宋詞與唐詩，是中國古代文學史上的兩座高峰。

詞始于唐，興于五代，盛于兩宋。宋詞是中國詞史上的巅峰，宋代有詞人近1500家、詞作20000餘首。宋代詞壇湧現出“為伊消得人憔悴”的柳永、“人比黃花瘦”的李清照、“竹杖芒鞋輕勝馬”的蘇轼、“氣吞萬裡如虎”的辛棄疾等讀者耳熟能詳的名家。他們創作了無數脍炙人口的名篇，無論是纏綿悱恻的閨怨愛情、肝腸寸斷的離思别緒，還是慷慨激昂的壯志豪情、清新亮麗的山水小景，都讓一代又一代的讀者傾心不已。

宋詞的藝術世界，絢麗多姿，有無數精彩亮麗的風景。宋詞，無疑是中國文學史上的一顆明珠。

一、詞體的參差變化

唐詩的詩體，主要追求統一對稱之美。占唐詩總量七成多的格律詩，句式整齊劃一，每句都是七言或者五言，每首都是八句或者四句。唐詩内在的平仄要求是統一的，其平仄規範可以概括為：一句之内平仄相間，一聯之内平仄相對，兩聯之間平仄相粘。唐詩的用韻也是統一的：韻位在偶句，隔句押韻；韻字須平聲，隻能押平聲韻；韻部不能變，須一韻到底。璀璨絢爛的唐詩之美在統一規範中綻放，唐代詩人可謂将自由創造和統一規範融合到了極緻。

宋詞的詞體，則追求錯綜變化之美。詞以長短句為主，宋詞有800多個詞調，1000多種體式。每個詞調的句子長短不一，最短的隻有一個字，如蔡伸《蒼梧謠·天》中：“天，休使圓蟾照客眠。”最長的句子有九個字，如蘇轼《虞美人》中：“無情汴水自東流，隻載一船離恨向西州。”此外，除了常用的五、六、七字句外，二字句、三字句、四字句也不少見。

詞調的句數不同。一首格律詩要麼四句，要麼八句，都是固定的；詞卻不一樣，有的詞調一首四句，有的五句、六句、七句、八句，長的有十幾句、二十幾句，最長的詞調《莺啼序》多達46句。

詞的平仄、用韻更靈活多變，不像律詩那樣規整。詞的押韻富于變化，每個詞調的韻位、韻字、韻部各不相同。有的句句押韻，有的隔幾句押韻；有的一韻到底，有的要換韻；有的平仄韻互押。比如蘇轼的《定風波》：“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”整首詞句句押韻，而且是平仄韻交錯互押。“聲”“行”“生”“迎”“晴”是平韻，“醒”“冷”是仄韻，中間又穿插“馬”“怕”和“處”“去”另外兩個韻部的仄韻。從這首詞來看，整齊而有變化的韻字、韻部，七言句中穿插三個二字句，句式有長短，旋律有頓挫，節奏有起伏。詞體長短句式和平仄用韻交融錯雜，體現出與唐詩完全不同的錯綜變化之美，讀來韻味悠長。

　　▲2021年9月28日晚，森林5D全媒體行浸式幻彩光影秀《花開書堂山·光影詩書畫》在長沙書堂山首演。圖為演員們在森林劇場吟誦唐詩宋詞。（圖片來自中新社）

二、詞情的綿邈幽深

詩詞是一種抒情言志的文學體裁，唐詩宋詞中表達的感情十分豐富。大體來說，唐詩追求高情遠緻，宋詞則追求深情摯愛。唐詩往往慷慨豪邁，直抒胸臆，舉首高歌，讓人增壯懷浩氣；宋詞則多情感細膩豐富，低回要眇，一唱三歎，聽之使人興發感動。

宋詞裡對愛情的歌唱和禮贊感人至深。有高雅聖潔之愛：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”（秦觀《鵲橋仙》），也有普通女子與愛人長相厮守的願望：“鎮相随，莫抛躲。針線閑拈伴伊坐。和我。免使年少，光陰虛過。”（柳永《定風波》）；有長相思：“天涯地角有窮時，隻有相思無盡處。”（晏殊《玉樓春》），也有生死難忘：“十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。”（蘇轼《江城子》）；有愛的興奮和歡樂：“行笑行行連抱得，相挨。一向嬌癡不下懷。”（歐陽修《南鄉子》），也有愛的煩惱：“恨君不似江樓月，南北東西。南北東西。隻有相随無别離。恨君卻似江樓月，暫滿還虧。暫滿還虧。待得團圓是幾時。”（呂本中《采桑子》）；有長久分離後對團圓的期盼：“月解重圓星解聚，如何不見人歸？”（朱敦儒《臨江仙》），也有突然重逢時的驚喜：“今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。”（晏幾道《鹧鸪天》）……各種深情摯愛，洋溢在詞的字裡行間。

宋詞表達夫妻情、兄弟情、姊妹情、母子情、父女情等也一樣感人。夫妻别離後相互挂念又心心相印，李清照表現得生動明了：“一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”（《一剪梅》）。黃庭堅寫遠行途中思念兄弟的《谒金門》：“山又水，行盡吳頭楚尾。兄弟燈前家萬裡，相看如夢寐。”讓人動容。陸遊寫懷念家鄉兄弟的《漁家傲》：“寫得家書空滿紙。流清淚，書回已是明年事。寄語紅橋橋下水，扁舟何日尋兄弟？行遍天下真老矣。愁無寐，鬓絲幾縷茶煙裡。”讓人淚目。出嫁後的蘇氏，想回娘家與姊妹們團聚：“姊妹嬉遊時節近，今朝應怨來遲。憑誰說與到家期。”（《臨江仙》），讓人心生感慨。戰亂中劉氏被擒後懷念親人：“父母公姑，弟兄姊妹，流落不知東與西。心中事，把家書寫下，分付伊誰。”（《沁園春》），讀來讓人揪心。獨自飄零在外的遊子思念親人：“應怅望、家人父子，重見無由。”（蘇泂《雨中花》），讓人心酸。而白發母子在家慶生：“年年今日，白頭母子家慶。”（劉克莊《念奴嬌》），又使人倍感溫馨。宋詞表達了不同年齡、不同身份、不同處境的人們的情感狀态，展現了宋朝不同的生活面向，充滿了煙火氣、人情味。

宋詞既愛人之美、情之美，又愛山水之美，鐘情自然。李清照動情地歌唱：“水光山色與人親，說不盡、無窮好。”（《怨王孫》）。宋人愛山的雄奇：“疊嶂西馳，萬馬回旋，衆山欲東。”（辛棄疾《沁園春》）；愛水的壯闊：“雲樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯。”（柳永《望海潮》）；也愛水的甯靜：“無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。”（歐陽修《采桑子》）。鄉村美景讓他們流連忘返：“日暖桑麻光似潑，風來蒿艾氣如薰。”（蘇轼《浣溪沙》）；荷塘景緻賞心悅目：“葉上初陽幹宿雨，水面清圓，一一風荷舉。”（周邦彥《蘇幕遮》）；野外景色動人：“浮天水送無窮樹，帶雨雲埋一半山。”（辛棄疾《鹧鸪天》）；庭院景物也同樣迷人：“中庭月色正清明，無數楊花過無影。”（張先《木蘭花》）。

宋代詞人有一雙發現美的眼睛，也有捕捉美的能力，表現美的才情。當下的人們喜歡用鏡頭拍攝所遇趣事、所見美景，而宋代詞人用妙筆記錄的生活百态、描繪的自然美景，也往往具有鏡頭感和畫面感。宋代詞人創造的經典作品，具有穿越時空的永恒魅力。千百年之後，我們還能親切感受到詞人的情緒律動、心态變化，他們的悲歡離合、喜怒哀樂，依然打動我們、感染我們。

三、詞風的豐富多樣

唐詩追求崇高的格調，宋詞追求典雅的韻緻；唐詩重陽剛之美，宋詞尚陰柔之美；唐詩與宋詞，如雙峰并峙，剛柔相濟、陰陽互補。當然，這是就唐詩宋詞的主導風格而言。宋詞的藝術風格并非一成不變，而是多元共生，各派有各派的追求，各人有各人的特征。特别是那些著名的大詞人，更是融多種風格于一爐，他們的詞作呈現多姿多彩的藝術風貌。

北宋前期，詞風以婉約柔情為主。這是因為詞是配樂歌唱的，而宋代歌手以女性為主；又因為演唱主要是為了娛樂休閑，所以詞的内容和情調要适應娛樂性的演唱氛圍，政治性和社會性的話題顯然不大适合。久而久之，宋詞就形成了與唐詩完全不同的藝術風格和審美趣味。南宋王炎在《雙溪詩馀自序》中就說：“長短句命名曰曲，取其曲盡人情，惟婉轉妩媚為善。”意思是，長短句體的詞最初稱為曲，就是因為它曲盡人情，所以，隻有婉轉妩媚的詞才受人喜愛。因此，柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，晏殊的“獨上高樓，望盡天涯路”，秦觀的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”之類的情景之語，就成為經典名句和抒情模式。

北宋中後期，蘇轼登上詞的舞台後，追求藝術創新，突破了詞的風格範式，把寫兒女柔情的詞變成同樣可以寫豪情壯志的詞，把低沉柔軟之調變成高昂激揚之歌，于是豪放派異軍突起。“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”之類的大場景，“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼”的豪情壯志，唱響了宋詞的半邊天。南宋辛棄疾繼起，他的“金戈鐵馬，氣吞萬裡如虎”“了卻君王天下事，赢得生前身後名”的英雄歌唱，更是把豪放派推向頂峰。

不過，蘇轼雖然開創了豪放派，他的詞卻不是一味的豪放剛健，而是也有柔情軟調，比如“枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草”“萦損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉”等愛情詞、詠物詞，就絲毫不遜色于傳統婉約詞作。站在豪放派藝術頂峰的辛棄疾，藝術風格更加多元，亦剛亦柔，亦莊亦諧。

而婉約派的代表詞人李清照，固然有“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”的清新精巧，有“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的悲涼愁苦，也有“九萬裡風鵬正舉。風休住，蓬舟吹取三山去”的浪漫追求。正因為詞人不自我封閉在一種藝術範式之内，不斷地創新創造，才成就了宋詞的輝煌。

▲2022年11月20日，大型民族交響音畫《宋韻·華章》在浙江杭州上演。（圖片來自中新社）

四、宋詞的文化精神

宋詞與唐詩，是中國文學史、文化史上審美形态完全不同的兩座藝術高峰，但内在的文化精神卻高度一緻。

首先，無論是宋詞參差變化的詞體，還是唐詩整齊對稱的詩體，都體現出中華民族崇尚和諧的文化精神。

詩詞文化的和諧，是指和而不同，統一中有變化，多樣中求統一。具體來說，唐詩外形方正，句式整齊，平仄用韻統一，但外方内圓。統一整齊的句式中，每聯的句型句法卻靈活多變，不能雷同；每句偶數字的平仄必須遵守統一規範，而單數字的平仄則可以靈活自由，所謂“一三五不論，二四六分明”；用韻雖然講究韻位、韻字和韻部的統一，但同一韻部内的韻字卻大有選擇的空間，所以各首詩的押韻還是同中有異、異中有同。唐代律詩充分體現了原則性與靈活性的統一、規範與自由的統一、對稱與變化的統一，體現出和而不同的文化精神。

宋詞形體參差變化，但和諧優美，同樣體現出和而不同的文化精神。詞的句式長短不一、參差不齊，但詞多分上下兩阕，兩阕句子大多相同。分而觀之，上下阕的句式都長短不一；合而觀之，兩阕又具有對稱感。詞中每句字聲的平仄不像律詩那樣有統一的規範，而是依據原來曲調的旋律來确定，曲調抑揚變化，字聲平仄也随之起伏變化，體現出流動的和諧之美。上下兩阕平仄基本相同，重複的旋律體現出對稱與統一。詞的用韻方式跟平仄一樣，每個詞調既錯綜變化，又有嚴格要求，這就是“詞有定調，調有定句，句有定字，字有定聲”。我們平時讀宋詞，覺得宋詞的節奏感比律詩更強烈、更多變，原因就在于宋詞長短不齊的句式中，平仄用韻又有規律的頓挫變化。宋代詞人在複雜多變的詞調中，創造了巧奪天工的和諧之美，将自由創造與原則規範巧妙結合，達到了多樣且統一的藝術境界。

其二，宋詞深情、多情的底色，體現了中華民族重情有愛的文化品格。如果說，唐詩裡的壯志豪情，更多是增強民族性格的情感力度，提升中華民族的正氣、志氣、骨氣，塑造中國人寬闊的心胸、進取的精神、昂揚的氣度。那麼，宋詞裡洋溢着的深情至愛，則映現了民族性格的情感溫度，讓國人更懂得愛、珍惜愛，互愛、深愛、大愛，熱愛生命、熱愛生活、熱愛自然。一個有情感力度和情感溫度的民族，才有生生不息的創造力、親和力、凝聚力，民族文化的根脈才能夠延續。

此外，宋詞風格的多樣多變，又體現出中華民族追求創新、勇于創新、善于創新的文化精神。蘇轼力求詞的創作“自是一家”，辛棄疾“有心雄泰華，無意巧玲珑”的創作理想，李清照追求“第一流”的“驚人句”，都宣示了自覺的創新意識和創新精神。正因為宋代詞人有着強烈的創新精神和強大的創造能力，才創造了繼唐詩之後、中國文學藝術史上的又一座高峰——宋詞。

唐宋時期，橫跨7世紀至13世紀，當時歐洲正處在黑暗野蠻的中世紀，而中國創造了高度發達的文明、文化，唐詩宋詞不僅是中國文學史的高峰，也是世界文學史、文化史、文明史的高峰。唐詩和宋詞，是中華民族璀璨輝煌的文化名片，足以讓我們堅定文化自信！年輕一代有責任把唐詩宋詞傳承好，使之在新時代實現創造性轉化、創新性發展，綻放新的生命活力。（完）（作者系中南民族大學教授、中國詞學研究會會長）

作者/王兆鵬

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