍品法書的欣賞還是對于珍品法書的鑒定在整個書法鑒藏史上都具有十分重要的意義。為我們研究元代書畫收藏圈的藝術交流、收藏内容和風格及其對當時書風的影響提供了寶貴的資料。當然，除此之外我們還應看到，由于曆史和時代的種種原因，柯九思的書法鑒賞也有其自身的缺陷，畢竟他處于當時被趙氏書風籠罩下的元代，世人極其推崇晉唐，更何況柯本人更是趙孟的忠實追随者，所以他的欣賞口味、品評标準都僅僅局限于時宜。但是，柯九思作為一個具有書畫家、收藏家等多重身份的鑒賞家，不僅對元代的書法藝術發展起着不可低估的影響作用，就是在整個中國書畫鑒藏史上也是一個不容忽略的人物。

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