跋在中國畫藝術中占有很重要的地位,是中國畫構圖的組成部分。一般說來,在書畫、碑帖等前後題記的文字,均可稱為題跋。寫在書畫或碑帖前面的文字稱為“題”,寫在後面的文字稱為“跋”。
宋代以前的畫沒有題跋,即使有也隻是在樹幹、山石後面等不明顯的地方題個名字而已。這一藝術形式是伴随文人畫的興起而發展起來的,最終成為傳統中國畫的重要藝術形式。
書家所作題跋,不外乎詩詞跋、書籍跋、書跋(書法作品跋)、碑帖跋、印跋、畫跋和雜跋七類。
上方作詩為題,下方著文為跋。
清人段玉裁《說文解字·足部》雲:“題者,标其前,跋者,系其後也。”後人附會,凡記事、議論、評賞、考據、吟誦等,皆稱題跋。書畫、藏書、碑版等題跋各有專著,今人有幸,各取所需,為學之用。
古今題跋,仁者見仁,智者見智,文章自有法度,詩詞各有程式。今試述十不題跋。
三國魏《正始石經》舊拓
題跋是書寫于書籍、碑帖、書畫作品的品評、追述故事、考證版本及淵源等方面的文字。若是書畫家本人所題,稱為本人題跋,他人所作,稱為他人題跋。同時還分為作者同時代人題跋,或者後人題跋。後人題跋往往是一些考證的内容,當然也有純觀賞性的。總之,題跋分為三類:作者的題跋,同時人的題跋,後人的題跋。
某件書畫的題跋雖然也有對這件作品加以否定的,但這是少數。最多的是為了說明這件作品的創作過程、收藏關系,或者考證它的真僞。于是有許多作品仗着題跋增加了後人對它的信任。但書畫既有僞作,題跋方面也同樣有多種作僞情況。
1. 如果題跋中所述,和本幅中書畫家或題跋者本人事迹、年月等有出入,都可以是疑點。若題跋中内容和書畫本身風馬牛不相及,或者所錄詩詞文章等是這位題跋的後人作品,便顯然是僞作了。
2. 當對一幅書畫的真僞有疑問而無法從其本身判斷時,若書畫上有題跋,則對題跋加以考證,以助鑒别。
3. 如原文本是考證文章,則可作為參考。
今技術日新,用塑膠翻模,或以石易木,稍可辨識。甚者節取史實,僞撰志文,制成拓片,亦原石拓本。倘翻看史書,其記載影影綽綽,難以質疑,加之書風神似,确能騷人癢處。絕佳者,文章、書法,往往過于同期碑志;次者,諸如掉年号、錯字、語句荒悖,亦加使人迷惘。
遇此等拓本,應當細究。題跋,固增其彩,然實毀君名。此不題跋者第一。
▌僞造器不跋
若秦漢瓦當,磨去雲紋圖案,以字實之;或取邺城廢瓦,嵌模文字。此類拓本,倘若不見原物,隻看其拓,神采或存,當謹慎。餘親見秦人刺虎瓦,真瓦出于陝西鳳翔城南東社,假瓦乃新仿制,然以拓片視之頗肖真品。跋之,徒遭知者笑。此不題跋者第二。
隋李奴奴墓磚 王其題跋
▌古玉、印章、金文、甲骨之屬不敢跋
凡此等,皆學者孜孜以求之物,非不欲跋之,實學力有限。今人多不讀周秦兩漢之書,問其上古史,茫然以對,若此者,何敢措諸詞語哉?
自徽宗趙佶《宣和印譜》出,明顧世安《印薮》揚其波,清陳齋《十鐘山房印譜》、劉鹗《鐵雲藏印》繼其後,猶至于今日諸大家。上述先賢,于上古周秦以來之印章多钤蓋、石印、影印以廣布藝林,然少有論述,何也?
他如良渚玉器、安陽甲骨、齊國陶文等,亦如是。何也?推察古賢之心,非不願考索,然皆圖錄之,實是以俟後來之博學君子也。
今人若有興趣,借助先賢著作,以發揚之,循法以進,必有益于學。有得,可記所感,以求知音。否則,當擱筆。此不題跋者第三。
▌拓印不精善者不跋
凡拓本(舊拓不在此列),新者務求精拓,求佳紙、好墨、善手。古來原石捶拓生利,比如“印鈔機”。為求利潤,壓縮成本,一遍拓成者,絕不再拓。餘曾問之,答曰:“如君法,訂單何能完成?”
嗚呼!此類粗拓,價廉矣,然何值珍類?一不能傳古器之精神,二不能存古器之原貌,得之,等同廢紙,跋之何益!
或用劣紙、假墨,展卷腥臊,邋遢粗敝,跋之,徒費光陰,跋之何益!
或為抛售,擦拓緻使字口模糊,不能審其筆意,實如“金玉其外、敗絮其中”柑子,跋之空勞逸興,跋之何益!
凡此類拓本,圖案模糊,字體失真,書則滲漏,裱則跑墨,真敗興也。此生能遇佳刻,必不惜工,不惜時,以“敗家子”之精神,務求精拓,方不枉物我相遇之緣。此不題跋者第四。
▌心經不跋
近世題跋,流行佛經,空白之處,滿抄《心經》。《心經》版本有7種之多,今日題跋,多選取玄奘本。此類題跋者,非不願學,實有懶惰嫌疑,扪心自問,舍此,果無文可跋欤?魏晉六朝,佛教大興,題跋心經,未嘗不可。遇秦漢碑刻,諸如泰山刻石、《張遷碑》《乙瑛碑》等,以《心經》作跋,可乎?
若以玄奘心經,掩飾己之“學盲”。此不宜題跋者第五。
▌抄書不跋
如今,詞典彙編,比比皆是。于是乎,據以抄錄,洋洋大觀,亦數百言。之乎者也者,皆人之言,通篇縱覽,絕無君語。文字摘抄,做脈望之遊。此不題跋者第六。
▌臆造品不跋
古人囿于禮法,循律依章。今人想象,奇詭超常。竟至創造穿越,混同古今,于器物上,強行攀附,恣意妄為,心比天高,可謂膽大包天。
直如“國寶幫”之新發見,噴沫吹噓,激情固然可嘉,然必是“滿紙荒唐言”。
無稽怪誕之品,此不題跋者第七。
▌無跋之跋
古人尚德,尤重人品。物以人重,人以名傳,流傳有緒,洵為世珍。
愛惜古物,古賢不跋,甚者不钤私印,數代流轉,與君有緣,務要有體物之心。無跋之跋,此不題跋者第八。
明拓虞世南《孔子廟堂碑》 清人題跋
在我們現在所見存世的宋、元、明、清及近現代的書畫上,同時有書畫家本人的款題和他人在書畫上的題跋是十分自然的事,但從書畫上無款題到有款題到同時有他人的題跋,經曆了一個漫長的發展過程。
書、畫的“題跋”是作品的一部分。其内容與形式及位置要與作品密切配合。書、畫,題跋、印章之間互相聯系,互相增益,使之成為統一的整體。
形式
題跋有藏款與露款之分。常用題法有以下幾種:一是橫式,根據中國民族習慣一般是自右向左題,字數可多可少,但每行字不宜過多,以保持橫的形式。二是豎式,書寫的行數不宜過多,以保持豎的形式。三是高低參差不齊的自然式。以上講的橫豎兩式,均應齊頭,字尾可參差錯落,俗稱“齊頭不齊尾”。而自然式則可自由錯落,比較自如。但要注意不要把字寫得太散。總之不論哪種題法,都要注意題跋的内容與字體、畫面諧調。
名款,有名、字、号,及别名之分,但通常隻寫其中一二款。名款的寫法也因時代而有所不同。明代人的習俗,有時在尺牍中,也就是來往書信中,如果是雙名往往隻寫一個字,如戴本孝,隻寫"本孝"中的"本"字,如以為此人姓戴名本,就錯了;有趣的是,單名的反在名後加個"生"字,如婁堅,寫成"堅生"。
内容
題跋,一般乃指書、畫、書籍上的題識之辭,内容為标題、品評、考訂、記事之類,體裁有散文、詩、詞等。題跋中除了标明書畫家的年齡、籍貫、作畫時間、地點、得畫人稱呼、名号外,還有文章或詩詞。這些題跋,不一定完全針對畫面的内容,而是廣泛涉及到天文、地理、人事、歲時、節令、風俗、物産、景觀、曆史、哲理等各種内容。文人畫家提倡的就是既題出畫中之意也題出畫外之意,包括畫家的感觸、心緒、想象及作畫經過情況,對畫史、畫論、畫法的心得體會,以及生活趣事、各種見聞等。
▌網絡之文不跋
今人考索,先百度之,再搜狗之,卻不讀書,實不知學自讀書中出,韓愈說“書海無涯苦作舟”,百度可否渡你過海?“書山有路勤為徑”,搜狗未必引你登峰。趙紹祖《跋唐内侍李輔光墓志銘》中雲“事則當正之于碑,虛譽則當考之于史”。
凡網絡之文盡量不用于題跋,此不題跋者第九。
▌打哄哄
賞拓時,當場題跋,雖即興爾,亦慎重事。古人得佳帖美拓,請人品題,書由心性,以見題跋者學識。事中、事後,皆見古人敬畏愛惜之心。
今則不然,三五好友,呼而為伴,即席揮毫,貌似有腹中稿,皆為預先程式。假意謙讓,輪流上陣,繼而如流水線般作業,産出數幅,然後求售。人或震其名,或慕其字,趨之若鹜。此等事,真表演爾,視題跋如兒戲,昧心如此,可乎?
孫氏《書譜》雲:“神怡務閑,一合也;感惠徇知,二合也;時和氣潤,三合也;紙墨相發,四合也;偶然欲書,五合也。心遽體留,一乖也;意違勢屈,二乖也;風燥日炎,三乖也;紙墨不稱,四乖也;情怠手闌,五乖也。”五合、五乖之論,言猶在耳,若不能體自躬行,于衆人面前,勃勃然,赳赳然,挽袖伸紙,真欲學趙括紙上談兵者乎?此不題跋者第十。
君有精拓,請愛惜之,古籍可珍,不遇良工,甯可存其敝敗,絕不裝潢修補。而遇求題跋者,自當審慎。佛頭着糞,美人黥面者之題跋,于君學識家底,一眼洞穿,徒遭人笑,此固小事。唯恐裁不勝裁,破壞拓本。請給拓片留點空間,給古人留點空間,也給自己留點空間,給來者留些許空間。
題跋,是漢語詞彙,漢語拼音為tí bá,寫在書籍,碑帖,字畫等前面的文字叫做題,寫在後面的,叫做跋,總稱題跋。其出自《夢溪筆談·樂律一》。
1. 題,指寫在書籍、字畫、碑帖等前面的文字;跋,指寫在書籍、字畫、碑帖等後面的文字,總稱“題跋”。内容多為品評、鑒賞、考訂、記事等。
宋·沈括《夢溪筆談·樂律一》:“唐昭宗幸華州,登齊雲樓,西北顧望京師,作《菩薩蠻辭》三章,其卒章雲:‘野煙生碧樹,陌上行人去。安得有英雄,迎歸大内中。’今此辭墨本猶在陝州一佛寺中,紙劄甚草草。予頃年過陝,曾一見之。後人題跋多盈巨軸矣。”
清·姚衡《寒秀草堂筆記·賓退雜識》:“儀徵相國既得《華山碑》四明本,又見長垣、華陰二本,因取三本所有題跋,編次成帙。”
姚華《論文後編》:“自宋而後,題跋且成專著,蘇、黃、海嶽、晦翁諸家書,猶有存者,其用之宏,視序有加,議論說辨,亦嘗行乎其中,是又變而溢焉矣。”
張天翼《新生》:“他還藏了一幅倪雲林的山水,上面有張廷濟的題跋。”
2.泛指為文物器具所作的品題、題記。
《兒女英雄傳》第三七回:“這件東西(瑪瑙杯)竟成了一段佳話,不可無幾句題跋以志其盛。”
3.題寫跋語。
清·昭梿《嘯亭雜錄·錢辛楣之博》:“在上書房時,質莊王嘗獲元代蒙古碑版,體制異於今書,人皆不識,因詢章嘉國師,倩其繙譯漢文。因命吾題跋端末。”
作者本人的題跋
也可以分為"款"和"題"兩個方面,就是指書畫家在所作書畫上的名款(簽名)以及題記。繪畫上的名款必須在畫幅之内,而書法上的名款則必須在全文之後。名款也好,題記也好,本身也都是書法,屬于要鑒定真僞的範圍。
同時期人的題跋
往往是對這件作品本身的評論、觀感,或說明在何時、何地、何種情況下觀看這幅作品或這幅作品的創作。繪畫從漢代以來,一直沒有作者名款。晉顧恺之《女史箴》雖有名款,但這名款
與箴文筆法不同,是後人添加的。唐代繪畫中有作者名款也極少;南唐作品據載亦有名款,但現存世作品上所見大都是後添的。北宋時期開始落款,但早期也僅簡單寫個名字,有的畫院畫師則在名款前加個"臣"字,一般都寫在邊角或樹幹、石上等不起眼的地方,如郭熙《窠石平遠圖》,在畫幅左方中下部,用隸書小字寫"窠石平遠,元豐戊午郭熙畫"的名款;又如梁師闵《蘆汀密雪圖》卷,款在畫幅後端中部:"蘆汀密雪,臣梁師闵畫"。
後人的題跋
至于題,則至米芾、蘇轼時,雖提倡文人畫,也仍不見有長行大篇跋題在畫上或卷後。大約最早要到米芾之子米友仁等,才始見有較多題跋。到元代則風氣一變,強調詩、書、畫三者結合,這種風氣從此大盛,一直延續到近現代。
詩詞跋
詩詞跋是書家跋于他人或自己撰作的詩詞之後的文字。如陸遊《跋東坡七夕詞(即〈水調歌頭·明月幾時有〉)後》:“昔人作七夕詩,率不免有梳栊绮疏借别之意。惟東坡此篇,居然是星漢上語。歌之曲終,覺天風海雨逼人,學詩者當以是求之。”又如蘇轼《題柳子厚(宗元)詩》:“詩須要有為而作,用事當以故為新。以俗為雅,好奇務新,乃詩之病。柳子厚晚年詩極似淵明(陶潛),知詩病者也。”書家通常在抄錄前人時賢詩詞或書寫自作詩後作跋,或明心迹;或言體會;或加釋意;或評影響;或述詩理等,雖片言隻語,卻也耐人尋味。如書“山路元無雨,空翠濕人衣”。可題“此詩非山中人不得手到擒來”,也可以從詩人王維又是畫家這一點落想,題“摩诘(王維字)領山水畫南宗之首,不知此景可能畫出”?(可參見拙文《談談落款的内容》,載《書法》1987年第6期)若按提跋方式,也有人将那些用詩詞代跋語的作品稱作“詩詞跋”(即用詩詞作“跋”)。如元代張珪《題山谷〈松風閣詩〉》:“閣上松來風有聲,高人胸次灑然清。當時詩筆今猶在,撫卷重看眼倍明。”此類題跋又稱“詩題”,它與論書詩并無二緻,隻是書于他人或自己撰作的詩詞散文之後,表達了題跋者的感想或評價而已。對一些書寫詩詞的書法藝術作品,因為書家既觀賞其筆墨又欣賞其詩詞,故這類題跋往往詩書雙評,而且因是詩人書家看詩人書家的作品,故意多精當,所謂“深入自無淺語”也。如蘇轼書《黃州寒食詩》後紙有黃山谷題跋:“東坡此詩似李太白,猶恐太白有未到處 。此書兼顔魯公、楊少師、李西台筆意。試使東坡複為之,未必及此。它日東坡或見此書,應笑我于無佛處稱尊也。”此跋對蘇轼詩書雙評,生動活潑又味隽情深,非大作手不能及。明代陳繼儒《白石樵真稿·書楊侍禦刻蘇黃題跋》說:“題跋,文章家之短兵也……蘇黃之妙,最妙于題跋”,此言非虛。蘇轼的詩詞跋最見學問性靈,著名的有《書淵明羲農去我久詩》、《書魯直詩後》、《評韓柳詩》、《書淵明飲酒詩後》、《評李白詩(二則)》等。
書籍跋
書籍跋是書家跋于書籍(包括文集、詩集、題跋集、書畫錄、史論等)之後的文字,相當于“後記”、“後語”之類。文雖簡短,卻常常具有史料和藝術價值。如陸遊《跋六一居士(集古錄跋尾)》(可知刻本論阙)、《跋柳柳州集》(可知當時柳宗元詩已有他人假冒之作)、《跋重廣字說》(可知“字說”有先後之異),《跋前漢通用古字韻編》(可知當時已有古字工具書)等。又《漁洋書跋》(卷六)有《跋〈聲畫集〉》,對曆代題畫詩的發展情況僅以二百餘字概括之,而且卓有新見。清代歸莊有《跋王勤中〈鶴譜〉》,文中對畫家為鶴“備寫諸狀”,“不獨賞其繪事之工,又歎其奇思高緻”,最後感慨世道昏暗,“鶴何以得自全”,而作二歌以哀之。
書跋
書跋是指跋于他人或自作書法作品之後的文字。這類題跋數量較多,佳制也不少。書家跋書法作品,無異于住持自道山門事,加之有的文辭優美,善摹情态,語似天成,真令人難忘。如黃山谷《題東坡字後》記“東坡居士極不惜書,然不可氣,有乞書者,正色诘責之,或終不與一字。元祐中鎖試(宋代考進士有禮部主試,試前封鎖試場)禮部,每來見過,案上紙不擇精粗,書遍乃已。性喜酒,然不能四五籥(量器名)已爛醉,不辭謝而就卧,鼻鼾如雷。少焉蘇醒,落筆如風雨。雖谑弄皆有意味。真神仙中人,此豈于今世翰墨之士争衡哉”,跋書作兼及東坡豪放真率之個性,活如寫生。清代學者陳澧讀此跋時也十分動情,說“讀此數過,如親見東坡”。清代鄭闆橋《跋臨蘭亭序》不啻一篇“書法宣言”:“黃山谷雲:世人隻學蘭亭面,欲換凡骨無金丹。可知骨不可凡,面不足學也。況蘭亭之面,失之已久乎!闆橋道人以中郎(蔡邕)之體,運太傅(鐘繇)之筆,為右軍(王羲之)之書,而實出以己意,并無所謂蔡锺王者,豈複有蘭亭面貌乎?古人書法入神超妙,而石刻木刻千翻萬變,遺意蕩然。若複依樣葫蘆,才子俱歸惡道。故作此破格書已警來學,即以請教當代名公,亦無不可。”語多幽默,卻句句精切,藝理盎然 。書跋中名跋極多,一則因有些書跋确有真知灼見。二則名書家跋名家書法作品,雲随山高,當然愈見難得。筆者每觀董其昌《畫禅室随筆》中百餘題跋,無不歎其文高思妙,由此深知書畫家之苦心也。如《書琵琶行題後》:“白香山(居易)深于禅理,以無心道人作此有情癡語,幾所謂木人見花鳥者耶。山谷為小詞,而祥德呵之,謂不止落驢胎馬腹,則慧業绮語,猶當忏悔在。餘書此歌,用米襄陽楷法兼撥镫意,欲與豔詞相稱,乃安得大珠小珠落硯池也。”又如《臨禊帖踐後》:“餘書蘭亭,皆以意背臨,未嘗對古刻。一似撫無琴弦者,覺尤延之(尤表,曾跋過《蘭亭》藏本)諸君子葛藤多事耳。”又《書古尺牍題後》:“行書十行不敵楷書一行,米南宮語也。時一為之,以斂浮氣,竟此紙凡十起對客。信乎孫虔禮(過庭)所雲神怡務閑之難也。”所論書法具精微透徹 ,允為書學名言。所以,名書家跋後常常又有人再跋書,對原書及跋書一共賞評,所謂“賣王得羊,意外快幸”。如五代楊凝式《夏熱帖》後紙已有元代鮮于樞、趙孟頫二跋,清人張照題跋時又有“《夏熱帖》世無刻本,雖半漫患,存者入雲中龍爪 ,令人洞心駭目。松雪(趙孟頫)、困學(鮮于樞)兩跋俱是平生佳書”之評。
碑帖跋
碑帖跋通常是指跋于碑刻或法帖的集本、拓本等後的文字,也有人将它與書跋統稱為“書(法)跋”。碑帖跋數量也極多,内容多道來由、評價、真僞、訛缺、觀感甚或兼論書家學養為人、刻工模本質量等。宋代歐陽修的《集古錄跋尾》可以看作是最早的碑帖跋彙集,跋文思緻新穎淵雅,語言簡潔精切,學術性和藝術性雙佳之作尤多。如《跋(唐李石神道碑)》:“右李石碑,柳公權書。餘家集錄顔柳書尤多,唯碑石不完者,則其字尤佳。非字之然也。譬夫金玉,埋沒于泥滓,時時發見其一二,則粲然在目,特為可喜爾。”其它如言碑帖本事來由的《跋〈唐花林宴别記〉》、論碑貼撰文優劣的《跋〈隋太平寺碑〉》、評書家才學為人的《跋〈唐南嶽彌施和尚碑〉(柳宗元撰書)》、考碑文人事的《跋〈唐王重榮德政碑〉》、釋碑文款難的《跋〈唐崔能神道碑〉》、談書法創作見解的《跋〈晉王獻之法帖〉》、道觀感慨歎(如對碑帖書法的評價和真僞訛誤的遺憾、創作之甘苦等)的《跋〈唐李藏用碑〉》等。又陸遊《跋柳(公權)書蘇夫人墓志》、《跋法帖》、《跋高康王墓志》、《跋〈東坡書髓(原東坡法帖士卷)〉》等,鑒裁之精到、文辭之清雅,讀之皆足以廣見聞而益神智。清代乾隆、嘉慶之前,書法尚法帖,後來随着金石考據的勃興和大量金石碑版的出土,不少學者由考據轉而習書,于是碑學大盛,碑帖題跋也蔚為風氣。這個時期的碑帖跋受經義考據時風的影響,梳爬訛誤的考評嬗異均博征旁引,帶有濃厚的考證氣息,宋以來那種灑脫簡略、時見情趣的題跋便不複多見了。如包世臣《藝舟雙楫》之《跋重刻王夫人墓志》、《題隋志拓本》、《書黃修存藏宋拓廟堂碑後》等。康有為《廣藝舟雙楫》雖然依論分篇,但篇中有不少短評,舒卷取舍皆自抒心得,尤多精卓之見,如“書若人然,須備筋骨血肉。血濃骨老,筋藏肉瑩,加之姿态奇逆,可謂美矣。吾愛米友仁書,殆亦散僧入聖者,求之北碑(孝昌)六十人造像,亦可以當之”等,未嘗不可作題跋觀。散文大家姚鼐的行草,包世臣以為“時出華亭(董其昌)之外”,姚的《跋吳天發神谶刻文》、《跋李北海麓山寺碑》等碑帖跋,豈止文筆工雅,其搜研刮發之精細,非胸撐萬卷、目觀千劍者不能為。
印跋
篆刻家在印旁刻款,則始于明代。印款除題年月姓名外,有時還加上其他詞句,類似跋語。内容多的,占滿一面、兩面、三面、四面,甚至包括石頂刻上五面。有的書稱“印跋”。石章刻邊款的始創者文彭,刻法如同刻碑,是先寫款字,然後依墨下刀,每一筆雙面着刀。繼之者何震則開創了不寫款字,操刀便刻,每一筆隻刻一刀的單刀直刻法。雙刀法依筆迹而刻,比較能體現筆意,單刀直切,淋漓痛快,則比較容易表現出刀味與石味。明末清初一批印人,石章邊款不論篆隸真草,還是多數用雙刀法。直到乾隆年間,丁敬開始全用單刀法,蔣仁、黃易以下群起效之。單刀法遂成氣候。
畫跋
畫跋通常是指跋于畫卷、冊頁等附紙上的文字,在廣義上也包括款識、題詩之類。明以前書畫作品款題極為簡單,俗稱“單飛”(即單款,如孤雁單飛)或“雙飛”(即雙款,上下款),隻有少數文人畫家才在書畫本題上題詩題記。明代中期,文人畫大興,書畫本幅上題詩作文遂成風氣。元代以前書法不多立軸形式,至明代環節始出現書軸,如沈度書《盤谷序》(楷書)、宋廣書《風入松詞》(草書),于是立軸上端加紙,橫天而鋪,謂之“詩堂”,可方便題詩作跋(有的書畫卷前面加紙,稱為“引首紙”、“前紙”,後面續紙,則稱為“後紙、“尾紙”,功能都是一樣)。畫上題詩一般稱作“題畫詩”、“詩題”或“詩跋”,尤其是那些以詩代跋(文)、詩中加跋或跋中加詩者,似乎對所題位置是否限定尾紙已不再嚴格,但從題詩作跋須在畫作完成之後才能進行這一點看,與“題在前、跋在後”仍是一緻的。筆者為行文清晰考慮,畫跋隻指跋于畫卷、冊頁等附紙上的短文,而将畫上題詩或跋文統歸“題畫詩”。畫跋成集且著名的,有宋代董燊《廣川畫跋》、明代文征明《文待招題跋》、王世貞《弇州題跋》、郁逢慶《郁氏書畫題跋記》、清代道濟《大滌子題畫詩跋》、恽壽平《南田畫跋》、王時敏《西廬畫跋》、王翚《清晖畫跋》、吳曆《墨井畫跋》、金農《冬心畫跋》等。明代沈周、文征明、董其昌、黃道周,清代鄭燮、金農、恽壽平等均是運思落墨便筆意清拔的題跋大家。一些不以“畫跋”标明的著錄、畫譜、随筆,如《佩文齋書畫譜》、《江村消夏錄》、《瘐子消夏記》、《大觀錄》、《辛醜消夏記》、《式古堂書畫彙考》、《畫禅室随筆》、《珊瑚木難》、《鐵珊瑚網》、《詹東圖玄覽編》、《清河書畫舫》、《珊瑚網書畫跋》、《格古要論》等皆搜集繁複。例如宋代歐陽修《題薛公期畫(鬼)》:“善言畫者,多雲鬼神易為工,以謂畫以形似為難。鬼神,人不見也,然至其陰威慘淡,變化超騰而窮奇極怪,使人見辄驚絕,及徐而定視,則千狀萬态、筆簡而意足,是不以為難哉?”針對韓非畫“犬馬難,鬼神易”的觀點,提出畫貴畫意,能畫出想象之鬼神形貌而且驚人“見辄驚絕”、“筆簡而意足”,才是最高的藝術境界。蘇轼的《書戴嵩畫牛》和《書黃符畫雀》都很生動地揭示了“造乎理者能畫物之妙,昧乎理者則失物之真”的深刻畫理。又《書摩诘〈藍田煙雨圖〉》仲“味摩诘之詩,詩中有畫;觀摩诘之畫,畫中有詩”,幾成千年詩畫評論家和美學家評論文人詩畫的依據。其它如《跋蒲傳正、燕公山水》、《跋文勳畫扇》、《跋文與可墨竹》、《書竹石後》等對創作的形、神、理、法之關系都提出了精湛的見解,為豐富中國畫畫學做了貢獻。近人常以為畫跋與書家無關。殊不知書畫相通的道理。近年時見花甲畫畢,恭請書家題畫,推讓再三,終不免捉筆落墨,此時若再尋詩人代似或“目瞪口呆子不來”,總難免讓小人看。要作好畫跋,須先觀賞精細,遂有構思(立意),級而造語,跟創作書跋、碑帖跋一樣。除此之外,題跋者必須具有畫法、畫理;構圖學等多方面的學識,否則冰蠶語熱,不是意廖失實,便是情趣索然。
雜跋
雜跋内容龐雜,常見的是跋于書簡、哀辭、銘文、匾額等後的文字。如宋歐陽修《跋終南古敦銘》:“右終南古敦銘。大理評事蘇轼為鳳祥府判官,得古器于終南山下。其形制于今《三禮圖》所畫及人家所藏古敦(古代貯糧之器,上下各半圓,可合成園器,似彜而有足)皆不同,初莫知為敦也。蓋其銘有‘寶尊敦’之文,遂以為敦爾。”又南宋陸遊《跋李慶簡公家書》。
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