又是一年4月1日,張國榮離開整整十八年了。種種聲勢浩大的懷念,來得熱烈,來得兇猛。我們懷念的,其實何止是張國榮一人,還有那些年輕的臉龐和回不去的年代。
張國榮、梅豔芳、張學友、許冠傑、譚詠麟......他們有的已經離世多年、有的已為人父,有的沉寂許久、有的仍在歌唱。我們作為旁觀者,以眼淚,以沉默,醞釀着一場盛大的懷念。
能想起的那些命運們,像吹在曠野裡的風,不明所以,從不解釋。那時的香港樂壇,他們是用心做音樂的人,粵語歌于他們而言不再隻是一份職業,而是一種責任與情懷。過去幾十年間,香港樂壇上,從未缺少過神仙打架的傳說。
故事總伴以浪潮的湧動發生,時間沖刷着散了又聚的人群,但人們總會記得,那些不可被替代的聲音。遺憾的是,神仙打架的年代,再也不會有了。聽他歌的那一代人,也悄然老去了。
我們隻能帶着對這個世界的寬容與不屑,匆匆離去。
2003年4月1日,香港下着淅淅瀝瀝的雨,冷冷清清。
張國榮給經紀人陳淑芬打去電話:“淑芬,你5分鐘後到文華東方酒店門口接我一下,正門,我很快就到。”
陳淑芬感覺不對勁,跑着到了門口,聽到“砰”的一聲巨響,那是晚上6時41分。
張國榮墜落了,他選擇和程蝶衣一樣的歸途。
看着他落下的人和人間,随這聲響全部爛成碎片。
如果不是18年前在香港文華東方酒店的縱身一躍,如果能與抑郁症所帶來的病痛鬥争到現在,張國榮今天就65歲了。
可惜一切都沒有如果。
張國榮曾經出現在1985年的十大勁歌金曲頒獎典禮上,與很多歌者一起唱了《明天會更好》,那是珍貴的群星閃耀時刻。
梅豔芳、張學友、譚詠麟、許冠傑......是怎樣的一群人,才能成就那個香港時代的絢爛。
過去的香港樂壇,輝煌了太久,也沉默了太久,越來越多的熟悉面孔倉促辭世。
人間,不過是抹去了脂粉的臉,歲月沒有饒過任何人。
1990年,張國榮出演的王家衛電影《阿飛正傳》裡,有這樣一段台詞:
“你知不知道有一種鳥是沒有腳的?它的一生隻能在天上飛來飛去,一輩子隻能落地一次,那就是它死的時候。”
阿飛的身上,有着太多張國榮的影子。被母親抛棄的不幸童年,原生家庭的支離破碎。
電影之外,他同樣孤獨:“沒有什麼值得我去記得,沒有什麼值得我去留戀。”
1990年電影《阿飛正傳》阿飛(張國榮 飾)劇照
童年的不順遂隻是開始,成為歌者、演員之後,縱使張國榮名氣極大,也不可避免地感受過坎坷的星途。
張國榮經曆了近10年的沉浮時期,面對朝自己扔帽子的人,他不服氣:“我隻可以光榮離去,我知道你們不喜歡我,但我依然會努力的唱,直到你們喜歡我為止。”
直到那首《風繼續吹》讓他一夜走紅,在香港樂壇終有一席之地。
“風繼續吹,不忍遠離
心裡亦有淚不願流淚望着你”
在80年代的香港,他與譚詠麟上演了一出著名的“譚張争霸”。
1989年,張國榮在香港紅磡舉辦了33場告别演唱會,面對成千上萬的歌迷,他說:“出道13年,我問心無愧,我多想在最多掌聲的舞台上告别。”
1989年,張國榮告别演唱會《風繼續吹》,淚流滿面
一年後,張國榮正式告别歌壇。在這期間,他專注于電影。
“說好的是一輩子,差一年,一個月,一天,一個時辰,都不算一輩子。”
1993年電影《霸王别姬》程蝶衣(張國榮 飾)與段小樓(張豐毅 飾)劇照
《霸王别姬》中的程蝶衣,不瘋魔不成活。
初次見面,張國榮拉着陳凱歌的手說,自己就是程蝶衣。
陳凱歌與張國榮
眼波流轉間,全是深情。
這部電影講述程蝶衣在政治動蕩時代裡,與師兄段小樓糾纏數十年的恩怨愛恨。
他不隻以戲台作為人生的全部,甚至期望以戲子佳人的角色與師兄長相厮守,無奈最終徒留他一人無處歸落。
所謂“人戲不分,雌雄同在”,是程蝶衣的人生寫照,也是他與張國榮的鏡像關系。
1993年電影《霸王别姬》程蝶衣(張國榮 飾)劇照
妝容斑駁的程蝶衣,走在街上神情恍惚,望着段小樓眼中是全然的無助。
在片場,導演喊停,淚眼朦胧的張國榮坐在地上,久久無法平靜。
陳凱歌感慨:“真是人戲不分啊”。
1993年電影《霸王别姬》程蝶衣(張國榮 飾)劇照
他所飾演過的角色都帶有濃郁的“張國榮氣質”,每部電影的攝影機生猛地怼上他的臉,多情的、頹廢的、無情的、妩媚的,皆是張國榮。
“我不想做明星,因為我已經是,我希望做一個真真正正的演員。”
除卻一身才情,張國榮是個極其重情義的人。
當年拍《霸王别姬》,他到北京後,第一件事是去拜祭梅蘭芳,他說:“有了京劇,才有程蝶衣。”
張國榮拜祭梅蘭芳
林青霞曾說:“在香港演藝圈,像哥哥這樣感恩重情的人不多。”
1993年,張國榮與林青霞一起拍王家衛的《東邪西毒》,那段時期兩人總是乘坐公司的巴士去片場。
有次,在乘車途中,張國榮溫柔地問林青霞過得好不好,開不開心。
霎時間,林青霞淚流滿面,沉默了許久,張國榮輕輕拍了她的肩膀:“我會對你好的。”
後來,很多年過去了,林青霞都無法忘懷那個溫暖時刻,也在自己的書中叙述了這個故事。
林青霞與張國榮
對待友情,張國榮真心,面對愛情,亦是如此。
遇到唐鶴德時,他還不是名人。
彼時的張國榮生活拮據,處于人生的低谷期,唐鶴德傾囊相助,從未嫌棄過對方的窘迫,将半年的積蓄全部給了張國榮,一心幫助愛人熬過去,自己吃了幾個月的泡面。
哥哥曾說:“那時的我,一沒名氣二沒财富,隻有他。”
唐鶴德與張國榮
走紅之後,張國榮果不負他。
媒體們迫不及待地等待着拍下兩人相愛的證據,窺探他們的生活瑣碎。
那年7月,兩人牽手走在街上,不料被記者跟蹤。唐鶴德擔心哥哥被媒體傷害,趕緊松開了對方的手。
誰料,手剛松開,就被張國榮緊緊拉了回去,繼續牽手往前走,留給旁人一個決絕又果敢的背影。
這張照片後來被媒體稱為“世紀牽手”。
唐鶴德與張國榮
面對輿論,他冷冷地扔下一句:“見不得人的,從來都不是我。”
2003年4月1日,一個普通的愚人節, 張國榮在這天傍晚,選擇用跳樓這種方式,結束了自己的一生。
“如果你太累,及時地道别沒有罪
牽手來空手去,就去”
這首在世時未發表的遺作《玻璃之情》,足以窺見飽受病痛折磨的張國榮,内心的悲涼與無助。
從24樓到1樓的水泥平地,短短幾秒鐘,卻是46年的一晃而過。
經紀人陳淑芬當時趕到場後,立馬用自己的衣服蓋住張國榮破碎的身體,她保全了哥哥最後的尊嚴。
張國榮與陳淑芬
在張國榮的悼念儀式上,唐鶴德泣不成聲,看着愛人的遺像無法接受這個事實。
至今,他都沒有開始新的戀情。
張國榮曾經害怕被遺忘,後來的歲月裡,人們覺得他似乎從未離開,每年的四月一日,照舊是全世界懷念他的日子。
2013年,張國榮去世整整十年,在媒體的簇擁追問下,唐鶴德在某期刊放出與昔日愛人的珍貴合照。
唐鶴德與張國榮
與此同時,還有他給張國榮粉絲們的一封回信,信的末尾寫着這樣一句話:
“傷口總算粘合起來,但仍是傷痕累累。最後容許我再次跟Leslie說一聲,願意今生約定,他生再擁抱。 唐鶴德”今天淩晨,唐鶴德曬出一張哥哥的舊照,配文:“想你了!”在唐先生的世界裡,張國榮永遠年輕,18年過去了,他活在所有人聲勢浩大的集體懷念裡,也活在一個人的心頭。
唐鶴德ins
又是一年四月,讓人不禁想對張國榮道一句:
春天該很好,你若尚在場。
春夏秋冬張國榮 - 陪你倒數
2003年,香港痛失了兩大巨星,張國榮離世後,他的摯友梅豔芳也相繼離開了這個世界。
在世時,她曾打趣張國榮:“如果我到40歲還沒有嫁出去,你娶我好嗎?”
為哄她開心,張國榮連連點頭,說:“好啊。”
梅豔芳與張國榮
隻是沒機會了,一人先行離去,留下的人在短短8個月後,也随之離去。
“共創世界最美的音韻,勁歌金曲天天誕生。”
當年粵語版的《明天會更好》,唱第一句的,是當時22歲的梅豔芳。
彼時的她,已是香港樂壇不可替代的女歌手,她唱功了得,連續五年時間獲得香港十大勁歌金曲“最受歡迎女歌星”。
“我記起當天的一個小歌女,她身軀很瘦小,我記起她于不高檔那一區,共戲班唱些古老調”。
女人花梅豔芳 - 芳蹤乍現(台北演唱會實錄)
童年時期的梅豔芳
這首《歌之女》其中的歌詞,講述的是梅豔芳童年時期的真實經曆,4歲半就因家境窘迫在戲院賣唱,瘦小的她提着一個大茶壺,邊倒茶邊小心翼翼地問:“先生、小姐,要點歌嗎?”
小小年紀,梅豔芳就已在戲院參透人間冷暖。
梅豔芳與姐姐梅愛芳
在母親覃美金眼裡,自己的女兒就是賺錢的工具。
覃美金重男輕女,女兒聲帶受損,她都不允許孩子休息。梅豔芳從小遭受到了無盡的白眼,同齡人總是向她投來鄙夷的眼神,這令她局促不已。
長大後,她說:“如果有機會,我想重新再過一遍人生,不過這個人生要從十幾歲開始,十幾歲前的人生就不要了,太苦。”
1982年,那場新秀歌唱大賽,梅豔芳憑借一首徐小鳳的《風的季節》,一舉奪冠。
那年,她19歲。
那是八十年代香港的黃金時代,美人層出不窮,梅豔芳憑出衆的氣質,一頭幹練短發,一身不羁的江湖氣,讓人過目不忘。
自1985年起,她一年時間,開了15場個人演唱會,場場爆滿,打破香港歌手的個演記錄。
期間,還與張國榮拍了一部經典之作《胭脂扣》,這是梅豔芳第一次當女主角。
在電影中,兩人配合默契,梅豔芳一襲旗袍無不透露着妩媚氣息,如花這個角色像極了真實的她,一身傲骨,是個清高的舞者。
1988年電影《胭脂扣》
如花(梅豔芳 飾)與十二少(張國榮 飾)劇照
而張國榮為了梅豔芳甘當綠葉,戲中,兩人黯然神傷;戲外,兩人是最懂彼此的摯友。
張國榮與梅豔芳
家庭感情的缺失讓梅豔芳很喜歡熱鬧,從不計較,遇到朋友借錢,她直接給一張空白支票,讓朋友直接填數。
梅豔芳為人真誠豪爽,重情重義,除卻一身的音樂才華,更是熱衷于公益,被稱為“香港的女兒”。
劉德華提起梅豔芳,說了一句:“甯可天下人負她,而她絕不會負天下人。”
梅豔芳愛過幾個男人,但最終都無疾而終。因為投入,所以真摯熱烈,因為情真意切,所以久久意難平。
梅豔芳與劉德華
1999年,梅豔芳被确診為宮頸癌,她仿佛變了一個人,面容憔悴,變得寡言。
之後,癌細胞不斷擴散,她的身體每況愈下。2003年11月15日,梅豔芳的生命進入彌留之際,她身穿摯友劉培基為自己設計的潔白婚紗,在香港紅磡舉行了告别演唱會。
“這婚紗不是首次穿,但是沒有一次是屬于自己的,這可能是我一生中的遺憾,但是我有你們的愛,我的遺憾都沒了,我将自己嫁給音樂,嫁給你們。”
在病入膏肓、身體極度孱弱的狀态下,梅豔芳穿着沉重的婚紗,她的聲線已是沙啞顫抖到難以控制,卻仍在用生命歌唱,聲音中滿是曆經世事後的滄桑與對于這個世界的不舍。
8場演唱會,每結束一場,她體内的積水都會變多,感受到的痛苦也會成倍增加。
好友劉培基心疼她,不斷勸說:“如果真的太累,遲些再做吧。”
梅豔芳堅定不已:“一定要做,不然就沒時間了。”
由左到右:張國榮、梅豔芳、劉培基
她用最紅的口紅蓋住自己蒼白的嘴唇,笑靥如花,想要體面地跟大家告别。
梅豔芳在告别演唱會,唱的最後一首歌是《夕陽之歌》。
“斜陽無限,無奈隻一息間燦爛随雲霞漸,逝去的光彩不複還遲遲年月,難耐這一生的變幻”
2003年11月15日,梅豔芳在告别演唱會《夕陽之歌》
這首歌是她一生的寫照,一曲終了,梅豔芳提着自己長長的婚紗走到了舞台最高處,眼角含淚,回過頭對大家說了句:“拜拜!”
這聲再見豪情萬丈,聲音堅定有力,令人心疼。
漫漫長路,驟覺光陰退減,歡樂總短暫未再返。
一個多月後的12月31日,梅豔芳與世長辭,真的與這個世界道了再見,年僅四十歲。
在即将閉上眼睛的最後時刻,她隻留下7個字:
“别哭,别叫我名字。”
梅豔芳在短暫的時間裡盡情地發光發熱,告訴我們如何才能沒有白活一場。
梅豔芳去世後,高曉松說:
“感覺一夜之間老了很多,就好像一個年代逝去了,因為他們那個時代是香港最真誠的時候,真誠地在做事、唱歌的年代。”
譚詠麟與梅豔芳
1995年,梅豔芳在巡回演唱會上,面對台下聽衆,說:
“如果有一日,我離開舞台,又有多少人記得梅豔芳這個人?”
二十六年過去了,後來時間給了她答案,可梅豔芳再也無法看見。
在梅豔芳的告别演唱會上,張學友在後台哭成了淚人,兩人合唱了一首《祝福》。
“不要問 不要說
一切盡在不言中
莫揮手 莫回頭
當我唱起這首歌
怕隻怕淚水輕輕地滑落
願心中 永遠留着我的笑容
伴你走過每一個春夏秋冬”
字裡行間,都是不舍與悲傷。
因為張學友清楚,與梅豔芳今朝這一别,便是永别了。
祝福(Live)張學友;梅豔芳
梅豔芳與張學友
張學友是個極度重情義的人,在梅豔芳去世後,梅家人為了争奪遺産鬧得不可開交,以至于忘記給女兒結清醫藥費。
張學友悄悄将85萬元的欠款交上,保全了梅豔芳最後的尊嚴。
郭富城曾說:“張學友是娛樂圈最後一個好人。”
梅豔芳與張學友
上世紀八九十年代,随着張國榮、譚詠麟的逐漸淡出,以張學友、劉德華、郭富城、黎明為代表的新人,開始嶄露頭角,香港樂壇迎來了輝煌的四大天王時代。
張學友,一代歌神,有人說他是奇迹,是天才。
他卻清醒得很,說自己隻是一個普通人,是一個愛唱歌的神經病。
1990年,張學友在拍攝王家衛的電影《阿飛正傳》,空餘時間忙于籌備新專輯,隻要戲一拍完,立馬跑去錄音棚,整日奔波。
見狀,劉嘉玲對他說:“錄音棚和片場之間隔得那麼遠,你跑來跑去不累嗎?不如别唱歌了,專心演戲吧。”
張學友抿着嘴,笑了笑:“不行,不讓我唱歌,我會死掉。”
自1984年出道,張學友憑借極具辨識度的歌喉穩居樂壇中心位置,他唱出了一首又一首經典,《如果這都不算愛》、《你最珍貴》、《她來聽我的演唱會》……
2007年張學友演唱會,演繹《一千個傷心的理由》
原本隻是航空公司的小職員,一夜之間成了備受關注的歌壇新星,他享受唱歌的過程:“隻有唱歌的時候,我才是我自己。”
隻是好景不長,張學友的第三張專輯開始,唱片銷量跌到最低谷,他開始心慌。
《舊信,舊夢!》中有一句歌詞:“驟變的風,微寒在送,視線變得朦胧”,這完全符合當時張學友的心境。
從高處一下跌落到谷底,他無法承受,開始酗酒、買醉、逃避,各種負面消息不斷湧來。
在梅豔芳的生日聚會上,張學友拿起一塊蛋糕就扔到朋友臉上,在媒體的大肆渲染下,他成為了“壞脾氣”的代名詞。
“那個時候,我在台上唱歌,在台下唯一不會噓我的,隻有羅美薇和我媽。”
羅美薇不離不棄地陪伴在愛人左右,幫張學友重新找回自信。
羅美薇與張學友
1991年,梅豔芳在香港開告别演唱會,同年,張學友連發兩張專輯,一掃各大獎項。
一首《吻别》紅遍海内外,憑借136萬張創下驚人紀錄,年度銷量突破400萬,成為樂壇之最。
“我和你吻别,在無人的街。”
張國榮曾評價張學友:
“我中意他,在樂壇上,學友是我最喜歡的歌手。聽他的現場是一種很大的享受,他對自己要求很高,這一點令我非常欣賞。”
張學友與張國榮
在唱歌這件事上,張學友是認真的,觀望四周,時代不再,他還是緩慢而固執,專注于内心的聲音。
歌神年紀越來越大,卻也成為了真正的“不老傳說”。
對于現在的年輕人來說,張學友是“表情包”,是“逃犯克星”,對于這些,張學友毫無偶像包袱,樂在其中。
張學友表情包
在一次采訪中,他現場向大家示範自己的經典表情包,還對坐在旁邊的劉德華說:“我有表情包,你沒有吧。”
這樣的秉性是性格使然,亦是童心未泯。
張學友與劉德華
張學友的演唱會上,幾乎每次都能抓到逃犯,他一度被稱為“國泰民安張學友”,有網友打趣:“年少不聽張學友,聽懂已是獄中人。”
眼看,張學友就要步入60歲的人生門檻,他曾說:“到了80歲如果你們還願聽我唱,那我就唱到80歲!”
因為熱愛,所以長情。
張學友像一面鏡子,更像一個審視者。
他與梅豔芳、譚詠麟、許冠傑等人,一起見證了香港流行樂壇的變遷,洶湧短暫的黃金時代,新舊更替的千禧年。
一番熱鬧之後,隻剩漫長的沉默。
張學友與梅豔芳
張學友曾說:“我覺得在許冠傑面前,沒有人可以稱得上天王巨星。”
張學友
80年代是香港流行音樂的黃金歲月,有實力的歌手輩出,隻是各位明日之星,在面對許冠傑時,隻有敬仰。
1971年,他在TVB特别節目《雙星報喜》中演唱了自己作曲的第一首粵語歌曲《鐵塔淩雲》,改變了粵語歌的質感,令人震撼。
鐵塔淩雲許冠傑 - 浪子心聲
“俯首低問 何時何方何模樣回音輕傳 此時此處此模樣何須多見複多求 且唱一曲歸途上”
在這之前,六十年代的香港認為粵語歌曲登不上大雅之堂,許冠傑在歌曲上引起的粵語新興之風,影響了很多人:有林子祥、譚詠麟、張學友……
許冠傑被認為是粵語歌曲的開創者,他以一己之力扭轉了香港樂壇的流行趨勢。
1974年,他發行自己的首張專輯《鬼馬雙星》,買到全靠搶,許冠傑一時叱咤香港樂壇,無人能及。
作為“戰後嬰兒潮”的一代人,他從小生活在貧苦的香港蘇屋村,數以萬計家庭生活在狹小的單位,他們在洶湧的潮流中,曆經着淩亂不堪的時刻,一點點被推進邊緣地帶。
這些片刻瑣碎,之後都出現在了許冠傑的歌曲中,他的音樂關乎底層人民、市井百态,極具人情味兒,是一代香港人的集體記憶。
許冠傑曾說,自己喜歡寫這些草根味重的歌,是因為他從小和草根階層一起成長,習慣了他們的方言、口頭禅。
輕松的曲調中,透出的是小人物不服輸的樂觀勁兒,譚詠麟是很多人的偶像,他卻說:“我的偶像隻有一個,他是許冠傑。”
由于在香港樂壇的江湖地位,1990年,許冠傑出演《笑傲江湖》中的令狐沖,成為一代人不可磨滅的記憶。
1990年電影《笑傲江湖》
令狐沖(許冠傑 飾)劇照
這是他首次演古裝劇,在淋漓盡緻的江湖中,許冠傑的快意逍遙,也許是很多人向往的人生,少年武俠夢,一笑泯恩仇。
值得一提的是,這部電影由黃霑作曲作詞的主題曲《滄海一聲笑》,也由許冠傑歌唱。
“滄海一聲笑,滔滔兩岸潮浮沉随浪隻記今朝清風笑,竟惹寂寥豪情還剩了一襟晚照。”
1988年,許冠傑作詞,張國榮作曲,寫了一首《沉默是金》,成就香港樂壇一段佳話。
“夜風凜凜,獨回望舊事前塵
是以往的我充滿怒憤,抹淚痕輕快笑着行”
那年,張國榮32歲,許冠傑40歲,兩人意氣風發。
三十三年後,徒留後者一人獨唱。
張國榮與許冠傑
1992年,許冠傑宣布退出歌壇,一首《急流勇退》大有惜别之意。
“求名逐利時常多争鬥,嘗盡圈中的歡笑淚流
留住這光輝,今天不再等候”
隐退宴會上,他提起這首歌,原本是因張國榮退出歌壇後為其寫的作品,後來知道哥哥給自己寫了《風再起時》,這首《急流勇退》便成為許冠傑自己退出歌壇前寫的最後一首歌。
他站在台上唱着“不奢望天長地久,隻要是曾經擁有”,眼眶裡晃着熱淚,是感傷也是不舍。
後來,人們将許冠傑的此次離開稱為“殿堂級的告别儀式”。
那個夜晚,至今仍讓許多人回味。台下坐着那個時代的天王天後,他們一起緻敬歌神的謝幕。
許冠傑邀請張國榮,一起唱《沉默是金》
迷弟譚詠麟幾乎不能自已,對着台上的許冠傑說:
“很久之前,不知是一九六幾年,在香港大會堂,你在台上脫了衣服大唱特唱,台下有一個很瘦有些龅牙的朋友,坐在那兒一直看着你,這位朋友那時覺得你很偉大。
他簡直想變成女人來追随你,後來他發現變成女人不行,于是他自己就努力奮鬥,而成為了一名天王巨星,他就是譚詠麟!”
譚詠麟
退出歌壇的張國榮,為了許冠傑首開金口,兩人一起唱了《沉默是金》。
1992年,告别宴會上張國榮與許冠傑共唱《沉默是金》
坐在台下的梅豔芳和譚詠麟,跟着曲子打拍,随着歌曲歌唱。
那時,他們風華正茂,親密無間,是神仙打架的美好年代。
之後的很多年裡,許冠傑幾乎是全然退出江湖,他将更多的機會留給年輕人。
直到2004年,張國榮和梅豔芳相繼離世,許冠傑複出歌壇。
闊别歌壇多年的他,說
“我見到許多朋友很不開心,當時有非典,也有很多樂壇的朋友一一去世,我突然間覺得有一種使命感,希望出來逗大家開心。”
那年,他56歲。
那個年代的歌者,身上有一種社會責任感,許冠傑想讓彼時香港樂壇的氣氛不再那麼灰色,讓大家快樂是他的初衷。
2020年,已過古稀之年的許冠傑身穿皮衣,抱着吉他,出現在香港海港城,開了一場沒有觀衆的演唱會,老人家想要給身處疫情中的人們,帶去些許信心。
這年,他已是72歲。
許冠傑的身上并無年老的感覺,全程唱了二十首歌 ,沒有中場休息,沒有絲毫疲态。
2020年,72歲的許冠傑演唱《最佳拍檔》
久違的歌聲中,承載着一代人的當年情懷。
這天,共有225萬人觀看了這次演唱會,相當于204場紅館演唱會場場爆滿的數字。艱難時期,維港之畔,許冠傑的歌聲,時常回蕩在此。
回首當年,許冠傑在香港樂壇的光環過于耀眼,是他的勇敢,開創了用粵語唱流行歌的先河,才成就了日後無數的歌壇新星與經典之作。
幾度告别,幾度回歸,不知歸期是何時。
張國榮與許冠傑
35歲的譚詠麟在《明天會更好》中唱道“明天鋒芒必會更露”,彼時的他其實已經鋒芒畢露。
1984年,在香港無線電視舉辦的十大勁歌金曲40首季選歌曲中,譚詠麟一人獨占10首,并在年終獲得了香港樂壇的多項大獎。
他在香港紅館連開20場個人演唱會,四年後再次刷新個人記錄,這樣的盛況至今無人能超越。
那是譚詠麟獨步天下的時代。
黃霑曾戲稱“譚張之争”是一個張國榮追趕譚詠麟的遊戲。
可是,譚詠麟和張國榮二人在公開場合,并沒有顯示出競争或排斥的姿态,鬥争激烈的是他們的兩派歌迷。
張國榮與譚詠麟
觀乎這場“戰争”,不難看出80年代香港的偶像文化趨勢,當時年輕人是人口結構中重要的構成部分,譚詠麟的音樂生命,關聯着香港樂壇的盛衰起落。
2003年4月1日,張國榮去世。
在悼念會上,譚詠麟難過到雙手顫抖,最後唱起了《風繼續吹》,送别這位昔日的好友。
張國榮與譚詠麟
過去幾十年間,香港樂壇上,從未缺少過神仙打架的傳說。
故事總伴以浪潮的湧動發生,時間沖刷着散了又聚的人群,但人們總會記得,那些不可被替代的聲音。
譚詠麟就是其中之一。
時光從不饒人,如今的譚詠麟已經70歲,白發爬上頭,然而他仍沒有放棄歌唱。
兩年前的夏天,譚校長在杭州舉行演唱會,那天磅礴大雨,工作人員為其送上雨具和毛巾,他果斷拒絕:“觀衆都沒穿,我為什麼要穿?”
近三個小時的演唱會,他隻喝了一口水,在唱到《講不出再見》時,被雨水淋透的譚詠麟有幾句沒有唱好,到了副歌部分,高音部分有些哽咽。
2019年,68歲譚詠麟含淚唱《講不出再見》
一曲終了,69歲的譚詠麟全身濕透,他給台下一起合唱的歌迷豎起了大拇指:“你們太好了,我永遠25歲。”
極力的控制後,他還是沒忍住哭了出來,唱到 “我最不忍看你,背向我轉面,要走一刻請不必諸多眷戀”時,譚詠麟用雙手捂住臉,他講不出再見。
近日,他出現在一個商演現場,台下人數寥寥,現在的年輕人已經不知道譚詠麟當年有多紅了,也多了很多不友好的聲音,
“這麼大年紀了,怎麼還在四處走穴,很缺錢嗎?”
其實,他不缺錢。
人們津津樂道着一個“過氣歌星”的境況,卻不知譚詠麟隻是喜歡唱歌,遲遲不願走下舞台而已。
從出道到現在,漫長的53年間,譚詠麟總保持一種随和、謙遜的姿态,那是天性使然,也是底氣所在。
曾經意氣風發的他,如今變成了溫和的老年人。
不是譚詠麟的歌老了,而是聽他歌的那一代人,悄然老去了。隻是有的人,不論歲月如何磨砺,也會在記憶中曆久彌新。
梅豔芳與譚詠麟
2021年的春風同樣不解風情,吹動着少年的心,而當年唱歌的人兒早已不再是少年,他們不可避免地老了。
能想起的那些命運們,像吹在曠野裡的風,不明所以,從不解釋。
事隔經年,當我們回看80年代的他們,在用自己的方式歌唱《明天會更好》時,那一張張年輕的面龐寫滿希望。
梅豔芳與張國榮
他們有的已經離世多年、有的已為人父,有的沉寂許久、有的仍在歌唱……
而我們作為旁觀者,以眼淚,以沉默,醞釀着一場盛大的懷念。
那個年代,時光真好,人們臉上的笑容還沒有什麼目的,快樂是一件容易的事情。
在這首歌的衆多評論中,有一條這樣寫道:
“在那個歌手還沒有假唱,做歌手還沒有助理時刻跟班,落後的麥克風還要連着線的香港樂壇。他們才是用心做音樂的人,粵語歌于他們不再是一份職業,而是一種情懷和責任。也隻有他們有資格唱這首歌,也隻有他們有資格唱出那‘歌聲多吸引,多高興見到新軍’。”
後來人們期待的新星是否誕生,不言而喻。
張國榮與許冠傑
歲月隻不過是輕輕歎息了幾聲,而距離《明天會更好》的人間已經過去了36年。
1997年,張國榮在《春光乍洩》裡有句著名的台詞,“不如我們,從頭來過”。
可是,誰都無法重來。
我們隻能帶着對這個世界的寬容與不屑,匆匆離去。
1997年電影《春光乍洩》何寶榮(張國榮 飾)劇照
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2023-06-16