連續刷了幾天國産片,今天終于輪到七月最大的BOSS——《小時代4》。
Sir今天早上去看了(一切都是為了工作!!!)
不出意外的,和前兩部一樣,還是入不了戲。
不管最後那個貌似高深的三重結局怎麼竭力地證明自己還是一部電影,但在Sir看來,從1拍到4,但郭敬明還是那個郭敬明。
比如,當它要推進劇情,想到的就是撕逼,毫無理由地發作的撕逼。
有人說,《小時代》開創了國産電影中一個新的類型:撕逼片。
每一部《小時代》似乎都有四姐妹聚衆撕逼的情節。每一次撕逼似乎都是一段友情的終結,但又總會發生一些事情讓她們重新在一起。
《鳳凰娛樂》甚至做過一個策劃,統計了《小時代》系列的撕逼次數與時間。
A做錯了事,B罵A,心疼A的C馬上還擊:你以為你就不XX了嗎?
A做錯了事,B罵A,無辜的C想來勸解,馬上就被A(或者B)反擊:你以為你就不XX了嗎?
編劇行裡有句話,如果一句台詞是它表面的意思,那就是垃圾。
而《小時代》系列,這種台詞多不勝數。
再比如,當它要推高情緒,想到的辦法就是music。
有時候沒事來一曲。
Sir看《小時代4》大緻算了一下,這部電影上了約14支MV。
從一開始唐宛如、Neil、顧準(我擦要認對這些人好難)在工廠裡尋找“隐藏的遺産”,凹造型,走走停停的秀場模特風;
到顧裡得知自己生病,自己躲在車子療傷的悲情問天風:
再到顧裡叫來席城,兩人開始隔空“床戲”的堕落告白風:
豆瓣資料顯示《小時代4》總片長是116分鐘,簡單除以14,平均8分鐘就要唱幾口。
幾乎每一個重要場景都會配上一首歌,動不動就用音樂加強悲劇效果。
雖然不能全都一杆打死是在拖時間,但故事被歌曲剪輯得四分五裂,劇情不知所蹤,确是大多數人的共識。
所有的戲都太容易了——這個系列最大的毛病正在于此。
Sir第一年參加工作,報選題,老大說過一句話:不要相信你所謂的“第一靈感”,因為第一個從腦袋裡蹦出來的想法,一定被别人用爛的。
而《小時代》到處就是這種拍腦袋的設計。
電影用最外在(速成)的手段現來塑造美,每一個人都穿品牌,化濃妝。
都像瓷娃娃,風吹雨打,頭不亂妝不花。
就連演員的表演也從頭到尾高度統一。
不論是驚訝:
開心:
痛哭:
甚至與情人四目相對:
都是交作業式的應付表演。
所以,雖然它确實在毫無保留地取悅你(更多的衣服美妝,更多的新鮮肉體),但這種取悅是用力而非用心,所以,他作的愈多,觀衆反而覺得越廉價。
而與郭敬明泛善可陳的導演能力相比,不得不承認,他的營銷手段才是一流。
甚至可以說,他在藝術上有多業餘,在商業上就有多精明。
不論是其接力賽式操作話題的能力:
從#看小時代哭成狗#。
到隐藏結局分析:
對海報,宣傳片等營銷物料極為重視。
《小時代4》單海報就有91張,其中角色海報就有不下四款:
還在終極海報中玩謎語。
連上映後,播報票房都别出心裁搞了個“性感票房播報員”吸睛:
在《南方周末》關于《小時代4》的最新一篇報道中,與郭敬明合作多年的麥特文化CEO陳砺志也承認郭敬明在營銷上的精明之處:
小時代的主題曲《時間煮雨》發布時,郭敬明先是公布歌詞,随後推出音樂,再然後是MV。一首歌拆開,做了三輪宣傳。放到别的劇組,隻能是一錘子買賣。
如今,《小時代》系列将要結束了。
根據最新的票房統計,在上個周末,《小時代4》拿下了3.6億。
如無意外,該系列的最終票房能接近甚至超過20億。
這應該是目前中國票房最高的系列。
同時,也是耗時最短的系列。從第一部到第四部,僅僅用時兩年(這其中還是因為柯震東主演吸毒延遲,要不一年半即可在銀幕播完四部曲)。
郭敬明開創了屬于他的時代。
據說拍《小時代》第一、二部時,片方還有過動搖,想遵循傳統電影人的思維,但在遭遇票房滑坡以及輿論圍攻之後,他們轉變了邏輯:“我們做了一個很重要的事就是更深度地和粉絲溝通,更多的讓他們有一種擁有感、認同感。”
換句話說,就要給讓粉絲覺得:隻有我們懂你,别人都不懂。
在《小時代》之後,一波又一波的“IP”(知識産權)被賣出高價,一波又一波的名人轉型導演,一波又一波青春片應運而生。
根據官方數據,中國電影觀衆的平均年齡在2013年從25.7歲下降為21.4歲。陳砺志認為這種變化,和當年上映的《小時代》不無關系。
它們背負着的巨大的罵聲,也創造了巨大的經濟利益。
關于這場運動對中國電影的影響是積極的還是消極的,坦白說,目前沒有定論。
伍迪·艾倫曾說:“拍爛片和拍好電影一樣痛苦。”
很顯然,馮小剛受夠了為錢拍電影的痛苦:
如果我三十歲我可以妥協,退而求其次,因為來日方長;但我已經快六十歲了,借社會新聞裡經常使用的一句形容”一個年過半百的老人”,我就不願意妥協了,因為時間無多。賺錢的目的是拍自己喜歡的電影,折了也不用愧對金主。這是長時間發呆時暗下的決心。
那其他導演呢?
來源:毒舌電影
,更多精彩资讯请关注tft每日頭條,我们将持续为您更新最新资讯!