古玩一詞出現在清乾隆三十七年，其意為可供賞玩的古文物，在此之前稱為“骨董”。所謂“骨”取肉腐而骨存之義，意思是保存過去之精華，所謂“董”，即知道、了解。“骨董”即明曉古人所遺之精華也。 中國人對有年份、有曆史的東西有着特殊情結，越老越舊的東西越有味道和價值。

《古玩》發布會現場排演片段

“真亦假時假亦真，無為有處有還無。” 這句話出自曹雪芹的《紅樓夢》中的一幅對聯。 當你把真實的東西當作虛幻的東西來看的時候，那虛假的東西它甚至比真實的東西顯得更真實，反之也是如此。而古玩市場自古就是真僞并存、魚龍混雜，文玩本身的價值幾何，并沒有參考标準，即使是赝品也不能被說假，隻是不真而已。古玩鑒藏沒有黑白分明，隻有分不清的真真假假，與其說是鑒古董，更不如說是鑒人心。

作為北京人藝編劇鄭天玮的代表作品，話劇《古玩》以“至真堂”與“寶珍齋”的兩位掌櫃隆桂臣和金鶴鑫圍繞一對寶鼎三十餘年的恩怨糾葛為主線，對1902到1938年間清末民初的古玩行進行了一番群像式的翔實描寫，得益于作者在創作本劇前長達數年的知識積累，劇中對字畫、玉器、木器、金石等諸多古玩品類的規矩文化也是信手拈來，頭頭是道，在舞台上全方位展示出了一幅京味兒與曆史意味交織的傳奇畫卷。

1997年版話劇《古玩》

（圖源網絡）

1997年，北京人藝初次排演此劇，就雲集了包括譚宗堯、濮存昕、馮遠征、何冰、梁冠華、吳剛、龔麗君、梁丹妮等當時人藝的中青年演員，其中人藝的男演員更是幾乎集體登場，曾被戲稱為“北京人藝男演員花名冊”。當年，在這樣一套班底的共同努力下，創造了本劇首輪演出連演75場，場場爆滿的佳話。

時隔20餘年後，話劇《古玩》重新排演。5月15日，北京人藝2019年首部新排大戲正式揭曉，話劇《古玩》劇組首次正式面向媒體集體亮相。導演唐烨攜王雷、荊浩、傅迦、雷佳、苗馳、藍盈瑩、李小萌、張萬昆等主要演員及其他主創悉數出席了本次發布會。本劇已經排練了一月有餘，劇組也表示，希望在接下來的排練中繼續磨合，以精益求精的态度向觀衆重新呈現這一部北京人藝的傳奇劇。

青年演員的集體展示

在本輪演出中，人藝現今的大部分青年演員将挑起大梁，在向前輩緻敬的同時，也對這樣一個古玩行業的特殊題材發起挑戰。

《古玩》發布會現場排演片段

“這個戲在97年首演的時候，劇院派出了非常強的陣容，這次的重新演繹我們換上了北京人藝非常有實力的中青年演員，能跟這樣一群年輕人合作我也非常榮幸。”經過一段時間的排練，導演唐烨對于這一批青年演員的表現給予了肯定。而劇組中唯一參與過97年《古玩》演出的張萬昆也對這次幾乎全青年班底的演出充滿了期待：“時隔這麼多年又一次回到這個劇組，我看到劇組裡很多年輕人非常用功，對劇本提出了很多問題，想辦法解決。跟他們在一起感到很高興。”

“無論古玩行的味道還是老北京的味道，都是這個戲的氣質。語言到形體，我們都在找自己的狀态”，在劇中飾演隆桂臣的王雷希望以一個略帶江湖氣又不失本真的形象來塑造這樣一個角色。而與其對手戲頗多的飾演金鶴鑫的荊浩對于這個角色也有自己的理解：“整出戲就是這個人尋求寶鼎的過程，最後甚至讓他在人生的理解上達到了一定的高度——鼎不重要，重要的骨氣，是民族性。”在青年演員共同排練月餘的朝夕相處中，劇組每一位演員都在不斷完善與充實自己角色，劇中飾演倪香的李小萌表示：“這個戲是北京人藝青年演員的一次比較齊整的亮相，我們這麼多年輕人能夠演這麼一台老味兒的京味兒戲是一個享受的過程。”

《古玩》發布會現場排演片段

創作過程的專業嚴謹

與97年排演的版本相比，新排的《古玩》在排練之初便做足了案頭工作，對劇本進行了更符合現代觀衆審美的調整，邀請了故宮、首博的專家來為劇組專門開設講座答疑解惑，對全劇進行了一次由外而内的深層诠釋。“可能在97年的時候很多觀衆并不了解古玩，但現在很多人喜歡收藏，演這個戲壓力就更大了”，導演唐烨對于本劇面對的挑戰提出了自己的見解，“如果說上一版更多揭示的是民族性的體現，那我們現在就要賦予這部劇更深的思考，比如通過古玩去展現中國人的處事原則和哲學，展現附着在這些器物上的人物靈魂”。

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古玩鑒真假，國寶辨人心

話劇《古玩》

⏰ 6月7-23日

北京·首都劇場

一起目睹京城古玩行興衰傳奇

劇場夜幕中的一束光

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