“不瘋魔不成活!”
記得沒錯的話,上一次聽到這句話時,還是在《演員請就位》裡,那一次倪虹潔飾演了電影《誤殺》中的阿玉一角,彩排時,指導老師陳凱歌死扣細節,怒批她沒有找到角色最獨特的東西,甚至警告她這樣會垮掉整個片段。
以至于倪虹潔情緒逐漸崩潰,一度差點流下了淚水。
但沒曾想到,正式表演後,陳凱歌一反常态,開始誇獎和肯定倪虹潔的态度,并說出了那句“不瘋魔不成活”的演技點評,盛贊倪虹潔演戲有态度,可以看出她想當一流的演員。
“不瘋魔不成活”的本意是一種極癡迷的境界,無論對戲還是對事物,具有一種深深的迷戀,這種迷戀讓人深陷其中,如癡如醉,忘我地全身心付出。
很多人可能還記得,這句話來自陳凱歌執導的電影《霸王别姬》,在劇中張國榮所飾演的程蝶衣,因為入戲太深,說出了這句話。
如今再度響起,不是因為别的,隻因這位戲癡張國榮已經離我們遠去了18年。
時光飛逝,又到了每年的4月1日,我們再度緬懷哥哥張國榮,這位活躍在二十世紀末的巨星,自2003年與世長眠後,時過多年,仍然沒有被人們遺忘。
在老一輩的人們喜愛和追憶的同時,許多年輕人也開始知道了他的故事。真正了解的人,都明白對他的喜愛,不僅是因為外貌,用一句話總結就是:“始于顔值,陷于才華,忠于人品”。
張國榮除了在歌壇上轟動一時外,影視作品也是部部經典,《倩女幽魂》中的甯采臣,《阿飛正傳》的阿飛,《胭脂扣》中的陳振邦等等。
然而,最讓人難以忘懷的,還是那部震驚世界的電影《霸王别姬》。
1993年,一部《霸王别姬》橫空出世,在法國戛納影展摘下了金棕榈獎,又獲得金球獎的最佳外語片大獎,還被評為中國最偉大的電影之一,開創了華語電影的巅峰。
這部圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合的片子,取得了巨大的成功,不僅是劇本本身的優秀,更離不開張國榮的傾心出演,無論是扮相還是演技都讓人稱絕。
可很少有人知道,張國榮為了這部劇付出了多少代價。他與程蝶衣的故事,是剪不斷理還亂的思愁。
1991年,張國榮憑借《阿飛正傳》拿下了香港金像獎影帝,身在加拿大的他,聽聞後異常興奮,沒多久,便低調回了國,打算重回熒幕。
此時,好幾位名導找上了張國榮,挖空心思地找他約戲,當時,吳宇森為他準備了一個新劇本,王家衛找他拍《阿飛正傳》續集,而頭一次見面的陳凱歌,則希望他出演《霸王别姬》男主角程蝶衣。
前兩位,都是張國榮曾經合作過的導演,相比較而言,他更偏向陳凱歌的《霸王别姬》。
至于理由,有兩點。
第一就是《霸王别姬》的原著作者李碧華與張國榮感情甚好,曾經不止一次地對他說,程蝶衣非張國榮莫屬,因此,在看完小說之後,張國榮也頗有興趣。
第二就是陳凱歌導演,在第一次與他見面之前,張國榮對陳凱歌并不了解,還是從李碧華口中得知是他執導,為此,張國榮專程找到了陳凱歌的《黃土地》,看完之後,才發現他真的是個好導演。
那時候,張國榮的夢想是奧斯卡,他覺得依靠陳凱歌在國際的知名度,或許能把他送上國際電影節上去。
“目前我洽談的電影有5、6部,但機會很大的就是陳凱歌的[霸王别姬],這也是我最喜歡的一個劇本,在裡面我出演程蝶衣,他很愛慕師兄,有點同性戀的傾向……因為導演是陳凱歌,他的[黃土地]我看多,很欣賞他。而且憑借陳凱歌在國際上的知名度與地位,希望能助我一臂。”
而對于《霸王别姬》這部作品,盡管涉及敏感同性話題,但從内心來說,張國榮是很認可的,然而正當他經過深思熟慮,決心出演時,意外發生了。
當時,好萊塢華裔演員尊龍也看中了虞姬這個角色,并有意出演,盡管張國榮當時在國内名氣不錯,但要想打進國際市場,尊龍無疑是最佳人選。
張國榮從來都不是一個喜歡争奪的人,他覺得有些事就是緣分,于是面對尊龍的出現,張國榮決心放棄,轉身與黃百鳴簽了三年合約,還向湯臣老闆徐楓辭演。
這個突來的變故,對于陳凱歌來說,無疑是難上加難,要知道,為了《霸王别姬》的兩大男主演,陳凱歌與徐楓絞盡腦汁地四處選人。
最開始預定的是成龍和張國榮,那時候成龍已經是國際巨星,很有影響力,可問題是他的片酬超出了預算,而且經紀公司也反對他出演。
後來,又找到周潤發、姜文,均因為某些原因沒談妥,兜兜轉轉,最終選定了張豐毅。
本以為确定了張豐毅和張國榮後,電影可以順利開拍,沒想到尊龍突然殺出,再次打亂了拍攝計劃。
陳凱歌與徐楓原本還想争取下張國榮,但不料張國榮已經簽約了,便決定由尊龍扮演程蝶衣。然而在與尊龍簽約時,他提出了一系列的苛刻條件,雙方一度無法達成協議,《霸王别姬》也就再次被擱置。
再後來,陳凱歌抱着一絲希望又找到了張國榮,沒想到,張國榮不計前嫌,大方的和徐楓簽了約,為了不再出現什麼變故,雙方先簽約再才向外界公布。
至此,《霸王别姬》經曆了一波三折之後,終于得以正式開拍。
然而在整個拍攝的過程裡,張國榮所付出的努力也是不簡單,那是他第一次踏進内地。
當時,《霸王别姬》在北京開拍,張國榮到京之後的第一件事就是試裝,當一身青衣裝扮亮相衆人時,震驚了全場,事實證明,張國榮來演程蝶衣是明智之舉。
張國榮飾演的程蝶衣,唱于戲,活于戲,已經到了忘我的境界。
那句“我本是女嬌娥,又不是男兒郎”是小豆子悲劇的開始,一句“不瘋魔不成活”道盡了程蝶衣的悲劇。
電影中的一瞥一笑,無不在訴說着程蝶衣這個角色的悲哀,他賦予了這個角色全部的生命力。可以說程蝶衣成就了張國榮,張國榮也成就了程蝶衣。
要說張國榮對角色多熱愛,在創作幕後,他的敬業認真讓人欽佩。
電影中的程蝶衣是一個知名京劇青衣,張國榮為了這個角色專門跑去學習六個月的京劇,以至于達求影片的完美,即使影片最終還是經過配音。
在拍戲的空餘時間,張國榮還是保持的程蝶衣的說話做派習慣,力求真正走近角色,當時與他同為主演的張豐毅也說,當時看到他心裡就害怕。
記得幕後花絮中提到過,當時在戲中張國榮在戲台上的京劇是真唱,京劇名角張曼玲老師評價他‘神韻好,悟性太高了’。
最終電影上映後,果真沒讓人失望,張國榮對藝術的崇高追求與戲内的程蝶衣一樣,他走進了程蝶衣,他真正地與角色共情,不管是在戲中還是在戲外都達到了人戲合一的境界。
由此可見,張國榮在表演上的天賦是極高的,再加上他的用心努力,這樣的張國榮怎麼能讓人不愛。
在《霸王别姬》裡,張國榮和張豐毅上演了一段跨越性别的戀愛,而現實中,他與唐鶴德亦是如此。
在二十世紀末的那個年代,這段戀情故事是難以被大衆接受的,但張國榮不畏閑語,大方示愛唐鶴德。
張國榮說,“我不是同性戀,隻是我愛的人剛好與我同性。”
無論外界如何看待,張國榮都堅守内心,他們長達二十年的愛情,最終得到了所有人的尊重。
“我就是我,是顔色不一樣的煙火,天空海闊,要做最堅強的泡沫……”
正如張國榮的歌《我》中唱的那樣,他一生為自己而活,不期望特立獨行,但願活的精彩。
在事業上,他努力敬業,他是演員,是歌手;愛情上,他堅守自我,不因外界因素放棄自己的内心。
距離張國榮去世已經18年,他的離世一直都是影迷心中的痛。有人說他的離去與唐鶴德的戀情有關,但或許早在《霸王别姬》就已經注定。
他的愛人唐鶴德近二十年至今都是單身一人,一人獨居在兩人曾經一起的公寓,和張國榮的骨灰盒、愛狗作伴。
回頭再看《霸王别姬》,其實你會發現,張國榮和程蝶衣是那樣的相似,他們癡迷于對表演的熱愛,忠貞于對愛情的堅守。
與程蝶依不同的是,張國榮幸運的是他一生的摯愛也同樣深愛着他。
“我本是男兒郎,又不是女嬌娥”。程蝶衣最後回到了現實,找回了真正的自我,張國榮也是。
可惜的是,世間再無張國榮,無人能演程蝶衣。#18周年繼續寵愛張國榮##唐鶴德曬照緬懷張國榮#
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文丨小嵩 責編丨肆月
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