京劇的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黃”兩大聲腔組成,即所謂的“皮黃腔”。關于這兩大聲腔的由來、形成與發展,在此不作考證和論述,僅就傳統京劇唱腔的特點及作用做一介紹。
很多人都知道,“西皮”和“二黃”各有其特定的唱腔結構、旋律模式和調性特征。那麼,它們的主要特點和作用是什麼呢?在這裡,我們以老生唱腔為例,将“西皮”和“二黃”的主要特征簡單作一描述和比較。
在旋律發展中,由于“西皮”跳進音程較多,整體音區偏高,其調式多以“宮”調式為主,因此,其旋律色調明亮、華麗、尖銳,用平緩節奏處理時,多表現明快、抒情的喜劇情節和愉悅的人物情緒。
用輕快或強勁節奏處理時,多表現熱烈、激烈的戲劇場面和活潑、激動的人物情緒。相比之下,“二黃”則以級進音程為主,整體音區偏低,其調式多以“商”調式為主,其旋律的色調暗淡、凝重、平靜,節奏緩慢時,多用來表現壓抑的悲劇情節和憂郁的人物情緒;節奏強勁時,多表現壓抑、悲壯的戲劇場面和凄楚、悲憤的人物情緒。另外,"西皮"和"二黃"在入唱(或起唱)位置上有明顯的不同。“西皮”的入唱位置在弱拍(如2/4節拍時,在弱拍入唱;4/4節拍時,在次強拍入唱)。“二黃”的入唱位置在強拍(任何節拍均如此)。前者由于是弱拍入唱,且強弱關系時而模糊又時而清晰,增強了節奏的不穩定感和旋律的流動感,因此,西皮唱腔總是給人以婉轉流暢如行雲流水之感;後者由于是強拍入唱,強弱關系比較明确,節奏紮實、穩定,增強了旋律的凝重感和力度感,因此,二黃唱腔總是給人以沉靜、悲涼之感。當然,這些隻是它們最基本、最典型的特征,至于特殊情況的各種特殊處理也是存在的。
在京劇唱腔漫長的發展曆程中,其聲腔不僅派生了反調“西皮”和反調“二黃”,還吸收了一些其他地方劇種腔調,如[南梆子]、[四平調]、[高撥子]、[娃娃調]、[漢調]等。由于這些外來腔調在保持其原有結構和調性特點外,其旋律風格都不同程度地與“西皮”、“二黃”相近或相融,特别是胡琴的定弦和把位上分别相同于“皮黃”,故習慣地把這些強調分别歸入“皮黃”列之中,如[西皮南梆子]、[西皮娃娃調]、[二黃四平調]、[二黃漢調]等。
談到聲腔的作用,不能不談及到節奏的運用。京劇唱腔的節奏有其特有的表達方式,即由“闆式”來确定。其典型闆式有:[原闆](2/4節拍)、[慢闆]、[三眼](4/4節拍)、[流水]、[快闆](1/4節拍)、[散闆]、[搖闆](自由節拍)等。[原闆]為基礎(原形)闆式,其它各闆式是在[原闆]的基礎上演化而來,如[慢闆]、[三眼]是将[原闆]的旋律和節奏進行加倍擴充,再根據唱詞、情緒和速度的需要來豐富旋律和節奏,使唱腔旋律更加豐滿、華麗;而[流水]、[快闆]則是将[原闆]的旋律和節奏進行收縮,再根據唱詞、情緒和速度的需要來簡化旋律和節奏,使唱腔旋律和節奏更加簡練樸實,增強了力度;又如[散闆]、[搖闆]是将[原闆]的旋律和節奏根據唱詞、情緒和速度的需要來自由伸展或緊縮,增強了唱腔表現力和戲劇效果。象其它類型的音樂一樣,節奏越是緩慢,情緒越是趨于平穩、優雅,反之則越是活潑、激動。不同的闆式與不同的聲腔有機搭配,則産生不同的戲劇效果。
京劇的聲腔與闆式進行各種有機搭配,形成了完整的京劇唱腔體系。分析京劇唱腔的表現功能,大緻歸類為三種,一是抒情性,二是叙事性,三是沖突性。腔多字少的多用于抒情性唱段,如《文昭關》中伍員唱段
[二黃慢闆]“一輪明月照窗前”和《貴妃醉酒》中楊貴妃唱段[二黃四平調慢闆]“海島冰輪初轉騰”。而腔少字多則用于叙事性唱段,如《鳳還巢》中程雪娥唱段[西皮原闆]“本應當随母親鎬京避難”。而第三種“沖突性”唱腔之所以單獨歸為一類,是因為其獨特的表現形式在京劇中具有特殊的地位,即人物之間産生戲劇沖突時進行激烈的對唱或聯唱唱段。如《四郎探母》中楊延輝與鐵鏡公主的對唱[西皮快闆]“非是我這幾日愁眉不展”。
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