許多學生對于對電子音樂的認識并不全面，并且大部分人并不能夠完全接受電子音樂作曲方式，但是電子音樂确實已經成為了未來音樂創作的發展趨勢。

傳統音樂與電子音樂不僅在觀念上存在差異，在創作技法上也不同，下面小E一起來跟大家好好說說。

01

音樂組織方式的差異

傳統作曲與電子音樂作曲在創作觀念、創作手法都是互補的。

傳統作曲的思維組織方式為線性的，電子音樂作曲的思維組織方式為非線性的，兩者之間雖然在創作手法方面存在較大的差異，但是依舊存在着相輔相成的關系。

正是由于這種原因才實現了傳統作曲與電子音樂作曲兩者的并存。

02

音樂靈感的差異

在音樂創作的過程中，音樂靈感是非常重要的前提條件，同時也是非常重要的創作元素。

傳統作曲主要依靠的是傳統的靈感，而電子音樂作曲則突破了這種傳統音樂創作靈感的來源，利用各種可能實現的靈感進行音樂創作，為音樂中的音色賦予了無限的可能性。

所以在小E看來電子音樂作曲比傳統作曲更加自由、随性。

與傳統作曲相比，電子音樂作曲過程中一方面從作品創作為出發點對音色特性進行尋找，另一方面依據已經存在的各種音色進行音樂創作。

雖然傳統作曲與電子音樂作曲在創作中所采用的音樂靈感有所不同，但是兩者都離不開音樂靈感。

03

技術手法的差異

在傳統音樂的創作過程中，首先對旋律進行構思，之後進行旋律的編配工作。

電子音樂的創作過程中則是先對旋律進行組織，之後依據旋律選擇配器。傳統音樂的形态主要表現在節奏、結構、旋律等幾個方面，而電子音樂則是通過計算機軟件進行音源調用，實現了創作時間與成本的節約，同時拓展了音樂的創作空間。

電子音樂的産生順應了時代的發展,在産生與發展的過程中受到多種因素的影響。

電子音樂屬于新生事物，當然在發展的過程中存在着很多的困難與坎坷,需要對傳統作曲中的經驗進行借鑒。同時加強與現代科技的結合，創作出更多優秀的電子音樂作品。

04

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