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蒙德裡安紅黃藍的構成解析

生活 更新时间:2024-07-25 01:17:24

蒙德裡安,這個荷蘭語系的名字,知道他全名的人不會太多,而知道怎麼去拼寫的人就想必更少。但是,幾乎所有的人對于這個名字對于這個人的形象都有另外一種更抽象化的認知,那便是“黑白格子+紅黃藍”。所以,幾乎所有的人都 “認識” 彼埃特·科内裡·蒙德裡安 (Piet Cornelis Mondriaan)。

蒙德裡安紅黃藍的構成解析(蒙德裡安的藝術規則)1

大部分人首次知曉蒙德裡安,也許還得益于1965年時裝設計師伊夫·聖羅蘭為緻敬現代主義藝術家所創作的服裝,當時他以蒙德裡安命名了該系列。伊夫·聖羅蘭以2800萬dollar收藏了《藍色 紅色 黃色 黑色的構成》,并把靈感運用到高級女裝和化妝品設計中!

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The Mondrian Collection

實際上,蒙德裡安的藝術重在他完整的探索經曆,值得觀者慢慢地回溯與思考。

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荷蘭風格派運動(De Stijl)誕生于1917年,該派主張純抽象和純樸,外形縮減到幾何形狀,顔色隻使用原色,而蒙德裡安正是該畫派最具代表性的人物之一。

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蒙德裡安(左二)兄弟姐妹五人

受家庭環境影響,父親是教美術的小學校長,叔叔是荷蘭風景畫家,蒙德裡安從小在藝術的熏陶下長大。在他20歲的時候,他也成為了一名繪畫老師。那個時候,畫的還是當時流行的荷蘭傳統風景畫。

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蒙德裡安在工作室

1903年,蒙德裡安被比利時風景畫中冷靜的色彩和幹淨的線條吸引。1905年他重返阿姆斯特丹,繪畫風格發生了轉變。1909年蒙德裡安經曆了自己的宗教革命,他加入了“荷蘭通神論者協會”,接觸了新柏拉圖主義和多神論思想,使得蒙德裡安發現自己,思考人類存在的價值。這項轉變也改變了蒙德裡安創作的方向,開啟新造型主義的思考方向。

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Willow Grove: Impression of Light and Shadow,1905年

在現代藝術的語境下,具象寫實手法式微,此種變化直接向觀衆提出了更高的觀賞要求。“目光所及之物是否是真實存在的?”1907年開始,蒙德裡安逐漸走上了“簡化具象畫”道路。

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Still Life with Gingerpot I,1911年

從1913年開始,蒙德裡安将他的作品和神智學研究融合成一種理論,标志着其和形象繪畫的決裂。

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蒙德裡安自畫像

1917年,蒙德裡安與奧特·凡·杜斯堡(1883~1931)、巴特·凡·德·萊克(1876~1958)三人共同建立了名為“風格派”(DeStijl)的社團。并為該社團創辦了一份同名雜志,從而構成了以他為首的抽象派美術理論的體系。《造型藝術與純粹造型藝術》那篇文章正标志着他的抽象派藝術理論的确立。

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1917年的《De Stjil》雜志

1921年,蒙德裡安終于實現了他多年以來的藝術追求,用最為純粹的三原色、直線、平面等元素,創作出簡化到極緻的幾何抽象藝術。每一個細節都經過他精心地安排與思考,傳遞出世間萬物的精神的内在模樣。

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1926年,紐約獨立藝術家協會創立者Katherine Dreier訪問蒙德裡安在巴黎的畫室,買了一副菱形作品,後在美國展出。她說道,“荷蘭産生了三位偉大的畫家……他們的鮮明個性,使他們的作品遠近聞名,第一位是倫勃朗,第二位是梵高,第三位是蒙德裡安。

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《紅黃藍構成》,1930

這幅作于1930年的《紅黃藍構成》是蒙德裡安幾何抽象風格的代表作之一。粗重的黑色線條控制着七個大小不同的矩形,形成非常簡潔的結構。畫面主導是右上方那塊鮮亮的紅色,不僅面積巨大,且色度極為飽和。借由繪畫的基本元素:直線和直角(水平與垂直)、三原色(紅黃藍)和三個非色素(白、灰、黑),這些有限的圖案意義與抽象相互結合,象征構成自然的力量和自然本身。

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Place de la Concorde,1943年

離開了風格派之後,蒙德裡安成了獨行俠。1940年,他前往美國。在那裡,他接觸了爵士樂,這為之後的創作帶來了新的激情與靈感。他開始在畫面上創作豐富而精彩的節奏,一反過往的冷靜,多了許多熱鬧的視覺局部,黑色也逐漸消失了。

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百老彙爵士樂 127cm × 127cm 布面油畫 1942年

《百老彙爵士樂》是蒙德裡安在紐時期的重要作品,也是其一生中最後一件完成的作品,它明顯地反映出現代都市的新氣息。看上去,這幅面比以往任何一件作品更為明快和亮麗。它既是充滿節奏感的爵士樂,又仿佛夜幕下辦公 樓及街道上不滅燈光的縱橫閃爍。這是蒙德裡安藝術生涯的最後一個新發展。

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那段時光裡,蒙德裡安在紐約生活得非常快樂,他還申請加入美國國籍。每天他除了創作藝術,就會去酒吧欣賞爵士樂,另外還有一種黑人音樂也十分受到蒙德裡安的青睐,那就是在他作品名中也能看到的:Boogie Woogie。

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時髦的辛普森太太和網紅小黃人緻敬蒙德裡安

藝術設計曆史學家Setphen Bayley曾說,“蒙德裡安意味着現代主義。他的名字和作品共同诠釋了現代主義者的最高理想……他就是現代主義起源時期的圖騰。

1944年2月,他因嚴重肺炎而去世。蒙德裡安一生的作品,清楚地展示了他從寫實主義到幾何抽象進程中的一次次努力和一次次成就。以緻于他的名字已與新造型主義融為一體了。


來源:絕對藝術

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