往年的初秋時節，正是各大博物館推出年度重量級展覽的時間段。今年恰逢故宮建成600周年，故宮博物院也推出了一系列精彩的展覽，其中“千古風流人物——蘇轼主題書畫特展”吸引了衆多藝術愛好者的關注。

熊秉明先生在《中國書法理論體系》一書中以“宋人的個人主義抒情”為題展開論述，指出宋代書家注重追求自由表現。這一點在蘇轼的書法中表現得也尤為突出。看懂了蘇轼筆尖傳遞出的書法性情，便能看懂蘇轼“小舟從此逝，江海寄餘生”的人生境界。

蘇東坡畫像

寓意于物 求理存真

作為宋四大家之一的蘇轼曾評價自己的書法，說：“仆固非善書者，而世稱之，以是知是非之難齊也。”又說：“吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也。”可見，他很清楚自己書法的優劣所在。

蘇轼的書法元氣淋漓、才華橫溢，詩詞文字皆信手一揮，于無意為佳處，得真誠性情，這是他的書法魅力。他說：“書必有神、氣、骨、肉、血，五者阙一，不為成書也。”

實際上，任何人寫書法，筆落字成，即五者皆備，為何他又切切言及呢？蘇轼所謂五者，乃書法之理。得其理，則可稱得上有神、氣、骨、肉、血；不得其理，則五者皆阙。這是他“君子寓意于物”書法觀的表現。

蘇轼 緻夢得秘校尺牍

所謂“寓意于物”，就是但究物理，不為物相所累。譬如蘇轼臨摹《講堂帖》時說：“此右軍書，東坡臨之，點畫未必皆似，然頗有逸少風氣。”所謂的風氣，就是品味性情，品味相投，是指在審美觀上有所認同。臨摹書畫時，臨得像隻是得到了淺近的道理，想要有“風氣”，不能隻靠形式上的變化，而是要達到審美觀上的趨同。

字裡行間的真性情

欣賞蘇東坡的書法，還應該看到書法作品絕不能止于藝術，其文字内容也十分重要。蘇轼所書《寒食帖》，其自寫的兩首詩為其增色不少。

蘇轼 寒食帖及黃庭堅題跋

其一為：

“自我來黃州，已過三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。卧聞海棠花，泥污燕支雪。闇中偷負去，夜半真有力。何殊病少年，病起須已白。”

其二為：

“春江欲入戶，雨勢來不已。小屋如漁舟，蒙蒙水雲裡。空庖煮寒菜，破竈燒濕葦。那知是寒食，但見烏銜紙。君門深九重，墳墓在萬裡。也拟哭途窮，死灰吹不起。”

黃庭堅在《寒食帖》後題跋：“東坡此詩似李太白，猶恐太白有未到處。此書兼顔魯公、楊少師、李西台筆意。試使東坡複為之，未必及此。它日東坡或見此書，應笑我于無佛處稱尊也。”黃庭堅的評價貼切又诙諧。所謂“于無佛處稱尊”既是調侃，也是推崇。

讀蘇轼寫給王元直的書信，也是提及在黃州的日子，他說：“此中凡百粗遣，江邊弄水挑菜，便過一日。”與《寒食帖》一樣，雖然都是對黃州三年左右日子的描述，但時間、心境、對象不同，展現出的感受也不一樣。

蘇轼 緻坐主久上人尺牍

再看蘇轼的其他墨迹，他在文字中展露的性情清晰可見。他在海南時回複侄孫的信，說老人但能不死，一定會把你需要的碑文寫好！在惠州時，去看當地人放火燒山，歸來寫下“食餘甘煮菜，顧影頹然，不複甚寐，書以付過”。他在儋州陪着老秀才們逛元宵夜市，回家後在庭院裡自我調侃，笑韓退之，說“走海者未必得大魚”。如此等等。

我們常說書如其人，不僅指的是書法性情，更是其學、其才、其志。正如曹丕在《典論·論文》中說過：“蓋文章經國之大業，不朽之盛事。年壽有時而盡，榮樂止乎其身，二者必至之常期，未若文章之無窮。”

當我們穿越百年再次看到蘇轼的作品時，我們與他的對話也是從其書迹出發，透過他的才學、性情和志向，最終追溯的是其心迹和心志，是一種精神上的趨同和審美觀上的唱和。蘇轼曾評價歐陽修書法，說：“庶幾如見其人者，正使不工，猶當傳寶。”如今我們用這句話回顧和評價蘇轼的書法，亦複如是。

作者：陳文璟

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!