黃賓虹先生的畫，過去一直不被人看好。外行的看不懂，内行的又都說不上什麼。一直到2017年6月19日，在中國嘉德國際拍賣公司的拍賣會上，黃賓虹的一幅《黃山湯口》山水作品，從7500萬起價，成交價（含稅庸）3.45億元人民币定拍。這幅作品是黃賓虹老先生90歲高齡最後一次登黃山所畫，據說，當時黃先生患眼疾處于半盲的狀态了。該作品現收藏在北京故宮博物院。

2017年6月19日是黃賓虹的幸運日。在五十年代中期，黃賓虹的作品在北京無人問津。這說起來黃賓虹應是“北漂”的老前輩，據傳，黃賓虹生前對人說過：“我的畫你們看不懂，不過，以後會值錢的”。這不，“嘉德拍賣”之後，很多人的口風都變了。不管怎樣，讓我們來了解一下黃賓虹大師的一二三吧。

一 黃賓虹（1865～1955）出生浙江金華，祖籍安徽歙縣潭渡村。黃老的山水畫，是屬于文人畫範疇。作品特點——是黑墨團，有人戲稱“墨珠”。我們一般人賞欣文人畫已很困難，現在出了個黃賓虹，他的畫更令人費解。如果不是嘉德拍賣會有人慧眼識珠，那黃老的作品真不知道哪年哪月會光芒四射。

黃老的文人畫不是一般人意象中的“文人”閑來無事，臆筆草草的自娛産物。他五歲讀書，六歲臨畫，青年正式拜師學藝哦！拜鄭雪湖學山水，得益于陳崇光的花鳥。是正兒八經的入門弟子。有人說，黃老的畫藝，是石濤“一畫”的踐行者和領銜人。我也覺得，此話說的靠譜。黃老祖籍在歙縣黃山，其繪畫多學黃山新安諸家。新安畫派代表人物是查士标、孫邈、汪之瑞、江韬。新安畫派畫家感情充沛，用筆多強調碑刻金石之氣，與當時纖弱柔靡的畫風形成鮮明對比。60歲後，兼學五代名家，龔賢、高克恭等。有學者研究：“黃老60歲前的畫風是畫面墨色虛淡；60歲後墨色濃郁。他的畫不是告訴你山有多高水有多長。他畫的山的陰陽交割，樹之投影，山川溫潤厚重，土地肥沃，萬木蔥郁，雨後的滋潤，雲霧的蒸騰，這些都不是他畫的表面所能表達———你得會看”。這段評說，我有點懵圈。何為“會看”

有些玄學的味道。

二 我們先說說什麼是文人畫吧，了解後，多多少少可能增加“會看”

的能力。

（1）文人畫的由來 這裡借用司馬南先生的 口頭禅“隔壁王奶奶”，隔壁王奶奶考證：文人畫始于唐代（代表人物王維），而盛在元明清時期。文人畫也被稱之為“士大夫寫意畫”，是屬于古代的一種藝術教育内容。文人畫是有區别于“宮廷繪畫”與“民間繪畫”。

文人畫重意——畫者不過臆筆草草，不求形似，聊以自娛，寫胸中逸氣耳；文人畫重簡——畫者無幹的皆可簡，甚至簡到 “零” “零”是什麼？即“白”即“空”。隔壁王奶奶還考證：元朝初建，排斥漢人，将漢人畫家歸類為乞娼之流。一班士大夫不願服務于元朝，懷才不遇，有隐居深山，有遁入空門回避社會現實，借“木”抒情，标榜“士氣”“逸品”，講求筆墨，脫去形似，強調神韻。不考研藝術之功夫，隻在所“意”，伸紙戲墨，書卷氣十足。決不允許他人當他為畫而謀生的職業畫匠。隔壁王奶奶還說很多，我們也無法去一一考證。隻當是一個說法，不必死磕。

現在很多人都同意“黃賓虹、陳子莊的山水是逸品”。那麼，吳冠中先生對“逸品”的解釋是：“其含義當指富貴不能淫，威武不能屈，不遷就世俗，一味強調個性，強調自我情感的抒發。”

三 好了，打住，我們是不是已可大緻揣摩一下何為文人畫，怎樣去解決“會看”的問題了吧。我個人以為，黃老的畫可以從兩方面去看。（1） 畫風的獨特性：首先黃老是學畫會畫之學者，畫理脈路清晰，表現有獨創性，隻是手法曠野。黑中有物，層層疊加。欣賞者要定下心來，閉目靜思，就可以徜徉在作者的畫境之中……。（2） 黃老的為人，他的履曆，為他的畫作鋪墊和支撐起标杆，同行中沒有人能企及，大器晚成！30歲年輕時他贊同康有為“公車上書”；42歲參加“黃社”組織，被告密拘捕，後在朋友協助下脫逃；在商務印書館從事編輯工作；在新華藝專、上海美專當教授、成立“金石書畫藝觀學會”和“白川書畫社”。這兩方面是不是構成黃老的藝術觀的基礎呢，是不是可以看到黃老的畫中不卑不亢的精髓呢，當然！ 四 文人畫是時代變遷的産物，沒有什麼奧妙不可逾越， 繪畫的主要理念為表現論和表現性。強調筆墨，意境以及線條。寫意畫的精髓，即是意境與情感的表達，隻不過在表現技法，情景，構圖上存在一些差異而已。黃老的山水屬于文人畫，寫意性很強，他并不是去強調和炫目筆墨之玄，而是踏踏實實地在自己的一畝三分地辛勤耕耘數十載，讓自己的創作不為他人好惡而迎合，不為他人阿谀奉承而改變，走出一條屬于自己的藝術之路。這是黃老藝術觀的精髓。向黃賓虹大師緻敬。

《老家》43x43cm汪忠純

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