今天繼續講書法審美的話題。

書法的審美屬性離不開文字， 文字是書法的内核，是素材，是炒菜的食材，是造房子的原料。

而筆法呢？ 是書法的外衣，是形态，是炒菜師傅的手感、掌握火候的經驗技巧；是造房子木匠師傅的手藝，是房子結構邏輯關系的竅門。

而把它們聯系起來的橋梁是人的“心手”。

古人說：書為心畫，有些“心道”的意思，但也不完全是佛教裡面的“心道”。

中國繪畫以意境為本，古人“六法論”，氣韻生動為首。書法也講究意境，它的意境應該說高于繪畫， 書法的意境之靈魂如同詩，以“心道”為紐帶，借助規範的文字點畫元素和結體，傳達人的情感、靈性很直接，更抽象，更高級，這是繪畫無法比的，也是西方藝術無法比較的。

比如古詩：

江南可采蓮，蓮葉何田田。

魚戲蓮葉間。

魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，

魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。

讀下來，感覺每一句都很單調，但合起來呢？隻要你有去過江南的經驗 ，你有留意過荷塘的美，你就會感到這是一幅極佳的幽美意境。

而畫呢？無論是潘天壽的鐵畫銀鈎般的線條，還是吳冠中“筆墨等于零”的線條，主要是為具體的造景服務的。

我們看吳冠中畫江南水鄉，一根線條就能表現出江南特有的，濕濕的，輕輕的，黑白分明的境界，就像吳語一樣軟軟的小聲細語，卻是濃濃的鄉味。有人說他的線條很輕浮，其實，就是這個輕浮的線條營造了吳冠中的江南意境，成就了吳冠中的藝術意境。

再說西方藝術，羅丹手下那尊沉思的雕像，非常誇張地彰顯“沉思”，他的藝術思想在西方雕塑裡，已是很特别，很前衛的了，可以說在他手下調動起雕像的所有肌肉、所有的肌體語音在說“沉思”。

中國畫，意建立在境上，即使一些抽象的中國畫，利用空間布局關系處理，吸收西方的藝術元素，雖然路子很寬，但也是以圖式布局關系處理為核心。

西方藝術意就是境，即使描述心中的境，也是現實中來。

而書法呢？意源于心，從書法的審美意義而言，文字是為書法服務的，而不是書法為書體服務。但是這裡提醒需要注意的點，文字服務于書法是有度的心，書法不能淩駕于文字之上“無法無天”，搞藝術書法、現代書法，那就不是書法了。

筆法技巧，一直是困擾書法審美的另外一個問題。我們要認識到技巧是個人行為，技巧高明不等于書法水平高。

有人認為，當下書法要創新，必須與古有别， 我們要以篆隸為本，打破楷法、草法束縛，以點畫筆法的高超技巧，充分體現點畫、結體的豐富性、多變性和靈動性，再通過章法節奏上的大開大合處理，營造整體章法畫面感。

你這條路是一條奇路，但也不是創新，古人早就是這樣走的，隻不過是你更生硬，火氣更大。

書法的意境不完全是動，全身扭曲的動，那是羅丹 ，雖然也是藝術，但于中國書法而言，是低級的，因為中國書法講中庸，講修煉，講精氣神，靜中有動，動靜相融一體，才符合書法審美，才是書法高意境。

不要看不起在廣場上用掃帚寫字的民間藝人，雖然他們不一定都是書法家，不一定有高超的書法技藝和審美，但他們的心态是純淨的，是直通于心靈的。我們說“心善”才能寫出書法的厚度和溫度。

董其昌是明代響當當的書法大家，他的心氣太高，他的繪畫書法心态比水平好，他畫畫寫生，寫心中的東西；他臨帖，也是臨心中的帖。所以，一直不服趙孟頫，快到死了，他才承認趙孟頫比他厲害。

書法的意境，可以理解為一種氣場，一種氣韻，一種情懷，一種由心而發的浪漫、情趣。

它體現的是筆墨痕迹，蘊涵着哲理天意，寄托着精神意趣。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!