先給出調式的定義：調式是若幹個具有不同音高的音的集合，這些音互相之間具有某種特定的音程關系，并在調式中擔任不同的角色。調式是決定音樂風格最重要的因素之一，調式和調性結合，決定了該段音樂所用的調。

現在最常使用的調式大體分為大調式和小調式兩種，又細分為自然大調、旋律大調、和聲大調、自然小調、旋律小調、和聲小調等等，但無論哪種調式都具有7種不同的音，依次分别稱為：主音、上主音、中音、下屬音、屬音、下中音和下主音，其中下主音有時也稱作導音。這什麼會有這樣的名稱呢？回顧我們上一講提到的五度相生律就會明白：主音生屬音，而中音位于主音和屬音之間，主音下面是下主音、上面是上主音，屬音下面是下屬音，屬音和下主音之間的另一個中音稱為下中音。額，還是很麻煩呐，隻能死記硬背了。。。不過還有另一種命名法：主音、I級音、II級音、III級音、IV級音、V級音、VI級音和VII級音。不同的調式規定了這些音之間不同的音程，但不規定音的具體音高。也就是說調式仍是建立在以十二平均律體系為基礎的相對音高系統之上的。調式系統裡最重要的是自然大調和自然小調，這兩個自然調式一定要熟記，下面分别學習。

1. 自然大調

自然大調是最常見的調式，大多數流行歌曲都采用自然大調。自然大調的規則是：除了"中音和下屬音"，"下主音和主音"這兩對音之間的音程是小二度之外，其他相鄰兩音之間都是大二度（音數為1，即1個全音）。因此一個自然大調從主音開始依次往高的音程可以這樣來記憶："全全半全全全半"，這也就是著名的大調音階。而一個主音到下一個主音之間的音程剛好是純八度，也就是将一個主音當做1，計數到8的那個音與主音的音程。這下我們終于知道為什麼叫做"純八度"了。

圖1 一個典型的大調音階

圖1是一個最簡單的大調音階，不包括任何的升降标記。其中音符下方的弧線代表全音音程，上方的折線代表半音音程。我們可以在鋼琴上試彈一個大調音階<C4 D4 E4 F4 G4 A4 B4 C5>。

2. 自然小調

自然小調是和自然大調同等重要的調式，在古典音樂中應用非常廣泛。它的音階為"全半全全半全全"。看起來與自然大調音階隻是相位不同而已，但實際上由于作曲時要先定調，就像寫程序先設計框架結構一樣。定了調之後就有了主音以及其它音的相對音高關系，而作曲時都要圍繞主音進行。以主音為根音的三和弦稱為主和弦，大調使用大三和弦，而小調使用小三和弦，因此聽起來是有很大差異的。

圖2 一個典型的小調音階

圖2所的小調音階為<A3 B3 C4 D4E4 F4 G4 A4>

3. 其它小調式

大調一般隻有一種，就是自然大調。蘇聯老毛子發明的什麼和聲大調、旋律大調都是瞎胡鬧。但小調還分為和聲小調、旋律小調和現代小調三種，但都比較少見，有些隻在特别的音樂類型中出現，比如現代小調一般隻出現在爵士樂中。

為什麼小調會出現變種呢？這是因為小調有着天生的缺陷。自然大調的下主音和主音之間的音程是半音，即小二度，很好的體現了對主音的傾向。舉例而言，從一個大調音階<C、D、E、F、G、A、B、C>中的B到C的過渡是非常自然和平緩的，這樣作曲時就方便的使用跨越純八度的和聲。然而小調的下主音和主音之間的音程是全音，即大二度，欠缺了傾向主音的性質，因此人們就嘗試将自然小調音階的導音提升半音，這樣就得到了和聲小調音階。旋律小調和現代小調就更加複雜一些，牽扯不同的上行音階和下行音階，這些過于專業的内容就不再贅述了。

4. 大小調關系

前面所說的絕對音名相同但相位不同的大小調稱為關系調，比如降E大調（降E大調是指該調采用的主音為Eb）的關系小調叫做c小調，降E大調音階是<Eb、F、G、Ab、Bb、C、D>，c小調的音階是<C、D、Eb、F、G、Ab、Bb>，可以看出它們采用的音名都是相同的，但做了移相。因此從升降号上是無法區分大小調的，但是通過觀察譜子裡使用的主音就很容易區分了。現在朋友們的基礎知識不夠，等後面介紹了調性理論後，我們會來練習從譜子中看出調式與調性。

大調一直以來都是作曲家鐘愛的調試，而相比之下小調的音樂就比較少了，古典音樂裡二者還相差不多，但流行樂中的小調就少得多了。這主要是因為小調的歌唱性沒有大調強，常用來表達負面的情感，比如悲傷、陰沉、恐怖等，在電影、遊戲中的背景音樂中常可以聽到。不過流行歌曲也是有一些的，比如《白桦林》、《愛的供養》、《傷心太平洋》等，國外的流行歌曲到是多一些，而且有人研究發現：從1960年代以來越來越多的流行歌曲是以小調作曲的。

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