村上春樹說：“每個人都有屬于自己的一片森林，也許我們從來不曾去過，但它一直在那裡，迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。”

心裡的樹林裡，迷失着我們自己

那片森林，不就是我們每個人心中的那個世界嗎？自己心裡的最中意的地方，大家各不相同，但有一個地方，是所有人都想要回去，卻又所有人永遠都回不去的地方，那就是兒時的故鄉，或者說是自己兒時的那條街道，那條巷子，那條小路。

故鄉，讓人感覺親切

而我們，明明沒有去回憶，卻總會在不經意間，在某一個瞬間，某一個刹那，因為細小的觸動，然後無數的記憶湧上心頭。當年旅途中的葉紹翁，在寫《夜書所見》時，多半便是這樣的感受吧。

《夜書所見》圖

蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。知有兒童挑促織，夜深籬落一燈明。

全詩

蕭瑟的秋風吹動了枯黃的梧桐樹葉，送來了一陣陣秋日的涼意，這風，從江面而來，而江的那邊，是家鄉，在家鄉來的風裡，我這樣的旅客又如何能不起思鄉之情呢？遠遠地看到籬笆下有一處零星的燈火，以我的經驗來看，一定是那家的孩子正在挑燈捉着蟋蟀。

知有兒童挑促織

這首《夜書所見》寫的是作者葉紹翁在客鄉的夜裡的所見所感，漂泊之人對于故鄉，對于親人的懷念，都在這首詩中得以體現。詩的開篇，就用蕭蕭梧葉，就用江水秋風，用寒聲，用客情，來營造了一幅羁旅之秋的景象。何處合成愁，離人心上秋。漂泊在客旅之中的人，看着江水的秋風，看着無邊的落葉，看着這樣的秋景秋色，心頭有怎麼不起愁緒呢？

客在異鄉的意境

而且這句詩，也暗用了一個曆史典故，晉朝人張翰本來在洛陽為官，看到江上秋風起，變想起來故鄉，甚至被調侃想起了故鄉的鲈魚菜肴，就辭官回家去了，所以思鄉也被稱為鲈魚之思，而江上秋風也常常被用來比作思鄉的引子。

晉朝人張翰的鲈魚之思

若是說前面兩句是寫全景，寫概況，後面兩句則是寫細節，寫局部。而且後面兩句和前面兩句的對比十分明顯。不僅是由面到點，更是由實到虛，是有實景到作者腦海裡的想象。漆黑的秋夜裡，遠處有一點亮光，雖能确定那光的來源是什麼，光的主人在做什麼，誰都不行，但也正是如此，作者才能發揮自己的想象，借此抒發自己的情感。

葉紹翁畫像

在作者這裡，那一點光亮，是小孩子在挑燈夜戰，不是讀書，而是在捉蟋蟀。而這個假象的場景，和前面蕭瑟的秋風落葉的場景，在情緒上，情感上，又截然不同，前面的秋景，怎麼讀都是一派凄涼敗落的景象，而這裡的場景則不同，即便是黑暗中的點點光亮，依舊是孩子們的玩耍，是童趣，是歡樂。但這一悲一喜之間，就越發的凸顯作者自己所處的境況之悲涼了，獨在異鄉，在秋日裡感受着落寞與孤寂，陪着自己的隻有蕭索的秋風，枯萎的落葉。

《夜書所見》漫畫圖

另外，關于作者的這個假象，一般都有兩種解釋，一種說是作者想起了自己在家鄉的孩子，思念家鄉，思念親人。另外一種，說是作者想起了自己的小時候，自己小時候就是這樣，拿着點點燈光，大晚上的在外面捉蟋蟀。關于這個問題，我覺得除了葉紹翁自己，誰都說不清楚，但作為讀者的我們，可以以自己的經驗和感受去理解，畢竟我們每個人心裡，都有隻屬于我們自己的“哈姆雷特”。

夜深籬落一燈明

就我個人的閱曆和經驗來說，讀《夜書所見》，理解詩的意思後，心裡産生的共鳴是，我也會想起心裡所向往的故鄉，尤其是那個我再也回不去的兒時的故鄉。我的兒時，在我們這個城市最中心最繁華的地段成長，在那個孩子的心中，這裡，就是全世界的中心！這裡，就是所謂的“羅馬城”。市内最高的樓在這裡，最大的電影院在這裡，第一家肯德基，第一家麥當勞在這裡，最全面最豐富的商場，超市，也都在這裡，全市乃至全省的人都到這裡來購物，一兩條街道間的間隔，就是城市中心，和居民的柴米油鹽的小巷生活的間隔。而這，便是我兒時的故鄉，是我成長的地方。

當年城市唯一的核心

隻不過，随着城市的發展，市内的中心越來越多，商圈更是呈現飽和，甚至于過多，人們可以去的消費的人越多，而那條老的商業街，幾經翻修，即便是如今依舊繁華，依舊車水馬龍，但在我心裡，早已經沒有了兒時的感覺。走遍千山萬水，走不回兒時的那條路。

兒時的那條路，我們永遠走不回去

其實也仔細想過，我心裡那“籬落一燈明”，那明燈下，照亮的不是兒時的那條街，那個商場和超市，更是我無憂無慮的孩童時代，我心裡所心心念的，并非地方，而是時光，那個月下的少年，再也走不到過去的那條街了。而那條我心中最美好的街道，也永遠隻能留存于我個人的心裡了。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!