據《唐詩紀事》記載：有一年詩人祖詠參加朝廷考試，試官出題是《終南山望餘雪》。按應試詩格式規定，當寫五言六韻十二句才算成篇。祖詠卻隻寫四句：“終南陰嶺秀，積雪浮雲端。林表明霁色，城中增暮寒。”試官問他為何不寫完全篇，答曰：“意盡。”這個故事告訴我們，詩歌創作應惜墨如金，意達則已。

惜墨如金，最要避免求全。《莊子》有雲：“凫胫雖短，續之則憂。”意思已表達清楚了，再去反複申說，勢必會走向反面。

試看溫庭筠的《夢江南》詞：

梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜晖脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。

此詞寫得清新流暢，極盡纏綿、凄傷、摯厚之情，被譚獻稱為“猶是盛唐絕句”（譚評《詞辨》）。然而從意境上看，覺辭意俱盡，無咀嚼回味之餘地，正如李冰若所說：“飛卿此詞末句，真為畫蛇添足，大可重改也。“過盡，二語既極惆怅之情，“腸斷白蘋洲”一語點實，便無餘味，惜哉！惜哉！”

按朱光潛的說法，“把“腸斷白蘋洲＇五字删去，意味更覺無窮”。何為其然？因前幾句已寫出一個倚樓等待離人歸來卻一再失望的思婦形象，“斜晖”句景中有情，足以給人無限聯想的空間，再以“腸斷”添足，一瀉無餘，神形俱失，遂成敗筆。

再看柳宗元的《漁翁》詩：

漁翁夜傍西岩宿，曉汲清湘燃楚竹。

煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠。

回看天際下中流，岩上無心雲相逐。

蘇轼曾雲：“此詩有奇趣，然其尾兩句，雖不必亦可。”确實，後削冗句，渾成一絕。第一聯的暮宿晨興，已見漁翁的閑适自在；第二聯的畫外清音，已見漁翁的超凡絕俗，若就此結尾，便餘情不盡，恰到好處。詩人卻為蛇添足，又續“回看天際下中流，岩上無心雲相逐”二句以點實，不僅與前面的叙述角度相矛盾，亦破壞了全詩的意境神韻。

惜墨如金，還要勇于割愛。李漁曾雲：“作賓白者，意則期多，字惟求少，愛雖難割，嗜亦宜專。每作一段，即自删一段，萬不可删者始存，稍有可削者即去。”所談雖是戲曲，詩歌當是同理。不少詩作意味不足，倒不是辭意不佳，而是不忍割愛所緻。

試看李群玉的《雨夜呈長官》詩：

遠客坐長夜，雨聲孤寺秋。請量東海水，看取淺深愁。

愁窮重于山，終年壓人頭。朱顔與芳景，暗赴東波流。

鱗翼思風水，青雲方阻修。孤燈冷素豔，蟲響寒房幽。

借問陶淵明，何物号忘憂。無因一酩酊，高枕萬情休。

這首詩抒寫在異鄉的雨夜感懷，述情叙怨，可謂委曲周詳，然而韻味卻不厚，難以令人動情，問題便在于不忍割愛。開首二句遠客長夜、秋雨孤寺的交待，情景已明；三、四句量水東海、比愁深淺的設喻，啟人以思，隻此說住，便可想見言外有無限情事。然詩人偏把愁重壓人、年華随波、仕途受阻諸情事全部端将出來，故反成饒舌。

以上所談惜墨，主要是就篇法而言的，從句法來看，也有個惜墨的問題。惜墨如金，對篇法來說，要求做到篇中無閑句；對句法來說，則要求做到句中無閑字。

謝榛曾雲：“煉句之法有二忌，如冶人當造五寸之釘，而強之七寸，雖長而細，不利于用也；如圬者築七尺之牆，五尺以磚，二尺以坯，然遭久雨，磚則無恙，而坯自頹矣。”

這兩個比喻打得很形象，隻能造五寸之釘的鐵，勉強拉長至七寸，結果是長而無用；隻能砌五尺之牆的磚，湊上土坯砌成七尺，自然是易于頹垮。謝榛指出這一點乃是有針對性的，确有詩人在創作中懶于精思，不惜筆墨，敷衍成句。

試看朱慶馀的《和劉補阙秋園五首》之一：

閑園清氣滿，新興日堪追。

隔水蟬鳴後，當檐雁過時。

雨餘槐穗重，霜近藥苗衰。

不似朝簪貴，多将野客期。

此詩寫秋園之景，但在第二聯中于“蟬鳴”前冠以“隔水”，于“雁過”前冠以“當檐”，實在看不出有什麼必要。很顯然，詩人無意錘煉，信手拈來就支湊用上了。

再看李白的《陪族叔刑部侍郎晔及中書賈舍人至遊洞庭五首》之一：

洞庭西望楚江分，水盡南天不見雲。

日落長沙秋色遠，不知何處吊湘君。

王夫之曾指出，詩的第二句有“滞累”之病，“以有襯字故也”。襯字，即閑語也，當是句中的“水”“南”二字。因為删去這二字，意思也相當清楚，可見此句乃拉字湊數而成。所以冒春榮有雲：“七言句若可截去二字作五言，便不成詩。須字字去不得，方是好詩。”

必須認識的是，惜墨并不是以字數的多少來衡量的。魏際瑞指出：“切到精詳，連篇亦謂之簡。”我們不能因惜墨而随意省減，從而導緻語意不明。在詩歌創作中，這一點是有着許多教訓的。

試看賀鑄的《青玉案》詞：

淩波不過橫塘路，但目送，芳塵去。錦瑟華年誰與度？月台花榭，瑣窗朱戶，隻有春知處。

碧雲冉冉蘅臯暮，彩筆新題斷腸句。試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。

此詞寫自己幽傷的情懷。上片借不遇美人表現自己凄寂惆怅的心境。換頭，自述相思之苦，然欲以彩筆題詩，以寄愁情，卻空有斷腸之句，于是發“閑愁幾許”之問，最後以梅子煙雨作結。

從内容看，此詞并不見新意，但藻采秾麗秀雅，修辭造妙入微，卻是它詞所難企及。正如先著所雲：“語句思路，亦在目前，而千萬人不能湊泊。”如末尾的“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”，連用三句景物描繪來寫“閑愁”，以加深加厚愁的感人力量，真可謂是用墨如潑。

我們讀後，不但不覺得噜蘇、拖沓，反而有淋漓酣暢之感。如果删去“一川煙草，滿城風絮”二句，而獨留“梅子黃時雨”一句，從感情的表達來看，也并非不可，但形象就不夠飽滿，興味就不夠悠揚。

再看李商隐的《淚》詩：

永巷長年怨绮羅，離情終日思風波。

湘江竹上痕無限，岘首碑前灑幾多。

人去紫台秋入塞，兵殘楚帳夜聞歌。

朝來灞水橋邊問，未抵青袍送玉珂。

詩的前六句，也就是全詩四分之三的篇幅，詩人采用了猶如排句和疊句的手法，一連寫了六個古人流淚之事，首句寫宮怨之淚，次句寫離人之淚，三句寫傷逝之淚，四句寫懷德之淚，五句寫身陷異域之淚，六句寫英雄末路之淚。

六件事，六種淚，沒有層次上的遞進，也不與詩人自身相關。這種寫法似令人不可理解，但是作品所包含的縱聚千古傷心人之淚，未抵青袍之淚濕的主題思想，就是在這種鋪陳渲染的潑墨手法中，得到了深刻有力的表現。

如果詩人對前述六個古人流淚之事隻是概括一下，很精練地表達出來，也不是不可以，但詩的感情濃度就不會這麼深厚，更不會獲得如此強烈的藝術感染力。

#詩詞##唐詩宋詞##原創詩詞##詩詞#

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!