牆角數枝梅，淩寒獨自開。

遙知不是雪，為有暗香來。

一千年前，号稱北宋“改革第一人”的王安石不會想到，千百年後，他會因為這樣一首詩而走進大衆的視野。

這首詩雖然隻有短短20字，但篇幅短小精悍，韻律朗朗上口，成為了一千年來孩童詩詞啟蒙的最佳之選。其家喻戶曉之程度與李白的《靜夜思》不相上下。

沒有華麗的辭藻來雕刻梅花之形态，寥寥幾筆梅花淩雪怒放的傲然之姿盡顯筆端。

初讀是詠雪，再讀是言志！

最初以為這首詩定是王安石年輕時為改革新政，堅守自我所作的詠物抒懷之詩。查閱後才知，寫下這首詩時王安石已年近花甲，他早已經曆了人生大風大浪，看過了世間人情冷暖。

兩度任相，兩度罷相，年近60的白發老頭仍能有此等蔑視一切的傲骨，不得不讓人佩服。

寒冬時節，萬籁俱寂，梅花淩寒獨自開，雖被白雪覆蓋，但仍舊努力向外界散發芬芳。萬人阻撓，衆人抨擊，曾紅極一時的變法如今被廢，但我仍舊不願屈服，我心自有明月在。

王安石詠梅詩很多，除了這首廣為流傳的《梅花》，還有一首同題七絕，雖鮮有人知，但也可稱為詠梅佳作。

白玉堂前一樹梅，為誰零落為誰開。

唯有春風最相惜，一年一度一歸來。

白玉堂前的那棵梅花樹，它是為誰開花又為誰凋零呢？年複一年，它花開又花謝，無人憐惜。隻有春風年年來相探。

相較于前一篇不畏旁人眼光，屹立寒風不倒的堅定信念，這首詩多了一絲惆怅自憐之意。梅花孤芳自賞，唯有春風憐惜。自己傾盡心血的改革無人賞識，顧影自憐，感歎人生無常。

“牆角數枝梅”不畏嚴寒，自顧自地開放，不在乎是否有人欣賞。可白玉堂前的梅花還能如此自由自在，随性而行嗎？

主人精心呵護堂前樹，可花開花謝卻無人在意。這不正如自己嗎？有高堂天子賞識，但自己的大刀闊斧的變法無人能懂，旁人的巧言令色使得自己再度罷相。

這梅花有春風所愛護，我又有誰人賞識呢？

這首詩音韻和諧，意境深遠，如行雲流水，一氣呵成，但它卻是一首不折不扣的集句詩。集句詩，顧名思義，就是集合前人詩句而形成的詩。

其中“白玉堂前一樹梅”出自唐代詩人蔣維翰的《春女怨》

白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開。

兒家門戶尋常閉，春色因何入得來？

“為誰零落為誰開”乃是唐代詩人嚴憚《惜花》中的一句，

春光搏扔歸何處，更向花前把一杯。

盡日問花花不語，為誰零落為誰開？

“唯有春風最相惜”則是唐代詩人楊巨源《和練秀才楊柳》中的詩句：

水邊楊柳曲塵絲，立馬煩君折一枝。

唯有春風最相惜，殷勤更向手中吹。

最後一句“一年一度一歸來”則出自宋初瞻光茂妻的《寄遠》

錦江江上探春回，消盡寒冰落盡梅。

争得兒夫似春色，一年一度一歸來。

如此看來，這集句詩似乎與今日抄襲文章相差無幾。那為何又有人說這首詩是佳作呢？是在商業互捧嗎？非也。

所謂集句與今日抄襲文章有很大區别。創作集句詩要求對詩人原詩句融會貫通，如出一體，讀來既無斧鑿之氣，意義又相連貫。因此，隻有博古通今、滿腹經綸而又不讀死書的高手，才能手到擒來、活學活用。

這首詩每一句都化用了前人的詩，但他推陳出新，寫出了新意。看上去好像是随意一組合，但是讀來卻又是令人拍案叫絕，詩中體現的思維深度和語言技巧都超過原作，有點鐵成金，化腐朽為神奇之妙處。

王安石化四首原詩折柳送别，悲春傷秋之詩境，獨創梅花“孤芳自賞”之高潔詩情，不流于世俗卻難免于落寞無奈，詠梅詩境渾然天成。

陳正敏在《遁齋閑覽》中曾評價王安石集句詩：荊公集句詩，雖累數十韻，皆頃刻而就。詞意相屬，如出諸己，他人極力效之，終不及也。

殚精竭慮，為國為民一生竟隻有“臘梅”一知己，回想自己年少時對着父親許下的宏圖大志，再憶年輕時披肝瀝膽、義無反顧的改革，他不禁感歎，何時可得春風來相惜。

正如他在《遊褒禅山記》中所言，“世之奇偉、瑰怪，非常之觀，常在于險遠，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”

他的一生波瀾壯闊，無論境遇如何都未曾輕言放棄。他用自己倔強的姿态，綻放在積貧積弱的北宋，傳遞着“矯世變俗”的信念，九死未悔，至死彌堅！

來源：微信公衆号“品讀詩詞歌賦”

作者：向小園

【聲明：本号為“全民閱讀推廣”官方公益賬号，轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源标注錯誤或涉嫌侵犯您的合法權益，請聯系我們。我們将及時更正、删除，謝謝。】

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!