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日本紅色畫展

生活 更新时间:2025-01-18 11:44:02

大正時代指的是日本大正天皇的在位其間,即1912年7月30日至1926年12月25日,共約14年,也是日本史上年号時間最短的時代。雖然曆經過第一次世界大戰、關東大地震等事件,但是大正時期延續了明治維新後的欣欣向榮,經濟相對地繁榮而平穩,民主主義風潮席卷文化的各個領域,女性意識有所提高。在當時的日本建築、時尚與飲食習慣中,無不體現大正時期浪漫主義的特點,因此又稱為「大正浪漫」(大正ロマン)。

與夢二一起綻放的大正浪漫

2022年1月29日~5月29日,日本竹久夢二美術館(東京·文京區)舉辦“夢二看大正浪漫——100年前的日本女性與文化”展覽。

日本紅色畫展(大正浪漫畫展100年前的日本女性與文化)1

本次展覽主要展出“大正浪漫”的代表畫家竹久夢二(1884 ~ 1934)的作品。夢二的作品以抒情畫作為主,表達人們對自由戀愛的追求,同時展現了當時走進社會的“新女性”們的生活方式和流行風俗,讓觀衆感受大正時期蓬勃發展的各種大衆文化。

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會場實拍

描繪少女的抒情畫

抒情畫,是指流行于大正後期至昭和初期的描繪少女的插畫。夢二通過流暢的線描和淡彩來表現處于青春期的少女們,畫中人物帶有些許傷感和惆怅的感覺。

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夢二彈奏曼陀林(拍攝于堀内清宅)=明治43(1910)年

抒情畫為夢二個人自創。夢二的畫作把目光投向少女内心世界,将時代流行融入其中,俘獲了衆多少女們的心。

新式發型

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竹久夢二畫 《Mai》=大正15(1926)年

首先介紹的這幅名叫《Mai》的作品。大正時代的女性裝束雖然仍以和服為主流,但發型已從傳統的日式盤發向易于打理、幹練的束發轉變

這幅畫中的女性身穿條紋和服(薄呢面料),發型是當時流行的“藏耳”發,是時尚的“夢二式美人”。

“這些女子,無論哪一個,都長着惆怅的臉,眸子大而圓,睫毛細長,神情哀婉,怅然若失,有種難以名狀的易碎之美。”這些女子有一個專屬的名詞——“夢二式美人”。——日本詩人大木惇夫

美容時尚

大正時代,女性審美意識的提高、愛打扮的需求催生了新的化妝品和化妝方法的發展。日本引入西歐技術,制作了種類豐富的本土基礎化妝品。當時的女性雜志也刊登了各種化妝品的廣告,刺激了女性們的購買欲望。

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竹久夢二畫 《婦人圖表》第1卷第6号刊載《化妝之秋》=大正13(1924)年10月1日發行

銀座的摩登女郎

大正時代,女性開始穿洋裝、造發型、畫眉毛、塗指甲油......她們被稱作“摩登女郎”,在當時的大都會風靡一時。

走在流行前線的“摩登女郎”與“摩登男士”手挽手,潇灑地行走在銀座街頭,成為了日本都市風俗的象征。

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竹久夢二畫 《清涼的裝束》=大正14(1925)年

這幅畫作《清涼的裝束》,是曾刊登于三越百貨店的宣傳雜志的作品。夢二運用裝飾藝術風格(Art Deco),描繪了在初夏的午後,摩登女郎們穿着清涼的服裝、梳着幹爽的發型,盡情享受着豐富多彩的生活。

職業女性

有一部分摩登女郎是社會職員,她們自己尋找工作,獲得報酬,“職業女性”登上日本曆史舞台。

當時不少雜志将大正時代以來,有關職業女性和女性就業的信息制作成特輯刊登。該些文章記錄了事務員、打字員、電話接線員、汽車司機、飛機駕駛員等職業女性的活躍身影。

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關東大地震第二年出版的圖表雜志《東京朝日新聞 複興紀念号》封面=大正13(1924)年

咖啡店的女服務員

在摩登男女聚集的銀座,咖啡店琳琅滿目,而讓咖啡店大放異彩的正是女服務員們。她們穿着和服,系着白色圍裙,靈活地把清酒和食物端到桌子上,時不時坐在客人旁邊陪他聊天。

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竹久夢二畫 《APL·FOOL》=大正15(1926年)

當時女服務員很受紳士們歡迎。在這幅夢二畫作裡,女服務員穿着櫻桃圖案的可愛和服,外面系着白色圍裙,後面是一位為她而來的紳士,手上拿着花束。

銀座名店

大正2年(1913年),日本第一家水果專門店“銀座千疋屋”在銀座開業。同年12(1923)年,其延續至今的招牌菜之一“果汁飲料”誕生了。

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竹久夢二畫 銀座千疋屋宣傳雜志《fuits》第11号封面=昭和4年(1929年)

這幅《fuits》畫作使用了明快的色彩和簡潔的形狀,将個别水果的顔色和形狀圖案化,搭配簡練的刻字版英文單詞,呈現出摩登都市水果店的形象,夢二的作品為銀座的代表性名店做出了貢獻。

銀座千疋屋的宣傳負責人說:“相傳夢二經常出入店内,和當時的經營者很熟絡,因而設計了本店的海報、商品目錄的封面圖等。”

普及女子教育

與明治時期相比,大正時期的女子教育得到了更多普及。大正2(1913)年,日本有213所高等女子學校,而在大正12(1923)年,高等女子學校增加到529所,女學生從7萬人大幅增加到21萬人(參考唐澤富太郎的《女學生的曆史》)。

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竹久夢二畫 《新少女》秋季特刊封面《網球》=大正4年(1915年)

這幅《網球》畫作,是夢二給少女向雜志《新少女》(讀者群面向十幾歲的女生)所繪封面,描繪了女學生穿着和服輕松地打網球的姿态。當時高等女子學校引入了體育教育,那是女生們開始在學校歌頌青春的時代。

須磨子的流行樂

大正時代,日本社會開始流行播放唱片歌曲,大衆歌謠興盛。當時的流行歌曲的演唱者之一就是女演員松井須磨子(1896 ~ 1919)。

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竹久夢二畫 新小曲《喀秋莎之歌》=大正9年(1920年)20版

須磨子因“莎樂美”、“活着的屍”等角色而獲得知名度,她在《複活》劇中演唱的《喀秋莎之歌》(大正3年)被收錄成唱片,其銷量突破兩萬張。緊接着是《前夜》的原聲音樂《康德拉之歌》(大正4年)等作品大受歡迎,須磨子成為歌唱女演員的先驅。須磨子這些熱門歌曲的樂譜封面為夢二所繪。

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竹久夢二畫 新小曲《康德拉之歌》=大正7年(1918年)6版

時代之子夢二 獲得女性支持

大正時期,在民主思潮、教育普及、物資大量生産,消費擴大、大衆傳媒發達等背景下,民衆活力激發,大衆文化百花齊放。特别是在都市生活中,西洋文化被積極地引進,産生了日本西洋結合的時尚風潮。

大正時代之子就是竹久夢二。夢二與主流畫派保持距離,注視着世間的變遷,潛心描繪自己心中的女性形象。而夢二也按照自己的意願,追求美與愛而生活。

支持夢二的,是在同一時代,有着相同品味的女性們。她們一邊欣賞着夢二的作品,一邊追求新的價值觀,以及體驗如淳淳溪水般清脆歡快的人生。

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竹久夢二畫《自娛自樂》=大正15(1926年)

春宵苦短,少女戀愛吧!

但是,随着昭和時代的到來,摩登浪漫之風逐漸減弱,戰争色彩逐漸濃厚,在“統制”的名義下,普通百姓的生活、思想、行動等一切自由都被剝奪了。

一想到這些自由奔放的大正女性們将面臨着一段陰暗的歲月,讓人不禁想起《康德拉之歌》中有名的一節“春宵苦短,少女去戀愛吧”

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展覽以實物再現了女學生和咖啡店女服務員等大正時代女性的裝束

再現女學生裝束的華宵作品

本次展覽還展出了夢二的日本畫,以及夢二設計的千代紙、繪畫信封、書籍設計等;還展出了女學生、咖啡店女服務員、“夢二式美人”等服裝實物,設置裝扮體驗環節。

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高畠華宵畫《月夜的曼陀林》=大正14年(1925年)

與夢二同樣活躍于大正時期的抒情畫家高畠華宵(1886—1966)等人的作品也受到參觀者的關注。另外,與該館相鄰的彌生美術館以華宵作品為主,收藏了從明治末期到戰後活躍的插畫畫家的作品、資料、雜志、裝幀書籍等,有興趣的話也請去看看。(writer遠藤雅也)

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上圖為80歲的母親和她的女兒一同體驗大正時期服裝的場景

CammyYe編譯自Art Exhibition Japan

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