“我想自己制作動漫！”

“想讓自己的畫動起來！”

——你也曾這樣想過嗎？

但是，怎麼才能讓畫面動起來呢？你可能感到無從下手吧？

今天開始，小編将按不同内容，分篇向大家介紹：如何制作動漫。感興趣的朋友，歡迎一鍵三連。

本文概要：

一、動畫是怎麼“動”的

二、制作動畫的5個步驟

很多人說，“動畫=翻頁連環畫”。沒錯，可以這麼形容，因為原理都是一樣的。

想象一下，現在你準備畫連環畫。

首先，你畫了一個太陽，這在動畫制作中，就叫做“原畫”；

然後，你一張張的畫太陽，把日出到日落的過程都畫出來了，這些表現過程的畫，在動畫制作中，叫做“中間幀”；

最後，你把這些畫用訂書機一訂，拿在手裡開始快速翻看，于是太陽真的“動”起來了，這在制作中，即“動畫”。

原畫：最基礎的畫；中間幀：插入原畫和原畫之間的畫；動畫：由原畫和中間幀連接而成。

這三個術語，你記住了嗎？

接下來将分5個步驟，介紹動畫的具體制作方法。

1. 構思
2. 制作分鏡腳本
3. 繪制原畫
4. 繪制中間幀
5. 用編輯軟件制成動畫

首先要做的，就是構思劇本。如果沒有敲定故事框架的話，在制作過程中會不知道該畫什麼。

構思些什麼？

1. 故事框架；
2. 用什麼故事推進劇情；
3. 故事的舞台和世界觀；
4. 登場角色的人數；
5. 角色和重要道具等的設計。

先決定好以上這些點，再進入制作環節，一般可以做出沒有違和感的作品。

其實，像很多漫畫、小說，也是先決定故事的大緻框架後，再進行細節創作。好的開始，是成功的一半。

構思好大框架後，就要制作分鏡腳本了。制作分鏡腳本，就像在搭好的鋼筋框架裡，注入水泥。實際就是畫一幅畫，然後決定如何移動這幅畫。

分鏡腳本的主要内容如下：

1. 每個場景的構圖
2. 角色的移動方式、攝影操作
3. 台詞和效果音等信息說明
4. 鏡頭秒數
5. 場景編号、鏡頭編号

不是所有意圖都要用畫來表現，比如意圖“畫面從右向左移動”，直接在一旁備注上文字即可。如果分鏡腳本信息龐雜，實際制作時就容易頭腦混亂，所以試着用點、線、簡短文字，描繪容易理解、最低限度需要的信息。

分鏡腳本敲定了，就可以開始實際作畫。首先是作為基礎的原畫。

原畫，畫多少張？

因為在動畫中，原畫是重要節點，中間幀是連接這些點的線，所以原畫具體張數，會根據想要表現的動作而變化。例如，簡單的步行動作，把交替露出腳的兩張做成原畫，然後按運動規律制作出中間幀即可。

另外，手繪原畫當然也可以，不過，用繪圖軟件更方便。常用繪圖軟件有Photoshop和Illustrator，可以按繪畫的各部分劃分圖層，因此可以輕松地進行修改或創建中間幀。

想高效制作動畫的朋友，可優先考慮使用繪圖軟件。

完成原畫後，就是中間幀。中間幀連接起一張張原畫，使畫面變化的過程流暢。中間幀的張數，也可根據想要表現的動作決定。

比如簡單的步行，根據兩張原畫，配上6張中間幀(右腳、左腳各3張)，這樣動起來就顯得比較流暢。

中間幀不僅用于角色，還用于背景等的運動。

最後，用剪輯軟件把這些原畫和中間幀，做成視頻。然後，加上如角色的台詞、效果音、BGM等。

視頻剪輯軟件有很多，Premiere Pro和After Effects等很有名。各人可根據自身使用習慣決定。

下篇預告

【七種技法讓角色“靈動”起來】

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!