青年報·青春上海記者 郦亮/文 常鑫/圖、視頻

在上海梨園界的青年人中，趙宏運無疑是比較奪目的一位。因為也就在一兩年前，他剛剛以武生演員的身份接演了《智取威虎山》，成為第七代楊子榮。而之前這個角色通常由老生演員來演。上海京劇院選擇趙宏運來演楊子榮，本身也就是對這位優秀武生演員“文武雙全”的一種肯定。

來上海學戲19年的趙宏運，是上海培養出來的新一代青年武生。武生演員的武打和做功是看家本領，但難的是在武打之餘唱得也好，所謂“文戲武唱，武戲文唱”，能做到這一點的青年演員不多，趙宏運是其中之一。而“連唱帶打”的背後是一個武生演員紮實的基本功，強勁的體力，以及對于京劇藝術天生的摯愛。

趙宏運對于青年戲曲演員現狀有着明确清晰的認識。他說相比老一輩演員，現在青年演員登台的機會少了不少，所以為了吸引觀衆，青年演員應該珍惜每一次登台的機會，不斷鑽研學習，真正傳承和發揚好戲曲藝術。

== 對話 ==

▼ 選擇武生 ▼

父親是武生演員，學武生遂了我的願

青年報：想先請你來談談與京劇的淵源，為什麼最終選擇了武生這個行當？

趙宏運：我從小就接觸京劇，因為我父母就是行内人，我老家是河北的，我父母都是河北梆子演員，所以從小在父母的熏陶下就喜歡上了戲曲。我跟着父親練了幾年功，2003年考入了上海戲曲學校，畢業後就留在了上海京劇院。

至于學武生，首先我父親就是一個武生演員，我很小的時候父親就帶着我練基本功。到了上海，入讀戲校之後，老師對每個學生都有一個最初的分配，也就是根據你的條件、長相、身高、嗓音等各方面，幫你選擇一個行當。如果倒倉或者發福，或者長高了，不适合這個行當了，再去進行所謂的改動。當時老師看我的條件，就覺得我學武生正好。我也很喜歡武生，因為我從小就看父親演出，學武生也算遂了我的願，一直到今天。

青年報：武生這個行當是比較苦的，也很難。但是業内對你的文武戲的唱功和表演都是贊許有加的。那麼在你看來，新時代的武生演員，應該具備什麼樣的特質？

趙宏運：我認為自己還差很多。畢竟我是從小學習這個武生成長起來的，那麼小的時候學文戲的時間和精力就少了，這一直是我的一個短闆，也是我今後要去努力彌補的。

身為一名武生演員，我認為首先你要有過硬的基本功，像飛腳、掃堂、旋子、腿功、圓場，這些全都是一個武生基礎的東西，一定要具備，然後是氣力的培養，因為您知道在舞台上武生大多數都是以肢體動作來表現人物的，他要連唱帶打。它是一個綜合性比較強的行當，如果你身體的氣力不夠，就無法把這出戲完整地演下來，你何談去想這個人物何談這個節奏。這兩點解決了，你才有更多的精力去想這個人物，去想這個動作的節奏？它跟文戲是一樣的道理，就是說每一個動作它都有它的快、慢、節奏、張弛，隻有這樣，這個東西它才好看。

▼ 成為楊子榮 ▼

武生演楊子榮的優劣勢

青年報：說說《智取威虎山》吧，你是第七代楊子榮，壓力大嗎？

趙宏運：對，壓力是非常大的。我1992年出生，今年30歲。在我大概二十八九歲的時候，院裡通知說要讓我跟何澍老師學《智取威虎山》。我很懵，但也很興奮。這是一出大戲，我也很想去嘗試，但是又知道自己幾斤幾兩，因為文戲的基礎的确很弱，畢竟這戲裡很多經典唱段在那裡擺着，要想把這出戲在舞台上很好地展示出來，是需要下很大的功夫的。再加上童祥苓爺爺電影版《智取威虎山》已經是拔了尊的了，我再去演這出戲，不說超越他，就是說能跟他接近一點就很難了。

因為楊子榮在觀衆心目中的印象是非常深的了，突然換了一個年輕的演員，我能不能把我演的楊子榮在舞台上立住，這是非常難的。何澍老師跟我說，他學這個戲時，京劇院就派他們去部隊裡體驗生活3個月，每天就是站軍姿，走正步，為的是更好地去表現楊子榮軍人的身份。而且何老師還說楊子榮前半場的狀态和後半場的狀态不一樣，因為前半場楊子榮是以軍人的身份出現在觀衆面前的，後半場他打入匪窟了，狀态都會不一樣。

所以近年我一邊聽老師慢慢說，一邊自己慢慢看，再加上看童爺爺的這個電影，也都在不斷學習，不斷鑽研之中。演好第七代楊子榮是一個青年演員的使命。

青年報：我注意到之前演楊子榮的很多都是老生演員，而你是學武生的，你覺得武生演員演楊子榮的優劣勢在什麼地方？

趙宏運：武生來唱楊子榮，比如說“打虎上山”，他有很多的肢體動作來表現這個人物，那麼在這個方面就是武生的優勢。所以在戲裡像身段動作這些東西，我們還是非常自信的。但是劣勢就是唱段。就像之前說的，我作為武生，文戲的基礎還是差了，雖然有嗓子，算是老天賞飯吃，但是這也是需要一個長時間的磨練，才能去很好地表現。

武生在舞台上就是一個很挺拔的狀态，那麼用這個身段這種狀态去表現楊子榮，我認為是非常合适的。老生這方面就比較柔弱，畢竟從小以唱段唱念為主的，那麼身段它就不會那麼好，所以老生演員演楊子榮就會把大部分精力放在身段的訓練上。演楊子榮，老生和武生是互補的。

▼ 學戲加碼 ▼

剛受教了“新蓋派”大戲

青年報：你今年30歲，作為一代京劇人的代表，你覺得現在青年人學戲，跟老一輩相比有什麼區别，青年人的優劣勢在哪裡？

趙宏運：老一輩藝術家們，他們那個年代首先就是唱得多，在舞台上見觀衆的次數越多，你的經驗就會越豐富，這一點是毋庸置疑的。比如說老先生晚上有一出戲，演完了大家坐在一起一邊吃飯一邊總結得失，第二天還是演這出戲，就能馬上改好。第三天還是演這個戲，又能完善一些地方。我們青年人的劣勢就是演出的次數較少，現在全國都是這樣的狀态，沒有辦法。因為亮相的次數本來就少，觀衆看到你的次數少，如果看到你一場出現問題了，觀衆可能會諒解，第二場第三場又出問題了，可能你的觀衆人緣各方面就會非常低了。所以要把握住每一次演出的機會，要多練。

當然老一輩也有劣勢，他們不像現在能看到很多網絡上的一些視頻，要看一個名家的戲往往要坐飛機或者火車去看一場。對于我們這輩人，如果想要去鑽研，那就可以看視頻，不斷地去進行鑽研。

青年報：最近你在排演什麼戲，今年又有哪些計劃？

趙宏運：馬上要“京武會”了，上海京劇院這幾年每年都要辦京武會，請全國武生演員大家一起同台演出。還有之前在酷暑的狀态下，院裡請來蓋叫天大師的孫子、82歲的張善麟老師來教我《雅觀樓》。這出戲按照老師的意思，是“新蓋派”。因為這出戲過去蓋老雖也演過，但演得不多，主要還是張藝鵬先生把這出戲演紅的，張先生加入了不少自己的元素，所以叫“新蓋派”。老師經常說，“這出戲我可誰都沒教過，教你了，你得好好地努力。”之前蓋派的《八大錘》他也沒有教過其他人，第一個教了我。前兩天我送老師回家，老師并不是要我送他回家，而是想拿一些東西給我，我一看都是張藝鵬先生傳下來的老物件。我很感動。我這些年的成長離不開院領導的培養，也離不開前輩大師們的悉心教誨。

青年報·青春上海記者 郦亮/文 常鑫/圖、視頻

編輯:張紅葉

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!