都贊賞“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”的豁達，但對于相愛的情侶來說，相識相知相伴才是他們的情感需求，才是他們的人生幸福。而分别則是痛苦的，殘酷的，但也是無法避免的。古代交通不發達，出行周期長，這就更加重了離别雙方的痛苦，所以以“離愁”為主題的詩詞，自古以來就層出不窮，其中也不乏名篇佳句。如何把常見的題材修煉成經典呢？如何在衆多的同類作品中脫穎而出呢？那就請您跟我一起品讀歐陽修的這首“離别”之詞吧！

《踏莎行》

候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征辔。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

詞的大意是：驿站的梅花已經凋零，溪橋旁的柳樹也垂下又細又嫩的枝條。遊子迎着春風、踏着芳草揚鞭遠行。遙遙征途伴着無盡的離愁，就像那春江之水，迢迢不斷。柔腸寸寸痛斷，粉淚盈盈流淌。不要登樓憑欄遠望。草地的盡頭是春山，而遊子卻在那重重春山之外。

全詞分上、下兩片，上片寫遊子，下片寫思婦。

上片是遠行遊子征途中的所見所感。開篇就是一幅明麗的春景圖：驿館旁的梅花已經零落，而溪橋邊的春柳則發出了嫩綠的新枝，暖風吹拂着散發着芳香的青草，遊子搖缰催馬，行駛在美好的春光中。景色如此之好，但遊子卻無心欣賞，因為這芳草、這楊柳、這落梅無不觸動他的離愁。這離愁随着相隔路程的越遠，離别時間的越久而越積越多，就像那春江之水，無窮無盡。

上片的前三句，詞人選取了富有“離别”意象的梅、柳、草，既表現春天的景色，也寄寓了離人的傷懷，實景虛用，虛實結合，耐人尋味。後兩句見景設喻，自然合理，形象生動，意境堪比李煜“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，因而成了千古傳頌的名句。

詞的下片，詞人抛開遊子，變換角度，轉寫思婦。遊子遠行，思念着家裡，而家裡的思婦也同樣思念着遠人。她愁腸百結，寸寸欲斷；淚水盈盈，流滿雙腮。但她再相思難過，也不能登高遠望，因為倚樓憑闌，看到的隻是那雜草繁茂的原野，原野的盡頭才是那綿綿的青山，而她念着的人，還在更遠的青山之外。思婦登高，目光為春山所阻，而思念卻追随征人到海角天涯，目光有限，相思無限，情意深長而又哀婉欲絕。

“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”這兩句詞廣受後世好評。卓人月稱“不厭百回讀”；王世祯贊“此淡語之有情者也”。明代陳大聲作《蝶戀花》，曾化用了這兩句詞，落句為“千裡青山勞望遠，行人更比青山遠”，卻被人诟病“面雖稍更，而意句仍昔。然則偷句之鈍，何可避也”。

歐陽修的這首《踏莎行》以樂寫愁，虛實相融，設喻巧妙，且從男、女兩個角度寫離思，這都是本詞的藝術特色。而一首58字的小令，就有兩大千古名句，足見文忠公的筆力。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!