最近十年，中國的藝術市場發生了巨大的變遷。藝術的擁趸，從精英逐漸走向了相對廣闊的受衆。

據中國文化與旅遊部相關數據顯示，2015年至2019年，我國美術館參觀人數從3053萬人次上升到了4136萬人次，年均複合增長率為7.9%。此外，中國美術館的數量也自2016年的463增加到了2020年的613家。

美術館數量與參觀人次變化，來源：文化和旅遊部

而在這其中，90後，尤其是Z世代的年輕人，又是藝術館和各類博物館展覽的核心受衆。這使得各類文博藝術機構都開始重新定位傳播内容。近期開館的、UCCA（即尤倫斯當代藝術中心）旗下的U2 by UCCA（U2美術館），就是一個擁抱年輕人的典型案例。

2月底，U2 開館首展的、攜手世界上曆史最悠久的博物館之一——英國V&A博物館共同呈現的流行文化展《好奇女孩愛麗絲》，向公衆呈現的也正是U2美術館的定位，想要打造一個兼具時尚感與品質感的文化地标。

大悅城與消費方式的變遷

在雙語藝術雜志《藝術界》做了多年主編、并且在全球當代藝術中心的金字塔——UCCA做了十年館長的田霏宇，近兩年陷入了新的思考：UCCA的藝術厚重有餘、但潮流範兒不足，在中國藝術氛圍加速普及的當下，可能缺乏一個年輕化的視角和垂直的品牌去拓寬潛在的藝術市場。

11年前就做過《芭莎藝術》主編、2015年創業藝術文化IP運營品牌“亞美地”的徐甯，覺得亞美地更多時候還隻是作為創意型企業，與各大藝術館合作策劃主題展覽。他一直希望企業的文化能夠在某個地方駐紮下來，從此，藝術愛好者們也可以以此為據點進行思想的碰撞。

正因為此，當二人就打造一個新的美術館而頭腦風暴時，U2美術館就此應運而生。U2不僅意指UCCA，而且諧音“You too”,意思是“藝術連接你和我”。

選擇落地朝陽大悅城，是因為這個有着3000萬客流量的年輕人聚點，目标受衆在18-35歲之間，與亞美地的用戶高度一緻；與此同時，坐落在城市核心區域青年路，對于年輕人來說，不需要像朝聖UCCA一樣，單獨去一趟798，耗費太多的時間、精力，就可以在享受購物、美食的同時，在此完成一場藝術體驗。

“我希望年輕人在此可以不僅僅是看展覽，還可以像書店沙龍一樣社交，并以此為生活方式，就像小時候我們去少年宮一樣，希望這裡能夠成為一個新消費的地标。”徐甯對钛媒體App表示。同時，對于亞美地這家原本的線上内容公司來說，U2美術館在潮流年輕人的聚集點落腳，意味着創業公司從線上延伸到了現場，從媒體延展到了空間。

朝陽大悅城的另一個特征，在于它最近十年成功經曆了商業中心的消費升級，也是國内年輕人休閑方式變遷的一個縮影。

2010年開業的朝陽大悅城，最初僅僅定位為年輕人餐飲、購物的場所，而到2015年，位于朝悅5-6層的“悅界”亮相，成為了全國首個生态主題的室内生活方式街區，朝陽大悅城也開始從Shopping Center 轉型為 Lifestyle Center。

自此，同或繪館、藝術花生城市藝術客廳等DIY工坊和年輕藝術家的潮流藝術展區，開始成為朝陽大悅城的一部分；2018年底與2019年初，在出版行業象征着高度專業性的三聯書店，與“文藝中年代表”高曉松開的曉島書店，也逐漸成為了朝陽大悅城消費方式的一部分。

據官方數據顯示，在朝陽大悅城轉型前的2013年，大悅城年均客流量超2100萬，商場銷售額突破21億元；2016年，在大悅城剛轉型過後，其年均客流量已經超過了2500萬，并且在2019年進一步上升至了2700萬人次，銷售額超過了45億元，與六年前相比增長率超過了100%。

十年來，大悅城商戶業态梯度式的轉變，從純粹的餐飲、購物到書店、文創店，再到一些真正有文化層次的小型展館與沉浸式展覽，開始百花齊放；還有其銷售收入與客流量的增長，折射了中國年輕消費者生活方式的躍遷。U2美術館品牌選擇在這裡落地，也是希望能夠搭上消費方式轉型的順風車。

如今，對于當代藝術市場的進一步拓展而言，如何尋求規模甚廣的潛在年輕受衆的突破口，成為了美術館的重要課題。大量有着一定消費能力的90後和Z世代青年來說，他們是有着經濟能力的一代人，但對藝術的審美力還相對欠缺。

田霏宇在接受采訪時提到了這樣一個觀點：當U2置于朝陽大悅城這樣一個綜合的商圈之中，帶着光顧心态的體驗式消費者，或許就會被U2既有趣、又專業化的藝術内容所吸引，從潛在的藝術消費者，變成真正的藝術愛好者。有朝一日，他們或許也會成為798 UCCA的常客。

兼具UCCA品質與潮流範兒

對于線下藝術展的破圈而言，美術館的選址确實不可或缺；但如果真正想要完成一次當代藝術與普通觀衆之間的有效對話，觸達受衆的内心，那優質的内容才是王道。兼具潮流範兒與UCCA的品質，是U2美術館的願景。

具有高品質性的文化藝術的輸出，首先離不開其載體。對于實體美術館來說，其建築設計風格就是體現着其秉性的空間載體。

在場館設計方面，UCCA和旗下的U2美術館，采用的是委員會共議的方式，建築師與美術館的運營者會一起拟定方案，達成一種共識，在這樣的基礎上工作。

“作為文化機構，它應該有着它需要的厚重感，我們就給它定下了灰色基調材質，包括它的動線特點等等；但作為大悅城的一個美術館，一個時常需要去更替新展的展覽區域，它又需要足夠‘輕’，我們又加入了具有強應變力的搭建。”田霏宇回憶起U2美術館的設計過程時談到。

愛麗絲IP中的蘑菇傘@U2美術館

為了體現U2美術館的差異性定位，與UCCA這種純粹面向專業學者的藝術館打造不同的氛圍，徐甯透露，U2的展覽會更加注重“流行文化主題”，以及“感官上的愉悅感”。如果沒有了明快的色彩，或者吸引人的光影，可能就與年輕人之間産生了距離。

事實上，日前，钛媒體APP編輯體驗了U2首展的内容——“好奇女孩愛麗絲”後發現，這場展覽确實帶有着顯著的網紅展基因：

在布置方面，展覽呈現了與瘋帽子派對長桌場景、大型的撲克牌堆、紅桃皇後巨像、蘑菇巨傘等；在互動方面，長桌場景附近的AR愛麗絲兔子照相體驗，生成的内容也容易在社交平台上形成裂變。

瘋帽子派對，拍攝/钛媒體App 陶淘

當然，對于U2美術館來說，作為當代藝術機構中教父級的UCCA旗下的子品牌，在去尋找更多可能性、吸引更多潮流青年的同時，堅持最高藝術标準和對藝術的尊重，更是其對自身不變的要求。

本次首展還梳理了愛麗絲IP從誕生到繁榮的全過程，囊括了大量文學作品、漫畫作品到影視改編内容、相關周邊等等，涉及了以愛麗絲為靈感的其它相關文藝作品，以及19世紀末、20世紀初英國文化變遷中的鐵道與火車模型、确立标準時間的時鐘模型等等，這些也都是同一時代V&A藝術館的有關藏品。

也就是說，“好奇女孩愛麗絲”不僅僅是一個類似于迪士尼樂園的“愛麗絲夢遊仙境主題公園”，更是一部160年來詳盡的全球文化史：以愛麗絲為主線，觸角延伸到維多利亞時代的衣食住行方方面面，還有随後伊麗莎白初期的英國文化，以及同一時期歐美的其它藝術文化風貌。

維多利亞時代的時鐘@U2美術館

徐甯告訴钛媒體App，U2未來5-10年的奮鬥目标，正是非但要讓來約會過的年輕人從中獲得視覺享受，還要汲取充分的文化藝術知識，就像本次展覽一樣。

Z世代、本土化與非标化故事

如果對于80後而言，接觸安迪 · 沃霍爾、草間彌生是成年以後才開始的一次藝術洗禮，那對于許多在北上廣深長大的Z世代年輕人來說，在全球化的藝術視野下成長，可能早就在學生時代接觸了坂本龍一、草間彌生、村上隆等藝術家。

對于最新一代的年輕人來說，出國不僅僅奔着奧特萊斯，至少也會把大都會和V&A當作“文藝打卡地”。

徐甯有一個非常鮮明的感受，從80後到千禧一代，年輕人對藝術、文化參與欣賞、品鑒甚至創造的數量激增，這是一種“斷層式的發展”。

經過了5-10年的跨越，藝術一下子覆蓋了更高比例的人群，他們可能越過了85後、90後，直接成為了這個行業中最核心的人群：就像亞美地近來的藝術策展與負責團隊，參與的基本是95後甚至00後的孩子。

在他們身上，天然有一種自信：一種與國際頂尖美術館合作時不會再畏首畏尾的表達自信，去闡釋自身的策展理念、與V&A不同的設計構思，并且真正能将它們做好本土化的落地。

在愛麗絲項目與英國合作方溝通的過程中，U2“愛麗絲”展覽項目負責人張佩綸——一位年輕的95後，帶着以不要落入“某某小說家開始創作一本書”為第一部分主題的觀點，跟V&A碰撞，并且帶出了他 “最漫長的一天”這個開篇主題，獲得了V&A的認可。

第一部分“最漫長的一天”開篇 @U2美術館

對于年輕的國内展覽從業者來說，如何把相同的故事，以不同的時間線、故事線或者主題線，本土化地帶給國内觀衆，讓觀衆沉浸到展覽之中，是非常考驗負責人功力的事。

正是因為有了開闊的視野，當然更多的是曾經在UCCA有過的專業培訓經曆，張佩綸有了本地化編輯策劃的底氣，這些都使得他和95後的團隊在遵循U2美術館的建築特點、地理位置特點和受衆特點等綜合因素之後，構建了一個相對符合當下審美視角的展覽。

無論以後和世界上哪裡的美術館合作，又或者是與國内其它地區的藝術館聯合，每一個美術館，都需要講述自己“非标化”的故事。

正如田霏宇此前在接受采訪時所說，“美術館不可能是加盟店、肯定是一個機構，他有自己的立場，有自己的規劃，在不同的城市、不同的場館以不同的形式呈現。”一樣，不僅僅是秦皇島、上海與北京的UCCA之間都有着自己的立場和規劃，同一個展覽，從海外放到U2美術館的語境中，一定需要适應這裡的氛圍。

而Z世代的年輕設計者們，就是為U2美術館全球化藝術内容做本土設計的最佳人選：用創新與膽識，去尋求同齡受衆的共鳴點，使得展覽的負責人與觀展人之間，不再橫亘着年齡的鴻溝。

當然，U2美術館的性格，還需要長期去摸索：除了與大型藝術館合作之外，它還會呈現偏時尚、設計、電影的泛文化内容。一兩年後，它才會真正找到屬于自己的秉性。

前不久，U2美術館被納入到北京市重點文化工程，這也充分鼓舞着它的操刀手徐甯。這個在朝陽區青年路上的美術館，也希望能實現些更宏大的目标——與就在同一層的、即将開放的Teamlab沉浸式美術館一起，共同打造更大的磁場，建造北京市城中心的藝術新地标。（本文首發钛媒體App，作者 | 陶淘）

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