這些可不是什麼拼插玩具
而是用紙闆做出來的
超級繁瑣的細節
還有天馬行空的想象
是不是很驚人!
在某個工業建築的高處,
一座個複雜的建築平台上,
停放着一部等待起飛的飛行器~
它的作者
就是袋鼠國藝術家
Daniel Agdag
Agdag 小哥來自墨爾本,用最平凡的創作材料-硬紙闆和膠水,創造出一系列細節豐富、富有想象力的蒸汽朋克風格飛行機器,和一個隻存在于他頭腦中的工業世界!
2015年,愛馬仕專門找到了Agdag,為其打造的一件複古飛行器。
Agdag 還制作了很多建築和機械模型,它們都充斥着濃濃的工業風格。
當你看到他的工業機器和設備時,你仿佛可以聞到汽油和煙的味道,和聽到叮叮當當的機器運轉聲。。
神奇的是,Agdag 在做這些作品前,幾乎沒有設計草圖和制作計劃,可以說幾乎完全是即興創作的。
他隻在頭腦的指揮下,用手術刀和鑷子進行工作。
“我主要用的是真正的外科手術刀,
也是11号刀片。
我還用了一種非常标準的刻刀。
工具基本就是這樣:
一對刀片,一把剪刀,一把金屬尺子來劃直線 ”Agdag說道
看看下面他制作的這個系列電影布景,
這是為一部稱作“永遠也拍不出來的電影”制作的。
這些實驗性結構被他稱之為:
用硬紙闆做的草圖(sketching with cardboard)
“ 你可以看到這裡有兩條鐵軌和一輛小汽車,它位于熱氣球底部,所以這隻是一個熱氣球的小發射器,我叫它 '等待' —— 因為它在等待理想的發射時間,它同時也有着雙重含義,因為它必須承載重量。”
這些作品有着非常精緻的構造和細節,
Agdag 隻是看似随意的組裝這些組件,
一直到自己滿意為止。
制作一個往往要花費他一兩個月的時間。
“ 這是一個錄影和錄音的機器。在平台的上面有一個小椅子,旁邊配有麥克風和耳機。”
“我所做的一切都是有邏輯的。它們都是各自不同的系統,就像這個系統有着一個巨大的燃燒室,當輪子轉動,則帶動發電機發電,最後的部分是管道的延伸。它是一立的發電機器。”
Agdag 打造的這些玻璃罩裡的微觀世界,像一個個精緻又易碎的蒸汽朋克夢,既虛幻飄渺,又真實存在……
别看他的作品都是些腦洞大開的創意,但 Agdag 創作的每個機械模型都有依據,每件都像一個妙趣橫生的發明創造。比如他制作的神奇飛行器則是嚴格按照空氣動力學的原則制作的。
Agdag 小哥最初學的是美術。主修攝影,輔修繪畫,雖然他沒有做雕塑的經驗,但後來通過自學掌握了硬紙闆雕塑的技能。
另外 Agdag 小哥一直以來也酷愛機械和建築,他希望把自己腦海中得那些機械
能以三維的形式呈現出來,但使用真正的機械零件不僅沉重還很占空間。
忽然有一天,Daniel 對随處可見的硬紙闆産生了興趣……
最初選擇紙闆作為創作材料的原因,是因為小哥的工作空間很小,而紙闆又是一種很方便獲得和制作的材料,不需要任何特殊工具或設備來打造它們。
“ 一切制作從純粹的必要性開始,我有一個小空間可以工作,而且非常方便,
我隻需要:一把刀片、一把尺子、一些紙闆和一塊裁墊 ”
後來經過一段時間的操作後,随着小哥的駕輕就熟,他發現這種單色原材料能讓他采用更有創造性的方法去創作。
它能強調細節和元素,無須使用其它顔色,幾乎就像鉛筆素描一樣。
雖然看上去可能被認為是一種限制,但他覺得這讓自己更富有想象力,并可以無限制地釋放我的想法與創意,而這都源于紙闆材料的簡潔樸素 。
小哥的創作過程與繪畫類似。
作品呢先始于他的某個想法或想設計的某個細節,之後他便開始粗略地裁剪許多紙闆,做成組件後,再将它們組裝在一起。
在這個階段會有更多的想法湧現,Agdag 會将它們聯系并融合在一起。
此過程中他會專注于自己喜歡的具體細節,也會讓其具有令人感覺舒适的比例和結構。
當一件作品漸漸成形時,他還會停下來考慮并決定是否該繼續将它制作得更加細緻。
Agdag 小哥創作這些作品的目的,是希望觀者在看到它們後能聯想到那些隐藏于現代科技産品内部複雜的機械構造。
”我們周圍到處都是機器,整個世界都是由機器組成的。這些機器使我們的生活比以前更容易、更方便。我想把這一點放在人們的腦海中……“
在日常生活中,當小哥在城市裡漫步時會注意街上的各種細節,比如水管或一個小接線盒等,然後他會在作品中展示出這些小元素 。
的确,工業化世界的頂峰時期已經過去,而其複雜性與秩序性也常被隐藏在現代化文明的背後,令我們視而不見。透過他的作品我們也确實看到了那些我們不曾看到過的城市……
就醬紫,硬紙闆、木條和描圖紙最後變成了具有複古蒸汽朋克風格的飛行器和機械裝置。
另外這些模型不僅有着極其精緻的細節,有些部位還設置了真正的機械裝置,可以旋轉活動。
Agdag 通過精心地構建,使這些作品看起來比實際材料要耐用得多。
它想要讓人們注意到日常生活的複雜性,突出那些讓我們的生活更方便的物體内部的結構和系統。
“從美學角度來說,我作品背後的驅動力是我想以自己喜歡的方式去看待和想象物體、機器和環境,想象它們如何工作及它們的内部工作方式。人類工程中最令人驚歎的壯舉往往都隐藏在閃亮的外殼或鋼筋混凝土下 ”
這些飛行器的靈感來自于 Agdag 的母親,她獨自從歐洲遷徙到澳大利亞,而這些雕塑正是浪漫化了這種獨自一人在空中的感覺,也突出了一種不确定的冒險。。
“我認為飛艇是一種逃離的工具,一種跨越鴻溝的想法,我是我自己旅程的船長 ”
Agdag 的硬紙闆雕塑的複雜性和細節,突破了人們的想象,大大的推動了這種材質媒介的極限。
他對細節的把控也幾乎到了變态的程度。。
很難想象,這些兼具柔韌與硬度細如發絲的“金屬線”和那些大大小小的零部件,到底是怎樣制作又是如何粘上去的。。
這種對細節追求極緻的制作方式,使得他完成一件作品,至少需要花費2個月時間。
Agdag 小哥同時也是一位定格動畫導演,他曾經制作完成了一部定格動畫短片——《紙城建築師 》Paper City Architect
短片展示了一個充滿蒸汽朋克風的宏偉城市。
裡面的建築、機械、人物所有的一切,全由小哥用硬紙闆和膠水手工制作而成~
短片不僅讓他榮獲“鄧迪獎”和AFI提名,還進行了全球巡展,最後還被歐洲和澳大利亞的電視台購買,作為電視節目進行播出。
緊接着大量的電影制作商向他抛出橄榄枝。奧斯卡獲獎導演亞當·艾略特(Adam Elliot)執導的長篇動畫電影《瑪麗和馬克斯 》Mary and Max邀請了他進行制作。
裡面的大量背景場景也都由 Agdag 小哥設計制作。
簡直是逼真的一塌糊塗。。
另外 Agdag 還與制片人 Liz Kearney 聯合發行了一部短片:《失物招領處 》Lost Property Office
這部短片入圍第90屆奧斯卡 - 最佳動畫短片十強,并獲得了澳大利亞電影電視學院獎(AACTA)的最佳動畫短片獎。
這個短片也是 Agdag 小哥使用硬紙闆手工實現的。
電影制作過程為期 18 個月,整部電影由超過2500張再生紙闆制成,一共用了1287把手術刀片手工切割,制作了1258個精緻的鑲件和精緻的道具。
這是一個特别而又令人傷感的故事,影片中紙闆的自然棕褐色調,為電影帶來溫暖的光芒和獨特的美感。
Agdag 的作品充滿了邏輯和美感,也着實令我們感到震撼。
這些作品讓我們相信
我們雖然無法擁有整個世界
但是。。可以用雙手來創造一個新世界!
要是能收藏到就好了~
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