評劇傳統劇目《花為媒》的故事見《聊齋志異·寄生》。評劇創始人成兆才創編此劇，後經吳祖光修改，将王俊卿娶李月娥、張五可為妻改為王俊卿、賈俊英分娶二女。《坐樓》、《花園》兩場劇情如下：李月娥與表弟王俊卿相愛，遭到父親的反對，王家請阮媽到張家向張五可求婚，俊卿以五可貌醜為由，執意不允。張五可得知後，在繡樓之上細照菱花，傷心不已。後阮媽設計讓其表兄賈俊英代為相親，五可于花園之中見到俊英，俊英為五可美貌震驚，頓生愛慕之心，五可亦對俊英由恨轉愛，以花為媒定情。

評劇分為“西路”和“東路”兩大支流，評劇《花為媒》可算是“東路”評劇的代表作。其情節緊湊、表演幽默、舞台氣氛張弛适度，在“坐樓”、“花園”等場中，演員的表演大量地吸收了農村的秧歌動作和樸素的民間舞蹈身段，通過明确的動作和優美細膩的舞姿表現人物，具有濃厚的生活氣息。

《坐樓》、《花園》均以張五可的表演為主。解放前，為了迎合某些觀衆的低級趣味，這些場次在唱詞、表演上頗多惡俗之處。解放後，新鳳霞确立了張五可是大家閨秀，端莊大方、識書習禮的人物基調，去除了表演中挑逗的成分。通過對張五可自誇自贊、由嗔轉喜等一系列外部動作的刻畫，很好地诠釋了這一青春少女天真爛漫、追求愛情的内心世界。

《坐樓》、《花園》中，張五可對自身美貌的稱贊兩度出現，但并不顯得多餘，這不僅是因為其優美的旋律和主人公的舞蹈表演，還因為它們是建立在對主人公不同情境不同心理的分析基礎上，各有特色而并不重複。在《坐樓》中，張五可對自身美貌的稱贊帶有青春少女的得意心理在内，而且身處深閨無人所見，所以身段動作比較自然、樸實，措辭上也顯得天真爛漫、毫不“謙虛”;而在《花園》中，由于面對的是曾經拒絕過自己的心上人，因此對自己美貌的描述要多些矜持、莊重、誇耀負氣的成分，措辭上也由直接的自贊改為借花喻人：“你看看紅玫瑰，再看看含羞草，你看看這藤羅盤架再看看柳彎腰。你看看蘭花如指，再看看芙蓉如面，看一看我這滿園的春花美又嬌。走一步鳳展翅，走兩步彩雲飄，五可我走了一個連呐連環步，钗環響亮我的聲啊聲音高。可笑你小小的書生為花颠倒，意懸懸眼爍爍你魂散魄消。”有一種不怒自威的氣勢在内。

在表演上，《坐樓》和《花園》同樣體現了傳統戲曲“歌舞演故事”的特色。如果說在《坐樓》中，張五可的身段動作局限于房間之内，趨于寫實而幅度較少的話，那麼在花園》中，張五可以花喻貌，一邊賞花，一面自贊，舞扇翻飛，步履蹁跹，相随的賈俊英亦步亦趨，做出用扇子一遮、兩遮，蹲身、斜身的對襯動作，穩重、含蓄而大方極富舞蹈美感。

在唱腔上，《坐樓》一段，新鳳霞運用了流利新穎的花腔（也稱“疙瘩腔”），流暢然，活潑婉轉。

除了張五可一角外，本劇其他角色的表演也可圈可點：李月娥在“洞房”一場唱段頭尾銜接俏皮活潑;趙麗蓉飾演的阮媽，一掃舊傳統戲彩旦的“醜”态，俏麗脫俗，風趣熱心。1963年長春電影制片廠與香港繁華影業公司将該劇攝制為戲曲藝術片，作家吳祖光對唱詞做了重新加工，大大提高了劇本文學性。

新鳳霞（1920— ），女，原名楊淑敏，籍貫江蘇。師從楊金香、王仙舫、鄧硯臣、張福堂等。她六歲登台，十五歲任主演， 1949年解放後，新風霞組織了北京風鳴社，1950年在黨的戲改方針指引下，成立了北京首都實驗評劇團，1951年調入軍委總政文工團評劇團任主演，後調人中國評劇院。傳人有谷文月等數十人。新鳳霞扮相俊美，嗓音甜美，行腔清新淡雅，表演質樸優美，實現了自然美與藝術美的完美結合。

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